赵晓苏 — 演员 (28)
我来自北京之玛尼堆的秋天 (2021) [电影] 豆瓣
农庄馆客人 [演出] 豆瓣
类型:
theater
编剧:
凯瑟琳·莫尔
《农庄馆客人》将故事背景设定在1945年夏天的英国剑桥郡。彼时二战硝烟将散,德国战败,希特勒已死,德国最杰出的六位核科学家被盟军秘密拘留在一座乡间庄园中。科学家们在这里读着被审查的报纸、修理并演奏坏掉的钢琴、排演诺埃尔·科沃德的喜剧《欢乐的鬼魂》,试图维持平静的生活,掩盖时局动荡带来的不安感。然而,一则消息如晴天霹雳:美国成功研制原子弹,并轰炸了日本!震惊、怀疑、指责、争论、开脱、辩解……最终都归于沉默。一系列无法回避的拷问,撕裂了往日的体面,照见了复杂的人性。而庄园的每一寸空间都藏匿着窃听装置,他们的每句话都将成为历史的证词,在无声的记录中,等待后世的审判。
让我牵着你的手 [演出] 豆瓣
类型:
theater
编剧:
卡罗·罗卡摩拉(Carol Rocamora)
一个男演员,一个女演员,他们在排练场讨论起了19世纪伟大的剧作家契诃夫和他的太太演员欧佳的书信,就从他们认识的那次《海鸥》的读本开始讨论起。两个演员自然地成了剧中人:契诃夫和欧佳,开始了他们的相识陪伴一生的故事:1898年的一天,《海鸥》的剧本朗读会上契诃夫和欧佳一见钟情。欧佳是为数不多的可以看得懂《海鸥》剧本的人,因此成为契诃夫的知音。相恋后的他们,很遗憾无法像正常恋人那般陪伴在对方身边,契诃夫因为身患疾病,不得不在温暖的雅尔塔一边修养一边创作;而欧佳也因为她剧场事业,长期留在莫斯科演出或巡演。相隔几地、聚少离多的他们,用书信往来倾诉着彼此内心的思念与爱,六年期间,相识、相爱,相遇、分离,两人热烈的爱情和对剧场艺术无私的追求与奉献呈现在书信里面的每一句话中,两个演员在读信的过程中,把自己融化浸泡在契诃夫和欧佳的人生中,直到契诃夫生命的最后一刻,女演员呢喃着“让我牵着你的手……”“让我牵着你的手……”
白兔子,红兔子 版本13 [演出] 豆瓣
所属 演出: 白兔子,红兔子
剧院:
成都繁星戏剧村
导演:
无
【没有排练,没有导演,每一位演员只演出一次——】
《白兔子,红兔子》的演出规则,就是通过反常的表演流程,构成了一次充满未知的戏剧游戏。创作者伊朗作家Nassim Soleimanpour,因护照遭到伊朗政府扣留而无法出境。随后他开始将这样一出规则严密的作品发往世界各地,希望借由当地剧院的制作和演出,实现作品的世界“巡演”。
每一场表演必须由不同的演员来完成,每一位演员必须在表演开始前48小时内才能拿到指令,进行准备。不允许演员在表演前阅读剧本或者观看此剧,也不建议观众从任何方式得知此剧的内容。
演员将在舞台上撕开一个牛皮纸的口袋,第一次接触这个剧本,拿出一沓不太厚的纸开始读起来。就在演员平缓而并不戏剧性的朗读中,故事慢慢展开。这是一个没有由头却又丝丝入扣的故事,或者说一个寓言——所有观众认真扮演自己的角色。故事的矛盾在终点处达到高潮,却只留给每个人一个未解的问题离开剧场。
这部作品在2011年爱丁堡艺穗节首演,获得了Arches Brick 奖项,随后又在Clubbed Thumb夏季演出和都柏林艺穗节上分别获得“杰出新表演奖”和“最佳新表演奖”;作品已经被翻译成至少20种语言,在全世界表演超过1000余次。
2017年,中间剧场将第一次把作品以中文的形式带入中国演出。
【这是一次,没有,如果,的演出——】
此次《红兔子白兔子》的中文版本制作,邀请了戏剧导演杨婷参与策展,她带来的演员首发阵容则是阿雅,王子川,赵红薇。三位演员将在7月22日当天抽签决定出场顺序,连续带来三场戏剧游戏。
