三十年代美国经济大萧条，市面上一片荒芜。家庭主妇Cecilia（米亚·法罗 Mia Farrow 饰）白天应对沉闷的服务生工作（由于经济崩溃 ，很快也失去这份工作），晚上面对毫无情趣的丈夫。身为狂热影迷的她日日走进影院观看一部叫《开罗紫罗兰》的电影，熟习到连台词表情都能记住，电影里没有经济萧条，电影里是上流社会的宴席与取乐。这日奇怪的事发生了，戏里面的男主角Tom（杰夫·丹尼尔斯 Jeff Daniels 饰）从荧幕上走了下来！直接走到Cecilia面前，和她私奔。而电影里的人物也跟着议论纷纷，剧情不按剧情走，而变成了讨论会。
Cecilia与Tom去游乐园，互诉衷情，虽然一开始很浪漫，但后来发现这并不能填饱肚子，男主角Tom在现实中的扮演者Gil（杰夫·丹尼尔斯 Jeff Daniels 饰）也出现了 ，同样为了夺得Cecilia芳心与Tom展开比拼决斗。这个荒谬的闹剧将会如何结束？走进戏院观看电影的确会让人暂时忘怀现实世界的不快。

故事发生在公元1788年，乔治三世（奈杰尔·霍桑 Nigel Hawthorne 饰）带领着他的人民和军队逐渐在欧洲大陆站稳了脚跟，整个国家在乔治王的英明领导下安乐富足，生机勃勃。然而某一日，乔治王忽然患上了精神病，疯疯癫癫，胡言乱语，首相彼得（朱利安·沃德姆 Julian Wadham 饰）感到焦急万分，找来各路名医，却都无法治好乔治王，亦查不出患病的原因。
野心勃勃的威尔斯王子（鲁伯特·艾弗雷特 Rupert Everett 饰）想要借此机会将父亲赶下王位，自己继任，为了避免这一情况的发生，彼得不得不想方设法拖延时间，掩盖实情。就在彼得感到再也支撑不下去之时，一位名叫威尔斯（伊安·霍姆 Ian Holm 饰）的医生出现了。

故事发生在1552年的英国，即将到来的权利交替让王公贵族们各个如临大敌，在摄政王约翰达利公爵（约翰·伍德 John Wood 饰）的暗中操纵下，原本的继承人，信奉天主教的玛丽公主（Jane Lapotaire 饰）遭到了排挤，简（海伦娜·伯翰·卡特 Helena Bonham Carter 饰）成为了继位者。之后，约翰公爵让儿子吉尔福德（加利·艾尔维斯 Cary Elwes 饰）迎娶了简，如此一来，实权便落入了他的手中。
简和吉尔福德被送往乡下等待着加冕仪式，原本素不相识的两人在朝夕相处之间慢慢产生了真挚的感情。爱德华六世（Warren Saire 饰）去世后，16岁的简大权在握，她的一些做法惹恼了大臣，在位仅仅九天就遭到废黜，与此同时，逃出国外的玛丽公主带兵杀回了英国，夺回了本属于她的东西。

平静的小镇在寒冬里迎来了火热的一天。年轻的薇安萝雪（朱丽叶特-比诺什 Juliette Binoche 饰)）带着女儿来到这里，在当地教堂的对面开了一间名为“天上人间 核桃糖”的巧克力店。巧克力香浓的气味在小镇上空飘荡，吸引众多小镇居民，而神奇的是，薇安萝雪每次做出来的巧克力，都能满足顾客的心理需求，发掘他们心中隐蔽的渴望。很多人原本封闭灰暗的生活有了新的色彩。但是，这却激怒了镇里的神父和贵族，他们视薇安萝雪为异类，镇里出现了对立的两派。而这时，吉普赛人洛克斯（强尼戴普 Johnny Depp 饰）远道而来，加入了薇安萝雪的阵营，他令薇安萝雪勇敢地打开了自己内心的欲望，二人共浸爱河，却想不到神父盘算着如何把这个“不祥”女子赶出小镇，于是，新旧观念的大碰撞开始了。

