Arranged By - Fortune Teller, The (tracks: A5) , J・A・シーザー (tracks: B4, B5) , 石川鷹彦 (tracks: A1 to A4, B1 to B3)
Artwork By [Art Director] - 前田亜土 , 酒井治
Artwork By [Designer] - 清水雅裕
Artwork By [Illustrator] - 上原徹
Guitar - 石川鷹彦
Mixed By - 北川照明
Producer - 三坂洋
Written-By, Lyrics By - 森田童子

The Cure 在1989年推出了这张大热门专辑《Disintegration》。《Disintegration》同时也是 Robert Smith“悲情三部曲”的第二部(第一部是《Pornography》，第三部是《Bloodflowers》)，显得黑暗诱人，带着神秘和忧郁，整张专辑有着催眠曲一样的感觉，没有了乐队以前的黑暗绝望的作风，尽管专辑的基调比以前更为忧郁。The Cure 的音乐罕见的变得迷人了起来。好像在无垠的大海里，仰望夜空闪亮的星光，慢慢下沉，痛苦浸透，安详地窒息。铺天盖地的深蓝色键盘，孤寂而灿烂的吉他，黑暗中幻化出彩色光芒的贝司，沉稳压抑而华丽眩目的鼓，还有 Robert Smith 凄美冷艳的歌声......

温暖的让人怀念起一切

德国森林金属乐团99年经典专辑

如果说上个世纪前期，瞎子阿炳的二胡演奏专辑因为没能让演奏者本人在生前得到版税的原因，不能严格的算作其个人作品的话，那么由摩登天空旗下厂牌Badhead为周云蓬推出的专辑《沉默如谜的呼吸》就将成为国内第一张没有任何版权纠纷的"盲人唱片"。

周云蓬，盲诗人、民谣歌手，9岁失明，流在视觉中的最后印象是动物园里的大象用鼻子吹口琴。15岁弹吉他，23岁大学毕业，其后游历十余城市，以弹唱为生，目前定居北京。整张专辑作品优美却不流蜜，简约却不枯燥，黯然却不神伤，深邃却不晦涩，为最具人文气质之作。看似沉默如谜，却仿佛早已窥破命运的秘密。

作品中精美细致的编曲和充满人文色彩的歌词，以及盲人歌手周云蓬极具磁性的深厚的嗓音，给听者描画出一种古旧，恬静的生活画面，同时这些画面又饱含哲理和感伤。《沉默如迷的呼吸》与小河的《飞不高的鸟不落在跑不快的牛的背上》和万晓利的《走过来，走过去》相比，体现出另外一种气质，但仍不失为民谣音乐中的经典。在他这张个人专辑当中充满了没有经过任何做作、与声俱来的人文气质，从整体上而言，虽然歌曲中没有刻意写出华丽唯美的旋律，但却充满了发自心底的真诚。

Jeff Buckley was many things, but humble wasn't one of them. Grace is an audacious debut album, filled with sweeping choruses, bombastic arrangements, searching lyrics, and above all, the richly textured voice of Buckley himself, which resembled a cross between Robert Plant, Van Morrison, and his father Tim. And that's a fair starting point for his music: Grace sounds like a Led Zeppelin album written by an ambitious folkie with a fondness for lounge jazz. At his best -- the soaring title track, "Last Goodbye," and the mournful "Lover, You Should've Come Over" -- Buckley's grasp met his reach with startling results; at its worst, Grace is merely promising.

SACD Hybrid Remastered CD of the1994 album, Into The Labyrinth by Dead Can Dance. It contains 15 songs, of which only four appeared on their previous albums, and two of which were later re-recorded and included on Lisa Gerrard's first solo album, The Mirror Pool. The others previously existed only in live performances and unofficial bootlegs, but were not officially released until Toward the Within. Along with Perry and Gerrard were a number of musicians who had performed with them on other occasions.

Sea Change is the fifth official studio album and eighth overall by American alternative rock artist Beck, released on September 24, 2002. Recorded over a two-month period at Ocean Way Studios in Los Angeles with producer Nigel Godrich, the collection includes themes of heartbreak and desolation, solitude and loneliness. "Lost Cause" and "Guess I'm Doing Fine" were released as singles.

