從前存在的自己；
現刻存在的自己；
未來存在的自己；
真正存在的自己，在哪裡？
他說：「我的職業就是 寺山修司」
最後的實驗派大師
東方的「費里尼」
影響日本劇場界、攝影界、建築界、電影界
逝世三十年後再度掀起「寺山修司」熱潮
他是詩人，是導演，是小說家，是影響日本近代視覺美學，劇場藝術第一人。
他是前衛符號，是悲傷青春的歌，是革命新浪潮；
多才多藝，早逝的生命，讓他的一生成為無可匹敵的傳奇之謎。
本書是第一次能夠貼近寺山修司，並且窺看寺山修司的內心之書。
他寫自己的出生。母親說他在行駛中的火車出生，所以出生地不詳。敏感的他，對這個說詞十分執著。
他寫自己的父親。職業刑警，長期酗酒，沉默寡言，父親是永遠虛無的存在。
他寫自己的母親，說母親有三個名字，這三個名字分別代表母親流淚孤獨貧窮的一生，也同時賦予寺山修司易感殘酷的才氣。
他寫自己。在詩中，寫真實的自己，在生活中，寫虛構的自己。
我們分不清究竟哪一個，才是真正的寺山修司？
是在夜裡「猜汽笛聲遊戲」，與父親兩人黑夜中衝出大門，在鐵路草叢旁，等待「聲音變成形態」。寫出：「血是冰冷的鐵路，駛過的火車，遲早會經過心臟。」的寺山修司？
還是十四歲沉迷於「捉迷藏」。當鬼的他，「孩子們個個躲起來，無論我呼喊幾次『躲好了沒、躲好了沒』，也沒人回答我……我走在空無一人的故鄉馬路……」的寺山修司？
抑或是收集自己影子的寺山修司？「我會將剪下來的影子寫上日期，代替『日記』保存……」
時間，空間，是寺山修司的鏡子，在這兩面鏡子之中，他創造了一個瑰麗魔幻的世界，掉進去，就永遠無法走出來。
各方推薦
劇場導演黎煥雄 影評人‧《釀電影》主編張硯拓 影評人鄭秉泓 作家馬欣 專文深刻推薦
劇場導演 黎煥雄：
那種異質的寂寞，即使不同次元仍輕易觸動每個人的寂寞，讓我確定自己對他的一種愛。
影評人‧《釀電影》主編 張硯拓：
寺山修司示範了萬物皆可為戲，而自己就像在演出自己的人生。
影評人 鄭秉泓：
在寺山修司的謎樣場景裡頭，充斥形形色色令人眼花撩亂的鏡象和符號，稍一閃神就會淹沒其中。
作家 馬欣：
他的文學描寫這個世上並不是高牆與雞蛋的兩極，而是腐朽與青春的對照。

デビュー作にして、写真史を塗り替えた名作(室町書房、1968年;フォトミュゼ/新潮社、1995年;講談社、2011年)。印刷と装いを一新した、写真家自身がディレクションに加わった決定版。
シリーズ「森山大道写真集成」の特徴・・・初期の名作を初版当時の画像サイズのまま再現し、トリプルトーンの印刷で新生させる決定版シリーズ。写真家自身による当時の回想、撮影にまつわるエピソード、撮影場所など、貴重なコメントを付して、資料的な側面も充実。

『にっぽん劇場写真帖』は、それまでの数年間に僕が撮ったありとあらゆる写真をそれぞれのコンテクストから一度解体して、どのイメージをも断片とみなし、それら断片を、全く別のコンテクストによって同一平面化することで、混沌とした日常の視線の再構成が出来るのではないかという実験のつもりだった。 そして、その実験と解体の先にあったのは、「全く別の」というよりは 、もうひとつの「にっぽん劇場」を内包したコンテクストであって、寺山修司さんと僕の体質や思惟が呼応し合って出来上がった写真集だった。

「わたしは噂の写真屋、謎の影さらいです！」
ふつうなら＜真＞を写すのが写真というものなのに、寺山は人間の、わざとらしさ、虚構、仮面、修辞、空々しさといった＜虚＞に惹かれて写真を撮りつづけた。限りなく「私」から遠ざかっていく人々――「変わることのない彼らの微笑みは、永遠の百年の中の死を生きてゆくのである」
寺山修司没後25周年
フィルムアート社創立40周年記念出版
■主な目次■
・寺山修司の写真作品
「眼球譚」
「悪魔の囁き」
「千夜一夜アラビアンナイト」
「ヨーロッパ版＜犬神家の人々＞」
「摩訶不思議な客人」
・寺山修司の写真論考
アルル・写真ワークショップに関する覚え書き
「実在しない怪奇映画のスチール写真」の撮り方
冩眞屋不器男氏の冒険
影を盗む男
暗室の迷宮世界――イメージの狩人たち
・寄稿
★写真と寺山修司　四方田犬彦
★るぅんるぅんで過激写だったりして　荒木経惟
★寺山修司の写真撮影史　菊池 裕
★噂の写真屋、謎の影さらい　田中未知

