1994年12月17日晚上8点，窦唯，张楚，何勇以及作为佳宾演出的唐朝乐队所参加的
《摇滚中国乐势力》演唱会在香港红磡体育馆正式开演，现场坐满了来自世界各地的媒
体和近万名香港观众，在此之前，他们很少有机会亲眼目睹来自北京的新音乐丰采，而
在香港这个中国人的娱乐重镇中，红磡体育馆向来被视为偶像与巨星的舞台，人们在这
里一向只为娱乐而来，在声光舞影中求取一夜欢乐。
没有一场演唱会像这天一样，没有熟知的偶像，没有华丽的衣裳，甚至没有人带着香港
演出中惯见的哨子和萤光棒，他们空手而来，这是一个没有人见过，不知道会发生什么
事的演出。
在没有人能预料到的状况下，这场长达三个半小时的演唱会，几乎全程陷入了不可
思议的状态。红磡体育馆历来严格的规定阻止不了万名决心要站起来的观众，他们用双
手和喉咙舞动，嘶吼，他们用双足顿地，跳跃，连向来见惯演出场面的媒体和保安人员
也陷入舞动的情绪中，在香港，几年来几乎没有一场演唱会像这样疯狂。
隔天的港台报纸大都以空前显著的版面报道这场演出的盛况，《摇滚灵魂，震爆香
江》，《中国摇滚，袭卷香港》，《红磡，很中国》，媒体的激烈反映至今未衰，许多
评论文章先后对这场演出做出评述，更多文化人和音乐人先后发表许多意见，大家都对
演出当天的热烈反映做出高度评价，也同时提出了一个问题：到底发生了什么事？
北京的新音乐乐手们带给港台的冲击正是来自于此，他们首次证明了偶像不是一成不变
的神话，在香港，这个华人娱乐工业中心里，有上万个群众同时疯狂于“真实”的力量
；他们首次证明，来自圣母大地母亲的文化养份能够让人产生新的视野和想像，他们见
到了久违的音乐本质，发现这是和灵魂相通的线路，因而抛开了惯有的矜持，呐喊疯狂
。而带给港台唱片业与媒体的冲击也是来自于此，他们开始相信，商业应该只是一种流
程，一种制度，商业不是一种音乐型式。
这次演出首次结合来自中港台各方的工作人员，他们都对中国人的文化有一种强烈
的使命和想像，他们大都相信，中国人将会有更繁盛的文化景观，那也不是来自于虚构
的娱乐幻境，而应该是来自于更真实广阔的创造力量，他们在这场演出中，都看见了这
样的希望。
而对于长久和北京新音乐乐手共事的工作人员如我，并不能维持太久的兴奋，至少，兴
奋是不够的。我们看见过去10年来，他们每个人在音乐中如何投注全部的生命，我看见
他们第一个音符都是生命的延伸，我看见他们对音乐深刻的感情，在香港所带给人们的
冲击热潮并不是他们创作的目的，在香港，他们公开告诉媒体，北京才是他们生命的源
头，中国才是他们创作的根，对所有流连于商业商业媒体制中寻求发财致富的人们而言
，他们的想法几近不可理解，我们却觉得，这才是中国新音乐的本质，站在这个基础上
，我们有更多的未来要去面对，有更遥远的任务在等待，香港演出的成功，只是一个开
始。
在这场演出中，有太多的人需要感谢，无法一一尽述，我只能对主办单位香港商业
二台表达特殊的敬意，他们在香港的商业体制中，已经尽力的维持了一条极难走的路，
我们很高兴没有让他们失望。而同时，我也对香港许多浅陋无知的媒体（并非全部）表
达我的鄙夷和愤怒，他们从来没有真正擦亮眼睛看清这个世界的 **** ，而永远在捕捉
一些矛盾和差距，是他们制造了这个世界的虚假和浅陋。我很高兴看见何勇的坦率直言
，他承认娱乐工业的价值，却否定这个世界只能有娱乐，他戳穿了这个社会的假面，对
香港部份惯于逢迎弄人的媒体而言是一记当头棒喝，不能不记之。
长久以来,我都觉得这是一个文化倒错的时代,从包装工厂产生出的明星偶像在传播媒介
的传送下普及各方,人们极力在表面中吸取娱乐的养分,而忽略真实的力量.来自岛屿的文
化现象,正在以极快的速度袭击所有中国人的地方,浅薄正在取代深刻,简单正在取代丰厚
,虚假正在取代真实,如果这就是商业体制的法则,那么多年以后我们可能发现,在泡沫经
济解体以后,我们所留下的文化遗产,也只是泡沫一团.
--张培仁

