黄子弘凡 — 艺术家 (9)
声入人心 第9期 [音乐] 豆瓣
发布日期 2018年12月29日
出版发行:
快乐阳光
湖南卫视《声入人心》本周六晚20:10播出第九期,节目组在选歌和成员互相请教的环节上出新招,精心设置惊喜环节:5组演唱成员将通过“斗鸡”的小游戏来决定演唱顺序,获胜一方成为“车轮战”的首发,唱得好会留在舞台上等待下一组的请教,而最终被最多出品人肯定的小组则是当晚的大赢家。
从“神仙打架”到“神仙斗鸡”,《声入人心》的舞台上总会给人带来无穷惊喜,观众不仅能透过节目看到36位演唱成员放松玩闹的温馨画面,亦能透过阿云嘎、郑云龙“双云组合”的二重唱,余笛、翟李朔天、龚子棋热歌热舞的三重唱,方书剑、梁朋杰、黄子弘凡、张超的青春四重唱上,感受到声乐的多重魅力。
在上周,36位演唱成员进入职业推介环节,更加严格、专业的舞台给表演增加了紧张的氛围。本周,为了缓解演唱成员们的压力,也为了让他们展示年轻人活泼开朗的另一面,节目组别具匠心地采用“斗鸡”小游戏来决定5组的演唱成员的表演顺序。游戏以小组形式展开,每组派出三位演唱成员,一个鸡王,另外两个则保护鸡王。一旦鸡王双脚落地或被撞出垫子,整组即宣告失败。由于阿云嘎组在往期节目中受到出品人肯定最多,将派出2组参与小游戏,其余4组则各派1组。在以往节目中,演唱成员们带给观众的印象是专业、严肃、踏实,好不容易能够在《声入人心》的舞台上“放飞自我”,他们自然不会放过机会,这从他们起的队名就可见一斑:“鹤立鸡群”、“老鸡必胜”……
而到了正式比赛中,他们更是创造了不少的笑料。郑云龙化身“石佛”,全程纹丝不动,惊呆阿云嘎,但在蔡程昱冲过来时又一秒破功,气得阿云嘎直称其为猪队友;还有曾在微博表示“后面有更多意想不到的东西等着”的黄子弘凡,全程表现让人哭笑不得。至于“意想不到”的东西是什么?只能通过本周六节目一窥究竟!
在本期的“车轮战”中,“双云组合”郑云龙与阿云嘎首发上台演绎,他们选择的曲目是歌剧作品《剧院魅影》的节选段落,欲向经典致敬。舞台上,有着高度配合默契的他们声音极其饱满且富有感染力,一来一往的眼神交流和传达恍若真实地置身角色之中。但一曲演唱完毕,郑云龙却认为两人的合作是有失误的,好在靠着默契弥补过来了。尽管演绎不是完美的,尚雯婕还是赞到:“我觉得是巅峰之作!”
在首发“双云组合”演唱完毕后,余笛、翟李朔天、龚子棋上台向其请教,他们带来的是一首根据贝多芬第九交响曲改编的经典作品《欢乐颂》。现场,翟李朔天再次发挥其编舞天赋,带着老师余笛、演唱成员龚子棋跳起了百老汇舞蹈,受到欢乐气氛感染的台下演唱成员也跟随着音乐一起欢乐摇摆。但这场演绎却收获截然不同的意见:“感觉没有突破上一次的唱跳“。究竟他们能否向“双云组合”请教成功?本周六晚《声入人心》揭开谜底!