这是来自西班牙的新古典团Narsilion今年的最新专辑。Narsilion之名据说是来自“昆雅语”，意为“日与月”（A song for the creation of sun and moon）。Narsilion的前身是Ordo Funebris，主唱Lady Morte从Ordo Funebris离队后组建了Trobar de Morte乐队，Narslion由其余成员另组而成。他们对中世纪的情结被发挥得更加极致。
Narsilion音乐所呈现的一派隐秘中土风情和苍凉的古韵，都会蓦然带着听者重回几百年前的时光。本专辑是Narsilion的第三张，他们在古典情绪中不仅填满了许多中世纪音符，原声乐器和电子氛围的结合也是完美，而且大量新世纪元素的加入，比如新世纪音乐所惯用的电子合成效果等，使得音乐感觉更为纯净。乐曲中隐约的女声演绎着的不是乐曲的主题旋律，这里声音变成了一种乐器，穿插在音乐中，飞翔在听者的梦里。
——整理自《艺术世界》224期中的相关介绍

Ordo Funebris是来自西班牙的新古典团。乐队成立于2002年4月。Ordo Funebris的音乐融合了中世纪、古典、民谣。整张专辑精彩纷呈、意境优美，散发出中世纪神秘而黑暗的一面。序曲的The Dark Ages简短开场。Ordo Funebris在鼓声中激进，开腔竟然是一个男声的黑嗓。勇往直前的骑士在风雪中前行……风笛悄然而至，一片仓凉。很快听到美妙的女声。中世纪乐器的闪亮之处在此曲中展露。音效做的自然贴切——雨声、雷电，女神屹立于山颠，看尽一片汪洋。Torre Salvana在管弦的铺垫下呈现出新民谣的气质。在的世界里我们听到了纯净的中土之声。那是一个被魔法和黑森林包围的世界，无畏的骑士在风中呼啸而过，是那美妙的乐曲和奇异的幻想

Neun Welten是德国Neofolk的一支新乐队，与最近致力于促Neofolk音乐和艺术的Auerbach Tontrger签约，Neun Welten首次发行了一张名为“Valg”的MCD，有三首歌曲，可以给予听者将这张专辑作为介绍他们的一个机会。
Neun Welten的首张唱片，音乐是如此的迷人和充满才能，我们可能获得更多的想象空间。Neun Welten由两位非常有才能的女歌手和三位将长笛、小提琴、大提琴、单簧管、鼓一起演奏的乐手组成，关于乐队成员的资料是有限，但通过这三首作品我们可能感受到他们初期的音乐训练与丰富的音乐阅历。
Neun Welten的音乐是从自然、北欧与德意志神话中获取灵感的，Neun Welten将自然界神秘力量与在一个时期内人们更接近于这种自然界神秘力量而产生的神话相结合。由于太多的音乐家的出现，进入日耳曼舞台而影响Neofolk音乐是很困难的，但Neun Welten肯定能在未来投入更多精力而最终成为领头军乐队的一员。

法国著名的黑暗交响团"不幸"
"Officium Tenebrarum"三部曲的最后一部,"黑暗的奥秘"
死亡,堕落,反抗,启示录般的末日决战

"Legend And Lore - Dark Folklore And European Myths” is the title of a new compilation with recent tracks from some of the most exciting contemporary (neo-) Folk musicians. Apart from established and successful acts such as Tenhi, Orplid, Gaë Bolg, Of The Wand And The Moon, or Hekate, the CD also presents Vàli, Neun Welten and Subaudition - highly interesting newcomers and insider tips, already showing all signs that they are going to be influential players in the genre’s future developments.
“Legend And Lore” is presented in a lavishly designed, high-quality Digipak. This compilation offers a wonderful anthology of the Dark Folk genre for all those with an affinity for romanticism and nature mysticism.

4.A.D. Lilliput (Rare 1992 UK promo-only double CD set, featuring 28 classic 4AD tracks from 1980 - 1992 including songs from Bauhaus, Cocteau Twins, Pixies, Lush & many more, housed in a 10" hardback 30-page colour book, also included with this copy is an official 4.A.D. label press pack that includes 10-page booklet featuring the History of the 4.A.D. label and artist roster for the years 1980-1992, also includes EIGHT 8" x 10" promo publicity photographs for artists on the label including Lush, Pale Saints and more, press pack housed in a 4.A.D. card folder! - superb item!).

