〔挪威〕彼得•拉森 著 译者: 聂新兰 王文斌 译
简介
电影与音乐是有机的整体，像弗里茨•朗的《大都会》、迈克•尼科尔斯的《毕业生》等都是因为片中精彩的电影音乐而为大家所熟知。但是到底什么是电影音乐呢？音乐是电影的附属，还是电影是对音乐的一种解释，抑或是两者密不可分？
在《电影音乐》一书中，作者追溯了电影音乐的历史，探讨了电影音乐的叙事、美学和心理功能等关键问题。为了探究电影和音乐之间的复杂关系，作者重点深入地分析了几部经典电影，如霍华德•霍克斯的电影《夜长梦多》（1946）、阿尔弗雷德•希区柯克《西北偏北》（1959）以及后来风靡一时、影响极大的几部影片，如《星球大战》（1977）和《银翼杀手》（1982）等。
作者精辟地阐释了音乐在电影中所起的作用，并且对电影本身也不时有全新的解读，令人耳目一新。此书是电影、音乐和文艺类专业的学生必读书籍，并且同样适合电影和流行音乐爱好者。
目录
中文版序
前言
一 無聲的電影，說話的音樂
晦暗不明的背景
景觀劇場和視覺娛樂
從音樂廳到娛樂殿堂
有聲電影之前的電影聲音
兩種類型的聲音，兩種類型的音樂
昔日的鋼琴師
不合適的音樂
編輯、創作和敘事整合
音樂指導
一份早期的演奏次序表
選編和手冊
特別編輯的音樂
特別創作的音樂
二 分析電影音樂
形式和含義
體驗和期待
背景中的音樂
表現模式
術語
三 回到未來︰《大都會》 （1927）
找尋遺失的電影
“同名”電影中的音樂
音樂風格，藝術風格
故事世界音樂
非故事世界音樂
音型和基底
音樂的理想模型
四 音樂的含義
結構上的相似
內涵和聯想
樂旨
音樂和情感
相互作用
五 進入有聲電影時代
有聲電影的自相矛盾之處
從唱片中的聲音到膠片中的聲音
告別無聲電影
過渡時期，
電影聲音——平行還是對位
音樂和有聲電影
寫實主義趨勢
制片廠體系和經典好萊塢
經典體系的建立
聲畫同步
裝配線音樂
經典體系
晚期浪漫主義靈感
六 黃金時代的電影音樂︰《夜長夢多》 （1946）
開場
音樂的開始
第一個概要
主題和樂旨
分析單元
一個例子
音樂的個小節
閱讀和傾听音樂
觀看音樂
音樂敘事
七 別樣方式︰《西北偏北》（1959）
帝國的最後歲月
試驗
赫爾曼、希區柯克和《西北偏北》
西班牙式的開頭
解說
赫爾曼的音樂世界
節制
速度和緊張
音樂聚焦
一個過渡性人物
八 另奏新音︰黃金時代之後的電影音樂
電影和流行音樂
旋律，主題歌和主題配樂
年輕人的音樂
難以解讀的歌曲︰《畢業生》
變色龍音樂︰《美國風情畫》
帝國反擊︰《星球大戰》
未來的聲音︰《銀翼殺手》
對照和平滑的過渡
九 必要性還是可能性︰電影音樂的心理學
起源神話
傳統的力量
鬼魂和幽靈
活動的照片
運動的韻律
新的條件︰有聲電影中的音樂
听不到的音樂
傷口和縫補
音樂催眠
離開催眠
听到那些听不到的東西
十 音樂的功能
“配合”敘事的音樂
聯覺等價和結構“匹配”
音樂和敘事
形式功能
敘事功能
情感功能
樂旨和感知一致性
另外一種類型的成分
注釋