在《声入人心》的舞台上,王晰以其低音炮嗓音被观众所熟知,而事实上,舞台上还有另一名低音炮成员,他就是李向哲。本周节目中,两名“低音炮”组合在一起演绎西班牙名歌《鸽子》会碰撞出怎样的火花?在王晰看来,自己和金圣权、李向哲的“三重唱”组合是一个剑走偏锋的选择。该组三重唱演绎完毕,曾身为王晰老师的出品人廖昌永关切的问到:“王晰你朋友圈说累了,想回家了,是怎么了?”突然的一句关怀戳中了王晰的泪点,红着眼眶的他坦言参加节目至今三个月,一直没有和孩子相聚过,心里特别愧疚。
都说女儿是爸爸心中最柔软的存在,经常在微博上显露搞笑一面的王晰说到这也控制不住情绪,转身背向出品人。“我蛮能理解这种情况,以前到国外演出,一出去就两个月,到一定时候想女儿想疯了。”看着王晰的背影,廖昌永感慨道。王晰坦言,自己很希望能在《声入人心》的舞台上表现得好一些,“等孩子大一点,让她看到,原来我爸爸是这样的。”
努力如王晰,本周的“车轮战”演出能否获得更多出品人的肯定?而最后上场的,平均年龄不足20岁的方书剑、梁朋杰、黄子弘凡、张超组合,首次在《声入人心》舞台上展现四重唱又能否给人带来耳目一新的感觉?今晚20:10,湖南卫视《声入人心》一起感受声乐的多重魅力。
从“神仙打架”到“神仙斗鸡”,《声入人心》的舞台上总会给人带来无穷惊喜,观众不仅能透过节目看到36位演唱成员放松玩闹的温馨画面,亦能透过阿云嘎、郑云龙“双云组合”的二重唱,余笛、翟李朔天、龚子棋热歌热舞的三重唱,方书剑、梁朋杰、黄子弘凡、张超的青春四重唱上,感受到声乐的多重魅力。
在上周,36位演唱成员进入职业推介环节,更加严格、专业的舞台给表演增加了紧张的氛围。本周,为了缓解演唱成员们的压力,也为了让他们展示年轻人活泼开朗的另一面,节目组别具匠心地采用“斗鸡”小游戏来决定5组的演唱成员的表演顺序。游戏以小组形式展开,每组派出三位演唱成员,一个鸡王,另外两个则保护鸡王。一旦鸡王双脚落地或被撞出垫子,整组即宣告失败。由于阿云嘎组在往期节目中受到出品人肯定最多,将派出2组参与小游戏,其余4组则各派1组。在以往节目中,演唱成员们带给观众的印象是专业、严肃、踏实,好不容易能够在《声入人心》的舞台上“放飞自我”,他们自然不会放过机会,这从他们起的队名就可见一斑:“鹤立鸡群”、“老鸡必胜”……
而到了正式比赛中,他们更是创造了不少的笑料。郑云龙化身“石佛”,全程纹丝不动,惊呆阿云嘎,但在蔡程昱冲过来时又一秒破功,气得阿云嘎直称其为猪队友;还有曾在微博表示“后面有更多意想不到的东西等着”的黄子弘凡,全程表现让人哭笑不得。至于“意想不到”的东西是什么?只能通过本周六节目一窥究竟!
在本期的“车轮战”中,“双云组合”郑云龙与阿云嘎首发上台演绎,他们选择的曲目是歌剧作品《剧院魅影》的节选段落,欲向经典致敬。舞台上,有着高度配合默契的他们声音极其饱满且富有感染力,一来一往的眼神交流和传达恍若真实地置身角色之中。但一曲演唱完毕,郑云龙却认为两人的合作是有失误的,好在靠着默契弥补过来了。尽管演绎不是完美的,尚雯婕还是赞到:“我觉得是巅峰之作!”
在首发“双云组合”演唱完毕后,余笛、翟李朔天、龚子棋上台向其请教,他们带来的是一首根据贝多芬第九交响曲改编的经典作品《欢乐颂》。现场,翟李朔天再次发挥其编舞天赋,带着老师余笛、演唱成员龚子棋跳起了百老汇舞蹈,受到欢乐气氛感染的台下演唱成员也跟随着音乐一起欢乐摇摆。但这场演绎却收获截然不同的意见:“感觉没有突破上一次的唱跳“。究竟他们能否向“双云组合”请教成功?本周六晚《声入人心》揭开谜底!