说到经度，我们可以回忆小学的课堂，老师拿着地球仪给我们讲解的情景。那么这部名叫“经度”的电影会讲述怎样的故事呢？
其实这部电影讲了两个故事。一是17世纪末，一个英国木匠为海军试制高精度时钟的故事。二是第一次世界大战期间，英国一名负伤退役的海军中校试图修复木匠的那些时钟的故事。这两个相距近300年的不同时空里的故事，在电影里用两条线索交替讲述着，将观众带入历史，带入对人和世界的思考之中。
首先有必要说一下时钟和经度的关系。我们知道，15世纪末期开始，人类进入地理大发现的时代。西班牙和葡萄牙船队一次次的远航，发现了一个又一个新大陆，他们给那里带去了大规模的屠杀，同时带回来无数的黄金和奴隶。随后，英国海盗，以及挂着海盗旗的英国海军，大肆劫掠西、葡两国运送金银的船只。这些黄金成为这些欧洲国家资本主义原始积累的第一桶金。
1584年，英格兰伊丽莎白女王向海盗将军德雷克下达了率舰攻击西印度群岛的西班牙舰队的命令，标志着海上军事斗争在全球范围展开。这个时候，远洋舰船精确定位及导航问题的重要性凸现出来。为此，英格兰女王颁布女王法案，用巨额赏金征求这一问题的解决方案。
在电影中可以看到，赏金吸引了大量的形形色色的人，他们提出了各式各样的方案，但都很难通过严格的测试。当时的数学和天文学知识，已经使人们可以通过天文观测，比如月球在恒星间的位置，将观测结果和标准时间比较，进而计算出观测点的经度。但要想使舰船上的计算结果足够精确，船上就必须掌握足够精确的时间。于是一个木匠按这个思路，毕其一生，专心研究时钟，取得了相当的成就。他的工作为英国取得海上霸主的地位发挥了重大作用，也为“日不落帝国”的诞生打下了基础。
我们也知道，早在古希腊，就有人发明了经纬网的概念，后来许多国家的人们都希望将经度开始的地方据为己有，于是零度经线（本初子午线）一度有了多个版本，例如穿过罗马、哥本哈根、圣彼得堡、北京和费城的本初子午线。直到1884年，在美国华盛顿召开的第一届国际子午线会议，采纳了以英国格林威治天文台所在经线为本初子午线的建议。英国能够最终赢得这条荣耀的经线，是由于大英帝国当时在世界上的政治地位和科学地位。
说到这里，我们明白了，这部关于时钟的电影，为什么用“经度”来命名。记得上世纪80年代有一部苏联电影《命令》，讲的是军事演习的故事，其中的插曲唱道：“我们用天文时间指路……”。
为什么用时间而不是指北针指路？当时小小的我没能想明白，所以一直记得这句歌词。
这部电影实际上并没有讲述多少科学知识， 是因为其中展示了各个层次、各种各样的人物，其中有国王、大臣、贵族、科学家、贫民以及经常处于生死边缘的水手，在他们身上表现了人性的真善美和假恶丑的方方面面。影片的细节很多，下面简单说说。
那个出身贫寒的木匠，以及他的儿子，在几十年的时间里，为了赢得女王法案的奖金，经过大量艰苦的工作和实验，先后试制出3台高精度摆钟。在这个过程中，他们积累了广博的知识和精湛的手艺，取得了当时首屈一指的成绩。但是，巨额的奖金引发的就不会仅仅是单纯的技术问题了，人类社会和人性的复杂这时充分表现了出来。
在海上试验和竞争中，木匠不但要经历艰苦的航海生活，还要忍受贵族的盛气凌人以及当权者的弄虚作假。尽管如此，第一次海上试验的优异成绩还是无法被人完全抹杀的，木匠赢得了继续研究的经费。当时，水手是非常低等和危险的职业。水手们把木匠的工作看作自己的生命所系，他们的热情支持也成为木匠工作的动力。
