總是問候別人好不好，
多久沒問過自己一句：「我 好嗎？」

二十年無人能取代的聲音
2019年 情歌只要聽這一張
療癒系情歌本格派 梁靜茹Fish Leong 全新大碟
【我好嗎？】－太陽如常升起

※情歌天后梁靜茹醞釀七年 一歌入魂 全面升級
※金獎音樂製作人鍾成虎 嘔心瀝血全碟傾力打造情歌新格局
※小寒/木村充利/光良/阿超/李焯雄/林珺帆/姚若龍/韋禮安/黃婷/藍小邪/蕭煌奇 華語樂壇跨世代黃金創作陣容 經典呈現

千呼萬喚，萬眾期待，大家想念的靜茹，華語女歌手中一個難以取代、甜美又心碎的聲音，終於將在五月，推出睽違七年的全新專輯。
從1999年的【一夜長大】到今天，2019年適逢靜茹出道的第20週年。唱過了無數動人情歌，也走過人生初戀、熱戀、失戀、婚姻、生兒育女的各種歷程，無論在人生的哪一個階段，靜茹都認真體驗生活，融入唱歌。她雖然不寫歌，卻用歌聲創作；雖然不做音樂，卻用歌聲體驗音樂。
這七年，靜茹還是一直在唱歌。雖然很少在錄音室裡唱，出了〈可以的話〉、〈不翼而飛〉、〈兩難〉、〈秘果〉等幾首單曲，但她的巡迴演唱會唱遍了大江南北，她的每一個太陽如常升起的日子裡，都在不停地唱著歌。
【我好嗎？】這張梁靜茹全新專輯，從開案、收歌、製作、錄唱、到專輯完成，花了兩年多的時間，由靜茹的好友、也是金獎製作人的鍾成虎操刀整張專輯製作，廣邀華語樂壇的詞曲創作者共襄盛舉，一起完成又一張深刻「本格派」的梁氏情歌專輯。
這些日子裡，靜茹一邊尋找、詮釋她喜歡的每一首歌，一邊也像回到最初來台灣發片的日子，重新反芻「唱歌」這件事在她人生中的意義。專輯名稱【我好嗎】也是靜茹給歌迷的問候，她很好，也希望大家都好。這張專輯不僅是靜茹20週年的一次成果發表，同時也是她在醞釀七年之後的歌唱人生大躍進。她將帶領聽眾進入一個全新層次的情歌旅程，沒有人能夠忘記，情歌的代名詞就是梁靜茹。

※專輯歌曲導聽介紹：
01. 【微光】 詞：林珺帆 / 曲：PAN − 首波詩意單曲
用螢火蟲隱喻愛情的脆弱和稍縱即逝，靜茹幽微的聲音，傳達著她音樂裡永恆的命題。編曲裡有噪音和氛圍電子營造獨特氣息，是靜茹的一次音樂突破。
02.【我好嗎】 詞：黃婷 / 曲：阿超 − 專輯同名主打歌曲
在七年未發專輯的期間，靜茹在人生裡細緻地用音樂體驗每個一時刻、自我反芻。其實，人生有很多疑問，我們總在問候別人好不好，每日為了人生奔忙往前，卻忘記停下來，問問自己：「我好嗎？是不是該對自己好一點？」
情歌總是唱給被愛的、被傷的人聽，但這首〈我好嗎〉是要唱給自己聽，送給每個在感情中受傷的靈魂，情感的風雨飄搖之後，更要珍惜自己。
03.【慢冷】 詞：姚若龍 / 曲：蕭煌奇 − 專輯抒情強打
〈慢冷〉的歌詞由曾為靜茹打造千萬金曲〈分手快樂〉、〈會呼吸的痛〉的姚若龍操刀，深刻寫出愛情裡的糾結慘痛。熾熱的愛人，變冷了，而自己卻還陷在裡面出不來。慢冷，比慢熱還慘。
人生很苦悶，愛情中更是常常事與願違，在音樂裡，我們不必再假裝什麼都過得去，就是要盡情發洩。而現階段的靜茹，已經有能力處理人生的各種慘況，當她的聲音唱著很慘的故事時，那歌聲中將糾結雲淡風清的能力，其實是最紮實的療癒。

配合着钢琴和弦乐的编曲，梁静茹的声音像一个讲故事的人，不急不躁、娓娓道来，仿佛在讲一个穷极一生都没有昨晚的梦。MV讲述了一位外表刚强冷漠的俄国男子，面对家人、爱人总不轻易说爱而造成误会及不谅解的状况下，来到台湾寻求四年才开一次、只逢2月29日才营业的一位“疗愈理容师”，借由这位理容师神奇的修胡及理发过程中，得到了安慰及情感的释放，改头换面的俄国男不但外在变得柔和，也打开了心房而愿意说出“我爱你”。

梁静茹新碟《美丽人生》由李宗盛、黄韵玲、阿管及蔡尚文制作，第一主打歌“Beautiful”乃出自五月天阿信作词及蔡健雅作曲，“最快乐的那一年”则是黄韵玲及姚若龙精心打造；而刘思宏加上思铭联手创作的“美丽人生”是一首富有欧陆风情之作。

