十首各具风格的音乐人创作，在经过十个月的精心制作下，呈现了统一的主题与面貌。这张受到万众瞩目的唱片，除了是艺人陈坤正式推出的第一张华语音乐作品，也是他正式成为专业歌手的宣示之作。曾身为东方歌舞团的独唱演员，陈坤在音乐演唱的实力早就受到肯定，不容小觑的是这张专辑中提供的音乐元素的完整性，与陈坤发挥性的独特音色，是唱片市场上所没有出现过的。
[渗透]统合专辑歌曲所表现的精神，把欢喜快乐、痛苦忧伤、舞蹈梦想或逆行压抑的情绪都清楚的表达出来，把人类情欲纠葛的故事都一一的明了；在他演唱的表现方式中，让听者轻易的接收到抒发的讯号，进而让自己身有同感般的舒畅。在本专辑中，陈坤使用了与市场习惯不同的演绎方式。当华语歌手都声嘶力竭用高频的音调来敲击听者的感官时，陈坤的中低音反而成为这一年里面最让人舒服的声音。娓娓道来的述说中，听者会发现原来听陈坤唱歌是不需要看歌词的，一字一句都能让你入耳，甚至会不知觉的跟着唱和了起来。
因此，我们将这张专辑的音乐定位为一个能让人最“陈坤”的乐型，我们称它为[浸透音乐]。渗透力十足的歌声，不以高亢的嗓音为主力，反而用中低音方式表现温柔、热情与冷静的区别，配合音乐的氛围，不会有突然感，却能让聆听者无法抗拒的进入耳中。
作为陈坤的歌迷肯定有所耳闻，陈坤在东方歌舞团时，在演绎印度风格的歌曲上非常拿手，[梦想无敌]可真的能让人梦想成真，亲耳见证这个传闻喔。这首歌曲具有很高的演唱难度，在转音与饶舌的部分都得有成熟的技巧才唱得好的。而[梦想无敌]更是一首可以快乐到起身跳舞的歌曲，编曲带入现代电子音乐元素，让华语音乐也融合东西方神秘的传奇感。如果听来会不过瘾，那只能是因为意犹未尽。
[逆行列车]是陈坤最喜欢的一首歌曲。对于规律人生的内心反动，渴望规则的突破，渴望自由的呼求,一波接一波的震憾着枯燥的灵魂。文学创作的深度感与曲风的冷调，值得一再品味。
好友丁薇为陈坤写下了basanova风格的[神的孩子都跳舞]，让陈坤更多元化的表现出另一种轻松的唱腔。在自在的曲风中，歌者更希望藉词传情，引领听到歌声的人随之起舞，放弃灰色的思维，不要去在乎现实表面的残酷，追忆冥冥中的际遇是否到处充满了惊喜，而值得珍惜。
[月半弯]是一场快乐的恋爱，预测也会是市场上传唱度最高的温暖情歌。流畅的行板音乐除了在聆听度上入耳轻盈，也会是每个人恋爱时的最佳配乐。听这一首歌，幸福的感觉会在不知不觉中被填满。
主打歌[烟花火]在第一句歌声出现的时候，就足够让人惊喜于陈坤雄性歌声中的清纯。抒情到底的主流歌曲，除了感人，还让人有那种平静之后的痛楚感。 心，会疼吗?是的，会有那么一点，想到你，想到过去，一份停不住流泪的疼。

又燃又二又暖的16集青春剧《风犬少年的天空》由张一白、韩琰、李炳强执导，里则林担任编剧，彭昱畅、张婧仪、梁靖康、周依然、张宥浩、郭丞、周游主演，讲述了千禧年间一群新时代少年们跌跌撞撞、全力奔跑的成长时光。
青春剧《风犬少年的天空》原声配乐由音乐人安巍作曲，以简约质感的创作方式，富有温度地带出风犬少年们笑中带泪的友情、亲情、爱情多重奏故事。少年感爆棚的《追风》《疯长》还原了千禧年代扑面而来的青春气息，迷惘的风犬少年们也可以肆意奔跑无所畏惧。《风的圆舞曲》系列将欢快的鼓点与舒缓的弦乐巧妙结合，记录着风犬少年们奔跑跳跃、暗生情愫、蜿蜒起伏的青春故事。《路过》以缓缓流淌略带忧伤感的钢琴声为基底，渐渐展开了女主安然纯真的内心世界。《我喜欢你》系列以深沉的号声和大提琴声作底，凸显钢琴与小提琴的含蓄细腻，恰似老狗与安然之间的感情柔软绵长又深厚长久。《对岸》通过律动感十足的鼓点与弦乐渲染难以言说的神秘气息，似在暗示风犬少年们的未来人生虽各自精彩，却也充满未知。《父亲》中深沉内敛的大提琴与钢琴细腻交织，静静道出老狗对亲人复杂的思绪，而后绵长弦乐的层层起伏，深刻诠释了成长可能会伴着伤痛，我们要慢慢学会抚平伤口。《风犬》从安静通透的弦乐到热闹喧嚣的吉他贝斯，是在鼓励风犬少年们生活虽然布满坎坷，但一切不美好终将过去，悄然间抚慰人心，重燃希望。《风犬少年的天空》让岁月洗礼后的斑驳感与浓郁的家庭氛围、燃烧的青春气息交相辉映，故事仍在继续——