当木匠完成第二台大型摆钟的时候，已经老了，不能承受海上生活，只好将试验工作交给他的年轻的儿子。在富丽堂皇的宫殿，仆人引导小木匠来到海军部长面前的时候，年过半百的部长正和3名裸体的美貌女郎围着一张桌子玩扑克。可以想像这个场景里小木匠内心受到的冲击（影片最后交待，多年以后，小木匠拿到大部兑现的女王奖金之后才结婚）。小木匠尽力平静地提出远航美洲进行试验的要求，而部长不但给予了他全力支持，而且表现出对他这个小人物足够的尊重。这位政治家，一边是骄奢淫逸的生活，一边又有超越个人的对国家利益阐精竭虑的追求。
很快，庞大笨重的摆钟运上了军舰，小木匠出发了。在一个港口，两名水手私自把一些酒倒卖给了别人。然后，这两个水手被抓了起来，按军纪处以最严厉的鞭刑，同时全体船员集合在甲板观看行刑。这情景过于血腥，以至于小木匠不忍目睹，把头扭向一边。这时，旁边的舰长大吼：“把头转过来。根据法律，你必须看，否则你将和他们一起受刑。”那时，担任军官的人一般都是贵族出身。我看到这里，以为电影想表现的是等级矛盾和残酷刑罚。
其实问题的关键是酒。因为淡水存储时间长了就会腐败发臭，那些低度酒实际上相当于饮用水。果然，在茫茫大洋上，水手们无法喝下变质发臭的水，绝望和疯狂暴躁的情绪开始寻找爆发口。小木匠只能在一边看着。这时，舰长走了进来，端起一大杯水，一饮而尽，然后宣布“这水没有问题”。舰长表现出严峻形势下的高度责任感，迅速稳定了局面。小木匠的摆钟这时也发挥了作用，准确的定位，及时改变航向并找到陆地，挽救了一船人。
这次远航充分证实了木匠的成就，但是权贵们仍然从中作梗，使女王法案无法兑现。其中，大英帝国的首席天文学家都可以冷酷无情地玩弄权术、颠倒黑白。不过影片没有脸谱化，在一个剧烈冲突的情景中让他流露出一丝人类基本的同情心。
正直的皇家学院也反感这明显的不公，于是给老木匠授勋，以作为补偿。但老木匠没有满足，甚至对勋章感到受之有愧。因为一个难题困扰着他，他无法消除舰载火炮射击的后座力和舰船转向的离心力对摆钟精度的影响。
一名海军上尉来看望老木匠，向他讲述因为导航问题而损失的生命，以及许许多多下层水手、军官们对他和他的时钟的期望。老木匠很感动，但他几乎没有了信心，他说：“一个人年轻的时候，会以为自己无所不能，但等他老了，就会发现事情不是这样。”海军上尉立即回答：“那就不要变老。”
但是，如何才能不变老呢？看到这里，观众在心里一定会和老木匠一样发出疑问。年轻的心、青春的激情就一定要随着时间一同流逝吗？
老木匠的这个问题，其实和哈姆雷特的那个经典问题 生存还是毁灭 一样，在每个时代，包括今天，都有无数的人遇到过。也许，在理想和现实之间，很多时候是无法找到最优决策点的。定下决心去做，结局如何就看运气了。
老木匠坚持了下来，在他的有生之年，将庞大的摆钟改造成碗碟大小的机械钟，这是一个新的高度。
在第二个故事里，海军中校在博物馆偶然发现了300年前的那3座时钟，并决心修复它们。中校是如此执著于这项工作，以至于毁了自己的身体和生活。他的妻子也无法忍受，同他离了婚。这个故事的主题，是天才偏执的行为和孤独的内心。
那3座时钟，是一个天才的生命和智慧的凝聚，又是两个天才心灵之间，跨越时空进行沟通的桥梁。
这两个故事放在一起，我们能够感受到人类社会在进步和走向成熟，也能够感受到千百年来，人性的各个方面其实没有太大的变化。引申出来，就是科学、民主、法治的问题了。