杨婷表示,准备这次策展的时候,她将自己放在表演者的角色中试读了一次,真的是什么都不知道,也不知道接下来要面对的是什么。这个作品确实有它的恐惧性,并没有那么的简单。而这样的表演,也许在演出过程中不会第一时间感受到全部,而演完之后再琢磨,会想当时这个地方这么演就好了,一定会留下很多遗憾。但是没有了,这是一次没有如果的演出。
【用, 一个作品, 与观众,谈一谈,规则——】
这是一个对于演员、制作方、观众都有严格约束的作品。在剧场内,观众禁止拍照、手机必须静音;在演出结束后,观众也不允许分享与演出内容直接有关的信息。如果不遵守这些基本观演规则,这部作品带来的体验对于被“泄密”的观众而言就将大打折扣。因此为了保证作品的演出效果,总策划满顶表示,“规则”是这次项目策划的核心出发点,为此主创和制作方将在作品自身的规则基础上增加另外一套游戏玩法,以应对作品泄密之后的处理,欢迎各位前来参与。
《白兔子,红兔子》的演出规则,就是通过反常的表演流程,构成了一次充满未知的戏剧游戏。创作者伊朗作家Nassim Soleimanpour,因护照遭到伊朗政府扣留而无法出境。随后他开始将这样一出规则严密的作品发往世界各地,希望借由当地剧院的制作和演出,实现作品的世界“巡演”。
每一场表演必须由不同的演员来完成,每一位演员必须在表演开始前48小时内才能拿到指令,进行准备。不允许演员在表演前阅读剧本或者观看此剧,也不建议观众从任何方式得知此剧的内容。
演员将在舞台上撕开一个牛皮纸的口袋,第一次接触这个剧本,拿出一沓不太厚的纸开始读起来。就在演员平缓而并不戏剧性的朗读中,故事慢慢展开。这是一个没有由头却又丝丝入扣的故事,或者说一个寓言——所有观众认真扮演自己的角色。故事的矛盾在终点处达到高潮,却只留给每个人一个未解的问题离开剧场。
这部作品在2011年爱丁堡艺穗节首演,获得了Arches Brick 奖项,随后又在Clubbed Thumb夏季演出和都柏林艺穗节上分别获得“杰出新表演奖”和“最佳新表演奖”;作品已经被翻译成至少20种语言,在全世界表演超过1000余次。
2017年,中间剧场将第一次把作品以中文的形式带入中国演出。
【这是一次,没有,如果,的演出——】
此次《红兔子白兔子》的中文版本制作,邀请了戏剧导演杨婷参与策展,她带来的演员首发阵容则是阿雅,王子川,赵红薇。三位演员将在7月22日当天抽签决定出场顺序,连续带来三场戏剧游戏。
杨婷表示,准备这次策展的时候,她将自己放在表演者的角色中试读了一次,真的是什么都不知道,也不知道接下来要面对的是什么。这个作品确实有它的恐惧性,并没有那么的简单。而这样的表演,也许在演出过程中不会第一时间感受到全部,而演完之后再琢磨,会想当时这个地方这么演就好了,一定会留下很多遗憾。但是没有了,这是一次没有如果的演出。
【用, 一个作品, 与观众,谈一谈,规则——】
这是一个对于演员、制作方、观众都有严格约束的作品。在剧场内,观众禁止拍照、手机必须静音;在演出结束后,观众也不允许分享与演出内容直接有关的信息。如果不遵守这些基本观演规则,这部作品带来的体验对于被“泄密”的观众而言就将大打折扣。因此为了保证作品的演出效果,总策划满顶表示,“规则”是这次项目策划的核心出发点,为此主创和制作方将在作品自身的规则基础上增加另外一套游戏玩法,以应对作品泄密之后的处理,欢迎各位前来参与。
如梦之梦专属版 [演出] 豆瓣
类型:
theater
编剧:
赖声川
赖声川环绕式剧场全景式生命史诗,金士杰、倪妮、文章跨世纪的追寻与对话
《如梦之梦》创作23周年纪念,2023年上剧场专属版重磅推出