同名主题曲《风犬少年的天空》由旅行团乐队演唱，编剧里则林作词，孔一蝉作曲。主唱清新透亮的声线营造出青春满怀的气息，随着情绪的升温，器乐、和声渐次跟进，层次鲜明，旅行团乐队用燃魂的独特音律塑造出那个专属于“风犬少年的天空”，尽情释放着热血无畏，使人忆起肆意张扬的年少时光。
片尾曲《遥望2020》由周迅、陈坤演唱，小柯作词作曲，火星电台制作。舒缓的钢琴声徐徐而出，似是在弹奏过往的岁月，日子一天天过去，时间在指间悄然溜走，一声镲声落下，周迅低回磁性的嗓音率先响起，歌声飘出窗外望一望外面的变化，陈坤如月光般温柔的声线也随之流出，包裹着这份回忆去向更远的地方，二人遥相呼应，亦步亦趋的唱述着此刻的美好，蓝蓝的天空下骑着自行车的邮差，是供人留恋的旧时光，暖暖的人们，暖暖的相互往来，是所有人都在眺望的未来，如果过去换不回将来，就留下吧。
插曲《圆舞曲》由王源演唱，火星电台作词，安巍与火星电台作曲。歌曲以手风琴开端，打造出轻盈优雅的主基调，王源的少年声线清亮干净，对于歌曲情绪的掌控张弛有度，在和声的加持下荡出一曲轻盈优雅的青春圆舞曲，副歌旋律巧妙别具记忆点，搭配王源独特的吐字方式仿若一阵夹杂着清新青草香的夏日晚风，少年感十足。贴合舞步的歌词设计也十分巧妙，轻快的节拍带着满满的少年朝气，对世界好奇，对生命热爱，带我们细细描绘满是悸动却永不散场的青春。
插曲《得到太阳》由徐佳莹演唱，苏晴作词作曲，莫非定律MoreFeel倾情制作，歌曲以简单的鼓点和弦乐开篇，轻快柔和的节奏交织着徐佳莹温暖治愈的声线，诉说着岁月静好的青葱时光，在轻声吟唱中抚平青春的伤痕。中段高频吉他配以有力鼓点，编曲节奏变幻，层次鲜明，融合徐佳莹精妙的气声处理，将年少时光的珍贵回忆悉数展现。“当拥抱还有力量，当希望还很滚烫”，青春年少的不屈与倔强，懵懂岁月的未知与惊喜，在徐佳莹的温情演绎中蔓延生长，少年读不懂失望，朝前走就能得到太阳。
插曲《麻辣时光》由吴宣仪高甜演绎，刘恩汛作词，林德龙作曲，周品制作。歌曲以激昂高涨的鼓点开篇，轻快活泼的节奏定下欢乐的主基调，营造出肆无忌惮的欢脱氛围，俏皮的装饰音过后，吴宣仪元气甜美的嗓音跳出，带出扑面而来的少女感，恰似一汪清泉激发了“麻辣小面”“朝天椒”散发的热辣味道，律动感十足的编曲配以电子元素的奇妙渲染，交织着吴宣仪高甜的声线，在重庆浓浓的麻辣气息中沸腾翻滚，让快乐加倍火热加成，使得歌曲既简单又美好，活力满满。
插曲《如果不是你》由尤长靖深情演唱，郭栋楠作词，马敬作曲。开篇旋律婉转柔长的弦乐与细腻柔美的钢琴声，营造出爱情中两人相互依偎的依赖感，尤长靖温柔真挚的嗓音缓缓而起，纯净动听的声线轻轻的讲述着与你相遇后的点点滴滴，轻轻的吟唱与含蓄的曲调相映，嘹亮的高音和有力的鼓点共同迸发，一股难以言明的倾诉感不自觉的出现，似是说着生活的苦，实在唱着爱情的甜，如果不是你，那么我会在哪里，如果不是你，我也不会是我。
毕业歌《说好的再见》由风犬队演唱，郭栋楠作词，马敬作曲。以钢琴开篇，缓慢而细腻的琴声令人陷入回忆的漩涡中，彭昱畅少年感十足的嗓音率先响起，将这段思绪定格在风犬少年告别的一刻，风犬少年们清澈的声线伴随着纯净的吉他声轻轻地唱述着那段青葱岁月，那里有斑驳的老街里回荡着我们的欢声笑语，有我们在操场上肆意奔跑的身影，还有藏满小秘密的天台，记忆中的点滴随着曲调的转变渐渐浮现，鼓点在思绪游走间悄然切入，歌声中饱满的情绪得以展现，三分怀念，三分不舍，三分对未来的期盼，以及一分对某个人的眷恋，“我们就此分开了，多不舍得，等再见再说......”。
