1969年 Woodstock音乐节四个月之后，发生了一次名气远在前者之下、但就意义与成就来说不遑多让的枪杀事件。这部电影就是记录这次事件的。这支乐队可以说是20世纪60年代摇滚的终结者，当然它的表面现象是1969年12月。当时，在美国有大量乐迷的Rolling Stones乐队在美国加州奥德蒙举行一场免费演唱会，当天有40万观众来到现场，但悲剧发生了，被聘来维持秩序的飞车党在演唱会上演了暴力的场面，一名观众被追杀而死。这部又名《让我躲藏》的纪录片记下了“滚石”乐队最值得珍藏的瞬间，也记下了“地狱天使”的凶猛身影，本来是来维持秩序的他们最终却与部分观众大打出手，让20世纪60年代爱与和平的聚会的巨大神话在瞬间倒塌，正因为这些无比真实的镜头，这部电影在摇滚文献中的重要性非同一般。

1964-1966年是摇滚乐的文艺复兴时期，在本集中，我们看到英美摇滚乐团相互较劲的有趣历史。尤其是在1960年代英国摇滚乐团披头四（The Beatles），风潮从大西洋西岸的英国反扑至东岸的美国纽约，甚至蔓延至全世界。这四位来自利物浦的大男孩，从家乡的小酒馆变成全球少男少女的偶像。没想到四十年过去了，披头四的魅力至今仍未递减，反而成为全球重要的次文化现象。影片便从披头四的发迹史谈起，再为观众介绍英美两地摇滚乐团的不同，也为观众引介了像是滚石、史密斯飞船的摇滚乐团，比较两地之间的差异。
本集收录了1963年的披头四演唱片段、1965年的滚石合唱团演唱片段，及当时正值青春年少的Kinks及谁合唱团。海滩男孩回忆当年英国摇滚乐团如何激发了他们的创意。The Temptations、Supremes及Lovin Spoonful的演唱实况，重现摇滚乐那个创意勃发的年代。

本片根据真实历史事件改编。
1971年，黑人激进组织领导迈克尔X因贩毒被控告，但因他一年前取得了英国皇室成员玛格丽特公主的私密照片并以此要挟官方而被开释。英国军情五处工作人员提姆（Richard Lintern 饰）受命取回收藏在伦敦某银行的这批照片。
提姆物色到贩毒女子玛婷（Saffron Burrows 饰），要挟她抢劫银行来为自己取得照片。玛婷很快同以泰瑞（Jason Statham 饰）为首的几个半职业罪犯或新人组成了计划挖地道劫掠保险库的团伙。
泰瑞等人如愿将保险库洗劫，但赃物却让他们坐立不安：涉及皇室成员的私密照片、银行家行贿官员的账本、高官们不可告人的龌龊爱好……由于一位无线电爱好者无意间听到了他们作案时的对话内容，此案掀起轩然大波，泰瑞等人陷入了各种势力争夺的中心，他只能借助手上的证据苦苦周旋……

影片改编自查尔斯·威尔福德的同名小说。故事讲述1970年的意大利，一名美国艺术评论家(克拉斯饰)与一位正在游历欧洲的女性(德比茨基饰)，前往意大利拜访艺术品收藏家(仍在选角中)时萌生了窃取艺术品的念头。沃肯在其中饰演一名艺术大亨Jerome Debney。

一个动荡的时代，1971年是音乐创新和重生的一年，政治和文化剧变让新面孔在舞台上大放异彩。

本集则是从美国重要的乐风——灵魂乐谈起，让观众彻底的了解灵魂乐与摇滚乐的不同与关联，片中更大篇幅的为观众介绍伟大的灵魂乐手詹姆斯布朗，他的音乐特性以及影响性，片中还访问名制作人昆西琼斯，听他谈谈灵魂乐对美国当代乐坛的影响。
根植于福音音乐，发展时深受主流流行音乐及节奏蓝调影响的灵魂乐，在1950年代末期大放异彩。灵魂乐先驱包括山姆库克、雷查尔斯、杰基威尔逊及詹姆斯布朗。三代灵魂歌手齐聚一堂讨论他们的艺术，Smokey Robinson详述Ooo Baby Baby的起源。另外，还可以欣赏到麦可杰克森童年时期与兄弟们所组成的杰克森家族精采的演出镜头。

After one book that ended up in the remainder bins, novelist Byron Tiller's inability to pay the bills strains relations with his wife. Desperate for any kind of income, he meets Luther Fox, an Englishman who runs an exclusive escort service called Elysian Fields, and is offered a job.
Hiding his new employment from his wife, Byron's's first client, Andrea, is married to a much-older Pulitzer Prize-winning author whom Tiller greatly admires. Complications develop as he tries to separate a professional obligation to a client from a professional interest in her spouse.

