写作本书使我成了一名“专业抑郁者”……我感到，抑郁研究领域里，缺少的是综合。很多学科都分别探讨过抑郁的成因，太多有趣的事发生在太多有趣的人身上，太多有趣的事在被讲述——而这个“国度”里仍是一片混乱。本书的第一个目标是共情，真正地理解抑郁的人；第二个目标，也是对我来说更难实现的一个目标，就是秩序，尽可能基于经验主义得出秩序，而不是随意用些逸事拼凑出以偏概全的结论。
我以自己的抑郁开始本书，然后写别人相似的抑郁，再然后是别人不同的抑郁，最后是处于完全不同背景下的抑郁。我让男男女女讲述自己的故事，他们所面对的战争是本书关注的首要主题……就抑郁进行写作，很是痛苦、悲伤、孤独，令人压力倍增。但每当想到我做的事可能对其他人有所助益，我就会精神为之一振；我也不断获得新知，这也帮到了我自己。
现在苛责制药业似乎成了一种时尚。但我的经验是，这行人既是资本主义者，也是理想主义者：他们热衷于利润，但也乐观地相信自己的工作会有益于世界。如果没有制药公司资助相关研究，我们现在也不会有SSRI，这类抗抑郁药挽救了无数生命。我尽可能清晰地描述了我所了解的制药业，这也是本书故事的一部分。
这是一本极度个人化的书。虽然我为一些比较复杂的观点提供了解说和阐释，但本书并不试图取代适当的治疗。

《新批评》是约翰·克罗·兰色姆的代表作。作为“新批评”派的领军人物，兰色姆在本书中首先肯定于T.S.艾略特、I.A.理查兹和I.温特斯等人的批评见解和以文本分析为主的批评方法，继而对传统和当时流行的批评流派进行了批判。在兰色姆看来，文学批评不能回避“评价”这样一个基本问题，对文学作品本身作出评价是批评家的责任。“新批评”坚持这样的信条，即“文学批评是对于批评对象的描述和评介”，“文学批评主要关注的是整体，即文学作品是否成功地形成了一个和谐的整体，组成这个整体的各个部分又具有怎样的相互关系”等。

《写给大家看的PPT设计书》，本书作者围绕PPT 等电子演示文稿的创建与制作，向大家传授了大量的方法原则及经验心得。其中涵盖PPT 准备、内容创建、外观设计的各个流程，同时兼顾配套辅助环节，并创新性地提出了内容优化四原则、外观设计四原则。Robin Williams 亲自设计的版式也让人耳目一新。

“伟大的旅行”不是一般意义上的全球探险，而是回溯人类祖先诞生地的探索之旅。高更通过一幅画向人类发问：“我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？” 而关野吉晴则以双脚重走“伟大的旅行”之路的方式，来反思人类的现状和未来。
大约180万至200万年前，人类的祖先从非洲出 发，穿越西伯利亚，走过北美大草原，最终来到南美最南端的火地岛。布莱恩·费根把上述壮丽的迁徙之旅称为“伟大的旅行”，它是人类迄今为止所有冒险活动中最极致的，“能称得上人类下一次‘伟大的旅行’的，也就是人类进入其他星系的时候。”
在南美洲的亚马孙丛林和安第斯群山间探险20年后，日本人关野吉晴逐渐萌生了仅凭人力重走“伟大的旅行”的宏伟计划。他要用自己的脚走，用自己的眼睛看，用自己的耳朵听，用自己的头脑思考三个关乎人类生存的根本性问题：我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？关野吉晴挑战的正是凭借关野吉晴的坚韧和勇气，我们才能又多领悟一点“人之为人”的伟大意义。这样的探索正暗合了中国人的古训：读万卷书，行万里路。