作曲：安巍
编曲：安巍/关伟
演奏：国际首席爱乐乐团
乐团总监：李朋
乐团总监助理：刘紫薇
小提琴独奏：李朋
大提琴独奏：郎莹
钢琴独奏：段碧妍
吉他独奏：关伟/安巍
手风琴：李小肠
第一提琴：庞阔/刘睿/张浩/张晗/杨爽/高言/刘潇/殷玥
第二提琴：简蓓/刘紫薇/崔晓雷/张莹/唐昕/徐航
中提：王健民/李纪泽/何辉/毕芳
大提：张平/郎莹/肖泽/陈华超
贝斯：周旭/于海
音乐录音棚：金田录音棚
音乐录音师：王小四
音乐混录师：郭靖钢/安巍

谜一样的陈坤，不可预知，无法规范。2009年，陈坤入行十年，在他的心底始终有一份期待，一份执着，这就是他的音乐。陈坤终于为等待两年多的歌迷们，送上这份温暖的礼物。推荐曲目：《蔷薇刑》，陈坤以他独特执着和任性演绎出蔷薇所代表恋的起始、爱的誓约的浪漫，给人一种萦绕心头的感动 。
★音乐陈坤的完全进化
既有钢琴的浅浅独白，又有电子的狂野节奏，既绽放感情与美的极致，表现特立独行的真我，便是最矛盾的统一。
★谜样陈坤 美丽绽放
多样可能的声音演出，用音乐完成角色的变换，陈坤领衔主演，为你解读一个前所未见的陈坤，一个脱胎换骨的陈坤，一个“谜”一样的陈坤。
★动画大师比尔贾执导 MV全实景拍摄
庞大实景与动画特效的完美结合，呈现出美丽画面和强烈的视觉效果。

见惯了 一味讨好别人的做秀
不习惯 忠实一次自我
听惯了 流行统一制式的情歌
不习惯 纯粹于内心的旋律
关于音乐 你还有什么期待？
陈坤×李荣浩
用音乐行走 思考 对话 体验
两位同样内心自由的“文艺犯”
交换 两种不同轨迹的人生心得
生活，仅此而已
其实，没有另一种生活。
戏里的人渴望着戏外的人生，戏外的人渴望着入戏，但其实，我们都没有选择。
你来，你来了，你来过！又如何……我们只为自己负责，不为别人眼中的自己活着。又何必作讨好别人的秀？
天空，可以选择晴朗或是灰色，我们可以选择繁华或是平淡，自由是自己给自己的，越直接，越是自由的。何必随声附和，倡导着文艺生活，“Bad taste”（坏品味）率性而为，麻木的人生，我们都需要一点存在感。倘若有时觉得笨拙，倒不如就此庆幸，自娱自乐，有何不可？索性，坦然。
坦然，是自己给自己最好的美德。年少时，世界是道旋转门，我们总强求自己是那个在旋转门里迅速武装的超人。时间是剂挥发弥久的抗晕药，给了我们足够的清醒，才懂得欣赏80层的旋转餐厅里，自己映衬在这世界里的模样。人生长长是寂寞，自我欣赏，是自己给自己最好的修养。索性，带一点自嘲，本色演绎自我，唱一阕动人的歌，就这样，活着。
生活，仅此而已。
出道十年多的跨界全能艺人陈坤，与从业十年的全能制作人，好友李荣浩，联手演绎全新单曲《演员和歌手》。两个人通过音乐中的对话，以略带自嘲的态度，去表达他们在各自的演艺与音乐领域中的思考。
陈坤与荣浩，因为音乐成为工作伙伴，随后也因彼此在工作中的专注与坚持，以及他们对于娱乐圈、时下的音乐和电影，相似的观点和感触，进而成为朋友，亦曾相互约定一起合唱，却一直因陈坤工作繁忙而没能实现。故而李荣浩此次借筹备自己全新专辑的机会，向陈坤发出共同录制对唱作品的邀请，虽然日程早已排的满满当当，但陈坤仍欣然接受，特意在繁忙的工作中抽出一天的时间从外地赶回北京进棚录音。李荣浩也出于对于音乐和自己，近乎苛刻的要求，反复修改《演员和歌手》的旋律和歌词，力求简单而直接，以至于最后确定下来的成品，已经完全听不出最初版本的痕迹了。在这首歌中，陈坤一贯华丽而清透的声线首次尝试复古曲风，与荣浩沙哑而磁性的唱腔相得益彰，为作品又增色不少。