戈达尔这部审视1960年代末的反传统文化思潮的纪录片透过鲁瓦·琼斯和艾吉·克里夫的作品，观察了1960年代美国民运高峰期间的“黑豹党”。其它重要的主题包括媒体的角色，媒体化的影像，一个逐渐转为技术统治者的社会，女性解放运动，法国“五月风暴”，和语言的力量。镜头在三个主要场景间切换，其中包括在录音室的滚石乐队，影片还插入Eve Democracy用涂鸦方式将社团组织和意识形态并置的画面。同事戈达尔还对西方文化中的革命角色进行了检验。尽管他相信西方文化需要推倒重来，但必须通过抗拒精英分子知识化的途径才能完成。“只有一种方式进行文化革命，那就是放弃做一名知识分子。”

Max（Clive Owen）是贪恋肉欲之欢的男同性恋，德国纳粹对同性恋展开大规模的迫害之前，他一直过着随心所欲的生活，之后，他在同恋人Rudy逃亡时落入纳粹之手，为求自保，他隐瞒了自己的同性恋身份，并当着纳粹的面打死了Rudy。
前往集中营的途中，Max 结识同道中人Horst（Lothaire Bluteau），对方力劝沉浸在悲痛中想报复的他凡事冷静，不久，两人被命令一起不停地搬运石头，慢慢地，他俩生出“柏拉图”恋情，因为身体微小的碰触也是禁忌。Horst染上流感，Max不忍看到他在这种情况下继续忍受非人折磨，与纳粹军官进行性交易换来感冒药，Horst得知后，情愿一死也不愿看到爱人的尊严被继续无情践踏。

本片是德国新电影运动的代表人物、著名导演赫佐格为纪念他那位举世闻名、而又充满争议的老友克劳斯·金斯基所拍摄的纪录片。在本片中，观众可以随着赫佐格重返昔日两人合作过的电影场景，采访相关人士，也有当年留下的许多珍贵的镜头。

这部纪录片真实再现了德国电影大师沃纳·赫尔佐格（Werner Herzog）用近五年的时间在秘鲁亚马逊热带丛林中艰难拍摄完成震撼世界的名片《陆上行舟》（Fitzcarraldo）的过程。本片记录了这段电影人寻找梦想的过程，但这绝不是一部现今发行电影DVD时几乎必附的幕后花絮纪录片，他没有对影片吹嘘拍马只是忠实纪录影片拍摄时面对的众多不可思议的困难日子以及一个为了电影近乎疯狂的导演。
《陆上行舟》根据真实事件改编，爱尔兰人Fitzcarraldo酷爱歌剧，他想在热带雨林之中建造一个歌剧院然后请意大利男高音卡鲁索（Caruso）来演唱，为了凑到足够的金钱他买下来一块橡胶田做起橡胶生意，为了往来运输他必须弄一条船到雨林之中，在当地印第安土著帮忙之下，他终于把船从一条运河跨山而过运到了另一条河上。就在他兴奋无比之时，却不知土著有自己的打算，他们把船抛弃在河流之中让他顺流而下以献给河神，Fitzcarraldo的梦想最终破灭。他请了一个三流歌剧团来雨林表演以此完事。Fitzcarraldo的梦想没有实现赫尔措格却被之打动，他认为这种坚持梦想的行为本事就是伟大的成功，将之搬上屏幕成了赫尔佐格的梦想，却不知这是一个折磨了他五年带给他痛苦与快乐的梦想。
在赫尔佐格的坚持下，影片在秘鲁内陆的雨林实地拍摄，拍摄之初便卷入了当地土著部落的权利之争，而在丛林中还有军营、石油公司各种势力，拍摄所需物资全部空运至搭建的营地。影片缓慢的拍摄。五周后，就在影片完成40%的时候，影片主演Jason Robards因病退出剧组，饰演Fitzcarraldo伙伴Wilbur的滚石乐队（Rolling Stone）主唱Mick Jagger则投身新专辑发行和巡演。影片陷入遥遥无期的停机状态。
半年之后，赫尔佐格找来Klaus Kinski饰演Fitzcarraldo，摄制组再次进入雨林。影片拍摄过程中最大的矛盾出现了。在现实中，Fitzcarraldo将船拆散运过山坡后在另一头进行组装。赫尔措格却执意要将比现实中大得多船整个越过山坡，他认为这能将电影的主题形像化，给人视觉冲击。剧组请来的巴西工程师设计了一套复杂的装置供印第安临时演员们进行搬运，但即使是工程师也不相信这个装置可以搬运那个大家伙。赫尔措格已经听不进任何劝阻，执意实景拍摄。工程师因此退出摄制组留下“只有30%成功机会，如果失败还会有人会死”的话。 赫尔措格最终失败，30吨的船只移动了半米左右就退回了远处。此时另一艘用于拍摄的船则搁浅在浅滩之上，影片再次停机。
赫尔佐格面对采访的摄影机开始抱怨诅咒这片雨林，又掩饰不了对这原始之地的爱以及对自己梦想的执着。又过了几个月，影片中最重要的“陆上行舟”镜头终于拍摄成功，影片顺利完成。此片为赫尔佐格赢得了1982年戛纳最佳导演奖，成为他最重要的作品之一。
本片导演Les Blank对这片丛林充满崇敬之情，对其原始状态的消失而悲哀，片中的影像常常游离于摄制组之外，丛林中的蚂蚁、橡胶树、土著制作独特食物的过程、有着可口可乐标志的茅草屋、土著身上的米老鼠T恤、部落之间的争端、双凤求凰的争吵莫不忠实纪录下来。使本片具有独特的纪念价值，片中一句“专家计算，这些土著部落在2008年的时候都消失殆尽。”在当时看来还有遥远的26年，可现在再看，也只有短短的三年时间了。时间让纪录的影像残酷无比。
赫尔佐格在影片中说：“在别人看来我是在做白日梦，但是我一定要做到它，我不想做一个没有梦想的人，这样的生命没有意义。”他用自己的经历和自己的电影告诉人们，拥有梦想的人无论成功与否，都拥有骄傲而又伟大的灵魂。梦想会有负累，因为负累我们才去梦想。