这是一本故事书，却全面地解答了创新研究领域最难的问题“How to do”。
“我没有灵感/创意了，该怎么办？”当你被想象力掣肘于创新时，万能的“天使推拉推神”会带你踏入一条通向创新天堂的电梯。
以色列最著名的广告大师亚里，在一次广告创意过程中，意外地发现了“天使推拉推神”，天使带来激发创新与想象力的推拉推创新方法。就像摄影广告中常用的拍摄手法，将思维的“镜头”推进（Zoom in）、拉出（Zoom out）、再推进（Zoom in），便产生了创新与创意。
以色列最著名的创新研究专家夏罗默用古今艺术家、文学大师、科技界大佬、行业公司翘楚的创新结果验证了推拉推创新方法的正确性与实施要点。通过本书，你将看到达•芬奇、毕加索、柴可夫斯基、披头士乐队、彼得•德鲁克、伊夫•圣罗兰、比尔•盖茨、史蒂夫•乔布斯、M&M's巧克力、3D打印、戴尔公司、IDEO公司……创新的本质与实现途径。
“创新不是技术，是艺术”，技术有界，艺术无边；技术是有明确规则和边界的一系列标准规范，而每一次创新都是打破现有标准规范的一场革命。推拉推创新方法能让每一个人，在理性标准的三步之内，身在凡世，思维无疆；打破边界，实现创新。
神奇吗？读完本书，你会觉得，下一个创新，已经离你不远……

这是一部关于阴谋、爱情、战争、魔法和奇迹的社会文化史。
哈佛大学科学史博士马克拉奇斯以翔实的资料追溯了从古希腊至今关于隐形墨水的惊心动魄的历史。从希罗多德笔下的木板覆蜡保密法到乔治•华盛顿的革命战争，再到间谍之战的殊死搏斗，隐秘的交流在历史长河中扮演了关键的角色。战争的结局、爱情的归宿以及无数政治领袖的命运都依赖于幕后的科学家。整部历史，精彩又神秘。
附录了在家自制隐形墨水的实验和配方，确保安全的情况下不妨一试，非常有趣。

英国考古学家布莱恩·费刚将人类这一次从700万年前诞生起，不断前进，穿过西伯利亚、阿拉斯加，到达巴塔哥尼亚的迁移之旅，命名为“伟大的旅行”。这次旅行的重要性，远远超过了哥伦布的航海之旅，在人类迄今为止所有冒险活动中堪称极致。日本旅行家关野吉晴逐渐想凭自己的力量重走一次这个大远征。用自己的脚走，自己的眼睛看，自己的耳朵听，自己的头脑思考对人类来讲最具有普遍性的三问题：我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？。据本书拍摄的纪录片《蒙古草原，天气晴》获日舞影展评审团大奖、韩国EBS国际纪录片首奖，影片被评为最赚眼泪的影片。