此次，由简单快乐发行的全新单曲《演员和歌手》，李荣浩不但亲自操刀创作，更从DEMO阶段到最后成品的旋律部分，都坚持以真实乐器演奏录制。在这首《演员和歌手》中，李荣浩希望借由剖白式的歌词，表达他们二人身为演员和歌手这两种不同身份的背后，都会有类似的经历，无论跌宕起伏，或是一帆风顺，始终拥有对于自己和外界的清醒认知，而懂得自我调侃，不仅是一种对自己诚实的方式，也会让生活更从容。而在《演员和歌手》整首旋律，带有复古美式Soul的风格，李荣浩把指弹吉他的手法和复古美式电吉他音色结合,与人声完美辉映，衬托出了两位歌手对于各自人生透彻的领悟，坦然中也带出了一丝淡淡的自嘲意味。而其实《演员和歌手》，投射在我们所有人的生活中，也可以看做是，在最初，我们都曾扮演着别人的角色，面对是否坚持自我，有着“理智与情感”般的烦恼，但经历了更多以后，才会明白或许也只有对自己诚实，就会能得到生活的那份坦然。

天下霸唱的《鬼吹灯》，是一部和南派三叔的《盗墓笔记》齐名的盗墓小说。在读这部小说的时候就曾经想过，于文字作者笔下只靠想象力写出的场景，怕是很难在现实场景中实现，因为这实在需要太大规模的制作投入。但事实证明，没有什么事情是现代电影干不出来的，以及做不到的。如今，导演乌尔善就将《鬼吹灯》这部盗墓小说以《寻龙诀》的名字，搬上了银幕，那些在白纸黑字、字里行间，通过想象力才可以还原出来的奇幻场景，也终于可以通过大银幕的视觉，真正让人体验到身临其境、奇幻成真的感觉。
虽然是奇幻类的电影，但《寻龙诀》倒不像是《指环王》或《哈利-波特》这样史诗巨作，而是更接近于《夺宝奇兵》这个系列电影。同样的考古题材，也将历史知识与剧情、冒险和动作，非常好的融合在了一起。当然，如果说《夺宝奇兵》里所涉及的埃及古文明，多少会让中国观众感到不那么熟悉的话，那么《寻龙诀》里的中 国古墓，以及风水命理这些元素，无疑就更接中国的地气，让中国观众可以没有文化的陌生感。
《夺宝奇兵》里有哈里森-福特饰演的印第安纳-琼斯，而《寻龙诀》里同样也是陈坤扮演的男一号胡八一。后者因家传《十六字阴阳风水秘术》，从而精通风水八卦，也对探墓有浓厚兴趣。在内蒙插队时期，胡八一结识了同样对探险有兴趣的王凯旋（黄渤饰），并在遇到Shirley杨（舒淇饰）后，形成“摸金三人组”的固定探墓组合，直至最后展开一场远赴内蒙草原的冒险之旅。
陈坤所饰演的胡八一这个角色，也是一个粗中有细，既豪迈又慎密的人物形象。而作为片中的主角，陈坤还当仁不让地接下了演唱电影同名主题曲的重任，通过角色饰演和音乐诠释的又通道，来表现出胡八一这个人物，极其丰富和复杂的性格。
也许是因为电影主题的原因，也让《寻龙诀》这首电影同名主题曲的作者和演唱者，都有了一些超越以往的突破。歌曲的作者严艺丹，也是以《三寸天堂》广为人知的优秀唱作人。不过，此前严艺丹最为人熟悉的，或者还是那些比较细腻、温婉，或都市会女人、或中国风的作品。但在《寻龙诀》的创作里，她却一改以往旋律线条柔和的气质，而是运用简单明快的节奏，在流畅悦耳的基础上，营造出一种铿锵有力的气场，从而体现出冒险和动作电影，应该有的大格局。
同样的，作为歌曲的演唱者陈坤，虽然此前也有过像《战江湖》这样的摇滚风格的作品，但他更为擅长的，还是那种接近于香颂的儒雅流行乐，以及用电子编织出迷幻场景的格调小品。毕竟，陈坤的细腻在演绎这种类型的作品上，具有先天的优势。
不过，在《寻龙诀》这首歌曲里，配合胡八一这个角色的豪迈个性，陈坤在音乐的处理上，也表现出一种更具爆发力的声线。不是那种标准摇滚嗓音，那种由头至尾的沧桑和沙哑，陈坤则在主歌和副歌两端，通过磁性和野性的跨越，更体现出一种人声的跃进层次感。这种音乐语言的表现宽度，也很好地展现出胡八一这个角色的双 面性，他豪迈的义和温柔的情，因此也在《寻龙诀》这首作品里，复到了同步的呈现。或者，作为第一次演唱自己主演作品主题歌的陈坤，也会因为在《寻龙诀》里这种演歌一体的升级，会在日后更多考虑进行此类的尝试。
