鴻鴻的最新詩集，收《土製炸彈》之後詩作60首，分為「自然醒」「革命前夕」「甜蜜與卑微」三輯，題材涉及西藏抗暴、北京奧運、捍衛樂生、野草莓學運、新流感，出場人物包括銀行小姐、美容師、援交妹、黎礎寧、商禽、柯恩、和野貓家狗。鴻鴻以甜美的音韻、清澈的語言、熾烈的意象，回應亂世的波濤，啟動生活中的革命，並試圖以絕美而悲傷的情詩，拯救「在深不可測的泥沼中愚蠢地跌倒、攀爬的自己」。
書內附有多幅吳怡欣的插圖，以鮮豔的色塊和笨拙的人物，呼應詩中對幸福的渴求。
每一天都是革命前夕，每個明天都是一個新的毀滅或新的可能。女孩心中的少年，少年心中的女孩，一起加油。

[詩卷]
黑暗中的音樂1982-1989
在旅行中回憶上一次旅行1990-1995
與我無關的東西1996-2002
土製炸彈2002-2006
[散文卷]
生食者的城堡
亞維儂象徵
和媽媽看電影
五年級紀念冊
有諾諾的台北
消失在台北的7種方法
[小説卷]
説話課
木馬

作家瘂弦曾謂，「詩是一種生活方式」。作者自述少年時期以遊戲性的寫作回應赫塞、紀德對於個人自由的召喚，然而面對暴露在眼前的現實，作者無法再如此悠然自得──遊戲只能贏得個人的自由，更多人的自由則需要戰鬥。因此作者期待詩能作為一種「對抗生活」的方式，試著用詩來製造武器。「這是詩與世界正面相對的一刻」，讓我們一起等著看：誰會被誰改變。

本書是鴻鴻在睽違多年後終於集結的散文集，書分四章：〈無知旅人記事〉〈過氣兒童樂園〉〈幸福紀念日〉〈三人行必有我〉，主題分別是遊記、成長記憶、生活瞬間、人物寫生。

本書特色

前陣子以紀錄片〔夏夏的聯絡簿〕受到觀眾廣泛討論的導演鴻鴻，一直活躍在不同創作領域中，無論詩、紀錄片、電影、散文、小說、劇場、評論，鴻鴻可說是角色最多元的創作者，也是文壇與劇場從不會忽略的重要中生代。

繼１９９５年出版散文集《可行走的房子可吃的船》後，《過氣兒童樂園》是迄今這段長時間中，悠遊藝術與創作的紀錄，透過散文，讀者可了解鴻鴻生活的一面、情感的一面，也可發現這豐富的創作成果，是來自一個不被僵化、永遠天真與好奇的藝術家心靈。

香港漫畫家智海，以台灣詩人鴻鴻之時報文學獎得獎小說〈木馬〉為藍本進行創作，繪出短篇漫畫〈火車〉，小說與漫畫同時收在本書《灰掐》裡。
「灰掐」是台語裡「火車」的意思，從書名可見文字與圖像、或不同語意界限的互相轉化與落差，造成奇妙有趣的閱讀。
本書已推出意大利文譯本。http://www.douban.com/subject/3024551/

民国五十年，雷震案的骚动仍未平息，三月，缅泰“异域”的反共军被接运来台，五月，美国副总统詹森到访，韩国朴正熙发动军事政变，施明德因“台独联盟”被判无期徒刑，强烈台风贝蒂来袭，六月，十五日晚上十一点，台北牯岭街五巷十号后门发生少年情杀事件。
五十年，国民党政权长期滞台大势底定，许多许多不一样的中国人聚集到一起，然后发觉自己什么都没有，除了在苛酷的人性考验中仅存的一点尊严与梦……
——写在封面上的话