梁静茹恋爱的力量the power of love songs 力大无穷的恋爱 ， 我们一定要以永远为前提坚持下去。 一张静茹，成功十个爱情。五年静茹，完美无数爱情。精选静茹，力量无上限，爱情无上限。
谁不想谈恋爱，谁不要为了幸福勇往直前，现在我们蓄势待发，因为 梁静茹首张新歌加精选情歌全纪录‘恋爱的力量’就要发行，加油我们已经欲振乏力的爱情，让我们在爱情里头更加，力大无穷。
2003年11月22日，恋爱的力量已经准备好了。
静茹的恋爱力量
◎新歌精挑细选，力求尽善尽美。
不同于其他歌手三年甚至两张专辑就发精选辑，这张精选辑让我们等了五年，总算要发行；从挑歌到选歌，静茹都积极参予，也慢慢整理出自己的想法，明了到简单跟动人的旋律才是感人最重要的两个关键。
静茹开始想要尝试新的歌型，不再局限自己，所以首张精选‘恋爱的力量’可以说是万中选一，保证让大家耳目一新。
除了歌词一再修正到最完美的境界，更在后期远赴韩国后制，本来静茹以为同类型的歌曲好像不会有其他的改变，不过在亲赴韩国经历过整个的后制过程之后，静茹发现走出去果然会让自己眼界大开，也让自己明白不要让自己被习惯制约，才会擦撞出美好的火花。

从第一张专辑《一夜长大》到第二张专辑《勇气》再到6月26日这张最新发行的专辑，这已是静茹第三次与大哥李宗盛合作了。上一张专辑梁静茹在唱腔上做了突破性的转变，尝试了多种不同音域的歌曲，发掘了更多在第一张没有的东西。而经过上一张专辑的成功转变后，这一次在第三张专辑的录制过程中，大哥更清楚、也更精确地掌握了梁静茹在唱腔上的特质。
这一次在专辑制作初期与前两张最大的不同，在于前两张专辑大哥李宗盛在制作时，还会考虑歌词和曲风是否适合梁静茹？虽然整张专辑完成后，答案是肯定的，但终究在尝试转变的过程中有种不确定感。而这一次的经验却截然不同，大哥能很确定地知道梁静茹要的是什么、需要的是什么－－就像许多大导演和专业演员的合作关系一样，因为一位好演员知道导演的需求是什么；而一个好导演更能了解什么样的方式可以激发演员的特质和潜力。
由于是第三次和大哥合作，梁静茹在和大哥及工作人员开会讨论时的态度相较前两张变得更加轻松与自信，对大哥了解自己的唱腔、情绪与喜好也都很有信心。梁静茹这次还一起参与了更多的前制作业，包括与大哥一起听著无数DEMO与挑歌。像这一次专辑里的歌就是静茹和大哥一起从无数的DEMO中精挑细选出来的。有时在一些DEMO中，大哥听到一首好歌，觉得很适合静茹唱，一定会先私藏起来给静茹，尽管许多人打电话来询问「这歌到底要不要割爱」，大哥会说，一定等到听过梁静茹唱过再说，而往往静茹在听到歌时，总是会会心一笑的望著大哥一眼，这时两人就知道：嗯，我们又选对了一首好歌！也许这种「感觉就对了」，就是从第一张专辑到现在培养的默契吧！
梁静茹说：一首歌会感动人，需要很多真实的情感。以前梁静茹很排斥唱苦情的歌，现在则开始可以接受这样的歌曲，毕竟人生不全是甜点，在爱情的过程中我们会甜过会美丽过，当然也会阵痛过，甚至这种余味经年不散，在唱这些歌的时候静茹会想起自己及好友的感情经历，会翻自己过去曾写过的东西，在记忆里去寻找情绪及感觉，当自己或周遭朋友经历过的事情越多时，唱歌变成一种生活情绪的表达，现在静茹觉得这些歌可以代表自己某种情绪，也是自己情绪的一部分。
静茹这张专辑参予了更多创作的部份，很多歌曲里的故事和情绪都是从静茹的生活所衍生而来的灵感，静茹也把记录生活心情的札记和创作人分享，希望专辑里的情绪传达能更真实更贴近静茹的生活，所以在配唱的过程中，有些歌的情绪不用揣摩很久，静茹反而很快的就进入了歌曲的情绪之中。

冬天還沒過去，靜茹唱起今年第1首勇敢的歌。
春天還沒到來，靜茹的聲音已經帶給我們溫暖。

經過了<<一夜長大>>、<<勇氣>>、<<閃亮的星>>三張專輯的努力，靜茹用自己最動人誠懇的歌聲，已讓無數的戀愛男女接受靜茹的歌聲，在靜茹的歌裡獲得一股勇敢、溫暖的力量。有的時候靜茹的專輯好像不只是一張流行唱片專輯，而是像一個可以談心的好朋友，總在最需要別人陪伴的時候，給我們希望、給我們撫慰。每當我們感覺脆弱，我們就會想起靜茹的歌。

自<<閃亮的星>>專輯宣傳告一段落後，已經有8個月沒有聽到靜茹的新歌了！這次終於等到靜茹帶來<>的新專輯。專輯名稱來自於專輯裡的兩首歌與<我喜歡>，傳達了一種「黑夜之後陽光總會升起，流淚之後就一定會更勇敢」的堅強意念，靜茹也要藉著這次的歌告訴許多許多為愛情流淚的人：傷過心、流過淚之後，新的幸福勢必就不遠了。

