Together Again

朱利安˙布林姆（Julian Bream）
我记得朱利安˙布林姆吉他大师，两次来台演奏会第一次约二十几年前於台北中山堂演出。当时他凭著手上的两把乐器征服了全场的观眾，这两把乐器，分别是吉他和鲁特琴。而第二次於1993年由财团法人国际新象文教基金会，三月十三日→台北国父纪念馆及三月十一日→台中中山堂举办两场演奏会。他将吉他带进现代音乐厅，重新找到鲁特琴的现代演奏生命，并让巴洛克时代的鲁特琴音乐重现二十世纪。朱利安˙布林姆出生於1933年的伦敦，起初因为父亲的关係而非常喜爱吉他，1945年他正式在伦敦的皇家音乐学院学习钢琴、大提琴及作曲，十三岁首次登台，引起音乐界的瞩目。布林姆曾师事贝伦德与塞哥维亚，但也靠著看录影带及其他演奏家的表演学习吉他。1951年在伦敦举办第一场音乐会，从此展开其忙碌与成功的表演。他的演奏包括巴哈及当代作曲家的作品。他也弹奏鲁特琴，演奏曲目的范畴广泛，在演奏会时常常前半演奏鲁特琴，后半段演奏吉他。
布林姆对於吉他的特性有很深入且独特的见解，因此在处里吉他音色方面显得特别突出，他给人一种明亮、愉快而富变化的音色，有别於塞哥维亚那甜美、醇厚的音色。1955年布林姆开始灌录唱片，此后他每年都有一两张唱片问世，迄今已灌录超过五十张的唱片。除了独奏，他和约翰˙威廉是组成二重奏，被誉为《世纪二重奏》。
朱利安˙布林姆在吉他世界中享有崇高的地位，同时也是当今鲁特琴家的翘楚。他演奏足迹遍及全球五大洲，除了在欧洲定期演出外，每年都在美国巡迴演出三至四个星期，活跃於世纪乐坛。朱利安˙布林姆对在吉他曲目扩展不遗餘力。他改编了许多浪漫时期与巴罗克时期的作品成为吉他演奏曲，除了创作布林姆对他所尊崇的乐器工匠给予实质的支持，他曾经提供在威尔特夏家中的空间作为吉他、鲁特琴与大健琴的工坊。他也曾在自己家中夏令艺术节，与好友共乐。他曾组织了一个名为Broken Consort的团体，在1960年代灌录了许多唱片
。布林姆亦雅好室内乐，曾与许多顶尖弦乐四重奏团合奏演出，他与约翰˙威廉是的二重奏更是远近驰名。布林姆在电视曝光率，更让他成为家喻户晓的名人。因其对音乐的贡献，在1964年获颁大英帝国士官爵(officer of the British Empire)荣衔。1967年作曲家Villa─Lobos的遗孀特颁Villa─Lobos荣誉教授金质奖章给予布林姆。1982年秋，麦克唐那出版了有关布林姆音乐生涯的书。1984年他再度获颁大英帝国上级勋爵(Commander of the British Empire)荣衔。
回顾 布林姆 在这两方面都为现代乐坛作了极大的贡献，他不仅委託了包括作曲家布瑞顿、华尔顿等人为吉他创作新的音乐，同时也成功将鲁特琴带进二十世纪乐坛中，让道兰等英国伊莉莎白时代的巴洛克鲁特琴音乐成为广为人知的作品。布林姆亲自从他过去的录音中挑选中来的精彩曲目，乐曲有些是原本就为吉他创作，有些则是改编曲。其中像是巴哈的三重奏鸣曲，一般常以管风琴独奏来处理三个声部的呈现，但在这里这份一九六九年的录音，布林姆则採用自己的改编，以吉他和大键琴这种罕见的组合来呈现。另外片中也有一些原本就是为吉他所写、且深受吉他家喜爱的作品，像巴西作曲家魏亚．罗伯士的十二吉他练习曲就是这样的作品。