清水宏 — 导演 (24)
金环蚀 (1934) [电影] 豆瓣 IMDb TMDB 维基数据
金環蝕
导演:
Hiroshi Shimizu
演员:
Mitsugu Fujii
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Hiroko Kawasaki
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其它标题:
金環蝕
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Kinkanshoku
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这个故事的中心是两个村民大崎修一和他的堂兄Nishimiura Kinue在他们离开家乡前往东京大都市时的毁灭性经历。 他们彼此相爱,但Kinue有望与律师Kanda Seiji结婚。 因此,Shukichi离开东京,在那里他成为了rick Iwaki家族的儿子的导师。 伤心欲绝的Kinue也前往首都,在那里她成为酒吧女主人。
必胜歌 (1945) [电影] 豆瓣
必勝歌
导演:
沟口健二
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清水宏
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演员:
Reikichi Kawamura
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小杉勇
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其它标题:
必勝歌
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Victory Song
An omnibus of 13 stories singing the praises of Japanese patriotism during wartime, set on the frontlines and back home.
塔 (1941) [电影] 豆瓣
みかへりの塔
导演:
清水宏
演员:
古谷辉夫
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出云八重子
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其它标题:
みかへりの塔
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Introspection Tower
在一个景色秀丽的山坳,居住着两百多名未成年的孩子。他们多是令学校和家长头痛的问题儿童,因此被送到这里接受教育和感化。不过,与那些冷冰冰的少管所不同,这里的师长注重对孩子们动手技能和德智培养,孩子们由各自的“爸爸妈妈”管理,与兄弟姐妹们住在一起,学习各种各样的技能,为将来走上社会做着不懈的努力。这一天,娇生惯养的多美子(野村有為子 饰)来到了这里,但是她始终无法适应周遭,不仅和妈妈、姐妹们矛盾不断,还伙同男宿的善雄(横山準 饰)等人逃跑。春去冬来,寄宿学校发生了许多有趣的事情,这群顽劣孩子的心中也悄悄发生着变化……
本片根据熊野隆治和丰岛吉雄的原著改编。
本片根据熊野隆治和丰岛吉雄的原著改编。
童年的四季 秋冬之卷 (1939) [电影] 豆瓣
子供の四季 秋冬の巻
其它标题:
子供の四季 秋冬の巻
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kodomo no shiki : aki fuyu no maki
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「風の中の子供」に続く坪田譲治の“善太と三平”ものの映画化作品。監督は前作同様に天才・清水宏である。主人公の善太・三平の兄弟とその家族は、役名はもちろん配役まで前作と同じ。「風の中の子供」は夏休みの間だけの話であったが、本作品は題名の示す通り2部から成る1年間の物語である。前編では、仲間の金太郎の父に借金をした病気の父親を助けるため、善太と三平がけなげに働くが、そのかいもなく父が死に至るまで。後編では祖父母のもとに引きとられた善太・三平と彼らの仲間・金太郎の友情が描かれる。主人公の兄弟を演ずる葉山正雄と爆弾小僧が素晴らしく、また詩情を漂わせた撮影も美しい佳編。
按摩师与女人 (1938) [电影] 豆瓣
按摩と女
其它标题:
按摩と女
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The Masseurs and a Woman
德市(德大寺伸 饰)是一名周游全国的盲人按摩师,他与好友福市(日守新一 饰)结伴而行,来到了位于山中的温泉旅馆。在鲸屋,德市邂逅来自东京的美丽女子三泽美千穗(高峰三枝子 饰),虽然双目失明,但是德市依然为这个女子所倾倒。住在隔壁女神旅馆的大村(佐分利信 饰)和侄子研一(爆弹小僧 饰)同样来自东京,在这风景如画的地方,美千穗和大村似乎心中情愫萌动,这令德市感到隐隐的妒嫉。
与此同时,鲸屋和女神旅馆先后发生盗窃案件,有人趁客人洗温泉时将其财物盗走,一时间人心惶惶,不少人怀疑这是那个东京女子所为……
与此同时,鲸屋和女神旅馆先后发生盗窃案件,有人趁客人洗温泉时将其财物盗走,一时间人心惶惶,不少人怀疑这是那个东京女子所为……
不坏的白珠 (1929) [电影] 豆瓣
不壊の白珠
其它标题:
不壊の白珠
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Undying Pearl
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战前日本最重要的无声电影之一。
This resolution recurs in several of Hiroshi Shimizu's silent films, of which Eternal Heart (Fuei no Shiratama, 1929) was shown at Pordenone. This film examines different aspects of modernity through the personalities of two sisters. The elder is in love with Mr Narita, but he marries the younger, only to find that she neglects him and spends her time attending parties and drinking. Thus summarised, one might read the film as essentially conservative - an indictment of a "modern" woman who fails in her wifely duties. But the older sister also personifies an aspect of modernity, since she works as a typist in a Tokyo office. Courted by her boss, she is introduced to his children, who speak scathingly of her profession, and criticise the morality of working women. Here, Shimizu's sympathies are clearly with the modern, professional woman against the spoilt and judgemental upper class. The film's intelligence, in fact, lies in its ambivalent attitude to the modern - an ambivalence that one can trace through Shimizu's later and finer silent films. Unfortunately, the narrative resolution is unsatisfactory; the hero's departure from Japan and the heroine's marriage to her boss fail to answer the problems that the film has posed. The final escape seems a contrivance, though it may be that this failing is to be blamed on Kikuchi Kan, author of the original novel, rather than Shimizu.