編者的話
墨西哥詩人奧克塔維歐∙帕斯在他的文章〈另一種聲音〉中寫道：「在革命和宗教之間，詩歌是『另一種聲音』。它的聲音是『另一種』，因為這是激情與幻覺的聲音，是這個世界與另一個世界、是古老又是今天的聲音，是沒有日期的古代的聲音。分裂與異端的詩歌，清白與邪惡、汙染與純淨、空中與地下的詩歌，寺廟的詩歌與街頭酒吧的詩歌，唾手可得的詩歌與可望而不可及的詩歌。所有的詩人，在這些或長或短，或被重複或孤立的時刻，只要真正是詩人，就會聽到那『另一種』聲音。」
值得慶幸的是，香港恰好為這另一種聲音提供了空間，這與香港獨特的曆史背景、政治與文化的生態有關，與其國際地位和地理位置的重要性以及多民族多語種並存的現狀有關。我相信，「香港國際詩歌之夜」不僅僅是香港的文化事件，也是整個漢語世界的文化事件。在這個意義上，地處邊緣的香港反而有可能成為漢語文化的中心之一。
就像音樂與耳朵的關系，詩歌與讀者之間也存在某種互相尋找、依存與激發的過程。除了這類定期的國際詩歌節外，我們還將舉辦多種形式的活動，包括朗誦會、講座和工作坊，讓詩歌成為我們精神生活的日常形態。
我謹代表籌委會感謝應邀的國際詩人與用漢語寫作的詩人，感謝合作夥伴與志願工作者，正是由於大家的努力與合作，會有更多的人聽到這另一種聲音。
北島
2009年11月1日於香港

在「純．情詩」與「純情．詩」之間，原本單純想複習寫情詩的樂趣。
誰知，精選而出的詩稿風格歧異，面目繁複難以歸類，令人不得不思考：詩人之所以為詩人，或者創作者之所以為創作者，其核心精神是什麼？
不受馴服。不屈從於主流價值。以怪異的姿態伸展生長。自成體系。野獸。精靈。……創作者之為物，簡直就是妖怪般的存在。曖昧，異質，奇美不可方物，把世界導進一個擁有多重月亮，豐盛無比的意識宇宙。
每個詩人都是一隻妖怪。
他們饒富魅力，不斷對世界發動美學風格的襲擊，抵抗龐大到失衡的理性秩序。讓人類更人性，讓美更自由，讓荒野顯得更迷人，讓文明更值得被珍愛。
所以最後本書主題，定名為「妖怪純情詩」。
「現在詩」向來最樂於開拓生猛的閱讀路徑，講究詩刊的文本樂趣山不厭高海不厭深。這一次，「妖怪純情詩」回歸初讀現代詩的美妙時光：把心愛詩集樸素地揣在書包或提袋裡，隨時拿出來翻翻書頁，聞聞墨香。充滿手感的閱讀方式。
極度閱讀友善。
直排。充分傳達中文詩獨特的音樂感。
編排精美。插畫傑出。
收集三十位海內外重量級中生代及年輕世代詩人之最新情詩。

目錄：
我也會說我的語言
憂鬱的亞熱帶
演講比賽
我是一本選集而不是一本書
錯誤人生
紙飛機
呼吸
重金屬
我和我的放射線
進行曲
夏天在隔壁
哪裡呢這是
沒有樓梯的房子
地下詩人
死或愛的歌
小心輕放（安魂曲）
而我們繼續
田啟元紀念
小劇場
風過隆達
鬥牛士之歌
遠離耶路撤冷
恐怖份子
與我無關的東西
電梯裡的情詩
打開的門
捲尺
書籤
迴紋針
信件
一加一
繼續說
麥當勞
新生代
長途公車
肥皂
冰箱
馬路天使
過於美好
小史詩
今夜你側身而臥
我渴望的詩
在一頁Prevert的詩背面
六月
Fiction
計畫
此身
並非所有相遇都是幸福的
詩已無法表達愛情
Les Feuilles Mortes
逐漸失去了......
比比
新的果園
Little Voice
幻覺主宰世界
美好的一天
不在
後記

《跳浪》是鴻鴻繼《樂天島》後的最新詩集，收大疫年代詩作93首，分為五輯：「定義與想像」、「平生魂」、「煲底見」、「三級生活」、「寶藏莊巖」。詩人後記自述：「潮浪一波一波襲來，詩就像一種跳浪運動。雖然無法避免仍舊落在浪裡，但至少我們嘗試躍起過。」書前有盧郁佳序〈穿山而入心臟地帶〉。

In this bilingual anthology of Taiwan's contemporary poetry, readers will find not only the subtle refinement of traditional Chinese aesthetic but the modern and postmodern, the surreal, lyric, comic, narrative, personal, pastoral, nativist, and absurdist. Taiwan's current poetry, like its history, includes many flavors, drawing strengths from near and far. Regarding the collection's translational aesthetic, German poet Hans Magnus Enzensberger's dictum remains essential: "What is not itself poetry cannot be a translation of poetry."
The initial English versions of these poems were fashioned in a semester Creative Writing Poetry Translation Workshop at National Taiwan University. Comprising thirteen students, the course was conducted by U.S. Fulbright Prof. George O'Connell and cotranslator Diana Shi.