在《声入人心》的舞台上,王晰以其低音炮嗓音被观众所熟知,而事实上,舞台上还有另一名低音炮成员,他就是李向哲。本周节目中,两名“低音炮”组合在一起演绎西班牙名歌《鸽子》会碰撞出怎样的火花?在王晰看来,自己和金圣权、李向哲的“三重唱”组合是一个剑走偏锋的选择。该组三重唱演绎完毕,曾身为王晰老师的出品人廖昌永关切的问到:“王晰你朋友圈说累了,想回家了,是怎么了?”突然的一句关怀戳中了王晰的泪点,红着眼眶的他坦言参加节目至今三个月,一直没有和孩子相聚过,心里特别愧疚。
都说女儿是爸爸心中最柔软的存在,经常在微博上显露搞笑一面的王晰说到这也控制不住情绪,转身背向出品人。“我蛮能理解这种情况,以前到国外演出,一出去就两个月,到一定时候想女儿想疯了。”看着王晰的背影,廖昌永感慨道。王晰坦言,自己很希望能在《声入人心》的舞台上表现得好一些,“等孩子大一点,让她看到,原来我爸爸是这样的。”
努力如王晰,本周的“车轮战”演出能否获得更多出品人的肯定?而最后上场的,平均年龄不足20岁的方书剑、梁朋杰、黄子弘凡、张超组合,首次在《声入人心》舞台上展现四重唱又能否给人带来耳目一新的感觉?今晚20:10,湖南卫视《声入人心》一起感受声乐的多重魅力。
声入人心 第2期 [音乐] 豆瓣
发布日期 2018年11月9日
出版发行:
快乐阳光
《声入人心》迎来了万千网友期待的“双云兄弟”对决!随着阿云嘎一曲《心脏》,包含深情与淡淡伤感的力量令人心脏一碎,廖昌永、尚雯婕、刘宪华三位出品人集体起立鼓掌,郑云龙与阿云嘎的首席复议之争也正式奏响。两位颜靓腿长唱功佳的同班同寝室兄弟,首次“擂台”同框。郑云龙献唱《我·唐吉诃德》,让史诗英雄的意气风发与远大征程尽现眼前;而阿云嘎则持续“芳心攻势”,带来《Till i hear you sing》,起承转合直击人心,引得毒舌鹤哥四字点题神评论“声入人心”!最终阿云嘎进入首席,郑云龙进入替补区,“双云兄弟”搭肩退场的背影也给观众们带来了新的感动。
在所有替补选手中,6位将获得下一期二重唱的机会,宣布名单时,选手们各种紧张也戳中了萌点 。
在所有替补选手中,6位将获得下一期二重唱的机会,宣布名单时,选手们各种紧张也戳中了萌点 。
声入人心 第4期 [音乐] 豆瓣
发布日期 2018年11月23日
出版发行:
快乐阳光
李向哲搭档翟李朔天演唱《Happy heart》,唱法和音域的不同让俩人的配合状况不断;“翅膀兄弟”贾凡和陆宇鹏将迎来首度正式合体,兄弟情谊和励志故事令人动容。陆宇鹏坦言,在二重唱彩排环节,他先是一直“走音”,这个问题在和声部分显现得尤为突出。而后,他又似乎对演唱曲目《跟着你到天边》有些心有余而力不足,“这是一首长线条的歌,可能还是我的能力有问题。”陆宇鹏说。不过,好在有贾凡关键时刻的出手相助,陆宇鹏总算找到了属于自己的“隐形的翅膀”。
除了李向哲、翟李朔天,贾凡、陆宇鹏之外,还有四对二重唱组合,分别是:王晰和郑云龙,他们“盾里带刀,防守中自带反击”;黄子弘凡和丁辉,他们用年轻的声音为自己正名;阿云嘎和蔡程昱,他们老将带新人成就不一样的精彩;还有金圣权和高天鹤,他们的表演只能用“颠覆”来形容 。
