《恋人絮语》是一部无法用传统体裁定性的奇书。作者在此尝试了一种高度神经质的“发散性”行文，糅思辨与直接演示为一体。这是一种“散点透视”的“零度写作”。恍如一万花筒：作者撷取出恋爱体验的五彩碎片，在他哲人思辨的反光镜折射下结构出扑朔迷离的排列组合。作者以对应的文体形式揭示了恋人絮语只不过是诸般感受，几段思绪，剪不断，理还乱。相形之下，以往的关于爱情、恋语的条分缕析、洋洋洒洒的“发思”八股显得迂腐、浅陋……而这正是解构主义要证实的。

1980年2月25日，罗兰•巴特与密特朗总统用完午餐，刚走到大街，一辆卡车迎面而来，把他撞倒在地。光天化日之下，一场暗杀如是发生。
巴特身上有一份罗曼•雅各布森未公开的文件《语言的第七功能》。据说只要掌握了这种功能，在任何情况下都能用语言来控制和战胜他人。
警长巴雅尔请来了年轻的语言学家西蒙参与调查。正在进行总统竞选的吉斯卡尔给他们的任务是找到这种第七功能。这意味着要质疑知识界的一批精英：福柯、德勒兹、阿尔都塞……随着调查的不断深入，神秘强大的罗格斯俱乐部浮出了水面，他们在博洛尼亚见到了翁贝托•埃科，在美国校园中遇到了正在经历生死对决的德里达与塞尔……
渐渐地，西蒙身上表现福尔摩斯和007的特质，而巴亚尔警长则对法国哲学、文学和社会学理论产生了极大的兴趣。然而，他们也开始感到困扰：或许自己并非真实地存在，而只是小说中的角色？

《明室:摄影札记(罗兰·巴尔特文集)》作者应《电影手册》杂志之邀写成的，在摄影评论界声誉卓著。巴尔特在书中选了十几幅过去的和当代的、著名的和无名的照片，穿插在文本之中，作为评说的对象。在书中，巴尔特不讨论摄影师与照片之间的关系，而以观看照片的人与照片之间的互动为考察的中心，构筑了自己关于摄影的理论框架。他把照片的意义分成两个部分:意趣(Studium)和刺点(Punctum)。前者是摄影师通过作品向观众所展示的可以理解和交流的文化空间;而后者则是照片中刺激和感动人的局部与细节，也即让人为之着迷和疯狂的地方。
巴尔特对摄影的思考经历了从符号学结构主义到现象学的转变。作者在《明室:摄影札记(罗兰·巴尔特文集)》中提出的许多观点已经不局限于摄影这个讨论对象，而是突破到更大的文化领域，尤其在文化与社会的关系上，发人深省。同时，《明室》与其说是一篇讨论摄影的论文，不如说是巴尔特自己的情感大写意，在该书的字里行间，弥漫着作者浓厚的情感体验，这也正是《明室》别具一格的地方。

《符号学原理》一书的作者为法国首屈一指的文学和文化符号学家，本书为作者的文化符号学理论代表作，20世纪60年代发表以来，风行世界各国，已成为当代西方文学理论的经典之一。本书涉及语言学、文学理论、文化理论等广阔人文领域，对结构主义和符号学的基本方法论，提供了一份简明教材，适合于关心美学、文艺理论、文化理论的广大读者研读。全书内容深入浅出，既是一部符号学导论，也可作为有关文艺理论和符号学的长期参考读物。

本书收录巴特的两种著作，前者约14万字，后者2万余字。1952年巴特进入国家科学研究中心从事词汇学和社会学研究，在其后的七年间在《新文艺》杂志上发表了许多揭露大众文化迷思的文章，后来集结成《神话修辞术》(Mythologies, 1957)。从此，巴特被公认是关于我们怎样通过语言、服饰、手势相互交流的最有独创性的评论家之一。60年代初期，巴特在社会科学高等学院研究符号学和结构主义，他对传统学院文学理论观点以及大众文学形态作了论述，其独特的观点被称为新批评，引起其他思想家的不满，认为他漠视和不尊重文化中的文学根源。巴特则发表《批评与真实》（Critique et verite, 1966）与其对抗，控诉那种陈旧的、布尔乔亚式的不重视语言细节、刻意忽视其他理论概念（如马克思主义）挑战的批评方式；他热情地呼吁读者要摆脱既成观念，按照现代思想看待文学作品，而文学作品总是先由一种语言与其自身的冲突组成的。