1968年，森山大道出版了自己的首部摄影集《剧场写真帖》，由寺山修司撰文。所拍摄的主要是后街小剧场的演员们，包括寺山修司的地下剧场“天井栈敷”的演员，以及霓虹灯下的新宿街巷。浪曲演唱者、男扮女装者、失明的乞丐、侏儒、肥胖的女人……各种人物都出现在森山大道标志性的黑白粗微粒作品中。这些高反差、晃动、失焦的摄影作品，配以寺山修司奇诡而细腻的文字，给人一种狂野、惊艳的感觉。这些人物的阴暗肖像，至今仍然是森山大道特别广为人知的影像之一。这部作品的成功打开了森山大道的摄影之路。

詩、舞台、映画、美術、様々な形式を横断しながら日本の芸術史の一角に今も強く輝く寺山修司。
強烈なインパクトを残すタイトルと共に、彼の詩論、芸術論を記した一冊。

※此书没有ISBN (以上提供的ISBN并非此书的真实书号)
有關漫畫版"上海異人娼館"
森崎偏陸：「為了配合電影的上映，《東京スポーツ》曾把作品予以漫畫化，由上村一夫以大膽筆鋒加以展現，由十月開始為期約一個月。寺上修司本人也是上村一夫的支持者，而上村一夫的漫畫正好可以展示出寺山修司的另一面來。」
漫畫內頁(全書合共27回):
http://www.douban.com/photos/album/20200904/

日本著名书籍装帧设计大师町口觉，运用全身的感性去感受文字与图像的某种共通性，将寺山修司的短篇小说集《背街人生》的五个短篇、森山大道的一百余张摄影作品，精心设计编排在一起，让森山大道的照片完美地溶解在小说之中。
照片不是文字的附属，文字也不是照片的说明，而是互为独立的个体同时又互相映照——森山大道那粗犷豪放的摄影作品与寺山修司小说的狂野之气交相辉映。
这不仅是寺山修司的小说与森山大道的一本特殊的摄影集，同时也是町口觉的一件“艺术作品”。
《背街人生》讲述了20世纪六七十年代，日本东京里巷，一切都充满希望又都迷茫与恐惧的“青春残酷物语”。

写真家・寺山修司が表現する虚構の世界
40年の時を経て、伝説の作品集が愛蔵復刻版として復刊決定!
—写真とは『真を写す』のではなく『偽をつくる』のだ―
詩人、歌人、劇作家、映画監督、小説家、評論家、作詞家、競馬エッセイスト。。。
昭和の時代を華々しく駆け巡り、様々な分野でその才能を発揮した寺山修司が、実は写真家としても活躍をしていたことをご存知でしょうか?
1973年、それまで森山大道、立木義浩、篠山紀信、沢渡朔、鋤田正義、須田一政らと写真や映画のコラボレーションを続けていた寺山修司は、突然カメラマンになろうと決意し、「アラーキー」こと荒木経惟に弟子入りをしました。
寺山修司が表現する写真は、日常の中から真実を切り取る作業ではなく、限りなく嘘の世界を創り込むことで生まれます。
例えば、外国の古道具屋で売られていた古い絵葉書に自分で撮った写真をハガキ大の印画紙に焼き付けて退色させ、不思議な手紙文や世界中から集めてきた切手を貼り、よごれやシミまでもシルクスクリーンで印刷。特注のスタンプを押し、偽絵葉書を作成するなどを試みました。
これら写真表現の成果として、1974年にギャルリーワタリ(現:ワタリウム)で、初の写真展「寺山修司幻想写真館 犬神家の人々」を開催。偽絵葉書シリーズは、東京ビエンナーレにも出品されました。
今回の復刻版で底本となる『犬神家の人々』は、1975年に読売新聞社より発表され、フランスの写真雑誌「ZOOM」にも特集記事が掲載されるなど、大きな反響を呼んだものです。
その後、自身が主宰した「天井棧敷新聞」、雑誌「地下演劇」の表紙が寺山の写真作品で飾られ、「平凡パンチ」誌のグラビアページ撮影など、写真家としても旺盛に活動を進めていくことになります。
このたび、株式会社テラヤマ・ワールドによる協力で40年ぶりにその姿が現れる『犬神家の人々』の世界。
「言葉の錬金術師」とも呼ばれた寺山修司が、写真家として残した摩訶不思議な魅力を、ぜひお手にとってご覧ください。
☆☆☆復刊リクエストより☆☆☆
・寺山修司の戯曲や散文を読み今読んでも新しい視点があるからです。そのヴィジュアル観も体験してみたいのです。
・表紙を見るだけでも、すごくわくわくしたものを感じています。舞台の写真などが解説本か何かで見たときに、非常に心惹かれるものがありました。是非手にとって読んで見たいです。
・写真家としての寺山修治の評価はまだまだ彼の思い出話の領域を超えていないと思います。前衛とは何で、そして何だったのかを私達が自問をするとき、寺山修治の才能と人柄についての考察を巡らすことは避けられないと思います。
☆☆☆本書の特長☆☆☆
劇団「天井桟敷」の役者達をモデルに、天井桟敷舞台を思わせるような演出はもちろん、寺山修司の意図が至るところに反映され完璧なまでに【写真で】再現されたテラヤマ・ワールドが愛蔵復刻版として復刊。
※本書は『寺山修司 幻想写真館 犬神家の人々』(1975年 読売新聞社版)を底本に、愛蔵復刻版として出版するものです。