布克奖提名漫画家出道之作
《时代周刊》2016年“杰出图像小说”
六段悲伤日常串联出的成长伤痛
悲剧从未放过任何一个“受害者”
它只是选择了另一个人而已
▼编辑推荐
我完全拥护事物的本质。在我看来，那很纯粹。在某种程度上，我意识到剥离本身比添加事物更具意义——至少对于《接近真相的贝弗莉》来讲是这样的。我想将事物剥离至其本质。
——尼克·德纳索
◎现实主义者的“猎奇”盛宴，“丧”文化爱好者的反思俱乐部
尼克·德纳索是一位彻头彻尾的现实主义者。在采访中他表示，人们似乎会被病态事件、丑闻故事所吸引，他人的大小悲剧成为了众人饭桌上的谈资。
《接近真相的贝弗莉》中的故事恰是凝聚了德纳索平日的所见所闻。经他创作加工后，向读者逐一呈现出这些明明发于杜撰却又与现实巧合雷同的“猎奇”事件：不合群的同事在被辞退后一脸失望地看向你；青春期的弟弟将姐姐的内衣套在靠垫上并将其抱起；男孩让怀孕女友向父母谎称自己是被绑架、强奸……
德纳索在每个故事的最后都安排了一个意味深长的结尾，像是用沉默对故事中的悲伤事件发出质疑，又似乎是对现实的一声叹息。
◎剧情独立的六则故事，微妙相连的人物关系
可以将书中的故事视为六个独立剧情来阅读，也可视作一个完整的因果关系链来解析。故事中的某个角色，在另一个故事里将扮演某个事件的旁观者，甚至是始作俑者。
尼克·德纳索引入了“蝴蝶效应”，这部书中不存在无用的情节和无足轻重的角色，请像拿着放大镜一样去解析这部作品吧。
◎马卡龙配色、平面设计图般严谨的线条、吐司般蓬松的人物外形……恬静画面之下，是阳光照不进的隐秘角落
放纵与忏悔，罪恶与信仰，美好回忆与残酷未来……尼克·德纳索的故事里充斥着各种矛盾，而创作风格与故事本身则成为了他笔下最大的矛盾体。
清新的用色和一丝不苟的利落线条让人放松警惕，书中人物都有着不合常理的浑圆温婉外表，每个人都面带微笑，却又欲言又止。
▼内容简介
贝弗莉不是主角，并且她差一点就成为了一个可悲的受害者。
她怎么也想不到，自己与对方看似日常的对话却能在冥冥之中救了她一命。
如果她遇害了，她到死都不会知道导致自己人生悲剧的，竟是那些名叫凯尔、罗恩、
蒂姆、卡拉的陌生人，而这些人的生存法则早在不知不觉间成为了致使他人不幸的“导火索”……
歧视、暴力、冷漠、妄想、欺骗……在尼克·德纳索的四方分镜里，用尺子就能测量出人们与恶的距离。
▼名人推荐
尼克·德纳索在《接近真相的贝弗莉》中捕捉到了“当下”的真切感受，如果这是一部电影，德纳索会被誉为“令人惊叹的新导演之声”。如果这是一部小说，他将成就一场“文学轰动”。《接近真相的贝弗莉》的冷静视角，并不是电影或文学作品的卡通翻版，它们是全新形式的，是一名年轻艺术家不仅承接前人的经验，并且勇于超前的先锋之作。《接近真相的贝弗莉》是我近几年读过的最好且最复杂的图像小说，其中所展现的机智、精妙和非同一般的天赋不光超前于漫画界，同样超前于文字和视觉艺术。这些将根植于你内心，久久难忘。
——克里斯·韦尔（《老屋记》作者）
尼克用其精准的绘画线条和不同寻常的故事，将我们的视角带到外太空，以这样一种非常特殊（且显而易见）的形式来感知和过滤这个世界发生的事情，但却不冷漠无情。我们无法预知下一页会发生什么，因为故事被微妙地联系在一起，主题也随之得以呈现。每读一遍都会带来全新且令人心满意足的惊喜。
——伊凡·布鲁内蒂（《美学：记忆与卡通化：哲学与实践》作者）
▼获奖记录
2016年伊格纳兹奖“杰出选集”
2017年洛杉矶时报图书奖“杰出图像小说”
2018年法国安古兰国际漫画节“新人奖”