静茹生涯第10张全新国语专辑【静茹&情歌—别再为他流泪】，在2009年始的湿冷冬天不缺席，为混沌世界带来清澈的温暖。过去一年里，因为爱情的波折，也因为生活而成长，静茹对「唱歌」这件事的体悟，比往年都还要多、还要深。以往觉得唱歌是单纯为别人而唱，现在她更发现，唱歌，在帮助别人的同时，也是在给自己力量，给自己别再为他流泪的勇气。
「唱歌是最温柔的武器。说话讲完就过了，唱歌却是用优美的旋律，温柔地表达想说的事情，还可以一唱再唱，人们也愿意反覆听下去。」某天在录音室里，录制〈爱情之所以为爱情〉这首歌时，静茹突然有感而发这样一段话。出道十年，至今演绎过200多首情歌，静茹承认自己一直是离不开爱情的女生，而她唱过的这些情歌，每一首都伴她度过人生许多不同的阶段，帮助她一次又一次走出伤痛，找到乐观坚强的未来的自己。
静茹是在艺人的年代里，硕果仅存的「纯粹歌手」；
静茹的歌是在速食流行歌充斥的年代里，「永恒情歌」的代名词。
红的歌手不一定可以红很久，但好的歌手一定可以被喜欢很久。
这是一个艺人的时代，纯粹只是歌手的歌手已经越来越少，而静茹在这样的时代里，仍坚持以纯粹的歌声，走纯粹的路。当许多歌手都去做很多其他的事情，静茹仍然只想带给大家单纯的力量、单纯的信仰，她用情歌感动人们，告诉人们，要有继续爱下去的力量。
10年情歌生涯，静茹也看到歌迷身边的人来来去去换了好几个，就连她自己也爱了几回，伤了几回。世事变换那麼大，娱乐圈里是非险恶，多少人际遇起伏，而她却一直只靠著一个好声音，一路走到现在，还能一年一张地努力唱著。这是静茹最珍惜的一切。

一次为爱而爱的勇气
全部为爱而唱的梁静茹
爱情的静茹和音乐一样
一股勇气大团结
李宗盛，光良，李正帆，陈小霞，袁惟仁，蔡健雅，潘协庆，陈冠蒨，李焯雄 →重燃爱恋放光芒
听了勇气 才有力气再爱下去
真正能唱 原声正版 台湾版首批限量特赠: 茹愿会员卡 一切静茹你意

张韶涵在 2004年终于推出个人第一张国语专辑《Over the Rainbow》。因为小时候听到妈妈唱给她听的“Over the Rainbow”，所以为了展现张韶涵声音的起点，就有了“Over the Rainbow”这个专辑名称。
《海豚湾恋人》剧中片尾曲“遗失的美好”，又展现出张韶涵甜美的嗓音，更唱出年轻人历经恋爱后的甜美与苦涩。这首歌更成为50万人手机音乐下载第一名的最爱。
这张新专辑，大刀阔斧的动用陈伟、林隆璇、黄怡、王治平、陈俊廷 5位金牌制作人。初期，大家以为Angela只是一个很会唱歌的人，没想到在制作期间，Angela完全颠覆初期想像，不断打翻作品格局，每唱完一次，就让制作人有全新感受，并且让声音主导编曲，再次重编作品，简直搞疯一票音乐制作人！
对唱歌有梦想的 Angela张韶涵，在戏剧上的表现令人惊艳。无论是《MVP情人》中梦想成真的篮球队经理小希，或是《海豚湾恋人》中，热爱唱歌，拥有梦想的亚洲新声音易天边，都令人对她的表演印象深刻。一首“Journey”，单纯干净的声音穿透力，张韶涵的第一个声音，从《海豚湾恋人》献声，一出声就让人感受到这个纯净声音的力量，就像剧中漫步在云端的真实声音。

