贾科梅蒂的画室与伦勃朗的秘密

《贾科梅蒂的画室》
1954到1958年间，贾科梅蒂以热内为模特创作了三幅油画作品和六幅素描作品。他们的相遇所激起的精神探索和交流，被热内记录下来，后整理成文，即《贾科梅蒂的画室》这篇文章并非通常的艺术评论，热内试着去理解一种激情，去描述它，而不是解释艺术家的技巧。
“美只源于伤痛。每个人都带着特殊的、各自不同的伤痛，或隐或显，所有人都将它守在心中，当他想离开这个世界感受短暂而深刻的孤独时，就退隐在这伤痛中。”
“在我看来贾科梅蒂的艺术是想揭示所有存在者甚至所有物体的隐秘的伤痛，最终让这伤痛照亮他们。”
《伦勃朗的秘密》
1953年，热内第一次近距离看到了伦勃朗的原作，从此这位十七世纪的荷兰画家成为他的心灵对话者。
“如果必须清晰、概括地重现这个步骤，现代世界最为英雄主义的一步我想说它发生在 1642 年，此时人类已不再平庸。痛苦使这个满怀壮志的年轻人震惊、绝望，他才华横溢，却充满了暴力、庸俗和精致的美。”
“既然继续存在的只有绘画，他不指望某一天能看到幸福重现。他以可怕的力量试图摧毁他作品中以及他心中所有昔日浮华的印记，幸福和梦想的印记。”
【编辑推荐】
*让·热内讨论艺术的珍贵文字：让·热内讨论艺术的文字极少，本书收录的几篇独具风格的艺术笔记，是热内仅存的直接阐述自己的生命观和艺术观的文字。分为两辑，一辑为《贾科梅蒂的画室》，另一辑为热内最爱的画家伦勃朗，收录《伦勃朗的秘密》《一本撕成碎片丢进厕所的伦勃朗所残存的…… 》。
*文学大师与艺术巨匠的精神对话：作为模特进入贾科梅蒂的画室，热内在实地、在两人的交流中进一步理解贾科梅蒂的创作，也看到了人类共同的伤痛与孤独；面对伦勃朗的画作，热内看到了光影之外的秘密，死亡与衰败，剥去浮华的真实存在。
*全新修订译文：北京大学世界文学研究所研究员程小牧对旧译精心修订完善。
*知名设计师山川操刀装帧设计：以三折叠方式装订，三孔线装，一侧是《贾科梅蒂的画室》，一侧是《伦勃朗的秘密》，独特设计，以艺术方式呈现文学与艺术。