故事发生在风景如画的西班牙巴塞罗纳。茱莉亚（凯特·贝金赛尔 Kate Beckinsale 饰）是一位修复名画的专家，十分热爱自己事业的她常常沉浸在古老绘画所描绘的场景之中。一次偶然中，茱莉亚得到了一副失传已久的名画，在修复名画的过程中，她意外的发现了一行被隐藏的文字。
这发现令茱莉亚确信这幅画中隐藏着一个秘密，她找到了名画的收藏家唐（迈克尔·高夫 Michael Gough 饰），哪知道唐竟然死于非命。之后，茱莉亚又找到了象棋高手多米尼克（Paudge Behan 饰），希望多米尼克能够破解画中出现的象棋迷局，在此过程中，围绕着茱莉亚和名画，恐怖残忍的谋杀接连发生。

Sabrina（Julia Ormond 朱莉娅·奥蒙德饰）是赖瑞毕家司机的女儿，从小她就暗恋二少爷David（Greg Kinnear 格雷格·金内尔饰）。外界对二少爷的评价可远远不及他的大哥Linus（Harrison Ford 哈里森·福特饰），人们赞许大少爷睿智冷静，富有商业头脑。二少爷不过是个游手好闲，只知道泡妞的花花公子罢了。
可Sabrina才不理那些，她一心一意爱着David，但父亲却为此忧心忡忡，他托人将Sabrina送去巴黎深造，期待她能走出狭隘的小圈子，看到世界的辽阔。
果然，从巴黎回来后，Sabrina一洗土气，举止大方，谈吐自如，女人味十足。David迅速拜倒在她的石榴裙下，甚至欲至未婚妻于不顾，这引起了家族的恐慌。Linus为此刻意接近Sabrina，希望能把她打发走，可情节的走向却开始逐渐脱离Linus的掌握……

离开30年后，布莱克医生（Craig McLachlan饰）回到故乡，接管亡父的诊所，随之而来的还有父亲警局顾问的职责。淘金热过后的1959年，澳洲熏天财富已消散，在繁华依旧的表象之下，隐藏了欺骗和谋杀。布莱克医生一边重新适应家乡生活，一边开始协助警局破解迷案。

在1930年代，当时世界被战争而分裂，人类处在激情与痛苦当中。导演理查德·隆克瑞恩巧妙地将故事中的狡诈、阴谋、残暴，与当代法西斯象征主义结合在一起。伊安·麦克莱恩演出理查三世，他欲夺取兄长的王位，谋杀、骗婚、歼灭亲族无所不用其极，这样强烈的欲望，驱使他永无止尽的毁掉周遭的人。
影片是根据莎士比亚的名剧《理查三世》改编而成的，但是影片将故事发生的时间背景由原著中1483-1485年转换到1930年。将莎士比亚的剧作移植到其它年代，是电影人常常做的事，但是却不一定每次都做的好。难能可贵的是，这版《理查三世》不但以睿哲的智能改编了这部剧作，并且在不破坏莎翁美丽的词句下，为此剧注入现代的活力。

故事发生在风景如诗如画的阿根廷布宜诺斯艾利斯。卡洛斯（安东尼奥·班德拉斯 Antonio Banderas 饰）是一名剧作家，因为创作过几个成功的剧本而拥有着不小的名气。卡洛斯和妻子西西莉亚（艾玛·汤普森 Emma Thompson 饰）结婚多年，两人之间的感情一直十分恩爱。西西莉亚是一名记者，在业内小有名气，她和卡洛斯一直被朋友们视为一对金童玉女，十分相配。
然而某一日，因为所撰写的新闻稿触痛了当局者敏感的政治神经，西西莉亚被秘密的抓紧了集中营中。妻子生死未卜，卡洛斯陷入了绝望和痛苦之中，他愿意付出一切代价，让妻子重新回到他的身边。奇怪的是，自打西西莉亚失踪后，卡洛斯发现自己获得了一项特异功能——能够通过那些和西西莉亚一样遭到秘密逮捕的人们的照片中发现他们的下落。