本集以极大的篇幅让观众重返1960年代的美国社会，体验1060年代末期摇滚乐反传统次文化的兴衰。当时的美国不仅反政府也反战，整个社会有着相当反体制的情绪，这个风潮不但反映在电影如《我俩没有明天》、《午夜牛郎》等名片中，也反映在最有普及性和流行性的音乐创作上。其中最为人所津津乐道的便是1969年8月在纽约州的小镇上举办数十万人次的音乐盛会——Woodstock音乐节，这个音乐节完全的反应当时社会的氛围，以及人民的复杂情绪。
此外还可以欣赏到The Grateful Dead、山塔那及Jefferson Airplane同台演出，Janice Joplin、Big Brother和The Holding Company一块热情演唱Ball and Chain，并重温Woodstock的盛况。

辛普森一家是来自美国普通的五口之家，荷马（丹•卡斯泰兰尼塔 Dan Castellaneta 配音）是春田镇核能工厂的安全检查员，母亲马芝（朱莉•卡夫娜 Julie Kavner 配音）曾经是一个很有思想的女性，自从嫁给荷马后渐渐地适应了主妇生活的定式。巴特（南茜•卡特莱特 Nancy Cartwright 配音）是家中的长子，天性顽皮的巴特经常爱玩一些恶作剧，以至于经常惹麻烦。妹妹丽莎（雅德丽•史密斯 Yeardley Smith 配音）是一个很聪明的孩子，同时还是素食主义者，佛教徒，爵士乐。小女马姬是一个永远长不大的孩子。故事设定于虚构小镇春田镇，从许多角度对美国的文化与社会、人的条件和电视本身进行了幽默的嘲讽，经久不衰。
《辛普森一家》（The Simpsons）是美国福克斯广播公司的一部动画情景喜剧，作为美国历史上最长寿的情景喜剧及动画节目，《辛普森一家》对流行文化产生了极大的影响，也赢取了大量的奖项，更是被《时代》周刊等权威刊物评为90年代最优秀的情景喜剧。

Set list:
1) Start Me Up
2) It s Only Rock n Roll
3) Street Fighting Man
4) Ruby Tuesday
5) Doom And Gloom
6) Honky Tonk Women
7) You Got The Silver
8) Happy
9) Miss You
10) Midnight Rambler
11) Gimme Shelter 1
2) Jumpin Jack Flash
13) Sympathy For The Devil
14) Brown Sugar
Encore:
15) You Can't Always Get What You Want
16) (I Can't Get No) Satisfaction

Live Aid was a dual-venue concert that was held on 13 July 1985. The event was organized by Bob Geldof and Midge Ure to raise funds for relief of the ongoing Ethiopian famine. Billed as the "global jukebox", the event was held simultaneously in Wembley Stadium in London, England, United Kingdom (attended by 72,000 people) and John F. Kennedy Stadium in Philadelphia, Pennsylvania, United States (attended by about 100,000 people). On the same day, concerts inspired by the initiative happened in other countries, such as Australia and Germany. It was one of the largest-scale satellite link-ups and television broadcasts of all time: an estimated global audience of 1.9 billion, across 150 nations, watched the live broadcast.[2