在93年威尼斯影展中深受好评的“纯真年代”是部集结了奥斯卡影帝丹尼尔戴路易斯，美体演技派女星蜜雪儿菲佛和[吸血鬼]的后起之秀薇诺娜瑞德等超强卡斯，以EDITH WHARTON获得普立兹文学奖的小说改编而成的电影。故事以1870年的纽约为背景，叙述一位已订婚的儒雅绅士，爱上了一位有强烈自我意识的伯爵夫人，而产生三角关系的故事。本片导演由“计程车司机”、“蛮牛”的马丁史柯西斯执导，马丁在本片所营造出男女间情爱的矛盾，異于以往强烈探讨社会黑暗面的多部电影，而在本片中表现出些许的浪漫和雅致。

《唐朝乐队：梦回唐朝》那是一段辉煌，逝去的是岁月，留下的是经典。时至今日，反复聆听这张专辑，它独特的高度，传递的是一种开阔、悠远的意境。这是一张大气的作品，却流畅自然，丝毫没有刻意营造的痕迹。唐朝乐队的触觉是独特的，“唐朝”、“太阳”、飞翔的鸟……承载着唐朝乐队的梦。既然是梦，它一定会和眼前的现实有着多多少少的碰撞，唐朝乐队用他们的方式膜拜自己的梦。这不是单纯的愤世嫉俗，也不是简单的宣泄。所以，留给听者的是更多挥之不去的回味。
回首昨天 经典重现 中国重金属摇滚乐开创先驱重磅之作 音乐爱好者不得不收藏的一张摇滚乐经典
为纪念唐朝乐队成立20周年 京文唱片特别奉献 2008《梦回唐朝》再版隆重推出
打开尘封的记忆、伴着熟悉的歌声、去寻找那曾经的感动……让我们再一次重温震撼心灵的音乐经典——这就是唐朝乐队的首张最经典专辑《梦回唐朝》。大唐盛世，几度沧桑；岁月弹指，日落天堂……
“每个人都曾渴望成为飞行的鸟，在天空和大地之间飞翔……”曾几何时，呼唤着心底深藏的向往，却总落回“飘来飘去飘来飘去就在眼前……”却永远无法触及的无奈与怅惘。每一次的聆听都能带你游走那独特的意境中。乐队的辉煌似一道耀眼的流星划过天空，但《梦回唐朝》这张专辑注定是永恒的经典之作！所以摇滚乐迷不得不收藏的一张经典专辑。
注明：此专辑按92年原版要求制作，更体现了收藏的价值，另外增加５首MTV更是一张回报乐迷的最好礼物。
CD
01 梦回唐朝
02 太阳
03 九拍
04 天堂
05 选择
06 飞翔鸟
07 世纪末之梦
08 月梦
09 不要逃避
10 传说
11 国际歌