除了李向哲、翟李朔天,贾凡、陆宇鹏之外,还有四对二重唱组合,分别是:王晰和郑云龙,他们“盾里带刀,防守中自带反击”;黄子弘凡和丁辉,他们用年轻的声音为自己正名;阿云嘎和蔡程昱,他们老将带新人成就不一样的精彩;还有金圣权和高天鹤,他们的表演只能用“颠覆”来形容 。
除了快乐禁止入内 [音乐] 豆瓣
黄子弘凡
类型:
流行
发布日期 2024年10月22日
出版发行:
索尼音乐
黄子弘凡这一年25岁,今天迎来他的第一张个人全长专辑《除了快乐禁止入内》。
这是作为一名专业歌手“音乐浓度”超高的一年,去了更多的舞台,积累了更多的经验,也认识了更多音乐上的朋友,同时拥有了更多音乐作品,也触发了更多维度音乐上的挑战,在不同曲风里不断迸发惊喜。于是种种体验,凝结成了这样一份答卷。
难道真的只有快乐吗?不是的。生活并不总是充满阳光,快乐的成分也复杂又丰饶,黄子弘凡当然了解,也深深体会。喝彩之前的汗水,簇拥之前的冷寂,机会之前的争取…全部自我消化,然后成长。“保持乐观,学会让自己快乐的能力。”— —他想表达的是这个。
也因此我们在这张专辑里还可以感受到更多快乐以外丰富的情绪。十首歌从不同情感维度呈现出复杂又迷人的独特风味,也是黄子本人编排出的“完整快乐体验”:把世界当作乐园来闯,这一程中有白昼也有黑夜,在高山上脚踏实地,于低谷中抬头做梦,从热血宣言带来的新鲜刺激,再到历经痛楚的切身感受;从与伤痕和离别为敌,鏖战厮杀个高低,到最后逐渐生出新的更强大的自我。等我们迈着轻盈的脚步,一同到达那块宁静地时,别忘了在门口写上——除了快乐禁止入内。
专辑单曲介绍:
Track 01_除了快乐禁止入内
作为首张专辑兼演唱会同名主题曲,这首歌用浓郁的快乐色彩精准确立了黄子的表达内核。快乐是创造,是给予,是连接,是让我们感受到“我是谁”的瞬间,黄子弘凡正是这样快乐人生哲学的践行者。因此这首歌就成为了“奇妙玩家”的快乐邀请函,溢出的音符和色彩都在持续凝结成更大的能量场,搜罗着一切寻求快乐的信号。
在这里,我们不必毫无保留地大笑,不必随时保持满电状态,只需毫无负担地进入,享受与感触共处的过程中,快乐一定会顺着轻松和笑意攀上嘴角。
那么,你准备好进入黄子弘凡的派对了吗?
Track 02_要去有你在的地方
去见那个想见的人,
这件事本身 就是浪漫的全部意义。
吉他缱绻,勾起初见时闪着微光的记忆。黄子用充满暖意的嗓音将故事告白,从直率青涩的吉他旋律,至副歌直抒胸臆的摇滚器乐。一份双向奔赴的关切,一首用百分百热烈浇筑的歌,写满了我们相遇后篇章中最勇敢的一页。
抬头看,那闪耀的星辰,悬坠着多少思念与约定;
那漫天的花火,汇集了多少奔向爱的火光。
请相信,一切的相见 都有意义。
Track 03_奇观
我们生活的现实已是一种奇观。
一场在生命荒野的跋涉,一段迷途寻路的旅程,《奇观》用强烈的奇幻叙事风格展开一段与自我的对话。编曲融合电子元素与原声乐器,碰撞出千禧年般那股蓬勃的生命力,黄子弘凡在这首歌中展现出声线的极强穿透力,如荒野中吹拂的风,夹杂着扑面的痛楚,却又透出破浪乘风的希望感。一如黄子真诚勇敢的性格底色,这首歌不只是关于痛苦的叙述,更演绎着在黑暗中寻找微光的过程。每个人生命中都有这样一束光,时明时暗,无论是沧海沙漠,还是星辰陨落,只要你愿意,任谁都无法阻挡照耀。