男孩托尼（乔纳森·利普尼基 Jonathan Lipnicki 饰）跟随着父母搬家来到了一座地处偏远的苏格兰小村庄里，自打在这里住下之后，托尼每天晚上都会梦见吸血鬼。这奇妙的梦境很快就引发了托尼对于吸血鬼的狂热，他借用手边一切的资料，想要找到成为吸血鬼的方法。托尼怪异的爱好让他沦为了同学们口中嘲笑的对象，老师也对这个整天神神叨叨的孩子十分的担心。
某天夜里，一只巨大的蝙蝠造访了托尼的卧室，并且在他面前变身成为人形，他的名字叫做鲁道夫（罗洛·韦克斯 Rollo Weeks 饰），鲁道夫因为体力不支而无法再次起飞，而此时吸血鬼猎人布克雷（吉姆·卡特 Jim Carter 饰）又恰好正在进行猎杀吸血鬼的行动，在这个危急时刻，托尼挺身而出救下了鲁道夫。

英国一代女王维多利亚与丈夫艾伯特的婚姻一直被普通百姓认为是一段幸福美满的生活，但这对于女王来说，更像是一段错误的选择，一直到维多利亚的晚年，她还常常回忆起那段往事，心中充满了悔恨。
维多利亚在十八岁之前一直受到性格乖张的母亲的严厉限制，她没有自己的房间，每天的日记都要给 母亲过目，她几乎没有自己的生活，所有的事情都被母亲操纵着。而家里的私人军师乔爵士更是在母亲的娇纵下无视公主的权利，肆意的侮辱她，这让维多利亚痛苦不堪。
终于舅舅男爵一家的前来拜访给了维多利亚一个稍稍放松的机会，那次她是第一次见到她的表弟艾伯特。艾伯特因为性格直率、怪异而给维多利亚留下了不好的印象。时间转眼即逝，转眼之间，维多利亚马上就要年满十八周岁。因为现任国王身体情况很糟糕，所以维多利亚的继任成为了宫廷上下最重要的事务。
但其母公爵夫人的从中阻扰，却使此事困难重重。她一直妄想执政，担心女儿正式继任国王一职后，自己会失去机会。在用心险恶的乔爵士的怂恿下，她甚至逼自己的女儿写下了委任书。但聪明的维多利亚自有一套办法，在家庭老师的帮助下，她成功登基，摆脱了母亲的控制，并把令人厌恶的乔爵士赶出了家门。
在墨尔本大人的帮助下，维多利亚女王对政务很快熟悉起来，她再也不是当年那个唯唯诺诺的小女孩了。而如今，女王的终身大事也顺理成章成为了宫廷内的头等大事。英国王室一向有与表姐弟成婚的习惯，而舅舅与母亲因为需要扩充势力也不断要求维多利亚应与其表弟艾伯特成亲。在各方势力的压力下，维多利亚决定接见艾伯特，没想到已年过三十的他早已不是当年那个毛头小子，女王对他一见钟情。
很快，维多利亚与艾伯特王子就结婚了，但艾伯特很清楚，他并不爱女王。在接下来的婚姻生活中，两人的关系更是屡屡面临危机。尤其是英国宫廷内荒唐的内务更是让艾伯特难以忍受，但女王却丝毫不听丈夫的建议，二人的婚姻终于拉响了警报。

表扬优秀教师的经典之作，饰演主人翁奇普斯先生的罗伯特．多纳特荣获最佳男主角金像奖。导演萨姆．伍德采取倒叙手法，交代拉丁文老师奇普斯从青年时代进入英国布鲁菲学校作画教，一直到六十年后他从该校退休的整个教学生涯，期间经历年轻时的认真木纳，中年时的婚姻幸福与丧妻之痛，乃至晚年的慈蔼宽容，将一个坚守岗位努力教学的好老师从平凡中见伟大的精神发挥得淋漓尽致。英国美女格里尔．加森凭本片的凯蒂一角首次打进好莱坞，戏虽不多却给人留下极佳印象。此外，片中对十九世纪以至第一次世界大战的历史进展也有画龙点睛的描述。

剧情描述银行里的电脑操作员泰莉，无意中从电脑中接受到一名英国警探的求救讯号，不耐呆板生活的泰莉循线赶往营救，不料卷入了中央情报局和苏联之间的间谍战之中。
在计算机公司从事金融作帐工作的泰莉（胡比戈德堡饰），在一次因缘巧合之下，接获来自英国情报员杰克（乔纳森派斯 饰）所发出的求救讯号，为了协助杰克能够安全入境，避免遭受杀害，
泰莉可说饰使出全身解数，并且在新进同事马帝（史帝芬科林饰）以及杰克前女友辛妮亚的协助之下，顺利混进英国大使馆，并且取得入境密码，正当寻找杰克的伙伴，协助杰克脱离目前的困境的时候，泰莉才发现原来他就是混进英国情报单位的苏联情报员……

Shannon Whisnant purchased a grill at an auction. Inside the grill was an amputated leg. What follows is a story centered on the enterprising Whisnant and John Wood, the man whose leg wound up in the grill due to an odd chain of events.