20 世纪50 年代的法国，荒诞戏剧方兴未艾，阿维尼翁戏剧节悄然成立……崭露头角的批评家罗兰•巴特创办了《民众戏剧》杂志，并发表大量戏剧批评阐明艺术立场与理想。作为20 世纪中叶法国左翼知识分子的领袖，罗兰•巴特的剧评对彼时普遍流行的“中产戏剧”进行了言辞激烈的批评和讽刺，并提出自己的先锋戏剧理想——更加低廉的票价、敞开式的演出场所、与观众保持审美距离的表演方式——戏剧的原初精神，古典悲剧传统的庄严感与净化作用将在先锋戏剧质朴、极简和充满暗示性的技巧中得到传承。
本书共收录罗兰•巴特剧评52篇，清晰呈现出罗兰•巴特戏剧美学观的发展，并涉及若干法国戏剧界著名思潮与事件，多角度展示法国剧业生态。阅读这些性格鲜明的文字，耳畔仿佛回荡起一阵阵狂呼呐喊，把人带回那个风起云涌的奔腾年代。

·编辑推荐
罗兰•巴特作为一个创新者和引路者，是语言、文学、文化和媒体研究的中心人物。本书为初次接触巴特的重要作品中所涉及的二十世纪最重要的理论思潮等方面的读者提供帮助：
•存在主义与马克思主义
•符号学或“符号的语言”
•结构主义和叙事作品分析
•后结构主义、解构主义和“作者之死”
•文本理论和互文性
在讨论巴特的最重要的观点及其影响力的同时，格雷厄姆•艾伦也梳理了他与其他关键思想家，如让-保罗•萨特、费迪南德•德•索绪尔、雅克•德里达、朱莉娅•克里斯蒂娃等的关联。书末提供了便捷的巴特关键文本的翻译版及宝贵的进阶阅读建议。
《导读巴特》对罗兰•巴特的深入解析，对于所有研究当代批评的读者来说，都必不可少。
·内容简介
《导读巴特》试图为不同类型的读者归纳出罗兰•巴特的一系列重要思想，每个章节都围绕这些重要思想展开。让读者了解到巴特作为一个作家、教师、知识分子所经历的种种不同阶段也很重要。因此《导读巴特》的章节在一定程度上是按时间顺序编排的。第1、2章是巴特的早期思想，第3、4章主要讨论他的符号学和结构主义著作，第5、6章进入到他的后结构主义阶段，最后的第7到第9章介绍了他后期著作中引发的一系列议题。按照一定的年代顺序介绍巴特的重要思想的好处是，读者可以发现这些思想之间的重要联系，而不是孤立地去看待各个单个的思想。
《导读巴特》对巴特作为作家和知识分子学术生涯的介绍梳理，将有助于读者更好地理解具体的思想和议题产生的背景。除了介绍巴特主要思想的章节，本书还加入了另外一章“巴特之后”，讨论了其思想的现实重要性和相关性以及研究巴特持续影响力的意义所在。
《导读巴特》的“进阶阅读书目”部分简要介绍了巴特的每部作品，有助于读者在前九章的基础之上，巩固及加深对巴特作品整体脉络和轨迹的认识。这一部分可以以多种方式使用。巴特著述颇丰，有时难免令人望而生畏。该部分提供了巴特主要作品的简明路线图，可供读者在阅读本书主要章节时随时查阅。此部分还包括了其他巴特研究的著作的注解列表，旨在方便读者做进一步的研究。

60年代初期，巴特在社会科学高等学院研究符号学和结构主义，他对传统学院文学理论观点以及大众文学形态作了论述，其独特的观点被称为新批评，引起其他思想家的不满，认为他漠视和不尊重文化中的文学根源。巴特则发表《批评与真实》。
《批评与真实》可以被看成罗兰·巴特对新批评运动的宣言。全书分为两部分：第一部分，激烈地反驳了其论战对手、法国文学批评家雷蒙·皮卡 RaymondPicard 的论点和论据；第二部分，提出一种文学科学，即文学批评应该是一种开放式的、有风险的、赋予作品某种特殊意义的话语，它应该强加一种意义而不是分析意义如何产生。在论战中，罗兰·巴特把对手推向一种右派、甚至是极右派的立场，而自己则站在其对立面，加入到从普鲁斯特开始，经过弗洛伊德、拉康、乔姆斯基、马拉美、雅各布森、布朗肖，一直到巴塔耶、索绪尔、列维—斯特劳斯、卢卡奇、戈德曼等人组成的阵营。在这一阵营中，不再有诗人，不再有小说家，只有书写本身。

