Giovanni used to be a humble, mild-mannered government clerk whose life was turned upside down when he met Giulio, a notorious forger who at once set about manipulating the over-confident man. Giovanni did what he should never have done: he associated himself with the crook. Giulio soon laid hands on Giovanni's money, ruined his career and manhandled him into marrying his own mistress, the beautiful Ginevra. It was of course an unhappy marriage but Giovanni found a little solace when his son Ciro was born. Seven years later though, Wanzer resurfaced...

费里尼鲜为人知的短片作品，由三个连续有关的短片组成，分别是Sogno del午餐在草地上、地窖里的狮子梦、画廊梦。意大利语原文是Sogno del déjeuner sur l'herbe、Sogno del leone in cantina、Sogno della galleria

LA CITTÀ SI DIFENDE (Italy 1951) Poverty and hunger lead four men to rob the stadium cash register during a football match on the outskirts of Rome. The four of them scatter while fleeing from the police. One of them, a former successful football player called Paolo (Renato Baldini) who has never really got back on his feet after breaking his leg, is spurred on by an additional motivation: he hopes to win back his former lover Daniela (Gina Lollobrigida), who left him after he was no longer able to offer her the living standards she desired. As already in GIOVENTÙ PERDUTA, Pietro Germi connects elements of Neo-realism with film noir tropes.

根据Riccardo Bacchelli同名小说改编的电影
该片片段出现在《天堂电影院》中

在西西里岛卡波达尔索的矿井口，妇女们焦急地等待着。 他们的人在地下。 矿井即将关闭，除非矿主让步，否则矿工们拒绝上矿。 三天后，他们绝望地放弃了……在镇上的一家酒吧里，西西奥正在招聘到法国工作的工人。 他可以带人越过边境——每人 20,000 兰特。 足以装满一辆公共汽车的人卖掉自己的物品来支付费用，其中包括萨罗和他的 3 个年幼的孩子，以及芭芭拉和她的男人万尼，他们触犯了法律，迫切想要逃离意大利。 乘火车到达那不勒斯后，西西奥试图溜走，但被瓦尼抓住。 瓦尼告诉芭芭拉，如果出现任何问题，在边境哪里见面。 在罗马，西西奥向警方指出了瓦尼。 在枪战中，瓦尼和西西奥双双逃脱。 其他人被捕。 警方命令他们返回西西里岛，否则将被指控“非法移居”。 在萨罗的领导下，他们几乎没钱了，只好向北前进。 苦难让萨罗和芭芭拉更加亲近……

故事讲述一个满脸写着正直的西西里裔的年轻法官吉多•希亚伟（Guido Schiavi）来到了西西里村庄卡泊达尔索（Capodarso）。（众看官露出“有好戏看了”的表情）。而希亚伟不但与当地以帕萨拉夸（Passalacqua）为首的强大的黑手党势力发生冲突，而且还爱上的人正是试图向他行贿的煤老板的老婆！最终他对正义的信仰能不能经受得住考验呢？

Fellini discusses his views of making motion pictures and his unorthodox procedures. He seeks inspiration in various out of the way places. During this film viewers go with him to the Colisseum at night, on a subway ride past Roman ruins, to the Appian Way, to a slaughterhouse, and on a visit to Marcello Mastroianni's house. Fellini also is seen in his own office interviewing a series of unusual characters seeking work or his help.

