出生于美国的匈裔导演尼莫洛德的第一部剧情长片，去年戛纳电影节一种注目单元最佳影片，荣获多项国际大奖的肯定，并入围去年奥斯卡最佳外语片的角逐。
一部怪异、有趣、几乎全在布达佩斯地铁站里拍摄的电影，描述一群地铁站验票员的生活，却又带着观众进入到地铁里不为人知的阴暗死角，发现惊悚血腥的秘密。

拍摄于1971年的这部匈牙利作品，用的仍是黑白胶片。导演卡罗利?马克是匈牙利电影新浪潮中的代表人物。
影片捕捉到了强权政治之下的人心体验，这种体验并不局限于政治犯的爱情，还包括亲情，党国之情，以及政治阴云下微妙的人际。
影片讲述一位病入膏肓的老妇人，思念久未见面的儿子。而儿子却因政治原因正在服刑，儿媳编造老公在美国排演戏剧，工作太忙不能回家的美好谎言隐瞒真相，为此假造美国来信以慰老人。不久老人病逝。风云阵变，儿子获释出狱，家园依旧，而亲人不在。最后的镜头落在与妻子的相拥而泣上，画面淡出，不由唏嘘。
政治变革下的谎言，令人想起德国影片《再见，列宁》和前南斯拉夫的《爸爸出差时》，甚至在我国的《蓝风筝》中都有所反映，残酷的现实与温馨的人情形成强烈的对比，由此引出人们在艰难岁月的阵痛与迷惘。
意味深长的是，影片并没有在当时的政治状况上做太多文章，而将主要的视点放在儿媳与妇人的生活场景上，从侧面描述政治格局对民众的影响，并采用大量的闪回反复呈现老人对年轻时候的美好回忆，告示着一个老人眼中美好时代的过去。

《泡泡浴》是匈牙利电影史上第三部动画长片，也是匈牙利电影史上第一部在主题、手法上都面向成人观众的动画片。
影片讲述社恐男主角在婚礼当天，委托一位单身女孩帮助自己逃婚的故事，以大胆、实验的抽象画风为主，配合男女主角一言不合就唱歌的歌舞片类型，将爵士大乐队和好莱坞讽刺喜剧混搭，创造出一部具有迷幻色彩的现代主义动画。

母亲生活中某一天，她陷入了日常生活的无情之中，介于她工作、家庭和孩子之间。

博尔奇（Zita Téby 饰）是一名非常年轻的足球运动员，在德国训练时，他同自己的队友伯纳德（塞巴·乌泽多夫斯基 Sebastian Urzendowsy 饰）之间的关系十分的要好。退役后，博尔奇回到了自己的家乡，子承父业成为了养蜂场的养蜂人。一次偶然中，博尔奇邂逅了名为阿伦（Ádám Varga 饰）的男子，阿伦健硕的肉体让博尔奇的目光总是不自觉的停留在他的身上。
随着时间的推移，博尔奇和阿伦之间的感情渐渐超越了友谊，但是两人亦知道，他们的关系是绝对不能让民风保守的当地人知晓的。让博尔奇没有想到的是，某日，伯纳德出现在了他的面前，试图劝说他回去踢球，在他们和阿伦之间形成了一段三角关系。

毒贩和他的女同伙在他们的最后一次任务上反水了他们的老板，最后被困在时间循环中。

七个催眠飘渺的赋格式小品，开始时看似无伤大雅，后来越来越激烈，直到最后在心理万花筒中推至高潮。爷爷沉默了-他还活着吗？一个人对着衣柜说话-为什么？缺席的人像幽灵一样悄悄地进入夫妻和家庭的生活和对话中。他们是失落的、压抑的、失踪的。年轻人震惊了他们的母亲-一个用爱，另一个用蔑视（以及清醒地提出上帝是一种甘道夫的理论）。最后，还有一个把天真无邪的病人逼上绝路的骗子。在这里，很难说谁是受害者，谁是罪魁祸首。如果人都是球体，他们还能相遇吗？

