海昏侯

简介：
这是讲述一个年轻人在混沌生活中极力追求自我实现的故事。月黑风高之夜，博物馆里的雕像们全部复活，他们为刚刚去世的汉昭帝举办了一场葬礼，这里面有刚刚上任、正欲大施拳脚的少年皇帝刘贺，年轻美丽、丧夫不久的太后上官，老谋深算、权倾朝野的大将军霍光，三人各怀心事。
霍光一心想让刘贺成为自己挟天子以令诸侯的傀儡皇帝，上官太后则试图利用刘贺杀掉自己的杀父仇人霍光，但刘贺的种种行为却超乎了所有人的意料。他会臣服于权势还是极力追求自我实现？生存还是毁灭？
1、海昏侯舞台剧为首个采用浸入式表演形式的中国戏剧。侵入式表演是一种颠覆观演关系的国际化的戏剧演出形式，让观演体验与演出体验融为一体，从而产生剧场“VR”的体感，参与者在观众与演出者两个角身份间自如转换，从而带来更加直指核心、混杂、面向内部的观演体验。
2、 国内舞台剧中少见的肢体剧。在经过了台词的极简主义之后，演员通过富有张力的肢体语言突破有声语言的边界，传达更为复杂而更具想象力的故事与精神内核。
导演阐述：
选择排演《海昏侯》几乎是一瞬间的默契与决定。2016年4月，公司的初创团队开会讨论IP开发，刘贺，这个西汉的第七位皇帝，在位时间最短的一位帝王，被我们热烈的讨论。
海昏侯墓穴的考古和发掘，刘贺的身世和性格渐渐浮出水面，他的形象不再局限于史书里记载的单一形象——刘贺年轻被霍光选中，迎入长安，嗣为昭帝之后，充当继子。刘贺天性中并无哀悼之心，孝道之义，也无治国安邦，掌控全局之能力。据《汉书》记载，刘贺仅仅27天就被霍光说干了1127荒唐事，旋踵之间，被霍光赶下台。
我慢慢触碰到了刘贺的体温，这个对旁人无害的憨直、乖僻和偏执的少年。这个戏剧想要表达的主题是：作为一个独立的个体是要虚妄的追求自我实现，还是应该臣服于利益集团的捆绑，舍近求远。不管在哪个时代，每个个体身处什么职位，结局都可能会幻灭或者重生。
戏剧选用了极简的舞台，用肢体剧的形式回归了喜剧的本源：古希腊由收获季节的祭祀酒神狂欢时的狂欢游行。在表演方式上，尽量用肢体叙事与台词结合，通过塑造人物性格，实现戏剧冲突与喜剧架构。在浩如烟海的典籍中，选取了雁鱼灯、铜火锅、马蹄金三样物件展开主人公刘贺的故事想像：他与上官太后之间的感情，他当上皇帝之后过度自我膨胀，对自我认知的高估和对时势的无知，以及财富与权力与他的错位带来的毁灭。千百年来，华夏血脉里流动的成功之道：有才华又懂得把握时机，懂得隐忍，在强势之下能处理好关系，才是最后的赢家。
这是一个写给博物馆爱好者的戏。在历史片段与故事中重塑了人在博物馆中的时候的情境与心理体验。当你看到博物馆中的艺术展品，你在想什么呢？到了快三十岁的年纪，身边的朋友常常都会抱怨痛苦。知觉是行为的前提，艺术可以让本来的自己和人的接触中获得自信，悲剧的是人的一生有永远无法完成的野心和永远无法满足的欲望，在他们可以选择的时候，大多会讲究实惠，于是继续陷入无聊和痛苦，也就是人们说的感觉身体被掏空，这是这次创作的生活素材。
春去秋来，我越来越感受到，刘贺是我们其中的一个，我们每天都会和他擦肩而过。他面临的选择是我们每天要面临的，他面临的无法选择也是我们每天都要面临的，如果古代的他，在他小小的昌邑国登高远望，没准能看到我们——折磨他的思想每天也在折磨我们。希望看完此剧的你会找到答案。