丹麦王子哈姆雷特的父亲意外死亡，母亲嫁给了他的叔叔——新的国王，哈姆雷特认定是新国王杀父夺母篡取王位，便假装疯癫伺机复仇，一场明争暗斗在宫廷展开。
两个小人物：罗森格兰兹和吉尔登斯吞，被国王召见，他们被委派护送哈姆雷特到英国去。这两个蒙在鼓里的人从一开始就一直在扔钱币打赌、无聊可笑地探讨人生和他们所处的世界、好奇地窥探宫廷里那些他们不明白的秘密，完全没有想到他们是在执行国王企图杀死王子的密谋，更没有意识到命运使他们不明不白地送了命。
莎士比亚的故事，换了从两个不相干的小人物的角度来叙述，又好笑，又悲惨，这是现代人眼中的王子复仇记。

《伪君子》写伪装圣洁的教会骗子答尔丢夫混进商人奥尔恭家，图谋勾引其妻子并夺取其家财，最后真相败露，锒镗入狱。剧作深刻揭露了教会的虚伪和丑恶，答尔丢夫也成为“伪君子”的代名词。其剧作在许多方面突破古典主义的陈规旧套，结构严谨，人物性格和矛盾冲突鲜明突出，语言机智生动，手法夸张滑稽，风格泼辣尖利，对世界喜剧艺术的发展有深远的影响。

The first act opens with Hirst's offering a drink to Spooner: "As it is?" – that is, neat (UK) or straight (U.S.) – and Spooner's reply: "As it is, yes please, absolutely as it is" (15). During the first act, Spooner claims to be a fellow poet and to have known his more illustrious literary host and mutual acquaintances and relationships in the past. Toward the end of act one, Hirst's keepers (quasi-body guards) "vagabond cock" Foster and Briggs seek to fend off the self-insinuating Spooner, leading Hirst "out of the room (52) and away from him. The act ends with a "Blackout" – visually demonstrating Foster's taunt: "Listen. You know what it's like when you're in a room with the light on and then suddenly the light goes out? I'll show you. It's like this. ... He turns the light out" (53).
During Act Two, in his increasingly inebriated state, Hirst may mistake or feign recognition of Spooner as an Oxbridge classmate from the 1930s, an apparently false impression which Spooner nevertheless encourages (68–78), leading both of them into a series of increasingly questionable reminiscences, which Hirst finally and abruptly undercuts: "This is outrageous! Who are you? What are you doing in my house?" going on to accuse Spooner of being an impostor: "You are clearly a lout. The Charles Wetherby I knew was a gentleman. I see a figure reduced. I am sorry for you. Where is the moral ardour that sustained you once? Gone down the hatch." – allusively and both wistfully and comically combining the clichés "Gone with the wind" and "Down the hatch," after which, Briggs "enters, pours whisky and soda, gives it to" Hirst, who "looks at it" and then says, "Down the hatch. Right down the hatch. (He drinks.)" (78). Hirst proclaims, "Let us change the subject. Pause. For the last time." (91), but immediately asks, "What have I said?" That leads the characters to debate what Hirst's phrase for the last time precisely "means" (91–94), leaving all of them, according to Spooner, "in no man's land. Which never moves, which never changes, which never grows older, but which remains forever icy and silent." Following the illustrative "Silence", Hirst utters the play's final words and provides its final action: "I'll drink to that" (95): "He drinks," paralleling the opening words of the first act ("As it comes?"), and the play ends, ambiguously, with a "SLOW FADE" of lights (95).

It follows Lara as she seeks treatment from a congregation of zealots, where an exorcist will try to save her soul by making an innocent woman go through hell.