This resolution recurs in several of Hiroshi Shimizu's silent films, of which Eternal Heart (Fuei no Shiratama, 1929) was shown at Pordenone. This film examines different aspects of modernity through the personalities of two sisters. The elder is in love with Mr Narita, but he marries the younger, only to find that she neglects him and spends her time attending parties and drinking. Thus summarised, one might read the film as essentially conservative - an indictment of a "modern" woman who fails in her wifely duties. But the older sister also personifies an aspect of modernity, since she works as a typist in a Tokyo office. Courted by her boss, she is introduced to his children, who speak scathingly of her profession, and criticise the morality of working women. Here, Shimizu's sympathies are clearly with the modern, professional woman against the spoilt and judgemental upper class. The film's intelligence, in fact, lies in its ambivalent attitude to the modern - an ambivalence that one can trace through Shimizu's later and finer silent films. Unfortunately, the narrative resolution is unsatisfactory; the hero's departure from Japan and the heroine's marriage to her boss fail to answer the problems that the film has posed. The final escape seems a contrivance, though it may be that this failing is to be blamed on Kikuchi Kan, author of the original novel, rather than Shimizu.
母情 (1950) [电影] 豆瓣
其它标题:
Mother's Love
斉藤寅次郎監督の作品にほぼ皆勤賞の清川虹子が映画初主演をしたシリアスな母もの。山田五十鈴、徳川夢声、古川緑波、飯田蝶子ら芸達者たちが友情出演している。助監督を石井輝男がつとめている。単なる母ものではなく、清水宏監督の得意とする子供映画でもある。ラストシーンがあまりにも素晴らしくて、何度も見てしまった。
父親の違う3人の子供を一人で育てるとし子(清川虹子)は、友人のみつ子(山田五十鈴)と一緒にバーを開店しようと計画している。しかし、父親はいないし、3人の子供たちを誰かに預けてしまおうと考える。親類を訪ね、下の二人はどうにか預けたが、あと一人長男がまだ残っていた。困った彼女は自分の乳母だった年寄りを訪ねるが・・・
今風に言えば「育児放棄」の物語なのだが、そんな上っ面な言葉を簡単に吹き飛ばしてしまうほど、清水監督の演出が素晴らしい。子を預ける旅の途中で出会った旅芸人たちが乳飲み子を大事にしながら旅をしている情景をみて、人生の再出発を図ろうとしつつも心が揺れる母親を清川虹子が熱演している。しかし、それ以上に自然で素晴らしい演技をしているのが3人の子供を演じる子役たち。
清水監督は、人を歩かせるのが好きである。『蜂の巣の子供たち』(1948年)でも、復員兵と子供たちが旅をするが、本作品でも、母と子がバスにも乗るが歩く歩く。そして、旅一座の座員たちが峠道を歩く。清水監督は、「映画ってえのは、俳優だけが主役じゃないんだ。草も樹も、道も風も雲もみんな生きてる。画面に写ってる全部が大事なんだ」と述べたそうだが、人間さえもそのような自然の中の一員と捉えようとしているみたいだ。
そして、その映画の最大の見所は、ラストシーン。ネタバレで申し訳ないが、清川が子供たちを自分のそばに置いて育てようと考えなおした後、一人の残された長男が外に出て立ち小便をするシーン。このシーンでは、スクリーンの中で誰かが泣いているわけでもない。しかし、写生文的な絵の中で、観客に子供と母の気持ちを想像させるだけで、泣かせてしまう。清水監督の演出に思わず拍手である。