欧若拉：掌管北极光的黎明女神；暗喻美丽、乖巧的精灵张韶涵清亮、高亢的嗓音，让大家能听见她声音的光芒；有着超时空、戏剧化包装的张韶涵，一鸣惊人的声音语言，让她在亚洲歌坛独树一格的开创出属于自己的音乐童话世界。在期待已久的全新专辑中，她的声音能量仿佛一道光，开始在全亚洲歌坛上闪耀。 新专辑结合了陈伟、林隆璇、陈俊廷、郭建良、马玉芬、陈韦伶四王二后制作人，融合了Soul、Funk、World Music、Band-Sound、抒情等多种曲风，全力打造张韶涵声音的表演。与天王天后制作人陈伟最有音乐火花的张韶涵，在第1主打歌‘Mama Mama’中，以一种任性俏皮游戏的呢喃式语言，大胆唱出化解七年级生与妈妈关系的生活对话。 另一首强力主打歌‘欧若拉’，是张韶涵第一次与女制作人陈韦伶合作。在制作人细腻但具张力的制作下张韶涵唱出属于World Music世界音乐的温暖语言，仿佛如北极光黎明女神欧若拉Aurora在吟唱大地之歌。深具异国风情的编曲，加上名词家施立别出新裁的神来之笔，呈现出张韶涵直接的声音穿透力，一首欧若拉女神之歌，绝对让你听得见声音的光芒！ 另一首好歌‘手心的太阳’，也是张韶涵首次与圈内深具才华的女制作人马玉芬合作。好歌多磨，张韶涵被制作人折磨到泪洒录音室，一遍又一遍的唱，终于得到制作人及老板的认可。而擅长写景表境的名词家姚若龙，在继‘遗失的美好’之后，再次为张韶涵量声打造的生命守护神之歌--‘手心的太阳’。 张韶涵歌坛上的启蒙老师--林隆璇，此次仍为Angela操刀三首歌--张韶涵挑战柴崎幸的‘浮云’，成为歌迷票选的最爱。中版抒情曲风的‘可以爱很久’、及耐人寻味，百听不厌的‘猜不透’，都成为此张专辑的惊喜之作。 专辑中还有深具爆发力的‘直线’、及超级韩剧‘大长今’全球中文版主题曲--‘娃娃’，这是只送不卖，特别成预购版礼物的佳作，皆是新锐制作人陈俊廷的作品；另一新锐制作人郭建良则是制作了JS中陈忠义的作品--‘起点’，在这首为张韶涵量声打造的起点中，有着让人惊艳的心动感觉。 《欧若拉》首波主打歌是略带摇滚曲风的《MaMa MaMa》，主题是年轻人关心的家庭关系，青春叛逆心情一览无余，却又能在一曲终了不经意间化解现代母女间紧张的关系……

梁静茹恋爱的力量the power of love songs 力大无穷的恋爱，我们一定要以永远为前提坚持下去。一张静茹，成功十个爱情。五年静茹，完美无数爱情。精选静茹，力量无上限，爱情无上限。
谁不想谈恋爱，谁不要为了幸福勇往直前，现在我们蓄势待发，因为梁静茹首张新歌加精选情歌全纪录‘恋爱的力量’就要发行，加油我们已经欲振乏力的爱情，让我们在爱情里头更加，力大无穷。
2003年11月22日，恋爱的力量已经准备好了。
静茹的恋爱力量
◎新歌精挑细选，力求尽善尽美。
不同于其他歌手三年甚至两张专辑就发精选辑，这张精选辑让我们等了五年，总算要发行；从挑歌到选歌，静茹都积极参予，也慢慢整理出自己的想法，明了到简单跟动人的旋律才是感人最重要的两个关键。
静茹开始想要尝试新的歌型，不再局限自己，所以首张精选‘恋爱的力量’可以说是万中选一，保证让大家耳目一新。
除了歌词一再修正到最完美的境界，更在后期远赴韩国后制，本来静茹以为同类型的歌曲好像不会有其他的改变，不过在亲赴韩国经历过整个的后制过程之后，静茹发现走出去果然会让自己眼界大开，也让自己明白不要让自己被习惯制约，才会擦撞出美好的火花。

情歌天后梁静茹在2006年的《亲亲》专辑及巡迴演唱会有着辉煌的战绩，延烧至今。以「你挥霍了我的崇拜，我戒掉了我的溺爱。」为新专辑的主题，首波与大碟同名单曲「崇拜」为台湾电影《最遥远的距离》的主题曲，再是一首梁静茹式的难忘情歌。
由彭学斌作曲和陈没填词的「崇拜」，抒发恋人有着一段刻骨铭心的恋情。《最遥远的距离》为第60届威尼斯影展「国际影评人周」膺最佳影片，由林靖杰执导，桂纶镁、莫子仪及贾孝国主演。
首批精装限量枫红版，预购特赏101页写爱写真笔记。
预购版加赠梁静茹的2008年红年历与《最遥远的距离》崇拜先赏版DVD 。