DVD（首张专辑5首MV）
01 梦回唐朝
02 月梦
03 太阳
04 九拍
05 选择

10月29日的北京，内地摇滚乐再次开辟了一个新的时代。2005年，在许巍、崔健相继创造了摇滚高潮以后，一场小型的，但是意义丝毫不差、开创性更为突出的演出让我们激动。高旗与他的超载乐队在东方先锋剧场举行的其实可以称之为“音乐会”的“生命之诗”UNPLUGGED专场点亮了内地摇滚步入颠峰的街灯。
当晚的演出可以说是群星云集。水木年华组合做为同门兄弟放弃了外地的演出专程赶来捧场。而郑钧、许巍、姜昕、黄征、羽泉组合中的羽凡、高晓松、阿朵等等明星也纷纷到场为超载助威。新声代乐队中的痛苦的信仰、天空、便利商店等同样做为铁杆代表早早来到现场。即使是因为演出而不能前来的重量级人物如崔健、沙宝亮、唐朝乐队等也全都录制了VCR来表达祝福。众星鼎立举“旗”，也预示着演出即将开始的精彩。
整场演出的布置充满戏剧的味道。搭建很低的舞台，充满欧式复古的长剑、头盔，背景高高的吊桥、残垣，苍石、枯叶，在幽冷的灯光中显得极其凝重。而超载乐队歌曲的第一部分，从激情的《陈胜吴广》到悲情的《感受》、《距离》，从史诗般的《生命之诗》到充满幻想的《梦缠绕的时候》，音乐的厚重与歌词的冰冷被木吉他的颗粒重新诠释。而在演出舞台上方的窗口，欧洲贵妇与骑士造型的演员更让整个氛围充满神秘。而就在新歌《不要怪我》结束，乐队走回吊桥后的城堡时，整个舞台升起薄纱，空中飘散着红艳的玫瑰花瓣。瞬间的浪漫开始了演出的第二部分，《依靠》、《完美夏天》、《不要告别》……绚丽的灯光将薄纱映射下的舞台打扮得婀娜多姿。即使是象《如果我现在》这样冷艳的歌曲，依旧被重新的编配诠释得深情优雅。不可否认超载乐队的三张专辑为我们带来了全部的感触，更不可否认在这场全新的演出意境里，曾经的老歌再次被赋予了新的魔力。《生命是一次奇遇》因为吉他手李延亮的合唱而引得再次的欢呼。而《太空遨游2001》使得所有的座位彻底失去了存在的意义。和普通的演唱会不同，直到最后《每次都想拥抱你》的返场，现场仍旧座无虚席，几乎没有人提前离开。或许所有人都不想过早的离开这个永远留在历史镜头中的地方。
一个疯狂的文化时代里，一个啼笑的音乐空间里，“生命之诗”固守了他的创造者所遵循的高贵与激情。高旗和他的超载乐队也为我们演绎着那与生俱来的浪漫与不羁。而2005年的乐坛在被浮躁的流行歌曲搅得毫无美感与力量时，终于依靠摇滚乐的全面复活而踯躅前行。

《唐朝乐队：演义》与第一张专辑相比，该专辑中大作品比较多，像《演义》有9分钟，《异乡客》11分钟，在音乐上不再注重重金属音乐的形式，而是有了更多更复杂的技巧追求。丁武在演唱上仍然追求一些民族的、高亢的唱腔。在歌词方面，新专辑不像上一张那样极具超现实主义的美感，显得有些沧桑，如主打歌《演义》便是改自《三国演义》的开篇词“是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红”。而另一首《送别》改自我们都十分熟悉的李叔同的作品，歌迷可以感受唐朝乐队是如何演绎“长庭外，古道边，芳草碧连天”的。此外《缘生缘灭》也体现了他们对生命的感悟。
唐朝乐队是中国第一代摇滚乐队，也是中国第一支重金属乐队，他们把鲜明的传统文化与最时髦的音乐潮流相结合，使唐朝乐队的音乐华丽多彩，气势如虹。许多内地歌迷都是在听了唐朝及崔健、黑豹乐队的音乐之后才开始热爱摇滚乐的。

