源起会议之国的小型讲座，一群伟人聚在一起，开了一个伟大的讨论会，伟大的主题是：“什么是诗意”。开场一个象征镜头，影机先是追踪着火车，开进小城，再走到大街小巷，然后停靠酒店，走进局促的会议室。接着，一批有头有脸的作家杀入镜头，阿城、王朔、马原、方方、余华、棉棉。从阿城的“诗意”考古开始，讲到“有钱就有诗意”。各抒己见的过程中，大家谈得性起，渐将诗意按压在自我之下。
镜头有时溜出来，看另一种风景。一旁的会议策划人，在酒店偶遇旧爱，更能体味点点诗意。演员王彤和王志文，就演着也许由作家虚构的故事，他们的存在，比作家更真实。
这是吕乐一个革命式的举动：拆走纪录片与剧情片框框，将两者放在同一议题与空间自由对话。

城市是“文明的风暴中心”。它意味着高楼大厦、民工潮、金钱与风险、期望与幻灭。城市是传统尚未愈合的坟墓，是朝拜者的绝望之途，有人把它描绘为“人类欲望和意志搏斗的战场”。
作家，是一个城市的良心。在文学中，城市与其说是一个地点，不如说是一种隐喻。作家带着特有的审判精神解读自己所栖居的城市，他们笔下浓缩的城市经验，为这个社会提供了最典型、最有力的批判精神——这种批判源于一种疏远感，一种流亡者的心境。 上个世纪中叶，“作家电影”的出现曾经开启了法国电影新浪潮的先声。秉承“作家电影”的精神，CCTV-1《见证》栏目开创性地提出了“作家纪录片”的概念，投资拍摄十七集纪录片《一个作家和一座城市》。本片以作家为主述人、以城市为叙述对象，采用非常个人化的视角，展现作家的城市故事。本片强调个人色彩，强调将城市经验和观察转向内心深处，观察与回忆结合、体验与想象交织、反思与批判融合将是其主要叙述方式。
《一个作家和一座城市》拍摄历时一年，规模宏大，制作精良，约请刘心武、张贤亮、李杭育、方方、孙甘露、阿成、何立伟、李宽定、邓刚、邓贤等十位著名作家加盟，集中展示了他们眼中的北京、银川、杭州、武汉、上海、哈尔滨、长沙、贵阳、大连、成都等十座城市的个性化风情。他们用自己的回忆折射城市的历史，用自己的经历编织城市的变迁，透过作家的独特视角，观众也将看到别样的城市风景。
■ 曾获得纪学会2002年度中国纪录片学术奖一等奖（系列片类）、最佳编导奖、摄影奖。
■ 金鹰奖最佳长篇电视纪录片奖提名。
■《新周刊》2002年度中国电视节目最佳创意奖、最佳纪录片奖。
抚摸北京（上、下）（刘心武和北京）
我与城市（上、下）（邓刚和大连）
行云流水的武汉（上、下）（方方和武汉）
贵阳，我不只是见证（李宽定和贵阳）
乐土之邦（上、下）（邓贤和成都）
柳风桂雨下 （李杭育和杭州）
凤凰于飞 （张贤亮和银川）
此地是他乡（上、下） （孙甘露和上海）
宽容的城市（上、下）（阿成和哈尔滨）
长沙岁月（上、下） （何立伟和长沙）

刘小东2020项目“你的朋友”同名纪录片。将纪录片、日记等形式纳入自己的作品呈现中一直是刘小东的一大创作特色，借由这种方式，他为绘画增加了一层“现场”，甚至让人联想到行为艺术作品通常伴随的影像记录形式。展览中，一排展示柜里陈列着他的手写日记。他在里面抄下了歌曲《你的朋友》的歌词，这首歌也出现在纪录片的尾声：“你的城，你的山水，你的朋友；天改得蓝一点，墙改得黑一点，柱子改得粗一点，事儿改得对一点。”
在这部时长90多分钟的影片中，能够看到《宁岱同学亲自笑了》以及其他在王小帅工作室露台上创作的作品背后的故事。也正是在那里，刘小东为喻红画下了一幅站立肖像，有着北方特质的瘦削树枝旁，喻红身穿一身黑衣，手中拿着用途不明的工具；在影片中，它与另一段镜头交替出现：那是1994年王小帅执导的电影《冬春的日子》，刘小东和喻红扮演了画家冬与春，“表演”着画与被画的人。“时间在我的生命里是不可复制，也不可逾越的，我把三十多年的时间呈现给大家。”