「看! 昨日最後一埸就在這裡拍。」兩位演員帶著鏡頭(我們)參觀拍巴黎公社的攝影棚。不要以為你看的是製作紀錄，因為攝影機很快便變成公社電視台的記者/攝影師，穿來插去，找人做訪問。對，我是說電視台，你還會在片中看到1871年的電視新聞! 不要誤會這是鬧劇，彼得．獲建士(Peter Watkins) 比誰都認真和關心社會，也一直致力創新影視「藝術」。今古交錯是他的疏離手法之一，演員時而扮演公社中的角色，時而做回自己，暢談當下的心情和對角色的看法 ; 這邊廂，一群婦女在公社開會，話題慢慢轉向1999年的法國女性；那邊廂公社的男人談電視，談現代的媒體，談日本的衰落 ; 不同時空的話題，互相對照，迫切而貼身。

Steven Shorter是英国一位音乐巨星.他的音乐广为流传,从青少年到老人都喜欢他的音乐.他毫无恶习,更不吸毒.人们都喜欢他.
他的经纪人开始利用他的名望来为农民推销苹果。。。。

1 9 6 4年，在中苏援助下的北越军队大举攻入南越，苏军跨过柏林墙占领西柏林，东西方两大阵营顿时剑拔弩张，核战一触即发。英国政府一边积极备战，一边教导人们怎样应付核打击，无奈普通人既无恰当科学防范知识，对他们而言最简陋的防核设施也似乎太贵。然后核战就爆发了：一颗战术热核弹降落伦敦附近的肯特郡，百万人立即幸福地化为灰烬，活着的人们开始了漫长的人间炼狱。
二战后，英国政府有过三次公然干预BBC（英国广播公司）节目的事件，一次是1954/55年关于氢弹的报道，一次是1956年苏伊士运河危机期间，还有一次，就是1965年关于彼得·沃金斯的这部电影《战争游戏》。该片本受BBC电视台委托而作，原是为纪念广岛长崎原子弹悲剧二十周年，摄制完成后，却因为其过于真实强大的冲击力、感染力和对英国完全无用的核政策的全面否定，而被政府视为核裁军运动的宣传品，从而干预BBC，先是要求大规模删减，最后干脆下了软禁令，导致该片被一向以开明公正而闻名的BBC禁播达二十年之久。

《爱德华·蒙克》（Edvard Munch，1863年12月12日—1944年1月23日），挪威表现主义画家和版画家。蒙克作品的强烈精神和感情，对心理苦闷的强烈的、呼唤式的处理手法对20世纪初德国表现主义的成长起了主要的影响。他的作品“呐喊”（挪威语Skr ik，也译作《尖叫》，作于1893年）被视为后工业现代化的极度痛苦之象征。
这部传记影片大致遵循了1884年到1894年的时间顺序，爱德华·蒙克开始表现主义创作并且成为欧洲北部最具有争议、最多诽谤的画家。影片同时还回溯到在他五岁的时候，母亲死于肺病，其姐姐的死亡以及他自己在13岁的时候因为肺部疾病差点丧命。影片还回顾了，蒙克短暂的爱情以及他在挪威首都和德国柏林参与的一些政治活动。
花絮：
彼得·沃特金（Peter Watkins）1974年执导的这部影片记录了挪威表现主义画家爱华德·蒙克的一生，被英格玛·伯格曼评价为“天才之作”。这部影片被认为是表现艺术创作过程的最佳作品之一，它不仅聚焦于蒙克早期循规蹈矩的岁月，还深刻地展现了情感、政治和社会的剧变对他的艺术创作产生的影响。MoC这次发行的是原始的 211分钟电视版本，这也是本片地位和评价最高的一个版本。依彼得·沃特金斯所言，这是他最具个人风格的一部影片。当他被蒙克的画作触动之后，花了三年的时间来说服挪威电视台拍摄这部影片。影片1976年3月在英国BBC电视台播放之后得到评论界的广泛褒扬。《时代》杂志在评论中用到了“催眠”一词，的确，Watkins就像催眠大师一样将观众拖进了1884年的挪威。
这部传记影片大致遵循了1884年到1894年的时间顺序，爱德华•蒙克开始表现主义创作并且成为欧洲北部最具争议性、得到最多诽谤的画家。影片回溯了在他五岁的时候母亲死于肺病、其姐姐的死亡以及他自己在13岁的时候也因为肺部疾病差点丧命的经历。影片还回顾了蒙克短暂的爱情以及他在挪威首都和德国柏林参与的一些政治活动。

70年代初，随着越战升级以及国内抗议声音日隆，尼克松总统启动了50年代制定的麦克伦国内安全法（McCarran Act）以应对国内的紧急事故，并建立秘密的隔离营，它可以不经国会的批准甚至不经任何审判也不需要任何证据就可以直接将那些反战分子、激进分子甚至和平主义者投进监狱。在加州西南方的广袤的沙漠中，就有这样的隔离营，在隔离营里的犯人必须穿越沙漠，到达大熊山国家公园附近的基地“惩戒公园”，如在限定时间内不能到达，面临的是钳闭关禁和惩罚……

未来某时，东西方国家停止发展军队和核武器。为了解决彼此间的争端，一个名为“和平游戏”的解决方式取而代之。该游戏由中立国瑞典承办，通过电视向全球直播，对战双方为以中国为代表的东方军团和美、苏、英、德等国家的联合国军团。两军将领同处一室，向自己的士兵发号施令，指挥战斗，而背后的电脑系统全程监控游戏的进行。
一名东方女战士不慎被捕，但作为俘虏期间竟与美国士兵产生感情。电脑旋即发出警告，示意二人“通敌”，于是一场“和平游戏”旋即变成了东西方军队针对两个人的围剿行动……

One of the most significant filmmakers of his generation, Peter Watkins has made compassionate, uncompromising films and videos that challenge not only conventional styles and techniques but also notions of history and the media. The ever-timely The Journey: A Film for Peace, made between 1984 and 1987, is a pioneering attempt at a fully international cinema. Watkins worked with support groups around the world to raise money and assemble crews while shooting the film in the United States, Canada, Norway, Scotland, France, West Germany, Mozambique, Japan, Australia, Tahiti, and Mexico. He spent eighteen months editing the more than 100 hours of footage he compiled, weaving together extended family interviews, documentation of the global arms race, recollections of survivors of the bombings in Hiroshima, Nagasaki, and Hamburg, community psychodramas of possible disaster scenarios, and works by other artists. The film is monumental both in its critique and analysis and in its effort to inspire and occasion new ways of using information and the media.

Culloden一片记录的是发生于1746年的著名的科洛登之战，支持詹姆斯二世的苏格兰高地人和英格兰政府军的一场激战。詹姆斯党自此战后一蹶不振，苏格兰氏族制也随着英国新教政府势力的巩固而消亡。作为一场200多年前战争的纪录片，Peter Watkins采用了新闻纪录片的拍法，一个新闻摄制组穿梭于战场间，甚至对军官和士兵进行采访。革命性的拍摄方法也宣告了Peter Watkins的横空出世。

Set in the underground living quarters of a scientist working at an international nuclear waste station near the west coast of Sweden. It is the end of 1999, and the TV in the oppressive living room inhabited by John (the scientist), his wife Margereta, and their son Peter, is proclaiming optimistic statements about the promise of the New Millennium.

A short story narrated by an unknown British soldier who reveals his hopes, fears, and disillusionment while heading into battle against the German army.