用她们的色彩装满闪耀的星星,脸红的思春期 Full Album [RED PLANET]
用少女特有的感性染红的她们的世界会是什么模样?
올해 4월 Half Album [RED ICKLE]을 발매하며 2016년 화제의 신인밴드로 주목 받고 있는 여성 듀오 볼빨간사춘기가 Half Album의 완성체인 Full Album [RED PLANET]으로 돌아왔다. 더욱 다채롭고 깊어진 감성으로 촘촘하게 채워진 [RED PLANET]을 소개한다.
01. 우주를 줄게
사랑의 크기를 재는 물음에 지금까지 "하늘만큼 땅만큼"이라고 말했었다면, 오늘부터 그에 대한 내 사랑의 크기는 단언컨대 "우주를 줄만큼"이라고 대답할 것이다. 그녀의 세상에서 가장 큰 범위인 우주, 그 안에서 우주 비행사가 되어 어디든 그와 함께하고, 그의 곁에 머무는 반짝이는 별들과 은하수를 모두 주고 싶은 마음을 표현한 곡이다. 서정적이고 예쁜 가사와 밝은 멜로디가 돋보이는 곡이다.
작사 : 안지영, 우지윤 / 작곡 : 안지영, 바닐라맨 / 편곡 : 바닐라맨
Acoustic guitar: 바닐라맨 / Elec guitar: 이승엽 / Bass : 이동혁 / Chorus : 안지영
02. 싸운날
연애를 하다 보면 가끔 사소한 것에도 다투고 토라질 때가 있다. 싸운날은 말 그대로 남녀가 연애하면서 투닥투닥 싸운날을 귀여운 어린 소녀의 마음으로 표현한 곡이다. 처음에는 괜한 자존심을 내세우고 미워하다가도 시간이 지날수록 어쩔 줄 몰라 하며 상대방이 다시 처음으로 돌아와 주길 바라는 여리고 어린 감성이 잘 드러난다
작사 안지영 / 작곡 안지영 / 편곡 바닐라맨
Acoustic guitar 바닐라맨 / Elec guitar 이승엽 / Bass 임기범 / Chorus 안지영
03. You(=I)
누구나 처음 하는 연애는 서툴고 어색하다. 알쏭달쏭 확신할 수 없는 그의 속마음에 닿아보려 떼도 써보고, 욕심도 부려보는 내게 그와 닮아가는 것만큼 심장 떨리는 순간이 있을까? 여리고 순수한 첫 연애의 감정을 솔직하고 귀여운 가사로 담아낸 곡으로 중독적인 멜로디가 포인트인 곡이다.
작사 : 안지영 / 작곡 : 안지영 / 편곡 : 바닐라맨
Acoustic. Guitar : 바닐라맨 / Elec. Guitar : 이승엽 / Chorus : 안지영, 바닐라맨
04. 심술
괜히 내겐 차갑고, 어리다는 이유로 마음을 몰라주는 상대방에게 심술을 부리는 귀여운 악동 같은 소녀의 모습을 표현한 곡이다. 그에게 들러붙는 여자들을 슬쩍 괴롭히고 못된 행동만 골라 하는 자존심 센 그녀가 항상 그의 주위를 맴돌며 하고 싶었던 말은 “사실은 널 진짜 많이 좋아해”
작사 안지영 / 작곡 안지영 / 편곡 바닐라맨
Guitar 바닐라맨 / Chorus 안지영
05. 나만 안되는 연애
매번 만남과 헤어짐을 반복했지만, 결국 찾아온 이별에 대한 준비도 못 한 채 더 이상 나를 사랑하지 않는 그를 떠나보냈다. 아무 말도 못하고 받아들여야만 하는 현실에 마음이 더 쓰리다. 다시 돌아와 주길 바랄 수조차 없는 불공평한 연애에 대한 가슴 저린 심정을 담은 발라드 곡이다.
작사 : 안지영 / 작곡 : 안지영, 바닐라맨 / 편곡 : 바닐라맨
Piano : 바닐라맨 / Elec Guitar : 이승엽 / Chorus : 안지영
06. 초콜릿
초콜릿을 먹으면 누군가와 사랑에 빠졌을 때와 비슷한 감정을 느끼게 해 준다고 한다. 사랑에 빠졌을 때 설레고 좋아하는 감정을 달콤한 초콜릿에 비유한 곡으로 초콜릿에 중독된 것처럼 자꾸 만 찾게 되고 나만 보고 싶은 귀여운 소녀감성을 표현한 곡이다.
작사 안지영, 우지윤 / 작곡 안지영, 바닐라맨 / 편곡 바닐라맨
Acoustic guitar 바닐라맨 / Elec guitar 이승엽 / Bass 임기범 / Chorus 안지영
07. 프리지아
지난봄 나는 그에게 프리지아 꽃을 선물해 달라고 했다. 기약 없이 떠나버렸지만 함께 했던 우리의 추억 그리고 그 향기는 아직도 내게 남아있다. 다시 만날 수 있음을 굳게 믿고 여전히 프리지아 꽃을 기다리는 순수하고 말간 감성이 노오랗게 피어나는 곡이다.
작사 : 안지영 / 작곡 : 안지영 / 편곡: 황종하
Elec. Guitar : 이승엽 / Chorus : 안지영
08. X Song
노래가 가진 힘은 생각보다 크다. 사람들을 웃게 하고 울리기도 하고 위로도 해준다. 또한 과거의 어느 시간 속에 기억과 추억을 가두어 두고 꺼내어 볼 수 있게 한다. X song은 문득 들려온 익숙한 노래에 잊은 줄 알았던 지난 일이 떠오르고 그때는 몰랐던 또 알 수 없었던 감정들을 뒤늦게 깨달아 아파하는 마음을 표현한 노래이다.
작사 : 바닐라맨 / 작곡 : 바닐라맨 / 편곡 : 바닐라맨
Guitar : 바닐라맨, Chorus : 안지영
09. 반지
'난 괜찮아. 날 좋아해 줄 사람은 많아.'
좋아해 줄 땐 아낌없이 다 내어주었던 상대방이 시간이 지나면서 소홀해지고 싫증 낼 때, "내 손 가운데 있는 반지 너 줄게"라며 쿨한 모습을 재치 있게 표현한 곡이다.
작사 우지윤, 안지영 / 작곡 우지윤, 안지영 / 편곡 바닐라맨
Acoustic guitar 바닐라맨 / Elec guitar 이승엽 / Bass 이동혁 / Chorus 안지영
10. 사랑에 빠졌을 때
친구들은 어리숙한 그녀에게 모두 입을 모아 남자를 조심하라고 한다. 그녀 또한 더 이상 상처받고 싶지 않아 마음의 문을 굳게 닫았지만, 어디선가 살랑살랑 불어오는 바람에 또 한번 마음이 흔들린다. 첫눈에 반한 그와 사랑에 빠졌을 때 폭발적으로 벅차오르는 감성을 팝적인 요소와 함께 리드미컬하게 표현한 곡이다.
작사 : 안지영 / 작곡 : 안지영 / 편곡 : 바닐라맨
Acoustic Guitar : 바닐라맨 / Elec Guitar : 이승엽 / Chorus : 안지영
11. 우주를 줄게 (Radio Edit) (CD Only)
CD를 구입한 팬들을 위해 특별히 마련한 선물로 온라인에는 공개되지 않은 히든 트랙이다. 타이틀곡 '우주를 줄게' 에서 보컬에 집중하여 편곡한 Radio Edit 버전으로, 원곡과는 또 다른 분위기를 느낄 수 있는 곡이다.