１９２６年上海。
魔都であり幻想の市街であるこの都市の一角に佇む娼館「春桃桜」。
娼館の女たちは、それぞれの闇を持っている。
客である男たちにも心の闇がある。
そして男たちは、娼館の中でその闇をあらわにする。
心の闇と、エキゾチックで官能的な世界を描く。

映画に演劇、写真にエッセイ、イメージの世界、ことばの宇宙を縦横無尽に飛びまわったスーパースター、寺山修司。不思議機械、魔術芝居、面白映画の集大成、寺山版パノラマ島奇譚。

詩歌、散文、写真。没後35年、いまなお響く、そのロマネスク。埋もれていた資料よりおもに60年前後の46篇を収録。

淚水是
人類所能製造
最小的
海洋
__最短的抒情詩
在寺山修司的詩裡，是悲傷與浪漫的混合體，
你感受到多少愛，就感受到同等重量的孤獨。
他以九個篇章完成一場極致的文字幻想。
時而以純熟的技巧，創造瑰麗的異想天地；
時而在重覆的問號裡，感性與抒情地敲擊你的內心；
時而在單純執著的童趣，看見一抹邪惡的眼神與微笑。
豐富情感和深刻自我，體現人人都曾經有的，少女般的，蒼涼，愛恨。

自殺が贅沢であることを知る者だけが自殺のライセンスを与えられる―生涯にわたって反道徳的な倫理を問うた鬼才による希有なる自殺学の決定版。死の音楽、死と賭博の考察にはじまり、自殺機械の作り方、上手な遺書の書き方、場所の選び方を論じ、自殺紳士録や死をめぐる先人たちの語録まで収めて、自殺を考えつくす。

當太宰治成為青春的標籤
寺山修司則撕掉了所有標籤
你是否對人生感到厭倦？
是否有想逃到某個遠方的渴望？
七Ｏ年代的疲憊感，抑鬱吶喊，憤怒……蔓延至此刻，
但時代的攪拌器無法磨碎的是人的想像與意志。
家庭劇去死吧／把家像內褲一樣丟掉／裸體也是一種造反／你也可以當黑道／離家出走入門……
顛覆的話語，只是想挑釁你的僵化；惡的變裝，只想煽動你的感知；
寺山修司唯一關鍵字：拋掉書本上街去。

The crimson thread noted in the title of this book aptly describes the nature of Teriyama’s stories and the interstitial webbing joining them together thematically by the metaphorical twisting together of unrequited love, abandonment, irremediable separation, and disappointment. Told in the manner of fantasy and magic realism, the stories are populated with characters who face the vagaries of fortune, happiness always just out of their reach. Terayama is a realist speaking through the medium of fantasy. The stories are “tales for adults”, and indeed they are written in such a way as to mimic and sometimes parody classic fairy tale style. Yet, these tales are far from traditional in content; rather, they turn our conventional thinking and expectations upside down.
This topsy-turvy world of Terayama is unsettling and disconcerting at times, but his world is, without a doubt, thought provoking.