另外也有布林姆委託现代作曲家的作品，像是梅肯阿诺德在一九五九年为他写的吉他协奏曲，当时阿诺德为电影「桂河大桥」所写的配乐赢得奥斯卡金像奖。片中也收录了华尔顿在一九七二年为他写的五首吉他小品，以及布瑞顿从自己歌剧「葛洛莉安娜」中选出的一套舞曲，这是採用伊莉莎白时代鲁特琴音乐风格改写成作品，原曲是为管弦乐团所写，但在这份一九六三年的录音，则罕见地看到布林姆以鲁特琴独奏，和一群古乐家合奏呈现出这套舞曲。
约翰˙威廉士(John Williams)
纵横乐坛数十年全球最受尊崇的吉他巨匠约翰˙威廉士於2006年6月13日(星期二)首度来台演出！这位当代大师对吉他音乐的推广与贡献不可磨灭。演奏面向打破藩篱跨足古典、爵士、电视电影等领域。那次音乐会与英国极富盛名的配乐家李察‧哈维搭挡合作，二重奏的绝佳默契，精湛技艺与音乐感染力，带给大家遨游一趟穿越时空的音乐之旅。约翰威廉士1941年出生在澳洲墨尔本，吉他啟蒙是由他的父亲所教。 1953年至58年在义大利的塞那与吉他大师赛哥维亚研修。后来到伦敦的音乐皇家学院。自1958年在伦敦首演以来，便开始环球旅行演奏的生涯，而成为世界上最年轻而著名的吉他演奏家。不管如何的难曲，他都能像流水一般的演奏，大师赛哥维亚曾如下的讚美他:「他的手指出神入化，他是吉他王子」。
当代吉他大师约翰‧威廉士在古典音乐界有著非常特殊的地位。BBC 音乐杂誌称他为「世界上最全能的吉他大师」。约翰威廉士永远走在时代的最前端，他的五段式作品《Sky》早在「古典跨界」一词流行以前，就为这个名词下了最好的定义。在超过40年的演奏生涯中，约翰威廉士不但演奏了所有被定义为经典的吉他曲目之外，更探索了为数惊人的古典音乐，从巴哈到法国浪漫主义﹔他更改编无数首来自不同文化与形态的世界音乐为吉他的曲目，包括拉丁美洲、日本、希腊、澳洲、英国和非洲。
约翰‧威廉士曾经亲自推荐 自己灌录CD专辑时，说道：希望将焦点放在希腊和土耳其两地过往和当代的音乐上。后来这个概念再往外延伸，就成为扩及地中海地区，包含了以往我旧录音中三首最受到喜爱的小品：其中著名的「阿尔汉布拉宫的回忆」一曲描述的是位於西班牙南部格拉那达，由古代摩尔人所建的庄严皇宫，而马约卡岛则是描写西班牙外海那座神秘而美丽的岛屿，以及一首可爱的拿坡里名歌「卡塔里、卡塔里」。 被誉为「吉他王子」的澳洲吉他家约翰．威廉士是二十世纪后半叶地位最高的吉他名家。他取代了朱利安．布林姆（Julian Bream）建立的吉他王国，在英美等地吸引了许多吉他爱好者。很少人知道，约翰威廉士是四分之一华人，母亲是澳洲史上著名华人律师麦锡祥（William Ah-Ket）女儿。威廉士很小就到英国受教育，十二岁天份过人，送到西班牙追随大师塞戈维亚（Andrés Segovia）习琴。他让许多罕见的吉他名曲被更多人知道和喜欢。“吉他王子”这个封号，是他的恩师塞戈维亚在一九五八年听到他的首场独奏会后所说的。当时他说：「上帝用手指在他的眉上轻轻点了一下，他注定很快就要扬名国际。」约翰‧威廉士出道得早，二十世纪里面最重要的几位伟大的演奏大师塞戈维亚，耶佩斯、布林姆不是过世就是淡出舞台，而我们这位当年的小王子，现在正值盛年，是目前唯一和后辈们一起站在新潮流浪头上的大师级演奏家。