有你在的地方就不会有远方。
由浅紫、吴易纬作词，MUNA作曲，徐佳莹用歌声深情演绎爱情走过最遥远的模样。穆青触不到，她远在天边，却不知伫立身后的爱情近在眼前。
又来到一起抬头仰望夜空的屋顶，物转星移，泪眼模糊中是她逐渐暗淡的轮廓，好似在眼前，却是一个幻影，像一场梦境，想拥抱却穿透而过。是你让我找到了幸福的定义，让我的生活不再迷失方向，让我的黑夜里，亮起了满天繁星。可这星辰也不及她眼眸的深邃、晶莹。

天堂太远 人间更美
我们是不同颜色的烟花
路过人间碰撞出满天繁星
流连 不同人间视野
聆听 放大心的世界
10首郁可唯敲心旋律
10段路过人间爱恨即景
王治平、吕祯晃、郑楠、陈秀珠、马毓芬、施人诚、姚若龙、葛大为、蓝小邪、陈粒、陈信延、HUSH、陈小霞、张简君伟、彭学斌、萧雅全、Jeff张时霖、陈宏一、余静萍…等
华语乐坛金奖影音制作团队，联手打造郁可唯心风格专辑！
“我有故事，故事里有你，你的耳畔有我，愿你的故事更有所得。”——郁可唯
走过无数比赛、沉淀历年专辑与影剧原声，郁可唯在歌唱中不停精进自我，总在入歌时同时入心，在专辑作品中她用温暖歌声治愈听者，在许多影视歌曲中她将情节娓娓道来，专注做好讲述故事的歌者。华语乐坛实力女声郁可唯，加盟华研后推出首张风格音乐作品《路过人间》，适逢郁可唯出道第十年，擅长以无瑕声线唱述故事的郁可唯，选择回首过往的生命与历程。这次她选择深省与感同身受，也分享周围人们的情绪喜忧，依傍十种情感及人生样态，邀请音乐圈、影视圈的好友、前辈与工作伙伴，共同制作这一张最贴近郁可唯心灵的音乐作品。郁可唯期待能跃出情歌框架，塑造不同以往的歌曲模样，挑战从未尝试的曲风及唱腔；期望能将乐观、勇于挑战的正向人生观完整呈现。因此积极参与词曲创作与制作过程，延续听者能产生共鸣的旋律；同时，郁可唯也透过这张个人作品，用最喜欢的歌唱，回馈陪伴她走过音乐旅程的广大歌迷朋友，音乐相互交织了不同人生，音乐彼此共鸣出相同感动。
全新专辑《路过人间》的十首歌曲，是郁可唯反思生命梳理出的思绪总和，用“大爱”的视野，唱出你我生命中遇见的顺逆。用音乐拥抱伤痛、用音乐共享喜悦及成长，旋律入心而产生深深温暖。
第六张全新审心音乐大碟《路过人间》 特别推荐
•λ 新专辑同名主打歌曲—《路过人间》
我们相遇同时相离，一起路过短短人世间。
《路过人间》中，郁可唯透过旋律，放下浓烈爱情的起伏，反覆思考几年来关于人际关系的体悟与感触，唱出不同以往的深刻情怀，“长长一个人生，它其实是很短很短的一个时候。”郁可唯想以这首带有深意却琅琅上口的新歌曲，散播她自身正向温暖的人生观，同时拥抱每一个执着于离别的人，提醒他们往后人生会有更多更美好、更惊喜的相遇。
《路过人间》歌词来自填写许多经典曲目的施人诚，歌词浅显又蕴藏无比深意；由擅长塑造主打金曲的制作人张简君伟，定调这首专辑同名主打歌；平缓堆叠入心，郁可唯对这首由浅入深的词曲非常惊喜，她细细品味其中故事，呼应生命中每场分分合合，每次相聚与相离，有些人纠结别离的惆怅，执着生活中片刻的难过与失落，但相对于悠远的人生旅程，情绪都显得渺小，鼓励路过人间一趟，勇敢的去爱，勇敢的追寻梦想。
•λ 面对未知生命共鸣之歌—《三十而慄》
三十不立有太多事不好说，三十而栗有太多事有口难言。《三十而慄》以恬淡深远的口吻，带有民谣风旋律，表达着随年岁增长，面临状态与心境改变时的不安，同时正视未知带给梦想的价值；由姚若龙、彭学斌两位资深音乐人共制，带来强烈画面感，描述在踏入30岁的人生阶段，仿佛是生命分水岭；代表人生“逢九”伴随的隐忧，观察周遭亲朋好友的状态，有人事业有成、有人成家立业，我们总将自身投射在梦想中的人生状态，回过头，却也必须迁就现实考量，一边向往美好人生，却同时恐惧着一成不变，进退两难，深刻描述每个人在年岁与状态更迭，面临的怀疑与不安。