“剧场可能是什么?”22年前,华人戏剧家赖声川已经从事剧场创作近20年,他开始重新提问自己。《如梦之梦》就在2000年的世纪之交诞生,突破性地、集大成地回答了这个问题。“如梦”的创作,是一次赖声川的“小火慢炖”灵感:一次欧洲旅行时,他看到了一幅扬·勃鲁盖尔(Jan Brueghel the Elder)的画,这幅画的内容就是一整墙正在展出的画。 这个“画中画”的作品,让赖声川的脑海中出现了一个很长的剧名:《在一个故事里,有人做了一个梦;在那个梦里,有人说了一个故事》。之后,他在印度旅行时看到绕佛塔的僧侣,绕着最神圣的佛塔走进走出。在剧场中最神圣的是什么?这个问题又重新浮现在他的心中,而答案就是观众。于是赖声川大胆地把观众放在舞台中央,演员绕行观众席,形成了“莲花池”,赖声川由此开创了环形剧场的先河。也是在这一次印度的旅行中,曾经过往的生命经验、听闻的故事全部连结在了一起。赖声川就在菩提迦耶的大树下完成了《如梦之梦》的大纲。故事从台北,到巴黎,再到上海;时间从20世纪到21世纪,跨越百年,在环绕的故事里面,赖声川带我们用一种“全景式”的视角,走进戏中众多人物的生命旅程。戏剧、电影评论家周黎明曾评价《如梦之梦》:“是华人戏剧的一个重大里程碑,也可能是有史以来最伟大的中文戏剧。”
在《如梦之梦》创作23年之际,我们在上剧场隆重推出《如梦之梦》专属版! 赖声川编剧、导演,2005年就曾出演该剧的老戏骨金士杰再次出演伯爵,著名演员倪妮(饰 顾香兰C)、文章(饰 五号B)、凤莉(饰 江红)、赵晓苏(饰 王德宝A)、宗俊涛(饰 王德宝B)、窦进(饰 顾香兰B)、金晶、李茜、顾雪炜、马靖雯、司雯、丁珊珊、范修竹、贺盼盼、倪顺洁、赵潇彬;杨智斌、王萌、杨易、翁雷斌、袁信力、杨雨光、陈国辉、冯钰钢、王秉坤、亓乐出演,并特别邀请国家一级演员刘婉玲(饰 顾香兰A)共同加入,“时尚教母”黄薇担纲服装设计。
在2023年的上剧场,我们愿与大家再次走进这一场“看见自己”的故事,一起走进梦中梦。
《如梦之梦》创作23周年纪念,2023年上剧场专属版重磅推出
“剧场可能是什么?”22年前,华人戏剧家赖声川已经从事剧场创作近20年,他开始重新提问自己。《如梦之梦》就在2000年的世纪之交诞生,突破性地、集大成地回答了这个问题。“如梦”的创作,是一次赖声川的“小火慢炖”灵感:一次欧洲旅行时,他看到了一幅扬·勃鲁盖尔(Jan Brueghel the Elder)的画,这幅画的内容就是一整墙正在展出的画。 这个“画中画”的作品,让赖声川的脑海中出现了一个很长的剧名:《在一个故事里,有人做了一个梦;在那个梦里,有人说了一个故事》。之后,他在印度旅行时看到绕佛塔的僧侣,绕着最神圣的佛塔走进走出。在剧场中最神圣的是什么?这个问题又重新浮现在他的心中,而答案就是观众。于是赖声川大胆地把观众放在舞台中央,演员绕行观众席,形成了“莲花池”,赖声川由此开创了环形剧场的先河。也是在这一次印度的旅行中,曾经过往的生命经验、听闻的故事全部连结在了一起。赖声川就在菩提迦耶的大树下完成了《如梦之梦》的大纲。故事从台北,到巴黎,再到上海;时间从20世纪到21世纪,跨越百年,在环绕的故事里面,赖声川带我们用一种“全景式”的视角,走进戏中众多人物的生命旅程。戏剧、电影评论家周黎明曾评价《如梦之梦》:“是华人戏剧的一个重大里程碑,也可能是有史以来最伟大的中文戏剧。”
在《如梦之梦》创作23年之际,我们在上剧场隆重推出《如梦之梦》专属版! 赖声川编剧、导演,2005年就曾出演该剧的老戏骨金士杰再次出演伯爵,著名演员倪妮(饰 顾香兰C)、文章(饰 五号B)、凤莉(饰 江红)、赵晓苏(饰 王德宝A)、宗俊涛(饰 王德宝B)、窦进(饰 顾香兰B)、金晶、李茜、顾雪炜、马靖雯、司雯、丁珊珊、范修竹、贺盼盼、倪顺洁、赵潇彬;杨智斌、王萌、杨易、翁雷斌、袁信力、杨雨光、陈国辉、冯钰钢、王秉坤、亓乐出演,并特别邀请国家一级演员刘婉玲(饰 顾香兰A)共同加入,“时尚教母”黄薇担纲服装设计。
在2023年的上剧场,我们愿与大家再次走进这一场“看见自己”的故事,一起走进梦中梦。