There is since 2006 also a rerelease as a lavishly designed, gold-embossed Digibook of "A Wintersunset...", "Songs of moors and misty fields", "Weiland" and "Where at night the wood grouse plays" by Prophecy Producions. All of these are limited to 500 copies.

McKennitt的灵感来自15世纪的西班牙，那里的基督教、犹太教、伊斯兰教等宗教文化都因对宗教的虔诚信仰而共存，本专集表现了多种文化元素，不但有凯尔特音乐元素，还有中东地区的民间音乐元素。《The Bonny Swans(优雅的天鹅)》来源一个古诗歌，Loreena 自己谱曲填词，在这之前则是作为单曲发行的。这首长达7分18秒的歌曲描述的是一个古老的爱尔兰传说：“三姐妹走在小河边，妒忌的大姐突然把小妹妹推落到河里，因为小妹妹得到了王子的真爱。小妹妹一路求救，一路漂流……淹死了的小妹妹，变成了一只美丽的金色天鹅，被好心人捞起。刚好一个乐器工匠从那路过，他用天鹅的羽毛和骨头做成了一把美丽的竖琴，弹奏出动人的乐曲。竖琴最终被工匠送到了王宫，恶毒的大姐早已如愿以偿的成为王子的新娘，而竖琴也默默的陪伴着王子……” 美丽忧伤的故事，让我无法平静的听了很多遍。歌曲旋律相当简单，但编制精美，浓重的爱尔兰风格，Loreena 的柔美唱腔以及这动人的传说，将歌曲提升到很高的娱乐与欣赏程度。《The Mystic`s Dream(神秘的梦)》以舞曲打击乐开始，到《Marrakesh Night Market(马拉克什夜市)》、到《Full Circle(完整的圆）》包含中东音乐的情调。《The Dark Night Of The Soul (灵魂的黑夜)》选自15世纪一首美丽动人的诗歌，克尔特音乐《The Two Trees(两棵树)》以风笛开始，然后进入耶茨的诗歌。
和《The Book Of Secrets》专辑不同，《The Mask and Mirror》充满柔弱无助与哀怨，真难想象这样的音乐会让人多压抑，但Loreena McKennitt却有能力把握柔弱之后的生机，听这张专辑，好像沉浸在黎明前的那一瞬黑暗中一样，有所期盼……如果你喜欢人声碟，你绝对绝对绝对不能没有这张……

专辑简介从上张专辑 Elodia可见，LACRIMOSA这支强捍的Dark Wave队伍之野心制造出一张伟大的黑暗歌剧专辑。虽然Elodia已是黑暗派摇滚系史上罕见的史诗巨著，但看来LACRIMOSA对于Gothic Rock，Heavy Metal，Prog Rock以及古典音乐的融合，仍憧憬着更高层次的构想。全新专辑FASSADE正是乐团建基于Elodia那种史诗式的歌特摇滚，苦心经营所构造出的另一 章指向伟大黑暗摇滚宝座的作品。
一如Elodia，FASSADE所动用的，是庞大的摇滚及古典乐团能量。强劲的演奏阵容再 加上两支古典乐团，那股悲壮的气势，实在是凌驾于众Dark Wave组之上。虽然风格上并不相同，但单论着种史诗式的庞大霸气，当世能于LACRIMOSA并驾齐驱的相信只有THE RION。不过说来巧合，FASSADE中的男女咏唱部份，运用手法与RION大有同出一脉之感。
无论是庞大悲壮的古典能 量，重型的金属派摇滚冲击，意态古典的咏唱层次又或是低回的古典韵律，LACRIMOSA最出色之处，乃在于此同时散发出一份幽暗的歌特气味。以 FASSADE为例，贯穿着整张专辑的，是一份争斗于反复明暗的悲剧情绪，是而幽暗潜行，是而悲愤高亢。在这张专辑，乐队领导人Tilo Wolff的演唱有明显的跃进，沉腔之魅力越来越演译得精湛及富于变化