《S/Z》是一本标志性的理论著作，它既是罗兰·巴特文学思想的一次发展，也是所谓的结构主义向后结构主义转变的一个里程碑。而这所谓的标志性的里程碑，就是罗兰·巴特从过去那种单纯地运用符号学和结构主义叙事学的相关语言及文学理论，把文学作品当作一个完整的对象，当作一个具有相对独立性的和总体性的精神现象来看待的指导思想，转变成了把文学作品看成是一种文本，一种文本的动态构形过程，更多地呈现为片断性、发散性和游戏性特征的解构观念，文本不仅是一种特有的游戏对象，而且它自身就处于游戏活动之中。这次罗兰·巴特在基本文学思想观念上的著名转变，已经被写进了无数的文学理论教科书里。

★《牛津通识读本》丛书新品，带你走入罗兰•巴特语言和风格的美妙国度
★ 美国著名学者乔纳森•卡勒继《文学理论入门》之后又一力作
★ 首都师范大学文学院教授，《谁是罗兰•巴特》作者汪民安作序推荐
罗兰•巴特（1915—1980）终其一生致力于研究人们是如何使他们的世界变得可知的。他的多重身份尤为引人瞩目：他是一位勾勒出“文学科学”之轮廓的结构主义者，一位符号学理论的大力推广者。他代表的不只是科学，还有愉悦，他认为文学使得读者独具创造性。他称作者已经死了，号召我们不要研究作者，而要研究文本。他出版了许多别具一格的著作，展示了个人非凡的想象力。
美国著名学者乔纳森•卡勒对巴特多样的理论贡献进行了梳理，描述了其探索的多个领域，促使我们改变了对于一系列文化现象的看法：从文学、时尚、摔跤和广告到对于个人、历史和自然的观念。

《流行体系》是贯穿巴特前后期思想、具有转折上独特地位的著作，而且从研究(1957-1963年) 到出版(1967年) 历时十年。它强调以符号学理论为背景的建构方法，把流行服装杂志作为一种书写的服装语言来分析，由此解答了流行体系既是不断变异又是永恒回归的双重个性，并且认为服装作为交流工具，我们的穿着方式是根据我们时代的惯例表达我们对于自己想要成为何种人所怀的希望。

这是一部以沉思风格呈现出来的格言作品，共分四十六个片段，循字母顺序排列。作者谈论欲望，审视身体，将语言的混杂看作是达到极乐之境的契机，判定断续可引动快乐，因而采用短片的写作形式。语言与意识形态的关系问题也是主要的话题。这个译本还补入了《增补》和《文论》两篇，增加了作者论说书写与影像的文章和片段。

《罗兰·巴特自述》是作者为“永恒的作家”丛书写的一个非传统意义上的自传体文本，它以片断的书写方式和按片断题名的字母顺序进行排列的形式，为读者组织了一部时间错位、事件凌乱、内在逻辑无序的“奇书”，作者力图以片断来解释言语活动，通过语言的随意性排列来探寻语言符号的深层寓意。《罗兰·巴特自述》中包含了作者对其个人生活、审美理想、哲学观点等各个方面的论述。

《谁是罗兰·巴特》是一部重印之书。同第一版相比，它惟一的变化是书名——从1999年初版的《罗兰·巴特》改为现在的《谁是罗兰·巴特》。当初它被列入了一套丛书，现在，它从那套曾使它受益的丛书中解脱出来，它有一种强烈的愿望，希望重返它最初的语境——无论是作为一种日常生活的语境，还是作为智识生活的语境。罗兰·巴特的著述是不朽之书。通常是，一本评论不朽之书的书往往是速朽之书。除了少数的不朽之书外，大部分书籍总有它固定的存活年龄，有的作者都力图延长它的生命。作者的《谁是罗兰·巴特》，如同大多数速朽之书一样，在初版之后，很快就如预料中的那样消失了，它被淹没得无影无踪。今天，它能够幸运地再生，并且能够重新的拥挤不堪的书店中挤占一个位置，这既让作者充满了喜悦，也让作者充满了感激－－这份喜悦毋庸置疑；一旦《谁是罗兰·巴特》（不论《谁是罗兰·巴特》幼稚与否）的年轮得以意外地增加，它的作者就会如同它当年初版时那样获得极大的满足；而这份感激要送给所有成就了作者的喜悦的那些人。