维斯康提那段讲罗密·施奈德扮演的美丽少妇设计向丈夫报仇，冒充他情妇，让他花钱才能得到她；德西卡的那段讲一个胆小的人赢得一个奖，奖品是跟一个女孩的约会；莫尼切里那段在很多海外版本中均被删除，其风格比较偏传统喜剧，较低调，容易消失在同行的阴影里；但最为出彩的还是费里尼的那段，名为《安东尼博士的诱惑》，讲一个波霸美女从海报上“活”过来，取笑一个道貌岸然的禁欲男子。
幕后制作：
四位重量级意大利导演用各自的手法捕捉薄伽丘的精神，以罗马为舞台呈现大型世像图。虽然只是部短片，但费里尼却以轻松嘲讽但不失沉重的语气来讲述这个揭露上层阶级虚伪道德观的故事。安东尼博士是个值得探讨的人物，他面对价值崩溃、道德沦丧感到无能为力，妄图以虚伪的面具来掩盖自己内心的欲望，但当巨大的女郎形象从广告中走出与他同乐时，他的本性终于显露。费里尼用梦幻与现实交错的手法同时制造出荒诞与沉重两种调子，极具表现力，在本片中给人印象最为深刻。

描述由奥斯卡影后莎莉麦克琳饰演的风尘女郎，即使屡次遇人不淑，依然对浪漫的爱情抱持梦想。鲍伯佛西惊人的歌舞编排、舞者高难度的表演，不仅将通俗的故事展露新貌，更是日后天王天后的MV和演唱会的参考经典。

导演费里尼的《乐队排演》，拍摄了一个交响乐团的排演状况，其中，相当讽刺地呈现出五花八门的情境气氛，什么都有，就是没有一般想像中的一个交响乐团乐团该有的和谐愉悦，团员之间的摩擦不合，象徵着人类社会的常态，在片中，团长成为某种「神」一般的存在，费里尼藉着检视音乐家们的种种喜怒哀乐，这个独特场景下人物的互动，变成人类社会的缩影。
片中音乐是由费里尼的长期合作伙伴，义大利配乐大师尼洛罗塔创作，罗塔的作品，为本片生色不少。

In 1950s Italy, two middle-aged brothers go on a magical odyssey through their past as 77mi.cc they take part in the world's most beautiful car race: the Mille Miglia.

城市中的爱情面貌，特别是以女性为主体所讲述和展示的都市百态。片中的演员都是普通的城市居民，讲述的也都是真实的故事，说它是一部电影，更象是一个调查，一种视角，一种事实的呈现。
Tentato Suicidio 自杀：遭受情变，恋人或未婚夫的遗弃。有部分假自杀的行为，只是希望以此使身边人回心转意，在遭受冷落后，转为真自杀。方式各异，服药，撞车，割腕，溺水……
Paradiso Per tre ore 天堂三小时：舞场三小时，天堂三小时。各种舞步，各种人物形态的交织。巧妙之处恐怕文字难以表述。
Agenzia matrimoniale 婚介：敬业婚介工作者为各色的男人物色合适的老婆。即使是残疾者或者——一个狼人。而贫困的女子为了摆脱困境愿意接受甚至嫁给一个狼人的婚姻。因为，至少她可以衣食有着落。
Storia di Caterina 卡特琳娜式的故事：贫困并且受到驱逐令的女子。带着其私生子到处流浪，走投无路之下，她遗弃儿子。却又因为实在不忍心，而去认领。悲惨却视角冰冷的社会故事。
Gli italiani si voltano 意大利人的回首：街道，各色女子，腰臀轻摆。也许，某个擦肩而过，甚至只是一瞥之下的女子会惹的你不自禁的回眸。或者是因为脸庞清秀，或者因为体态丰韵，或者因为着装出众——这副生动的风情画卷正是基与此。

费德里克．费里尼导演的影片，因曲高和寡而很少在中国正式公映。这一部他晚年执导的喜剧比较平易近人。近年逝世的马塞罗．马斯特罗阿尼和朱列塔．马西娜饰演踢踏舞搭档毕波与艾蜜莉，年轻时曾以美国舞王舞后“金姐与弗雷"为艺名巡回表演。如今年华老去，一个全国性的特别电视节目邀他俩再度聚首献艺。这两名意大利娱乐圈的小人物在录影过程中，一方面缅怀昔日的表演风光，另一方面则受到电视演出时的挫折。直至曲终人散，两人再各散东西，回到他们的平凡生活。导演走嘲讽喜剧的风格对老版歌舞艺人致敬，尽管内容比较松散浮浅，但男女主角的表演还是相当精彩。