唱給所有不喜歡大聲說話的人
我們是小眾
并將從那里回歸
帶著驕傲
在行將逝去的夏夜空間里
低語著
- MUMA

专辑介绍：
达达乐队第一张个人专辑，一经推出便凭借其清新的摇滚曲风迅速脱颖而出，为其吸引了一大批固定的歌迷，为日后的发展奠定了很好的基础。专辑中不但有热情轻松的“节日快乐”还有让人感动的“瞬间”、“暴雨”等歌曲，保持了麦田音乐一贯的高品质的音乐水准！
2000年11月初，《天使》录制完毕。专辑中的十一首歌曲基本上都是乐队最近的作品，创作于1999年至2000年初。专辑录制仍保持乐队小样中原有的编曲。制作人高旗在录制技术上的把握使得乐队音乐的整体风格更具质感，而乐队年轻健康的外形以及充满活力的音乐将给摇滚乐带来一种e时代的新鲜、雀跃和丰满。
乐队介绍：
达达乐队 Da Da
1996年乐队成立于武汉，之后几年人员几经变换，于1999年固定下来，风格也基本上成形。
2000年5月初，乐队利用有限的设备录制完成小样。在糅合了英伦摇滚，民谣摇滚、skA和少许电子气息的基础上，乐队更注重旋律和乐曲编配，通过成员们的自我创作形成一种自身独特的音乐风格。2000年6月正式与国际五大唱片公司之一--华纳唱片签约，成为中国大陆第一支签约五大国际唱片公司的摇滚乐队。
2000年8月进京为签约华纳后的第一张专辑作准备，同月录制单曲《化学心情下的爱情反应》。
成员介绍：
彭坦（主唱/吉他）
清秀且特有观众缘的彭坦本来是想做个画家的，1995年，他考进了湖北省书画艺术学院。15岁那年，他听到了崔健炽热滚烫的嗓子——他感觉到，当尝试着把自己的感受和摇滚乐结合起来时，感觉非常地棒——一种从来没有过的震撼，瞬间便度卷了他以及接下来无数个执着的日子。1996年，彭坦组建了包括初中同学魏飞在内的“人异”乐队（即“达达”乐队的前身）。
出生地：鄂西
生日：3月25日
血型：AB型
身高：1.75米
体重：60公斤
爱好：美术、电玩
最喜爱的演员：张曼玉
最喜爱的乐队：Radio Head
最喜爱的电影：《暴雨将至》
最欣赏的音乐人：托姆·约克
最喜爱的歌手：王菲
最喜爱的专辑：《THE BENDS》
最喜爱的书：新版红皮《小词典》
最难忘的事：96年一次演出被轰下台
吴涛（吉他）
乐队创立以来，吉他手屡次更换。不同的吉他手带来各异的风格，也给乐队不断地注入新鲜的东西。直至吴涛加入后，乐队成员终于固定下来，关键的是，他的音乐路子与乐队非常贴切，乐队因此有了更快的发展。一脸冷峻，酷酷的吴涛通过一周一次的摇滚节目自学成才，THE BEATLES是他步入乐坛的启蒙。有着极好乐感的他，给乐队带来以往没有的电子风格，编曲和结构比以前更加灵活和丰富。
出生地：武汉
生日：10月31日
身高：1.76米
体重：65公斤
爱好：听音乐
最喜爱的球队：尢文图斯
最喜爱的乐队：披头士
最欣赏的音乐人：约翰·列侬
魏飞（贝司）
魏飞是乐队里唯一一个专心读完大学的乖孩子，但内向的他在不背离父母的意愿下，依然坚持追求着自己的理想，在中学时他的贝司已是小有名气。他与彭坦的“青梅竹马”和志同道合使他们有了共同的音乐理想。
出生地：武汉
生日：5月10日
血型：A型
身高：1.73米
体重：54公斤
爱好：电玩
最喜爱的电影：《虎口脱险》
最喜爱的演员：周星驰
最欣赏的音乐人：Flea
最喜爱的乐队：红热辣椒
最喜爱的书：金庸的作品
最爱读的报刊：《体坛周报》
张明（鼓）
高中时期便疯狂迷恋打鼓的张明，考上武汉工业大学后，积极地参加大学里的乐队演出。大学四年级时，他再也无法忍受整日钢筋混凝土的建筑系，退学开始在各大乐队中担任鼓手。1997年，张明加入“达达”乐队，“达达”因为有了张明而变得完整。这之间他们也有过分岐，有一段时间彭坦的懒散，使得乐队的创作缺乏激情和光彩，张明退出了乐队。这件事的触动，使得彭坦清醒了许多，新的创作果然有很大的起色，张明再次出山。
出生地：武汉
生日：4月25日
血型：A型
身高：1.70米
体重：65公斤
爱好：看电影
最喜爱的球队：公牛队
最喜爱的导演：王家卫
最欣赏的音乐人：Roger Waters
最喜爱的乐队：红热辣椒
最喜爱的专辑：《月缺》
最喜爱的书：《寒冬夜行人》
最喜爱的报刊：《南方周末》