<Eroded Creation 侵蚀体>
- 来自Stolen秘密行动的第三张全长专辑
世界以肉眼可见的速度发生着令人瞠目结舌地改变，我们觉察着那些无论好与坏的旧秩序与习惯渐渐的斑驳瓦解。而代表着希望与生命力的新规则与运转方式则缓缓探出头来。作为普通的地球居民我们无法抗拒这种外部与内部并进地侵蚀，所有的一切都在这三年的时间里改变了模样。当然这其中也包括了乐队这张全新唱片<Eroded Creation侵蚀体>，它的基调取决于两个词：
第一个词是“CREATION创造”。我们看待这个词的方式不仅仅是从艺术创作的角度。例如，人类也是一种创造，那是很久以前在我们的这颗蓝色星球上发生的复杂化学反应所创造的。艺术、公司、国家、你的生活和我们周围的所有的一切的一切都是创造。它们或多或少与这个新标志也就是这张专辑的封面一样是那么重要亦或徒劳。这个标志是由我们与“这个时期”共同创造的“一个多维物体”它协同着腐坏与新生，有着仿佛被掠夺却又始终存在着的精神。
而第二个词“Eroded 侵蚀”这个词是指时间对任何“创造“所产生影响的一种警示。这三年以真切而可怕的方式对我们的创作甚至这个词汇本身产生了巨大的影响。专辑中所有音乐都创作于这三年间，它们大部分在2020年就有了一个基本的模样。而在这期间我们深刻的感受到时间在灾难的催化下爬满了所有的方式与感受最终将其占领侵蚀。所以你可以感受到其中飘荡着侵蚀的气息。过去的几年告诉我们，无论你的国家伟大或渺小，你的生活在山脚或顶峰，你的艺术聪明或愚钝，每一个创作都在经受着环境，时间甚至是人类本身的侵蚀。这也就是为什么我们选择不去展示一个干净和新的标志作为这张新唱片的封面，而是选择直接去展示一个被侵蚀的符号，因为这是作为拥有者的我们必须承认的现实。就像是某些必须承认的现实一样，这就是大流行期间人类世界所生产的无数被侵蚀的创造物之一。
被侵蚀的事实并不是消极的，相反，这是一件积极的事情，因为无论人类的实际道路多么悲惨，我们都会继续创造，同时也将感受并意识到周围的侵蚀。

死能舞在4AD的第二张专辑，正当美国人稍微了解了一点哥特是什么玩意的时候，死能舞就“改道”了，人家向更“高级”的Neo-Classic和New Age方向发展去了。这张专辑在美国卖到脱销，而这些都是在1994年以后的事了，因为在1985年，根本就没有多少美国人听说过Dead Can Dance。本版本是94年重新发行的美版，也是死能舞转向Darkwave的标志之作。感谢原发布者。

Chelsea Wolfe has returned with her fourth full length album, Abyss, out August 7th 2015 on Sargent House, and you can hear / download the first single “Iron Moon” now. Originally premiered via Rolling Stone, who called it a, “haunting, doomy exercise in loud-quiet-loud dynamics” and her "darkest, heaviest and most personal album yet."
“Abyss is meant to have the feeling of when you’re dreaming, and you briefly wake up, but then fall back asleep into the same dream, diving quickly into your own subconscious,” says Wolfe.To conjure this in-between world, Wolfe continued her ongoing collaboration with multi-instrumentalist and co-writer Ben Chisholm and drummer Dylan Fujioka, with Ezra Buchla brought on board to play viola and Mike Sullivan (Russian Circles) enlisted to contribute guitar. The ensemble traveled to Dallas, TX to record with producer John Congleton (Swans, St. Vincent). In the back of her mind burned the words of designer Yohji Yamamoto: “Perfection is ugly. Somewhere in the things humans make, I want to see scars, failure, disorder, distortion.” The resulting eleven songs reflect that philosophy as they smolder with human frailty, intimacy, quiet passion, anxiety, and deep longing.

Dead Can Dance的两位成员Brendan Perry和Lisa Gerrard都是爱尔兰后裔，1980年他们在澳洲墨尔本相遇后，共同开发并分享着彼此对音乐、文学和视觉艺术的热爱，第一首作品"Fast Forward"被澳洲的一家小公司收录在一张圣诞节合辑里，算是D.C.D.初试啼声的佳作。1982年，D.C.D.前往伦敦，寻求澳洲市场外的成功机会，经过一年的摸索，终於被4AD相中签约，在隔年3月为他们出版首张同名专辑，纪录D.C.D.成军4年间的心血创作。