奥古斯特带领的三个骗子化装成传教士到处行骗，屡屡得手。一次他在街头偶遇自己天真烂漫的女儿，心里不禁有所顿悟，但却被人当场认出是骗子，并在女儿面前给人逮送到警局。出狱后的奥古斯特重操旧业，但在为筹集女儿学费的一次行骗中，他想独吞财物而被同伙痛殴，最终死在山崖边。

影片包含了罗杰·瓦迪姆、路易·马勒和费德里科·费里尼三位名导所拍摄的三个短片，内容天马行空，环环相扣。
《门泽哲斯坦》：康泰莎女伯爵（简·方达 Jane Fonda 饰）的所爱慕的对象竟然是一匹马！原来，她死去的情人的鬼魂附在了马的身上，引出了一段离奇的人马之恋。
《威廉·威尔逊》：威廉（阿兰·德龙 Alain Delon 饰）发现世间竟然真的有和自己长得一模一样的人，而那个人似乎整日徘徊在他的身边，每当威廉要干一些坏事时，那个人就会出现进行阻止。他真的存在吗？他这么做的意图又是什么呢？
《该死的托比》：为了高额的片酬，托比（特伦斯·斯坦普 Terence Stamp 饰）踏上了前往罗马的旅途，在路上，他遇见了一个可爱的女孩，却想不到，这个女孩竟然是魔鬼的化身。

本片是一部两段式的电影，由安娜·麦兰妮演出两位导演所拍的短片。第一段是由帕利拉诺执导的《人声》（The Human Voice），描写一名女子透过电话跟一个已不爱她的男人之间纠缠不清的感情故事。整部影片几乎都是在女子的卧室演独脚戏。第二段是罗西里尼执导的《奇迹》（The Miracle），描述一名头脑简单的村姑，在山边被路过的陌生人诱奸，她以为这个男人是使徒圣约瑟。（饰演这名大色狼的人日后竟然成了国宝级的大导演，他就是费里尼）。不久，村姑发现自己怀孕了，村民都耻笑她，但她却坚信这是神迹，她肚子里怀的婴孩就是耶稣。最后她爬上山顶的草棚把孩子生了下来，微笑着给婴儿吸吮她的乳房。

本片以第二次世界大战末期，在意大利登陆的美军攻破德军防线为背景，导演以令人感动的场面把美军从南部攻到北部期间所引发的一些意大利民间故事编成一部有连贯性的社会写实的电影，画面上的真实感，给予人们非常大的冲击，创下了意大利电影的新潮流……
大师罗西里尼的战后三部曲的第二部，第一部是《罗马，不设防的城市》，最后一部是《德意志零年》。作为新现实主义的奠基人，罗西里尼几乎不使用剧本，并明确拒绝使用摄影棚、服装、化妆和职业演员。影片由6个小故事组成，背景是二战后期盟军在意大利登陆后攻破德军防线，从南部向北部进攻期间引发的一些民间小故事。罗西里尼在摄影机前重现了美国大兵，游击队员、修道士，妓女，以及普通平民在那个烽火连天的岁月里的真实遭遇，影片穿插了很多真实的战争镜头，令观众感同身受。

这部电影带有浓厚的新现实主义风格，基本上与费里尼中后期的神采飞扬不一样，采用了纪实手法来讲述一个爱情故事，结构简单，多用长镜头。片中的内容与战后意大利贫瘠的社会现实相吻合。本片也是费里尼首次与自己的妻子玛西娜合作。乡下姑娘莉莉加入一家剧团，她的表演相当成功，不但在观众中大受欢迎，剧团团长契克也暗中爱上了她。由于契克常常醋意大发，剧团惹上了许多麻烦，最终不得不解散收场……