细数自己与身边亲朋好友的生命历程，体会三十而“慄”的迷茫与惶恐；表面上“三十而立”的人、或许仍有说不出口的“慄”，工作压力、经济不确定、家庭责任，也是另一种紧张；歌曲聚焦人们对年岁、身心的变化的恐慌，以《三十而慄》引出心中面对的不安，勾起每一个曾经或正处在不安之中的人们，心中深处共鸣，透过郁可唯高低起伏的声线，传达纾缓的安抚；相较情绪浓烈的歌曲，郁可唯感受到《三十而慄》所蕴含的人生概念，更加贴近她想传达给听者的内心故事与反思。
•λ 审心系风格单曲—《记恨》
由爱提炼等比例的恨，跨越执着善待自我。
《记恨》由独立音乐人詹森淮谱曲，牵引出藏在歌曲中最真实的情绪，金曲作词人葛大为尝试以“恨是最高密度的爱”的逆向思维，延展华语乐坛的情歌脉络，以“在意”为视角，直视爱与恨两个极端概念，阐释两者共存共生的关系。郁可唯以平和的态度，看待原本激烈的恨意，让“恨”成为情绪上的正常能量释放，解读由爱生恨，或爱恨相生亦是人之常情。“爱与恨本来就是自然反应，在每段爱情中更是两者相互影响，不要强迫自己刻意掩饰任何一种情绪。”郁可唯与制作人 王治平老师反覆思考，如何诠释这首“淡如水却深入心”的歌曲？要如何把心底的恨与淡雅旋律相结合？郁可唯在配唱过程中，放下一切演唱技巧，反覆聆听Demo与阅读歌词，将自己全然置入歌曲情境，让自己不只是一个演唱者，更是一位置身在爱与恨中的经历者，更将对生命的感悟注入到歌曲之中，使歌曲中阐述的『恨』的概念与歌声里的情绪更加契合，更具棱角。
配唱时，郁可唯表示歌词带来的画面感与歌曲的氛围非常贴切，入歌时就会如诉说般拉近与听者的距离，歌曲演唱和咬字方式更是不同以往。郁可唯在歌曲中将“讲故事”的特殊感染力尽情发挥，情绪自然平和，却又像身体里的另一个自己跳脱出来进行深度的自我剖析，让人听着音乐，心中交织着爱与恨，学会直面释放恨意的自己。
•λ 翻新思念享受回忆之作—《十年如一日》
让思念常保如新，回首同时向前迈进。
《十年如一日》里的郁可唯，牵起听者走入一段动人的思念之情。
词曲分别来自同是音乐人的大马歌手 王艳薇，与知名资深作词人 陈信延，淡雅的钢琴旋律搭配充满画面的词句，相互勾勒出一场纠结入心，长达十年的秘密思念。以特有的叙事风格开展，歌中人珍藏着岁月留下的物件，睹物思人的情感透过细节不言而喻，并努力维持记忆中，每一帧的思念的画面，或许期待久别重逢，或许希望不再相遇，只要心中最深、最真切的思念不曾改变，放在底心，化作成长的另一种盼望。
在郁可唯具有故事感和画面感的歌声中，低旋平稳的情感随着歌曲前行，直至高亢洒脱，犹如在爱情中千回百转的情绪，在爱情过后留下更加绵长的回忆。《十年如一日》的情感像是对彼此解开秘密，同时向着自己喊话，感激每一场保存在回忆中的思念，跨越后成为更坚强的自己。
郁可唯借着这首以“十年”为题的新歌，潜藏着自己歌手出道10年的心情，除了歌中的思念故事，同时，郁可唯更珍惜歌迷一路陪伴所带来的勇气与鼓励，郁可唯继续用对歌唱的热爱，唱出不同的故事与心情，唱出每一个热爱她歌声的歌迷心中，十年如初的感动与感谢。
•λ 蜕变自我迷幻民谣新品味—《进化》
全新音乐能量释放，首唱民谣新曲风。
《进化》是郁可唯用一整年的时间收歌与试唱的歌曲，在因缘巧合下，收到来自内地女歌手陈粒的作品《进化》，作为内地新一代独立音乐人的陈粒，将民谣曲风融入音乐创作中，描绘出深邃空灵的环境感。
如诗一般的歌词内容，轻触心灵最细腻的思绪，有别于以往浓烈情感的歌曲，《进化》让情感由浓转淡成为一种气味，弥漫歌曲氛围，如梦似幻的字句，暗藏蠢蠢欲动的期待，使这首歌完全符合可唯心中的模样；加上以“进化”为名，阐述努力寻求蜕变的自己，透过全新的《进化》，郁可唯展现伺机涌动的全新音乐能量，“陈粒的词非常大气、澎湃，像是内心住着一匹奔腾的野马，她有一种流浪诗人的感觉。”
为此，郁可唯特地请王治平老师担任制作人，王治平老师希望衬托出可唯澄澈声线，便将编曲趋于简单，使旋律维持纯粹，让可唯能在旋律空间中跳脱既定框架，恣意发展各种演唱可能性；而可唯也在『进化』配唱中，将原曲辽阔的神秘气氛加入狂野个性新唱腔，让王治平老师听到不同以往的郁可唯，使他惊喜不已，“郁可唯就像透过『进化』这首歌，真正进化了！”