Track 04_红移
红移是宇宙构造的拉伸,因此困在原地的人,再没可能抽身。
黄子用清冷音色铺垫着那些在梦醒时分仍然紧握不放的记忆。编曲营造出层次分明的音景,如同置身于浩瀚的宇宙,望向逐渐远去的天体,窥探这一场亲密关系的迁徙。
本以为时间能填平生命的缺口,却在潮汐水涨间反复被眼泪浸透。原来已离开那么久,自己却依然寸步难行。
Track 05_到不了的季节
没有一只蝶能孤身飞过凛冬的旷野。
黄子以极细腻的声线唱着这篇灰白晦涩的章节,勾勒日常的琐碎与无波的情绪,仿佛愈轻愈柔就能让时间淡忘过去的方向。间奏Flugel Horn丝绸般的柔美音色,如同身处那个离别凋零的雪夜,星河缓缓下坠,包裹着孤单的人向黑夜漂去。而那些渐行渐远的人与事,终究会在冰雪覆盖的季节 被习惯掩埋。
Track 06_与夜为敌
我要成为烽火,而不是被点燃。
我要成为光,因为我天生应该亮。
以激昂的电子旋律开场,《与夜为敌》如同黎明前的鏖斗,将不甘平凡、不愿屈从的锋利划破黑暗天际。这是少年之勇的宣言:我必将融入这场盛大的斗争中,我要肩扛千万斤负重,我偏要越战越挫越勇。命定的局限尽可在,不屈的挑战却不可须臾或缺。
若抓不住风,就拥抱这场空;若心中有光,又何惧黑夜漫长。
Track 07_Miracle
每个心怀理想的人,都藏着对奇迹的渴望。
《Miracle》用明快律动挥洒出前行的路线,直接明爽的长线条人声,拉开了这场奇迹之旅的帷幕。不间歇的电子音效营造超绝游戏闯关感,W键不停按,随着旋律向上不断攀升,终于在终点处以怒音收尾,奇迹绽放出胜利之花。
这一路上我们⽤汗⽔来涂鸦,眼泪也终会变成彩虹蒸发。
还等什么,你我现在就出发!
Track 08_好的没关系都可以
感情的世界总阴晴不定,除了美到醉人的阳光,也有连绵不绝的大雨。这一次,黄子弘凡把情歌写给那些 撑着伞却一直淋雨的人。
刻意减法的编曲越考验人声叙事的能力,黄子用精巧却保留颗粒感的声线,将在感情中被凌驾的伤痕一条条勾勒,和声乘着钢琴韵律,在远处飘荡着,破碎的爱层层包裹直率,仿佛阵阵从心底发出的呼喊:要爱,即使伤害。
Track 09_平流层
人和人的遇见,就像一朵云遇见另一朵云,
它们共赏余晖,彼此拥有,
又各自随风散去另一片天空。
从天真孩童到成为想成为的大人路上,一定有颠簸和离分,即便在空港分开,各自奔赴不同的未来,每一段同行也都早已在灵魂中留下共振的回声,成为彼此之间最真实的纽带。
待到我们在明亮处相认,一定也会笑着说:这一路并不孤单。
Track 10 _礼物
这首作为最新巡演的奔赴曲,如一篇自述体般的温暖尾奏将黄子弘凡最赤诚的内心摊开,唱着他一路上的汗水、鲜花与尘埃。
自己分配自己的时间、选择自己的事业、满足自己的期待,在构建未来的路上,黄子从不吝啬挥洒自己的能动性。从音乐节到综艺和演出,他用心珍惜着每一次见面,用汗水创造了数不清的花环,一步步构造着属于黄子的小小世界。
属于黄子弘凡的花正在盛开。