Enya's 1988 recording Watermark achieved landmark success with her groundbreaking use of multi-tracking technology to fuse new age and Celtic themes and instrumentation. The meticulous production defines her sound and achieves continuity even while weaving together tender ballads, piano pieces, massively layered vocal harmonies, and symphonic synthesizer movements. Although Enya's pristine voice isn't especially strong, her lead vocals possess a vulnerability that reflects the lyrics' sense of personal searching. From the ubiquitous, frothy single "Orinoco Flow" (which was used to hawk Crystal Light on TV) to the hard, bold edge of "Cursum Perficio," Enya's style remains fresh and engaging today. --Richard Price

拥有“新世纪销售天后”美名的爱尔兰女歌手恩雅（Enya）沉寂五年后，终于要在本月16日发表她继95年《树的回忆》后的全新专辑《A Day Without Rain》。

自一曲“Orinoco Flow”扬名全球来，恩雅过去十二年一共只发行三张专辑和一张精选，可说是位慢工出细活的音乐大师，由于作品精致，不但深受全球乐迷的肯定，也经常成为广告和配乐的最爱，恩雅目前全球专辑销更攀升至4400万张。

新专辑《A Day Without Rain》可说是恩雅穷毕生的音乐实力所展现的心血，单曲“Only Time”的MTV不但有媲美电影《美梦成真》的特效处理画面，恩雅更首度在MTV中有四款典雅造型出现，为了符合四季时光的情境，恩雅从春花、夏雨、秋叶、冬雪都以温柔歌声和都会风情万种地出现，连淋雨这样的镜头都在所不惜，亲自体验自然的感受，MTV果真斥资打造恩雅最美的一面，恩雅看起来更显年轻。

此外，虽然闭关许久，恩雅还是能跟上时代潮流，她的官方网站
也在日前开站，恩雅诚挚欢迎全球歌迷上网下载并试听她的新歌，网站的询问热度竟然不输偶像团体！恩雅新专辑的国际发行日是本月20号，而台湾再度领先全球，提早在16日发行。

“我的音乐最希望能带给人们感动，每次的音乐对我来说都像发第一张专辑一样”，虽然身为唱片界的老将，久未发片的恩雅仍不免紧张，不过从亚马逊网站目前销售看来，恩雅没发片就打入前十位，可见恩雅的歌迷并没因为五年未闻其声而遗忘她。

恩雅(Enya)的音乐是天地间最美的心灵对话,她透过《The Celts》幽静的民族情怀，《Watermark》清澄的水样音质,《Shepherd Moons》皎洁如明月的情感，《The Memory Of Trees》伫立的树林回忆， 从大地、星空、水影、明月、树丛之间投射出不朽的古老传奇,映照着爱与梦想满溢的人生，全球4400万张专辑销售，恩雅诗情美感的旋律激发了无数急需翱翔的思绪。以民谣的旋律为主，电子合成器的意境营造为辅,衬以古典音乐的思维。

2000年最新专辑《a day without rain》，在谱曲创作时纯就心情与洞察力着墨，希望藉由最深处的情感来启发听者，试着将听者的情感转化到恩雅的旋律世界，新作仍由制作人尼奇雷恩与词曲创作家萝玛雷恩这组夫妻档协力雕琢，新作并未借助计算机化乐器与众多的乐师,完全是三人亲自动手包办，营造出当今乐坛最欠缺的温暖度。

意境与感觉的均衡，让新专辑《a day without rain》依循着梦境编织、意境形成、传说寓言、心情流转、豁然体悟的罗盘，寻访感觉的驿站，同名标题曲以简单的钢琴声让所有的心情顺着眼神眺望着窗外，沉寂多时的心房重新有了新的期待，藏在脑海远程的儿时记忆就这样跟着“wild child”缓缓动了起来，一种希望与喜悦交会的感觉从记忆堆里重新拾获，美丽的爱情远走,无由的哀愁随着“only time”的歌声涌上心头，而当爱情灭绝，心泣莫名，欲盖弥彰的绝望凄情，时间竟是情感现场唯一的目击者，“flora's secret”从古老神圣的气氛里，花神悄悄捎来爱的消息，但却又在一瞬间的安魂曲式中，坠入为爱黯然神伤的心灵角落,直到非常阳光的“lazy days”扬起，全新的感觉之路无尽的开展，但愿能在恣意的梦想空间，唤醒尘封许久的记忆，还原曾有的美丽与哀愁。