「沒有結社、不設據點；台灣目前最生猛有力的《衛生紙詩刊》，一過期就再也買沒有！鴻鴻精選創刊以來錯過可惜的詩作，博客來週年慶獨家推出：《多帶一捲衛生紙》！」
衛：保衛
生：生活、生存
紙：植物纖維製造，可供寫畫、印刷、包裹等用途的日常用品。
詩刊：本刊不僅刊詩，也刊文圖劇本等雜項。這本「詩刊」的詩指的不是文體，崇尚作為文體的詩沒有意義。詩只是一種路徑，一種方法，一種行為的呼喚，一種可能，去到我們想去的地方。然後可以如衛生紙般，用過即棄。
《衛生紙詩刊+》創刊屆滿兩年，出版8期，前4期已經絕版，且無重印打算。用掉的衛生紙撈不回來，只好來編個詩選。《多帶一捲衛生紙》精選過去8期衛生紙中50位詩人、88首詩作（包含一首漏網魚），在博客來獨家販售。輕便如昔，出門不妨多帶一捲

　　《暴民之歌》為鴻鴻的第七本詩集，收2012-2015三年間詩作100餘首，為一聚焦於時代精神與社會現實的行動之詩。陳芳明、廖偉棠作序推薦，許為「公民詩」的新時代之聲。鴻鴻以時而幽默諷刺、時而深沈歌詠的聲音，書寫近年的重大事件，從反核、護樹、大埔事件、拆銅像爭議、太陽花運動，到聲援雨傘革命、紀念六四、反思以巴衝突，以及鄉土的在地踏查、詩人之國智利的旅行感悟，乃至與木心、也斯、卡夫卡及導演、畫家、音樂家的對話。檢驗發達資本主義時代的個人生活，回應全球議題，為捍衛最基本卑微的生存價值，留下紀錄。
　　身處一個遭到全球資本及國家權力聯手霸凌的世界，寫詩之於我，不是在創造什麼精緻的文化，而是在實踐「文化干擾」：改寫這時代既定的腳本，用最精簡的行動，從事最個人的反叛，希望達到最大的效應。（作者後記）
　　陳芳明： 《暴民之歌》意味著鴻鴻詩藝的重大轉折，他的聲音再也不只是從內心發出，而是為了呼應街頭上高亢的吶喊。經過太陽花學運以後，台灣已經不一樣了。一個新的時代正在釀造，把過去腐朽的思維勇敢卸下。歷史命運從來都是遭到霸權支配，但是台灣年輕心靈再也不接受任何宰制。他們所展現出來的公民運動氣勢，簡直是一棒接著一棒，從反國光石化、反核、反大埔、反服貿，一直到支持多元成家，正是為了使所有不能發言的弱勢族群，可以明朗表達他們的願望。鴻鴻的詩，無疑是為這樣的新時代留下鮮明的證詞。從少年到中年，鴻鴻的公民思維已經與整個台灣的示威行動混為一體，形成氣象。以完整的一本詩集進行無窮盡的雄辯，鴻鴻做到了。
　　廖偉棠： 鴻鴻不斷挑戰著詩的介入程度，與一切反詩的元素短兵相接、或者水乳相交，險象環生。這反詩的元素出現在自身時，它們成了一種強悍的疫苗，抵擋這外界那些真正反詩、反人類的事物。鴻鴻最大的勇敢，是放棄了詩人對詩的理所當然的所有權，他交出詩，而且並不試圖交換什麼。然而我們不用擔心，詩自然會回來送贈我們意想不到的禮物，一個詩人全身都是敏感帶，當你關閉某些習慣的詩歌思維定式，反而有別的歧路在你腦中打開等你。