厌食症女孩的图像自白
2017年哈维奖“年度图书”
渐变的冷色带我们走入那段幽灵般的记忆，
温柔的暖色告诉我们美好依旧存在。
👩 编辑推荐
🌑 青春的过往中，哪一句话曾刺痛过你？
“吃就是了。”
“你长得真男人！”
“你爸怎么不把割草机借你来修修腿毛？”
“人人都会遭遇不公，你只需一笑而过。”
“我开玩笑的！”
“答案是不行。”
“真希望我能跟凯蒂一样。她吃那么多，居然还能一直那么骨感。”
这些出现在凯蒂生活里的话语，或许你也不曾陌生。无论是从别人口中听到，还是曾对身边人说过，这些并不会像纸上文字一样被记录下来的言语，却会无意间驻扎在某人心中，化作一道难以平复的伤疤。
🌑 一部唯美、令人心碎，却又饱含能量的自传体图像小说
患有神经性厌食症的人是否能完全康复？很难说。
食欲和消化系统可以通过药物来进行调节和治疗，而心结则会像定时炸弹一样潜伏在人的体内。
如果能有一本可以起到指引作用的书出现在曾经迷惘的凯蒂面前，可能她就会止步于深陷厌食症的边缘，拥有一段色彩斑斓的青春记忆。正如作者自己所说：“随着自己那段有关康复的记忆被层层剥开，并出乎自己预期地深陷其中，我懂得了为什么这样的书籍不曾出现。”揭开伤疤之痛只有本人才能体会得到，而即便如此，她仍忍着内心的苦楚，将从病症萌芽到艰难康复的刻骨经历一一呈现给读者，她期望自身的伤痛可以化作敲醒他人的警钟，向那些仍在迷途中挣扎的人们伸出援手。
🌑 性教育、心理暗示、审美偏见、语言暴力……不要让那些避而不谈的教育缺失，成为未来悲剧事件的导火索
“棍棒和石头可能会打断我的骨头，但是言语绝对伤不到我。”当主人公凯蒂将在学校经历的霸凌遭遇转述给父母时，收获到的却是不合时宜的“鸡汤”。
“别傻了，凯蒂，你才多大啊。”当凯蒂想要征求妈妈意见去刮腿毛时，得到的是这样无法说服凯蒂的答复。
“你什么时候开始变得这么无聊呀？”当凯蒂拒绝朋友去试穿泳衣时，听到了对方这样的质疑。
“我建议你把精力放在学术课程上，那才是你的实力所在。”当凯蒂向老师表露想要进修艺术时，老师给了她一个看似“建议”的结果。
历史文化、地方风俗、生活习惯、处世之道……这些在无形中凝练出了一个又一个“标准”，这些多数人在奉行的准则又是否合理，却鲜有质疑。我们用这些“标准”去劝慰他人，用“年龄”这个并不太合理的“标尺”来教育下一代，明明是被他人的“道德”“准则”“常识”绑架的人，悲剧却只能由自己来承受。
📓 内容简介
“真希望我能跟凯蒂一样。她吃那么多，居然还能一直那么骨感。”
朋友一句漫不经心的“赞美”，让正值青春期的凯蒂在心中埋下了一颗种子。直到凯蒂在镜子前发现自己是可以长胖的那一刻开始，这颗种子才逐渐生根发芽，长出一枚枚可以在她吃饭时引爆的定时炸弹。
不断变化的体重数值，饱受厌食症折磨的身体与心灵、家人和朋友的顾虑与担忧……这一切都让凯蒂深陷负罪感，并深信自己的言行是如此致命。而就在痊愈之路出现一线生机的时候，她最信任的人——那个让自己重新接受食物的心灵导师，却用罪恶之手一把将她拽回到无尽的黑暗中……
作者以手绘的形式讲述了一个关于挣扎与痊愈的真实故事，描绘了一段深陷“禁忌病”的过程，揭露了无能者趁人之危的恶行，同时，又鼓舞着所有相信幸福终会到来，并为之默默努力的人们。
📖 名人推荐
这个故事如此特别，却又随处可见。被记录下来的它，定是一方良药。
——乔斯·韦登，《复仇者联盟》导演
🏆 获奖记录
2017年哈维奖“年度图书”

第一次眼科手术是什么时候做的?
水蛭疗法真的有效吗?
被冰冻的人能在未来复活吗?
这些只是这本插图精美的书中涉及众多引人深思的问题的冰山一角。欢迎加入科普鬼才克利福德·皮寇弗的探索历程，书中涵盖了公元前一万年至今的医学发展史上最重要、最有趣的250个里程碑。这条时间线轨迹上有各种各样的医学主题，充满了怪异的、令人费解的故事，比如史前流行的颅骨穿孔术、成为局部麻醉剂的可卡因等，还有希波克拉底誓言、生物武器、全身麻醉、面部移植、濒死体验、安慰剂效应、替代疗法等，这些令人震撼的故事背后展现了人类对医学的不懈探索。书中还介绍了包括文艺复兴时期最著名的法国外科医生安布鲁瓦兹· 巴累和精神分析的先驱西格蒙德· 弗洛伊德在内的多位杰出医学家。
《医学之书》按时间顺序排列，内容丰富、权威，每一个话题都配有一篇短文和惊艳的全彩插图，“注解和拓展阅读”部分列出了相应的参考文献供读者深入研究。“对我来说，”本书作者皮寇弗写道，“医学培养了一种对生物学的极限永远保持好奇的状态，给人们带来了希望——绝大多数可怕的人类疾病终有一日会成为历史。”

路易斯·库佩勒斯等编著的《荷兰现代短篇小说精选》是一本荷兰短篇小说选集。希望它能为这个面积不大的欧洲国家的文学提供一种概观，同时也希望它能让全世界听到有关荷兰的许多不同的声音，由此对她留下深刻的印象。
《荷兰现代短篇小说精选》收录的短篇小说来自荷兰20世纪以来最重要的小说家、诗人、剧作家，有荷兰现代文学之父路易斯·库佩勒斯，实验主义诗人斯劳尔霍夫，写出荷兰第一部反法西斯小说的费斯特代克，荷兰战后文学三巨头威廉·弗雷德里克·赫尔曼斯、杰拉德·里夫、哈里·穆里施……这些闪光的名字都出现在本书中，他们笔下的荷兰是最真实、最鲜活、最有想象力的。