这是作为一名专业歌手“音乐浓度”超高的一年,去了更多的舞台,积累了更多的经验,也认识了更多音乐上的朋友,同时拥有了更多音乐作品,也触发了更多维度音乐上的挑战,在不同曲风里不断迸发惊喜。于是种种体验,凝结成了这样一份答卷。
难道真的只有快乐吗?不是的。生活并不总是充满阳光,快乐的成分也复杂又丰饶,黄子弘凡当然了解,也深深体会。喝彩之前的汗水,簇拥之前的冷寂,机会之前的争取…全部自我消化,然后成长。“保持乐观,学会让自己快乐的能力。”— —他想表达的是这个。
也因此我们在这张专辑里还可以感受到更多快乐以外丰富的情绪。十首歌从不同情感维度呈现出复杂又迷人的独特风味,也是黄子本人编排出的“完整快乐体验”:把世界当作乐园来闯,这一程中有白昼也有黑夜,在高山上脚踏实地,于低谷中抬头做梦,从热血宣言带来的新鲜刺激,再到历经痛楚的切身感受;从与伤痕和离别为敌,鏖战厮杀个高低,到最后逐渐生出新的更强大的自我。等我们迈着轻盈的脚步,一同到达那块宁静地时,别忘了在门口写上——除了快乐禁止入内。
专辑单曲介绍:
Track 01_除了快乐禁止入内
作为首张专辑兼演唱会同名主题曲,这首歌用浓郁的快乐色彩精准确立了黄子的表达内核。快乐是创造,是给予,是连接,是让我们感受到“我是谁”的瞬间,黄子弘凡正是这样快乐人生哲学的践行者。因此这首歌就成为了“奇妙玩家”的快乐邀请函,溢出的音符和色彩都在持续凝结成更大的能量场,搜罗着一切寻求快乐的信号。
在这里,我们不必毫无保留地大笑,不必随时保持满电状态,只需毫无负担地进入,享受与感触共处的过程中,快乐一定会顺着轻松和笑意攀上嘴角。
那么,你准备好进入黄子弘凡的派对了吗?
Track 02_要去有你在的地方
去见那个想见的人,
这件事本身 就是浪漫的全部意义。
吉他缱绻,勾起初见时闪着微光的记忆。黄子用充满暖意的嗓音将故事告白,从直率青涩的吉他旋律,至副歌直抒胸臆的摇滚器乐。一份双向奔赴的关切,一首用百分百热烈浇筑的歌,写满了我们相遇后篇章中最勇敢的一页。
抬头看,那闪耀的星辰,悬坠着多少思念与约定;
那漫天的花火,汇集了多少奔向爱的火光。
请相信,一切的相见 都有意义。
Track 03_奇观
我们生活的现实已是一种奇观。
一场在生命荒野的跋涉,一段迷途寻路的旅程,《奇观》用强烈的奇幻叙事风格展开一段与自我的对话。编曲融合电子元素与原声乐器,碰撞出千禧年般那股蓬勃的生命力,黄子弘凡在这首歌中展现出声线的极强穿透力,如荒野中吹拂的风,夹杂着扑面的痛楚,却又透出破浪乘风的希望感。一如黄子真诚勇敢的性格底色,这首歌不只是关于痛苦的叙述,更演绎着在黑暗中寻找微光的过程。每个人生命中都有这样一束光,时明时暗,无论是沧海沙漠,还是星辰陨落,只要你愿意,任谁都无法阻挡照耀。
Track 04_红移
红移是宇宙构造的拉伸,因此困在原地的人,再没可能抽身。
黄子用清冷音色铺垫着那些在梦醒时分仍然紧握不放的记忆。编曲营造出层次分明的音景,如同置身于浩瀚的宇宙,望向逐渐远去的天体,窥探这一场亲密关系的迁徙。
本以为时间能填平生命的缺口,却在潮汐水涨间反复被眼泪浸透。原来已离开那么久,自己却依然寸步难行。