1978年2月1日，罗曼·波兰斯基(Roman Polanski)在洛杉矶登上飞往巴黎的飞机，自此之后，他再也没有回到美国，即使2003年他的电影《钢琴师》(The Pianist)获得了奥斯卡最佳影片。而就在1968年，波兰斯基还曾经花重金在比弗利山的班奈迪克山谷购置了一套豪华住宅，位于著名的茨埃罗大道。虽然波兰斯基拿的仍旧是法国护照，但随着《罗斯玛丽的婴儿》(Rosemary’s Baby)当年的热映，他已经做好了在美国定居的打算。
2008年，波兰斯基75岁，在离洛杉矶并不太远的犹他州帕克小城，他30年前的出走和之前一桩使他声名狼藉的性丑闻，再次在圣丹斯电影节上成为人们关注的焦点。是的，至今很多人还记得当年那个闹得沸沸扬扬的案件，1977年，波兰斯基在杰克·尼科尔森(Jack Nicholson)的住所与一个13岁女孩发生了非法性行为，之后在候审期间私自出逃，直到现在仍然被美国警方通缉。
纪录片《罗曼·波兰斯基：被通缉的与被渴望的》(Roman Polanski: Wanted and Desired)重新挖掘的，就是这场丑闻的背后。影片获得了08年圣丹斯的“美国纪录片最佳剪辑奖”，同时，在影片全球首映的当天，独立制片公司温斯坦影业(The Weinstein Co.)就买走了影片的国际发行权，第二天，HBO也加入进来，成为影片的北美发行商。名人、性丑闻、逃逸、通缉、悬案，虽然影片的具体公映日期还没有确定，但无疑，这部纪录片在圣丹斯打开了北美和全球的大门。

【音樂啟示錄 MUSIC APOCALYPSE】
2017 哥特堡影展 / 2016 多倫多影展 / 2016 阿姆斯特丹紀錄片影展
導演 Director 保羅杜格戴爾 Paul DUGDALE
滾石樂團闊別多年後再度以靈魂人物米克傑格、基斯理查為首的四人編制，揚起招牌叛逆的紅舌圖騰，展開為期數月的南美巡演。旅途長征阿根廷、巴拉圭、秘魯、巴西和墨西哥等地，並將終點放在古巴首都哈瓦那：一個曾經會因為持有滾石唱片遭到逮捕的國度。樂團成軍後首度踏上古巴國土，卻碰上美國總統睽違八十八年後訪古的大日子，古巴政府頭大，演唱會也碰上種種難題⋯⋯。
曾多次入圍葛萊美獎的音樂紀錄片導演保羅杜格戴爾，以公路電影般的形式，貼身記述了萬千樂迷一生一次的永恆片刻、拜訪在地拉丁樂手與原住民傳統音樂，和滾石團員一期一會的即興激盪。影片以色彩繽紛的畫面描述異國表象，卻剛好碰到古巴面臨內外開放、百廢待舉的衝突，雖無任何批判意圖，但表現出來的天下太平更叫人唏噓。滾石一代天團寶刀未老的舞台魅力與永不止息的時代精神，也在本片中見證歷歷。

公元2009年，此时的科技已做到逆转时光，医学方面也能做思想移植。财团老板肯勒斯年迈病故，他令手下华森德保存他的思想，然后把时光逆转到1991年，当时正在进行大赛车。赛车新秀费龙夺魁在望，却不幸撞上陆桥，连人带车炸得粉碎。华把时光停在撞桥前的一刹那，迅速拦截下费，准备让肯的思想移植到费的脑子里，借身体复活……

The shadowing forth of Our Lord Lucifer, as the Power of Darkness gather at a midnight mass. The dance of the Magus widdershins around the Swirling Spiral Force, the solar swastika, until the Bringer of Light—Lucifer—breaks through.

20世纪70年代是反叛的非常时期，质疑每个接受的想法：政治行动主义，享乐主义，抗议，性革命，妇女运动，民权运动，音乐的革命，愤怒和解放。通过我们设置我们的社会和文化时钟每个标准要么外翻或扔掉完全和彻底改造。对于美国电影，20世纪70年代是一个时代，在此期间新一代的一种新的观众创建工作的电影制片人 - 谁是饿了反映自己的经验和谁是对老年旧的工作室公式把他们背的故事的电影观众。其结果是，对外国导演如戈达尔，黑泽明和费里尼影响新兴制片人再加上社会环境和挣扎演播室系统，融合创造了一种新的电影制作。通过他们选择的材料，电影制片人如弗朗西斯·福特·科波拉，马丁·斯科塞斯，罗伯特·奥特曼，彼得·博格达诺维奇，威廉佛雷金，罗杰科尔曼和保罗·施拉德革命性的主流电影和首次个人异象来的演播室系统出来。