Japanese pressing of her debut album includes the UK bonus track, 'Play Dead' along with the Japanese only bonus track, 'Atlantic'. 13 tracks in all, including lyrics to all tracks . 1994 release.

1994年，他们在苏格兰拉斯哥的独立舞曲厂牌Soma旗下发行了首张单曲《New Wave》，引起了Virgin唱片公司的注意。Virgin的法国区负责人Maya Masseboeuf说：“Daft Punk是我见到的最优秀的法国电子乐队，而且他们非常懂得如何计划和推广自己，在音乐和外型上都非常有创意。”第二年，单曲《Daft Punk》使他们一举成名，并受到电子界泰斗The Chemical Brothers的盛赞。随后的首张专辑《Homework》更被誉为法国舞曲音乐新浪潮的奠基作品。在他们之前，法国流行舞曲音乐在世界乐坛并没有很高的地位，人们印象中，那里似乎只有Johnny Holliday这样的感伤小调歌手。专辑名为《Homework》，实际上就是在Bangalter的卧室里用最初级的电子设备制作的。甚至有传言说设计唱片封套所花的费用，都比做唱片里音乐所用的高。就是这样一张DIY唱片，最终在全球售出了200万张(对法国艺人来说，这是个很了不起的数字)。

Discovery is the second studio album by French house duo Daft Punk, released on 26 February 2001 by Virgin Records. It marks a shift in the sound from Chicago house, which they were previously known for, to disco, post-disco, garage house, and synthpop-inspired house. The album later became the soundtrack of the anime film Interstella 5555: The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem, which was a collaboration between Daft Punk, Leiji Matsumoto, and Toei Animation. All of the music videos for the tracks on the album are segments of the film, which follows a story of a kidnapped extraterrestrial band.
Discovery is recognized as a concept album in reviews by New Musical Express and Spin magazines. Early versions of the album included a "Daft Club" membership card. The card included a code which granted access to an online music service, which featured tracks later released on the album of the same name and Alive 1997.

Primal Scream are a Scottish rock band originally formed in 1982 in Glasgow by Bobby Gillespie and Jim Beattie. The band's current lineup consists of Gillespie, Andrew Innes, Martin Duffy, Simone Butler, and Darrin Mooney.

Daft Punk的出现一切都要感谢英国音乐杂誌Melody Maker的功劳，要不是他们将Guy-Manual de Homem Christo与Thomas Bangalter这个来自法国巴黎DJ双人组的前身Darlin’所做的Indie rock音乐评为“a bunch of daft punk”，我们也不会有这么一组有著欢乐节奏、复古与前卫兼容并蓄的音乐奇葩，所以“有时候”bad reviews并不一定是一件坏事，反而是一种转变的契机。
1993年成立的Daft Punk，当首张专辑Homework推出时，Daft Punk他们那融合，或者应该说是打破Techno, House, Acid House以及Electro分野的乐风，引起欧陆跳舞圈子相当大的迴响，与Air并列为是法国引领世界电子音乐潮流的重要团体。
在Discovery这张专辑的筹备时，一次的录音室意外彻底改变了Daft Punk，这两个首脑人物宣称在1999年9月9日早上的9点9分，当他们在为新专辑的歌曲取样(sampling)时，录音室发生了大爆炸，等到他们清醒过来时，他们已经变成了半人半机器的robots，从此以后，Daft Punk就像是星际大战的黑武士一样，永远带著头盔面对这个世界。
本张ALIVE 2007则是他们2007年6月14日，在法国巴黎举行的现场演出实况纪录专辑。在这场演出中，Daft Punk以他们特别订制的顶级音乐硬体与软体设备，展现让人赞叹的混音技巧。对许多参与现场演出的乐迷来说，若是乐队能够重视专辑中的水准，那就是一件难得的体验。Daft Punk则更进一步，以乐迷熟悉的经典旋律与音乐片段，重组创造出全新的能量，透过音箱刺激乐迷的大脑与四肢。在电脑与软体公司的倾力支援下，更提供十分炫目抢眼的舞台视觉效果。除了历年经典曲目外，还能听到他们回头采用Busta Rhymes，当初取样Daft Punk完成的〈Touch It〉元素，以及他们为Gabrielle混音助阵〈Forget About the World〉。每个不同时期，Daft Punk都能带来全新的惊喜，科技在他们世界里，不再是冰冷生涩的东西，而是催情狂欢的最佳媒介，按下Play键，未来世界就在那里！

独一无二、强悍性感——Beyoncé 希望你听《RENAISSANCE》的时候能带走这些感受。这是她的第七张个人专辑，创作于新冠疫情比较严重的时期，可她却全身心投入了 House 舞曲的怀抱，用这 16 首歌承载解放自我、肯定自我、释放天性、无畏自信的信念，渴望为自由喝彩。《RENAISSANCE》整体氛围轻松的同时能量满满，就像周五晚上下了班，终于可以出门嗨一下，无数种可能性在蠢蠢欲动一样。重点是，专辑告诉我们，不必再去在意他人的目光、满足他人的期待，完全做你自己就好！
专辑的体量庞大，却细致地将丰富的音乐语言统合在一起，昂扬的乐段轮番上阵，让人立刻忘我地沉浸在音乐当中。主打歌《BREAK MY SOUL》分别采样了 Robin S. 和 Big Freedia 的曲子，four-on-the-floor 的经典 House 节奏贯穿始终；Afro-tech 单曲《MOVE》请到了时尚与音乐传奇人物 Grace Jones 和歌手 Tems 前来助阵；《CUFF IT》则把我们的记忆带到了轮滑迪斯科舞厅盛行的那个年代。
专辑也不乏温柔私密的瞬间。甜美的情歌《PLASTIC OFF THE SOFA》里，吉他和人声上演了精妙的对话，Beyoncé 得以充分发挥她精湛的唱功。她轻声细语地唱道：“我知道只要在我身边，你就会情不自禁卸下伪装。”（I know you can’t help but to be yourself around me.）有如夏日的野餐会上，耳畔传来的悄悄话。融合 R&B、Gospel 和 Hip-Hop 的《CHURCH GIRL》，则讲述了一个脱离苦海的故事：“我终于过了这关/我终于重展笑颜/我终于游过那片属于我和你的泪海。”（I’m finally on the other side/I finally found the extra smiles/Swimming through the oceans of tears we cried.）
与此同时，和 Beyoncé 的许多作品一样，《RENAISSANCE》坚定地为黑人身份喝彩。比如《COZY》就是一位自洽的女性送给自己的箴言，Beyoncé 在副歌部分思索道：“悦纳我的肤色/悦纳我的内在。”（Comfortable in my skin/Cozy with who I am）《PURE/HONEY》则展现了 Ballroom 文化的方方面面，歌曲前半段加入变装表演时 MC 应和音乐的说唱（chant），以及（美国变装皇后）Kevin Aviance 的语音采样，后半段则长驱直入，完全陶醉在迪斯科的氛围中，想必这首歌立马会在舞池受到热捧。《PURE/HONEY》铺陈好气氛，就轮到专辑收尾曲《SUMMER RENAISSANCE》登场了。这首歌采样了 Donna Summer 70 年代的迪斯科金曲《I Feel Love》，它自身或许就是一个支点，要把逃离现实的幻梦，推向遥远的、看不见的未来。