以前的陈坤，感性又性感。而在《寻龙诀》这部电影和电影歌曲里，陈坤则在感性和性感的基础上，又多了一种野性与豪迈的气质，一部电影让一个艺人，在表演和音乐两方面，同步激发出一种新潜能，也算是非常特殊的例子。

你的选择 决定你的出色
你的出色，是哪一种颜色？
站在结果，回望开始，你是否也曾想过如果
2012 陈坤发出灵魂最强音
用声音演绎出色人生 梁翘柏+李焯雄经典组合打造陈坤全新单曲
陈坤2012全新单曲《选择出色》是由梁翘柏和李焯雄这对经典组合为其量身定做的。从前舒缓从容的弦乐渐渐攀升为高昂，仿佛人生路上勇敢攀爬的勇气节奏，展现了优雅积极的出色人生，而结尾处回复平静的音乐，恰是人生当中回望的思考及沉淀的冷静。歌曲录制当天也出奇的顺利，事后陈坤自我调侃说：“越来越老，录歌却越来越顺，成反比嘛？”这何尝不是一种人生的体现，那些事情总是在你拥有了丰富的历练之后显得从容淡定。
林锦和默契合作 完美呈现陈坤出色人生
这首《选择出色》也邀请到与陈坤有过多次合作的台湾著名MV导演林锦和亲自操刀，同时也邀请到台湾新生代艺人任容萱担纲女主角倾情演出。整个MV拍摄持续拍摄了12个小时，并且拍摄场景基本上都是深夜。在如此高负荷的工作状态下，无论是与女主角的对戏还是与导演的配合，陈坤也展现出了作为演员的专业态度和职业精神，在来来回回不停奔跑与微凉的夜里饱受雨淋之中，陈坤也以充沛精神状态感染着在场的所有工作人员，在场的工作人员都表示，与陈坤一同工作，真的感觉一点都不会累。

那一年他打破华语唱片纪录，囊括了「Channel V」、「中歌榜」、「东方风云榜」、「MTV音乐盛典」、「音乐之声」、「雪碧榜」等各大音乐奖项的「最佳新人」大奖，专辑销售压倒许多知名乐手，成为2005年华语唱片前三甲，也成为那一年最受媒体与观众瞩目的「超级新星」；他在各地的宣传行程，让许多歌迷远从美国、日本、韩国或各省市前往参与，他的许多场签售活动因为人数过多，引起安全疑虑而被破取消，这一切的一切都证明他的第一次出击，不但创造了一连串华语唱片奇迹，也让他成为内地最成功的跨界艺人。
经过一年半的筹备与等待，陈坤终于在2006年的5月15日即将发行他的第二张个人专辑「再一次实现」，这张专辑从500多首小样挑选了十首包括抒情、R&B、电子音乐、爵士、世界音乐，完全展露陈坤特色的十首作品，制作人找来李偲松、李泉、Jim Lee、丁薇、缪森、韩红等两岸三地最顶尖的团队，音乐录像带找来林锦和、赖伟康执导；封面拍摄则找来周杰伦御用摄影师邵廷奎担纲，绝对让人有耳目一新的惊艳。首支单曲《幻觉》是一首R&B风格的歌曲，节奏感强且朗朗上口，一经播出，空降各大排行榜首位。
首支单曲《幻觉》是一首R&B风格的歌曲，节奏感强且朗朗上口，主要描述的是主人公执着于心里那份对爱情的美好，沉浸在幻境中不愿走出来的主题。配合歌词的部分，MV的设计十分有想象空间，所以，特意请来了曾经为赵薇、范冰冰、陆毅等众多艺人制作音乐录影带的导演林景锦和，为陈坤量身打造MV，地点也选在北京近郊名叫 “东方普罗旺斯”的地方完成。同时，新专辑封面造型也在今天完成，拍摄由周杰伦御用摄影师邵亭魁担当，他非常擅长捕捉艺人的眼神及异国风情，两人在合作中也有很多趣事发生，邵亭魁对陈坤的表现也赞不绝口。
由于陈坤是第一次尝试R&B风格，之前在「中国扬帆美洲杯」演唱会上也演唱了《幻觉》这首歌曲，假音部分的掌握更是比上张专辑游刃有余，使得不少歌迷边听歌边感动到流泪不止。