Track 05_到不了的季节
没有一只蝶能孤身飞过凛冬的旷野。
黄子以极细腻的声线唱着这篇灰白晦涩的章节,勾勒日常的琐碎与无波的情绪,仿佛愈轻愈柔就能让时间淡忘过去的方向。间奏Flugel Horn丝绸般的柔美音色,如同身处那个离别凋零的雪夜,星河缓缓下坠,包裹着孤单的人向黑夜漂去。而那些渐行渐远的人与事,终究会在冰雪覆盖的季节 被习惯掩埋。
Track 06_与夜为敌
我要成为烽火,而不是被点燃。
我要成为光,因为我天生应该亮。
以激昂的电子旋律开场,《与夜为敌》如同黎明前的鏖斗,将不甘平凡、不愿屈从的锋利划破黑暗天际。这是少年之勇的宣言:我必将融入这场盛大的斗争中,我要肩扛千万斤负重,我偏要越战越挫越勇。命定的局限尽可在,不屈的挑战却不可须臾或缺。
若抓不住风,就拥抱这场空;若心中有光,又何惧黑夜漫长。
Track 07_Miracle
每个心怀理想的人,都藏着对奇迹的渴望。
《Miracle》用明快律动挥洒出前行的路线,直接明爽的长线条人声,拉开了这场奇迹之旅的帷幕。不间歇的电子音效营造超绝游戏闯关感,W键不停按,随着旋律向上不断攀升,终于在终点处以怒音收尾,奇迹绽放出胜利之花。
这一路上我们⽤汗⽔来涂鸦,眼泪也终会变成彩虹蒸发。
还等什么,你我现在就出发!
Track 08_好的没关系都可以
感情的世界总阴晴不定,除了美到醉人的阳光,也有连绵不绝的大雨。这一次,黄子弘凡把情歌写给那些 撑着伞却一直淋雨的人。
刻意减法的编曲越考验人声叙事的能力,黄子用精巧却保留颗粒感的声线,将在感情中被凌驾的伤痕一条条勾勒,和声乘着钢琴韵律,在远处飘荡着,破碎的爱层层包裹直率,仿佛阵阵从心底发出的呼喊:要爱,即使伤害。
Track 09_平流层
人和人的遇见,就像一朵云遇见另一朵云,
它们共赏余晖,彼此拥有,
又各自随风散去另一片天空。
从天真孩童到成为想成为的大人路上,一定有颠簸和离分,即便在空港分开,各自奔赴不同的未来,每一段同行也都早已在灵魂中留下共振的回声,成为彼此之间最真实的纽带。
待到我们在明亮处相认,一定也会笑着说:这一路并不孤单。
Track 10 _礼物
这首作为最新巡演的奔赴曲,如一篇自述体般的温暖尾奏将黄子弘凡最赤诚的内心摊开,唱着他一路上的汗水、鲜花与尘埃。
自己分配自己的时间、选择自己的事业、满足自己的期待,在构建未来的路上,黄子从不吝啬挥洒自己的能动性。从音乐节到综艺和演出,他用心珍惜着每一次见面,用汗水创造了数不清的花环,一步步构造着属于黄子的小小世界。
属于黄子弘凡的花正在盛开。
声生不息·大湾区季 第10期 [音乐] 豆瓣
浪浪山小妖怪 电影原声大碟 [音乐] 豆瓣
袁思翰
/
黄子弘凡
…
类型:
原声
发布日期 2025年8月2日
出版发行:
上影元
电影《浪浪山小妖怪》由现象级短片《中国奇谭》之《小妖怪的夏天》衍生而来,是《中国奇谭》首部登陆大银幕的长片作品,历时四年打造。影片讲述了无名小妖假扮唐僧师徒组队取经的故事,从普通人的视角出发,展开一段关于成长、勇气、友谊和奋斗的温暖旅程。影片于2025年8月2日上映。