影片根据真实事件改编，描写了二战期间，德国大指挥家、柏林爱乐乐团艺术总监富特文格勒因为种种原因向纳粹妥协，担任了纳粹文化部门的职务。战后，美国对富特文格勒在二战中的行为进行了调查，力图在他的身上找到纳粹思想的痕迹。
负责调查工作的是美军少校史蒂文·阿诺德，在战前是个保险调查员，他对富特文格勒一无所知。当他看到纳粹在集中营犯下的罪行的录像后，被眼前凄惨的景象震惊了，因此他怀着惩治罪人的坚决态度展开了他对富特文格勒的调查。在整个调查过程中，阿诺德一直深信富特文格勒和纳粹一样有罪——因为他为纳粹演出，并力图找到确凿的证据。然而，在调查中阿诺德发现自己的两个助手对调查对象均怀有深深的敬意，包括盟友苏军上校在内的很多人都对富特文格勒抱有好感。面对这种情况，阿诺德反复为自己播放集中营处理尸体的录像来加强自己的判断。但是事与愿违，在对乐团的其他人的调查中，阿诺德发现自己找不到富特文格勒协助纳粹的证据，却看到人们对指挥家的的仇恨很多来源于不了解内情。最后他发现，“非黑即白”的理论无法适用在这位在纳粹政权下坚持履行艺术家职责的指挥家的身上。
影片结尾处，阿诺德并没有发现真正有力的证据，当富特文格勒里开时，阿诺德的助手放响了《命运交响曲》……

1969，革命的年代。故事背景是1902年（？），由孩子们来演绎成人的故事，好残酷！

本书是匈牙利著名电影理论家巴拉兹·贝拉的重要著作。作为电影美学理论的大家之说，这本书在电影理论史上占有突出的地位。
本书核心内容是通过电影艺术形式的发展过程及电影与其他艺术形式的联系来探讨电影艺术本性。书中关于无声电影艺术经验的总结、关于有声电影的功过和电影艺术的三大特点等论述，至今仍被电影研究家广泛引用。

艾希曼（托马斯·克莱舒曼 Thomas Kretschmann 饰）出生在德国一个平凡的家庭之中，因为样貌的原因，艾希曼小时候常常被耻笑为犹太人，因此他对犹太人这一种族有着别样的厌恶。第二次世界大战期间，艾希曼得到了希特勒的赏识，后者将重要的犹太人迁移计划交给了艾希曼负责。在1937到1942年间，大部分的犹太人运送和屠杀计划都是经由艾希曼的双手制定和实施的。
二战结束之后，纳粹的落败让艾希曼开始了他漫长的逃亡生活，然而在1961年，艾希曼还是被情报部门的摩萨德发现了下落，艾希曼遭到了秘密逮捕。由于这场逮捕并没有法律支持，在国际上引起了争议，造成了外交纠纷。

基于真实改编。本片发生在1960年代的匈牙利，以系列残暴凶杀而出名的小镇马特福。真凶被缉拿归案7年后，凶杀再次降临小镇，手法如出一辙，是误判还是效仿？本片中的社会主义国家匈牙利，存在令人窒息的社会、政治和心理博弈，当局者很快发现自己陷入了错综复杂的阴谋和令人不安的戏剧网络中。

玛利亚（达科塔·布鲁·理查兹 Dakota Blue Richards 饰）的父亲身负重债，逝世后只留给了她一本厚厚的古书《月亮坪的历史》，里面记载着月亮公主与白马的童话。十三岁的玛利亚变成了孤儿，来到月亮坪庄园投靠叔叔本杰明（艾恩·格拉法德 Ioan Gruffudd 饰）。然而入住古堡不久，玛利亚就发现怪事接踵而至：她的东西总是被到处乱放，屋里的钢琴会自动演奏，夜里甚至有一匹白马的影子在屋外晃荡……然而对于这些疑问叔叔却只字不肯透露，玛利亚只好偷偷翻阅那本被叔叔藏起来了的古书，终于得知了月亮坪上一段久远的神秘往事与仇怨，原来整个山谷已被月亮公主的诅咒笼罩百年，唯有等待一位拥有纯真心灵的解咒人出现……
本片改编自英国儿童文学作家伊丽莎白·古吉的经典小说《古堡里的月亮公主》。

一个家庭三代人的故事，从二战的超现实记忆到现代的柏林，他们处于一个仍在应对历史创伤的社会中，无法处理自己过往的经历。

收到亲生母亲的来信后，一个从小在布达佩斯孤儿院长大的女工决定离开这里，前往偏远的乡村去看望她。

影片拍完后被禁映十年，原因据说是清洗时代牺牲者的遗属对这种用喜剧形式表现当年悲剧的作法不能接受。影片对斯大林主义和“个人崇拜的时代”进行的无情的讽刺的确十分辛辣。时代的牺牲者裴里康被写成一个—直到最后还不能理解事态真相的浑浑噩噩的人物，也富有深刻的含义。影片在揭露过去错误的同时，经常促使身处旋涡中的人们进行自省。这种含蓄的批评态度让人深思。鲍乔不愧是匈牙利著名的老导演，拍过数十部影片，本片是他最著名的影片，见解深刻，艺术手法炉火纯青。1973年获得巴拉兹奖金。