与此同时， 20万的陈坤国际歌迷会朋友已在网上发起支持陈坤新专辑活动已经开始串联，届时，会有美国、加拿大、韩国、香港等地区的歌迷飞来为陈坤加油打气。《在一次实现》这张专辑将在5月25日正式发片，王者之风势不可挡，到时候定会掀起新一轮的陈坤热潮，同时也是2006年众所注目的超级唱片。那一年他打破华语唱片纪录，囊括了「Channel V」、「中歌榜」、「东方风云榜」、「MTV音乐盛典」、「音乐之声」、「雪碧榜」等各大音乐奖项的「最佳新人」大奖，专辑销售压倒许多知名乐手，成为2005年华语唱片前三甲，也成为那一年最受媒体与观众瞩目的「超级新星」；他在各地的宣传行程，让许多歌迷远从美国、日本、韩国或各省市前往参与，他的许多场签售活动因为人数过多，引起安全疑虑而被破取消，这一切的一切都证明他的第一次出击，不但创造了一连串华语唱片奇迹，也让他成为内地最成功的跨界艺人。
经过一年半的筹备与等待，陈坤终于在2006年的5月15日即将发行他的第二张个人专辑「再一次实现」，这张专辑从500多首小样挑选了十首包括抒情、R&B、电子音乐、爵士、世界音乐，完全展露陈坤特色的十首作品，制作人找来李偲松、李泉、Jim Lee、丁薇、缪森、韩红等两岸三地最顶尖的团队，音乐录像带找来林锦和、赖伟康执导；封面拍摄则找来周杰伦御用摄影师邵廷奎担纲，绝对让人有耳目一新的惊艳。首支单曲《幻觉》是一首R&B风格的歌曲，节奏感强且朗朗上口，一经播出，空降各大排行榜首位。
首支单曲《幻觉》是一首R&B风格的歌曲，节奏感强且朗朗上口，主要描述的是主人公执着于心里那份对爱情的美好，沉浸在幻境中不愿走出来的主题。配合歌词的部分，MV的设计十分有想象空间，所以，特意请来了曾经为赵薇、范冰冰、陆毅等众多艺人制作音乐录影带的导演林景锦和，为陈坤量身打造MV，地点也选在北京近郊名叫 “东方普罗旺斯”的地方完成。同时，新专辑封面造型也在今天完成，拍摄由周杰伦御用摄影师邵亭魁担当，他非常擅长捕捉艺人的眼神及异国风情，两人在合作中也有很多趣事发生，邵亭魁对陈坤的表现也赞不绝口。
由于陈坤是第一次尝试R&B风格，之前在「中国扬帆美洲杯」演唱会上也演唱了《幻觉》这首歌曲，假音部分的掌握更是比上张专辑游刃有余，使得不少歌迷边听歌边感动到流泪不止。
与此同时， 20万的陈坤国际歌迷会朋友已在网上发起支持陈坤新专辑活动已经开始串联，届时，会有美国、加拿大、韩国、香港等地区的歌迷飞来为陈坤加油打气。《在一次实现》这张专辑将在5月25日正式发片，王者之风势不可挡，到时候定会掀起新一轮的陈坤热潮，同时也是2006年众所注目的超级唱片。

筹备两年，陈坤带来最新国语专辑《谜ME》。声音的改变，概念的改变，内心的改变，成就音乐陈坤的完全进化。
《谜ME》由首著名音乐人、金曲奖最佳作词人李焯雄担任创意制作人;陈奕迅、王菲音乐制作人梁翘柏; 陶喆班底、金曲奖最佳编曲朱敬然;台湾知名音乐人吕绍淳加上全能音乐人李荣浩，陶喆、王力宏专属的美国录音混音巨匠Craig Burbidge组成超强音乐班底，开发音乐上前所未见的陈坤。
音乐陈坤的完全进化
“谜一样的我，拒绝任何概括，秘密的漩涡，最矛盾的组合”，正如专辑同名歌曲《谜》中的歌词所写道，没有人可以用简单的词汇去概括陈坤，他特立独行，不可预知，无法规范;他时而贵气如王子，时而脆弱如赤子，时而内敛，时而张扬，矛盾但又统一，仿佛是一 道道永远猜不透的谜。
《谜ME》的专辑概念中英文一语双关， 从陈坤“演员”的身份发想而来，其实不光是演员，每一个人都有着多样的身份和角色：工作中的他，爱情中的她，做情人的他，做女儿的她，朋友中的他，同事中的她和他……每一个“ME我”都是那么的多面性，每一个“ME”都引向另一个“ME”,都是不能一眼说 尽“谜”。
整张专辑的11首歌都在重新定义“陈坤”，也是在重新定义什么是“我”。
这是陈坤声音演出最惊艳、演技与音乐最水乳交融的一次演出，许多次录音的时候，像录《谜》、《琥珀》、《我一个人记住就好》陈坤都会惊呼：“这词写的就是我!”