父親の違う3人の子供を一人で育てるとし子(清川虹子)は、友人のみつ子(山田五十鈴)と一緒にバーを開店しようと計画している。しかし、父親はいないし、3人の子供たちを誰かに預けてしまおうと考える。親類を訪ね、下の二人はどうにか預けたが、あと一人長男がまだ残っていた。困った彼女は自分の乳母だった年寄りを訪ねるが・・・
今風に言えば「育児放棄」の物語なのだが、そんな上っ面な言葉を簡単に吹き飛ばしてしまうほど、清水監督の演出が素晴らしい。子を預ける旅の途中で出会った旅芸人たちが乳飲み子を大事にしながら旅をしている情景をみて、人生の再出発を図ろうとしつつも心が揺れる母親を清川虹子が熱演している。しかし、それ以上に自然で素晴らしい演技をしているのが3人の子供を演じる子役たち。
清水監督は、人を歩かせるのが好きである。『蜂の巣の子供たち』(1948年)でも、復員兵と子供たちが旅をするが、本作品でも、母と子がバスにも乗るが歩く歩く。そして、旅一座の座員たちが峠道を歩く。清水監督は、「映画ってえのは、俳優だけが主役じゃないんだ。草も樹も、道も風も雲もみんな生きてる。画面に写ってる全部が大事なんだ」と述べたそうだが、人間さえもそのような自然の中の一員と捉えようとしているみたいだ。
そして、その映画の最大の見所は、ラストシーン。ネタバレで申し訳ないが、清川が子供たちを自分のそばに置いて育てようと考えなおした後、一人の残された長男が外に出て立ち小便をするシーン。このシーンでは、スクリーンの中で誰かが泣いているわけでもない。しかし、写生文的な絵の中で、観客に子供と母の気持ちを想像させるだけで、泣かせてしまう。清水監督の演出に思わず拍手である。
The Shiinomi School (1955) [电影] 豆瓣
风中的孩子 (1937) [电影] 豆瓣
風の中の子供
其它标题:
風の中の子供
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Children in the Wind
在一个宁静的小町,人们过着平凡快乐的生活。青山的家两个孩子善太(葉山正雄 饰)和三平(爆弾小僧 饰),俨然是町上孩子王。每日放课后,兄弟俩振臂高呼,往往引来一群孩子呼啸奔跑。这一天,与三平同龄的男孩金太郎(アメリカ小僧 饰)透露这样一条消息,那就是三平兄弟的父亲一郎(河村黎吉 饰)即将失业。原来一郎在公司受到排挤,更被控诉有舞弊行为。不久,闲赋家中的父亲被警察带走,母亲(吉川満子 饰)终日愁眉不展,善太和三平也遭到小朋友们的鼓励。由于现状所迫,这对好兄弟更面临分别的命运……
本片荣获1937年电影旬报十佳影片第四名。
本片荣获1937年电影旬报十佳影片第四名。
蜂巢的孩子们 (1948) [电影] 豆瓣
蜂の巣の子供たち
导演:
清水宏
演员:
岛村修作
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夏木雅子
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其它标题:
蜂の巣の子供たち
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蜂巢的小孩(台)
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復員して来たが、帰るべき家もなければ親兄弟もいない、何のアテもない島村修作であった。彼は下関駅構内にぼんやりとたたずんでいる。浮浪児達が入って来る列車をめがけて何かにありつこうと、狼群のように襲いかかる。だがこれは復員列車で獲ものにならなかった。浮浪児達の失望した顔、その顔に並んで一人の若い女が、これもぼけたように立っている。行くアテを見失ってすっかり考え込んでいる引揚者の夏木弓子である。彼女も修作も浮浪児達も皆同じ様な立場であった。だから気持ちにもお互いに通じ合うものがあった。何となく話し合ってみた。弓子は最後の頼みの知人を訪ねて行くといって去った。修作と浮浪児達はたちまち仲良くなった。普公、義坊、豊、丹波、寛市、源之介、弘之、清の八人組、ところがこの浮浪児達を操っている男があった。図星の政という一本足の暴れ者、彼は浮浪児を手下に使い、コソどろ、かっ払いをやらせてそのピンをはねているのである。救われぬ環境に落ちている浮浪児達であった。修作も何かして食わねばならぬ、彼は別にアテもなく流浪を始める。荷役をやったり、薪を割ったり、塩焼に従事したり、それが浮浪児達の放浪としばしば一緒に成った。例の八人組の子供達に修作は特に教えたわけじゃなかったが、子供達は働かねば食えぬという事を覚えた。修作の実践が子供心にも影響を及ぼさぬはずはなかった。彼等は次第に修作と離れ難い親密の度を増して行く。彼等を支配する図星の政は、ヘタな事をしやがると、修作をつけねらうが、反って修作にのされる。彼も始めて目覚める。今は楽しい修作達の旅であった。山陽線を海岸沿いに、歩いたり汽車に乗ったり、野宿をしたり広島の近くまで来た時豊は母を恋いながら病気になって死んだ。修作達は、広島で弓子に会った。彼女は愛情を求めてやはりさすらいの旅をしていたのである。今はすっかり心のつながれた、修作と、子供達とそれから弓子であった。