电影主题曲《重如尘埃》由黄子弘凡深情演唱,樊冲、陈廖宇作词,樊冲作曲。摇滚的节奏中裹挟着炽热的生命力,以一腔不加掩饰的真挚,唱出了“小妖怪”在世间摸索前行的模样,是献给每一个渺小却不肯低头的灵魂的礼赞。“我假装豪情万丈,掩盖这遍体鳞伤”道尽了电影中四只无名小妖的隐秘心声。这首主题曲不唱英雄,而是为从未被认作主角的人留下一点注解:哪怕只是微不足道的尘埃,也有自己的重量,也值得被颂扬。
电影原声音乐由《中国奇谭》音乐总监、同时担任《小妖怪的夏天》和《乡村巴士带走了王孩儿和神仙》作曲的袁思翰量身打造。配乐延续了《中国奇谭》的创作思路,以鲜明的中国文化精神为内核,融合世界音乐语汇,构建出一个奇幻而浪漫的幻想世界。编曲中大量使用乌德琴、曼陀铃、西塔琴等来自阿拉伯世界、印度及美洲原住民文化的独特乐器,搭配龠、洞箫、琵琶等中国传统乐器,营造出跨文化交融的听觉体验。
影片民乐指导由国家级非遗项目“中国古龠”传承人、南京民族乐团吹管乐演奏家于冬波先生担任。他结合配乐写作思路,在传统录制之外,以十余种民族乐器进行即兴演奏,为影片增添了丰富的声音层次与独特色彩。
影片插曲《取经西行有模样》由陕西省延川县曲艺家协会主席、延安市陕北说书市级传承人高永原先生献声演唱。歌曲透过故事世界中普通百姓的视角,为四位取经小妖谱写了一段流传于民间的传奇。
法国号演奏家何冠峰、超然和音合唱团以及北京飞宇室内乐团为影片配乐呈现出动人而极富层次感的演奏质感。整个音乐团队携手打造出一部大气磅礴又细腻浪漫的英雄赞歌,献给每一位渴望活成心中模样、勇敢出发的普通人。
电影主题曲《重如尘埃》由黄子弘凡深情演唱,樊冲、陈廖宇作词,樊冲作曲。摇滚的节奏中裹挟着炽热的生命力,以一腔不加掩饰的真挚,唱出了“小妖怪”在世间摸索前行的模样,是献给每一个渺小却不肯低头的灵魂的礼赞。“我假装豪情万丈,掩盖这遍体鳞伤”道尽了电影中四只无名小妖的隐秘心声。这首主题曲不唱英雄,而是为从未被认作主角的人留下一点注解:哪怕只是微不足道的尘埃,也有自己的重量,也值得被颂扬。
电影原声音乐由《中国奇谭》音乐总监、同时担任《小妖怪的夏天》和《乡村巴士带走了王孩儿和神仙》作曲的袁思翰量身打造。配乐延续了《中国奇谭》的创作思路,以鲜明的中国文化精神为内核,融合世界音乐语汇,构建出一个奇幻而浪漫的幻想世界。编曲中大量使用乌德琴、曼陀铃、西塔琴等来自阿拉伯世界、印度及美洲原住民文化的独特乐器,搭配龠、洞箫、琵琶等中国传统乐器,营造出跨文化交融的听觉体验。
影片民乐指导由国家级非遗项目“中国古龠”传承人、南京民族乐团吹管乐演奏家于冬波先生担任。他结合配乐写作思路,在传统录制之外,以十余种民族乐器进行即兴演奏,为影片增添了丰富的声音层次与独特色彩。
影片插曲《取经西行有模样》由陕西省延川县曲艺家协会主席、延安市陕北说书市级传承人高永原先生献声演唱。歌曲透过故事世界中普通百姓的视角,为四位取经小妖谱写了一段流传于民间的传奇。
法国号演奏家何冠峰、超然和音合唱团以及北京飞宇室内乐团为影片配乐呈现出动人而极富层次感的演奏质感。整个音乐团队携手打造出一部大气磅礴又细腻浪漫的英雄赞歌,献给每一位渴望活成心中模样、勇敢出发的普通人。