新技巧的开发，新的发声部位的掌握，每个细节都听得出歌手陈坤的努力和惊人成长：《蔷薇刑》里陈坤亲自唱比主音低八度的和声，象征天使与魔鬼的角力、《谜》的不羁唱腔、《琥珀》副歌情感饱满憾人却唱来举重若轻、《什么都没留》表面平静却暗里波涛汹涌， 也象征了“歌手陈坤”的品牌真正诞生，完全展示了陈坤声音的无限可能!
整张专辑共收录11首作品，从魅惑摇滚到钢琴抒情、英伦吉他风到最后bonus的电子舞曲，风格多变但统一。 由《蔷薇刑》极富电影配乐感的编曲掀开序幕，华丽又诱人，一转至《我们不爱了好吗》、《琥珀》、《我一个人记住就好》的真挚和深刻，中途《谜》的刚烈摇滚，《蝴蝶》的冷冽钢琴，《镜子》的金属色调的吉他，个性尽现，每一首歌都像是一部声音电影，充满着戏剧 感，也充份地表现了陈坤视真爱如同信仰，可以不惜一切牺牲殉道的深情、以至特立独行，为自我而活的率性，帅劲有性又极致的耽美。
首波抢听《蔷薇刑》——最“谜”人的陈坤，美丽绽放
首波主打歌曲《蔷薇刑》，邀请到曾经为陈奕迅、张信哲、莫文蔚、梁静茹等多位优秀歌手创作出《给你》、《白月光》、《盛夏的果实》、《可惜不是你》等广为传唱的作品的金曲奖最佳作词人李焯雄操刀，“你是我爱的原罪，胸口涌出的蔷薇，纹在心扉刺痛的甜美 ……”带刺的蔷薇象征着爱，但若想采撷必先经受住荆棘刺痛的考验，正如爱情带来的喜悦与疼痛，让人受苦却心甘情愿的甘之如饴。制作人梁翘柏更是将在DEMO中原本是民谣风格的歌曲，改编成为充满着华丽与颓废的编曲。吉他、键盘、贝斯、鼓与贯穿始终的各类提 琴音色的完美融合，再加上陈坤以他独特的执着和任性演绎出蔷薇 “愈美丽愈不可碰触、愈不可碰触愈美丽”的矛盾， 魅惑诱人 ，给人一种久久不能平息的感动。
新晋大师比尔贾执导 MV全实景拍摄
《蔷薇刑》的MV，则特别请到台湾以CG动画著称的导演比尔贾进行拍摄。 MV《蔷薇刑》像是《魔戒》的谜样空间，象征现实里难以得到的真爱，不惜巨资大气搭建了欧洲巴洛克风的棚里内景，以一比一比例建成，结合外景，连续拍摄两天，又用接近两个月的时间运用计算机后期特效打造迷宫花园，会呼吸的纹身蔷薇等全新特效，古典中渗出凄 美，又有世纪末的美学，最后镜头前陈坤的胸口长出血红色的蔷薇，彷如心脏在跳动，甜美中有难以言喻的痛楚，过目难忘。
次波主打《琥珀》— 晶莹剔透的寂寞 无法瓦解的爱歌
数千万年的沉积，形成晶莹剔透的琥珀，只有耐得住寂寞，才能最终获得极高的价值，因此有精髓之寓意。歌曲《琥珀》由李焯雄作词，梁翘伯作曲并担任制作人。钢琴的声音缓缓进入耳畔，像流水一样，静静地流到内心深处，仅仅是短暂的前奏，便已将听者带入了一 种忧伤的意境之中，轻轻地敲打着每一个听者的心。美丽的事物被凝固在上千年的历史里面，而每个人的情感也好像是琥珀中被包裹的那颗赤诚的心。《琥珀》借物喻人，寂寞的心像一颗千万年前的琥珀，为了爱依旧晶莹，又无法瓦解，永远为了所爱的人卡在心扉。在第一 次听到这首歌的时候，陈坤就被它深深地感动，每当唱到这首歌的时候，他都感觉像是在和大家分享那颗珍贵的隐藏在琥珀里面的心。当陈坤唱起这首歌的时候，他的声音，一定可以感染到你，透过他的演绎，你也能够感受到这份凝结了千万年的赤诚。
《琥珀》的MV则是非常风格化的摄影，着色浓烈，让人想起王家卫的《花样年华》等系列的电影，具体地表现浓得化不开的情感，与《蔷薇刑》风格大异，MV中陈坤就是一个人抱着椅子对嘴也浑身是戏，精彩地演绎爱情里的孤独与无助。
三波主打《镜子》——聆听“镜子”背后真实的陈坤