1956 年革命后不久，匈牙利发生政治和性镇压。1958 年，政治记者伊娃·萨兰茨基 (Eva Szalanczky) 的尸体在边境附近被发现。她的朋友利维亚因颈部骨折住院；利维亚的丈夫东奇被捕。回顾前一年，我们看到了导致悲剧的原因。伊娃找到了一份作家的工作。她遇见了莉维亚并被她吸引。莉维亚也有同样的感觉，但作为一个已婚妇女，她有疑虑和犹豫。在他们的工作中，他们（尤其是伊娃）突破了讲述政治真相的限制；私下里，他们面临着实现性和情感真相的局限性。

In one of Tarr鈙 rare nonnarrative films, actor-composer Mihály Víg recites the poetry of Sándor Petöfi (1823?9) while playing the organ in the back of a truck moving through the plains. In Hungarian with English subtitles. 39 min.

二战末期，一个17岁的小男孩在乡间游荡，他先被苏维埃军队捉获，然后释放，之后又因为穿上一件御寒的德国军装而再次被苏联部队逮捕，被监禁在一个偏僻的兵营，在那里他跟一名年轻的苏联士兵建立起一段不可能的友谊关系。影片展示出导演一贯的主题：心理因素、随意的暴力和独裁政权。

这是一部非常奇怪的影片，Annunciation --- 我查了下字典，它除了有“宣告，宣布”的意思，还有“天使报喜”的意思，来源于圣经中天使告知圣母马利亚她即将生育耶稣的那一天，西方的三月二十五日。表明本片具有很深的神玄学和宗教内容，事实如此，影片部分改编自众所周知的亚当和夏娃的故事，亚当和夏娃受到撒旦所变的蛇的诱惑而偷吃了关于善恶认识的禁果，从而被发怒的上帝赶出伊甸园。影片并没有过多讲述伊甸园内发生的事，而是着重叙述亚当和夏娃被赶出后所经历的奇异旅程，而这段旅程完全是由导演自己想象的内容！亚当变成了古雅典城的一位将军，后来逃出雅典，成为拜占庭时期的十字军战士，法国革命时期的革命领袖丹东，黑死病瘟疫蔓延时期欧洲的一个幸存者和目击者，乃至英国伦顿街头的流浪者，亚当和夏娃经历了无数的背叛和野性，残忍和法西斯主义，罪恶和恐惧。。。导演安德拉斯.杰勒斯天马行空，稀奇古怪的想象使这部影片充满了神秘主义和隐喻化的画面和内容，而时间早已洇灭在影片充满超现实主义和象征主义的电影语言中，更为独特的是，全片所有演员是一群8到12岁的孩子！说它是一部儿童片吧实在不能算，我奇怪于导演为什么让一群孩子去演这样表现人性黑暗面，深奥难懂的，史诗影片，全片如同诗歌戏剧般的台词和对白似乎对一群半大的孩子来说太难了，而且影片中的一些裸体场景似乎很难让未成年的孩童来演，导演试图用更年轻化的演员群体来更深刻的表现一些时代的阴暗恐怖和不合理性，这一点上与意大利导演帕索里尼的电影风格相似，比如他的引起广泛争议性的作品《萨罗》正是如此，而本片则有过之而无不及。但让人不得不佩服的是，所有的孩子都有令人惊叹的出色表演！体现出他们驾驭复杂深奥角色的超常能力。而影片中横跨匈牙利南方草原，山脉，古堡和海岸的美妙摄影以及五彩缤纷的服饰，与小演员们出色的表演一起，使这部奇怪独特的影片更加令人难忘，带给我们一次关于存在主义的奇异冒险。
让孩子去演出成人化的影片在影史中不多见，也许这只是极少数特立独行的导演更深刻的表现其电影主旨的一种奇怪方式，我曾经还看过一部叫《MALADOLESCENZA》的影片也是如此，用孩童来演绎复杂成人化的三角爱情，带给我的完全是一种清新优美到令人心碎的感觉，完全没有所谓的肮脏和龌龊，我想这是此类极富争议性影片的一种特有的风格。
值得一提的还有本片的摄影和音乐都是极为出色，如梦如幻的摄影术加之动人心弦的圣咏音乐为背景，让你恍若梦中般的唯美。