[内容简介]
1.看到别人怎么做也一窝蜂去模仿、习惯于依照惯例解决新的问题、没有现成的方法就会神思不安、耗费大量的人力、物力搜集信息却全然不顾这些信息已经过时等，符合以上的一条或者多条，无疑就是染上了危害多多的思维定式“病”。
2.在《思维定式的“病”》一书中，作者指出了思维定式病的7个病症：先例依赖症、思考缺乏症、未来丧失症、冰山一角症、信息肥胖症、慢性不信症、变化恐惧症，针对这些病症，作者提出了7个摆脱思维定式病的原则：独一无二原则、展开目的原则、向未来学习“理想状态”原则、系统原则、收集与目的“相适”信息原则、共同参与及共同策划原则、继续变革原则。作者还以生动有趣的模拟案例提出了工作中摆脱思维定式病的10大步骤，并将7个原则贯穿始终。
3.本书作者日比野省三被称为日本“创新思维第一人”，他与加州大学教授杰拉尔德•纳德勒共同创立的“突破性思维”理论获得了广泛关注，本书中他提出的摆脱思维定式，建构突破性思维7大原则无疑会成为我们职场发展与人生规划的助推器。
[编辑推荐]
1.日本“创新思维第一人”，教给你突破思维的7大处方。
2.摆脱思维定式，建构突破性思维7大原则，助力职场发展与人生规划。

本书为资生堂名誉会长福原义春的自传，曾在日本《东京新闻》等报纸上连载，后由日本著名出版社岩波书店结集出版。
资生堂成立于1872年，是日本历史最悠久的生产销售化妆品的企业之一。公司名取自中国《易经》中的“至哉坤元，万物资生，乃顺承天”，意为大地山川载物，孕育新生命，创造新价值。
福原义春继承了福原家族的热衷文化及剑新精神，学贯东西，兼具读书、养兰、摄影等多种情趣，他善于将东方美学、西方科研及商业技巧糅进资生堂的企业文化中，由此树立起公司引领潮流的经营哲学和文化理念，进而把资生堂打造成著名的品牌。
在这本自传中。作者按照时间流变，举凡家族经营、科学管理、连锁制度、进军海外，扩大外延、进入中国的脉络步步推进，既展示了自己五色缤纷的多轨人生，又演绎了资生堂百年基业的发展历，同时折射出日本社会乃至整个世界的多彩风貌，书中不乏轻松有趣的故事和发人深省的哲理，字里行间彰显其精深的文学功力，实为开卷有益。

《新批评》是约翰·克罗·兰色姆的代表作。作为“新批评”派的领军人物，兰色姆在本书中首先肯定于T.S.艾略特、I.A.理查兹和I.温特斯等人的批评见解和以文本分析为主的批评方法，继而对传统和当时流行的批评流派进行了批判。在兰色姆看来，文学批评不能回避“评价”这样一个基本问题，对文学作品本身作出评价是批评家的责任。“新批评”坚持这样的信条，即“文学批评是对于批评对象的描述和评介”，“文学批评主要关注的是整体，即文学作品是否成功地形成了一个和谐的整体，组成这个整体的各个部分又具有怎样的相互关系”等。

吉诺·威克曼
成功建立了创业运作系统（EOS），这一整套系统旨在帮助企业经营者提高经营水平、增强企业掌控能力、平衡生活、促进发展动力，并促使整个企业发展成为一个健康、功能完善、凝聚力强的团队。吉诺在大部分时间内担任EOS培训师，他与创业企业管理团队一起工作，帮助他们在企业中落实EOS。吉诺是EOS环球公司的创始人，这家企业拥有一批持照企业管理培训师，他们是拥有不同商业背景的成功企业家，通过帮助全世界不同地区的客户实施EOS，帮助他们增加企业经营收益，改善个人生活品质。除此以外，吉诺还开办讨论班，举办主题演讲。