在这首歌曲中，全能音乐人李荣浩包揽了全部的词曲创作、编曲及制作，就连吉他和低音提琴，都是由他亲自完成。在镜子面前，能够看到最真实的自我，抛开一切外界的纷扰，无需掩饰，透过双眸，直达内心。李荣浩充满淡定与朴实的歌词中，传达着陈坤对世界和对 自己的自信。入行十年的自我反省，不管遭遇过怎样的情感波折，不管有怎样的内心起伏，不管有过怎样的经历，陈坤用歌声告诉我们，成长的过程中，我们应该微笑面对。MV中，在静谧的夜空之下，一袭黑衣的陈坤在浅浅吟唱，显得越发成熟和内敛;而场景变换过后， 伴着古典的灯具，泛黄的灯光，却真的好像看到了“镜子”背后真实的陈坤。
专辑其它推荐曲目
《我们不爱了好吗》
日本名音乐人Gackt稀有授权中文版 ，李焯雄词
钢琴独白和陈坤的接近口白的唱腔，真挚得接近残忍得自我剖白，“到此为止/ 我们不爱了好吗/趁敌意还没放大/我们的爱不是笑话”、“一点一点 迟疑在稀释的爱意/可是 梦里我再次 初吻你的脸/也许甜蜜终究是要报复的/曾经的快乐 想起都是罪恶/伤了你难道不伤我”，句句都像是对自己最无情的质问，动人之深，教人忍不住想一听再听，但又不忍再听。
《我一个人记住就好》
李荣浩曲，周耀辉+李焯雄词
理智与情感，是最矛盾的组合，是一切秘密的漩涡。全世界反对，就与全世界为敌对抗到底，别人的嘲笑当作荣耀，执迷不悔，我一个人记住就好，“痛苦却骄傲”。这首歌对爱近乎信仰的追求，不卑不亢的坚持，燃烧自己的热情却不强求的态度，相信会感动每一个人 。
《谜》
梁翘柏曲 李焯雄词
专辑的点题歌曲，谜一样的自我拒绝任何概括 酷帅有型
每一个生命的个体都是谜，无人能解，也许每个人都是自己心中的答案。
“始终不安分的星火/燃烧下一个自我/既是脆弱又是执着/也许都是我”
“谜一样的我/拒绝任何概括/秘密的漩涡/最矛盾的组合”“就算我就是最小那一小撮/我不愿凑合/迎合每一个”
特立独行的真我，毫不矫饰，做真正的自己，绝不随便凑合，这是陈坤的态度。
《什么都没留》
什么都不说，什么都没留，一个被抽空的世界，剩下的只有无形无尽的痛。古典吉他拨出了柔情百转的情丝，越是温暖就越是令整首歌显得寒冷，在鼓组和bass制造的R&B节奏的支撑下依然摇摇欲坠，行将崩塌，充份表现陈坤的内心世界的纤细、脆弱。
《遇见你》
一首温暖的失恋情歌，关于怀念，关于珍惜，关于成长。没有浮华的编曲，褪去了青涩，一个真实、成熟的陈坤用毫无修饰的淳朴嗓音娓娓道来那爱过痛过以后沉淀下来的美好回忆和深深眷恋。闭上眼，你是否也感受到了一份真挚而又纠结的情感?

筹备长达9个月，东申童画推出成立后的第一个大型系列公益项目“行走的力量”，旨在号召人们积极地走出去，在行走中获取正面能量，并将能量传播给他人，让行走成为一种生活方式。“1+N去西藏”作为该系列活动的第一站，将行走的目的地选在了“世界屋脊”西藏。陈坤将携手演艺圈好友和在校大学生组成的N股年轻势力共同参与此次公益行走，让即将毕业走入社会的大学生经历一次身心的双重考验。本次活动于5月初在北京各高校启动大学生参与者招募，在8月底正式进行长达十几天的艰苦行走。
《Power To Go》作为该系列活动的主题曲，由活动发起人陈坤参与作词并演唱，其第三张专辑《谜Me》制作人李荣浩作曲，2011年7月25日正式推出。首次参与填词，陈坤表示，希望可以通过对努力与成败之间辩证关系的探讨，诠释对于行走甚至生命的深刻理解。歌词极具感染力，搭配流行摇滚的轻快曲风，朗朗上口，直击人心。