我至今还没有看过黑泽明一部电影，但是看了这本书，这本书是咪咪在我大二上的时候推荐给我的，现在大三下了我才看。书名是在说有一种蛤蟆，把它放到镜子前，它看到自己的丑陋样貌，就尴尬得全身出汗。我第一次看到这句话，就觉得，吗的怎么有这么贴我的话？？如果你要问我活到现在有没有很后悔的事，我说，每一件事都后悔。但是鉴于这样后悔的事就太多了，显得没完没了，所以追根溯源就是最后悔出生了。这么说话太装逼了，我能停止说这种话吗。但这心情却是客观存在的。每每想起过往做的错事，我就尴尬得腋下出汗，发际线滚烫，满脑子都是“想死想死想死”。这种时候太多了，我做过的不让我自己后悔的事根本没几件，真不知道为什么我活着能做出这么多令人无语的事。

这个比喻本身是一种非常自卑的表现，黑泽明用这个比喻让我觉得这是他骨子里日本人自卑的性格。但是这种自我否定并不完全，因为后面还有一句，这种蛤蟆的油具有极高的药用价值。就像你再怎么讨厌自己，厌恶自己，在自己的痛苦中辗转反侧，但是你经受的这些全部都是值得的，你的电影可以流芳百世吧，大概。黑泽明的电影还会被人们讨论很久，即便是他死后的现在，还是以后将来，人类如若不被歼灭，就还会有人讨论黑泽明的。他留下来的电影就是蛤蟆的油。那时候我就完完全全地自以为体会到他的那种，一面想恶狠狠地贬低自己，将自己说得卑劣无比、一文不值，但是内心深处还是对自己有一些肯定。或许完全的自卑是无法做成任何事的吧，自卑人需要在那中间找一个平衡点。

黑泽明写的东西很诚恳，很真挚，有的时候像个小孩一样，撒泼发怒，天真烂漫，求知欲强烈。有的时候像个青春期的少年，一会儿热烈，活力四射，不知疲倦；一会儿又啪嗒啪嗒掉着热泪，说着由衷难过的话语，那些悲情和痛苦始终都是他的一部分，盘旋在他心上面，成为他区别于旁人的地方。他是一个心思细腻又敏锐的人，尽管大部分时候他以愤怒示人，他说自己脾气很差。愤怒是很便利的，比起阴郁的沉默和无休无止的悲伤来说，愤怒更直接，也更不容易造成诟病。

他写东西也很有感染力，虽然还没有看过他的电影（决定立马去补），但是看他写的这本经常看哭了。或许他在把握看者情绪这一点上做的真的炉火纯青了。他说自己以前只会画画，山本先生指导他去写剧本，他真的很牛逼，我一直觉得导演真的很难做，因为要做各种事情。黑泽明也会做很多事情，并且他一直很虚心去学习、去进步，这样的人拍的电影怎么会不好看呢。

积累，积累真的很重要。王家卫拍一部电影要搜集十几年的资料，很显然他看过的，或多或少都会在电影的细节里体现出来，最终给观众带来的观感也更好。昆汀以前在录像厅打工，看了很多很多电影，而且是各种电影，这也是他的积累，所以他的电影看得才这么爽，他的电影是剪贴画，但他剪得特别好，剪得毫不突兀，剪得让人拍手称快（这话我大概是抄忽左忽右的）。而且我也喜欢影迷型导演甚于学院派导演。我感觉影迷型导演非科班出身，他做的东西可能会很野，有很鲜明的个人色彩，同时因为他看过很多电影，他可能会时常致敬，制造某种影迷之间的会心一笑。受影响，受大量的电影影响，每一部都塑造他，重新整合他，他逐渐成为一个brand new person，但又保有他自己。黑泽明以前学画画，跟着山本学写剧本，还有各种导演的工作，都给他日后成功做铺垫了。有这种大量积累做打底的电影，怎么会不好看。粗制滥造不走心的东西观众看一眼就看出来了。