费里尼1969年作品，意大利、法国合拍，片长138分钟。《爱情神话》原名《萨蒂里孔》，根据公元一世纪罗马人阿尔比特罗的同名小说改编，影片向人们描绘了罗马帝国荒淫无度的享乐生活。在公元一世纪的罗马，Encolpio和他同学的Ascilto，正在争论着男孩Gitone的所有权。他们分了自己的财物并打算各奔东西。男孩可以选择跟从谁，他选择了Ascilto。已经决定要自杀的Encolpio，因为一起突如其来的地震而幸免于难。接下来随着在Encolpio身上发生的一系列冒险经历，导演费里尼用近乎漫画的笔法将自己幻想中的古罗马生活展现在观众面前，他并没有对影片中的道义进行批判或者赞许。难怪他在影片拍摄之前就发表声明，《萨蒂里孔》将不是一部古代历史题材影片，而是一部科学幻想片。整个剧情支离破碎，涉及很多古罗马的风土人情，尤其是当时在道德、性行为、饮食及表演方面的习俗，堪称古罗马的“饮食男女”。
费里尼是欧洲著名导演中最注重想象力的一个，尤其是他肆意挥洒的中后期作品，希望从他的作品中简单而明确地找出所谓的“意义”、“道德”、“概念”，都是很困难的。也正是他作品的宏大诗意和充满暧昧的想象力，才使他成为欧洲电影艺术战后最杰出的代表。
这部影片也是如此。影片改编自成书于公元一世纪的小说，作者是罗马著名荒淫皇帝尼禄的密友。费里尼并没有想把影片拍成一部“借古讽今”的历史教科书，而是希望影片成为一部“古罗马幻想作品”。费里尼抛开“进化”多年的社会伦理道德和宗教观念，尽量“仿真”地呈现出古罗马的社会风化。虽然如此，影片毕竟是今人想象中的古代社会复原，既然不可避免其主观色彩，费里尼干脆也不加避讳地在电影语言和影像观念上贯彻自己的主观“诗意”。正如影片预告片中的一行字幕所说的“罗马，基督之前，费里尼之后”。
尽管强调对费里尼作品不应刻板解读，但如果对导演的一些意图不能察觉的话，也未免辜负了这部宏大的史诗影片。徘徊在对肉体欲望的饥渴之中的恩科，可以看作是罗马年轻一代主流状态的代表，他还不能摆脱纯粹的肉体欲望而进入精神欲望的境界，这是罗马人无法再现希腊人辉煌的根源，同时也是基督出现基督教天主教一统欧洲的历史前景。同样，影片中也体现出罗马人的死亡观念，在这样一个物质重于精神的社会里，死亡必然是最大的威胁，所以富翁要生前建造陵墓，阿休图这个花花公子也要被死亡夺去他无忧无虑的生命，欧莫最终突破了死亡的终极界限，领悟到精神的永恒，把尸体让大家分食。
影片最后，恩科经历了平民的自由、富翁的宴会和奴隶的无奈，经历了肉体的种种欲望和满足，也经历了阳痿与治愈，更领悟了欧莫临终的生死观念，最终踏上了驶往非洲的大船，我们有理由相信，这是罗马新的一代，更加进步的一代。

意大利导演费德里克．费里尼的中期经典作《八部半》是其成熟高峰期作品，此后开始走向糜烂而至腐败，偏于肉欲放纵和自我沉溺，像《爱情神话》（六九年）和本片，都是糜烂颓废的出色力作。本片反映了十八世纪基督道德不振后的上流腐化放纵，费里尼尽情借题发挥，展现出精英文艺在人欲 横流下的腐烂情态。大情人卡萨诺华是在情场屡战屡胜的“性斗士"，不断猎艳，还参加造爱竞赛。但这大情人苦于人人只重他的性爱能力，不重视他经世济民治国的才学。而且女人们对他都“有性无爱"，当他衰老得失去性魅力之后，就只能把一个机械女人当作梦中情人，很可悲可怜。