《天空》是香港歌手王靖雯的第九张大碟、第二张国语大碟，于1994年11月10日在台湾发行，由福茂（Decca）制作。一共10首歌曲，1首“挣脱”是之前6月粤语专辑《胡思乱想》中的“梦中人”重新填国语词而成。这张专辑摒弃了香港歌手拿粤语歌重填国语词发行的做法，几乎全是台湾音乐人的原创。特别的是10首歌的曲名都是双字。
《天空》作为王菲开拓国语市场的第二张专辑，延用了第一张国语专辑《迷》中的名字“王靖雯”发行。许多歌迷认为《天空》是王菲最经典的专辑。唱片业界也将《天空》视为国语唱片市场的一张典范。《天空》是王菲迄今为止销量最高的一张专辑，单单台湾销量便突破80万张[1]。“天空”、“棋子”、“矜持”等经典名曲也使王菲的知名度大增，是她登上天后宝座的一大里程碑。《天空》大卖后，王菲开始了更多音乐上的尝试，此后无论国语或是粤语市场，都更走向了自己喜欢的音乐道路。
这张专辑特别值得一提，即它的制作品质。由于是福茂唱片制作的，而福茂是在台湾代理迪卡唱片公司（Decca）。迪卡是全世界有名的古典乐制作公司，因此在音乐录制、处理方面都有丰富的经验。《天空》因此也成为华语流行乐唱片中为数不多的发烧碟之一，尤其是提升音质后的日本版更是发烧友收藏的珍品。

《寓言》是香港歌手王菲的第17张大碟、第8张国语大碟，在百代唱片的第四张大碟，于2000年10月发行。一共12首歌曲：10首为国语，2首粤语歌是将碟中2首国语歌重新填词为粤语，照顾香港市场。

略带沙哑慵懒的声线，极具爆发力的唱腔，优质的创作水准让Sia备受推崇，从早起的民谣，爵士乐到现象级流行热单，她的歌曲，MV及现场夸张诡异的舞台演绎方式一直让其散发着浓郁的艺术气息，在商业中保留了小众审美和强烈的自我标签。历经沉浮，破茧成蝶，人生经历也让Sia的音乐真实而富有力量。
当Sia宣布推出自己的圣诞专辑，非经典重绎，而是原创颂歌，全世界有理由兴奋期待。
等待终于结束，这十首全部由Sia和格莱美获奖制作人Greg Kurstin创作的歌曲在11月17日全部与歌迷见面。
这个圣诞季，最出众最特别的嗓音给你带来甜蜜节日献礼。

"All I Want for Christmas Is You" is a song by American singer Mariah Carey and Walter Afanasieff, recorded for Carey's album Merry Christmas (1994). Its protagonist declares that she does not care about Christmas presents or lights; all she wants for Christmas is to be with her lover. It is unrelated to the 1989 Christmas hit single by novelty act Vince Vance & The Valiants. It was released as the album's first single in December 1994 and reached the top ten in several countries. According to The New Yorker, it is "one of the few worthy modern additions to the holiday canon."[1] Despite the common misconception that Carey merely covered this song, the track is in fact an original song written by Carey and Walter Afanasieff.[2] It has been covered by singers such as John Mayer, Shania Twain, Samantha Mumba, bands such as My Chemical Romance and Zebrahead, girl group The Cheetah Girls, and Miley Cyrus (Hannah Montana). It was performed by Olivia Olson in the film Love Actually (2003). By late 2006, it had become the best-selling holiday ringtone of all time in the U.S.[3] "All I Want for Christmas Is You" is the best-selling contemporary holiday ringtone in the U.S. for third consecutive year with cumulative sales topping 1.8 million,[4] and is the first holiday song to sell one million digital downloads in the U.S.[5] In December 2009 "All I want For Christmas is You" became the world's first holiday ringtone to be certified 2x platinum by the RIAA and is the "top-selling holiday ringtone of all time".[6] It also remains the all-time best-selling single in Japan by an non-Asian female artist in history and was the best-selling single in 1994. It remains one of the best-selling singles of all time with sales of 12 million worldwide.

田馥甄／如果巡回演唱会如火如荼展开，特别为『我的少女时代』主题曲『小幸运』献声。这也是田馥甄继『LOVE』之后，第二次与电影合作的音乐作品。
电影『我的少女时代』由优质偶像剧『命中注定我爱你』、『兰陵王』王牌总监制陈玉珊首次执导，携手亿万票房『总铺师』、『女朋友‧男朋友』监制及金马得主叶如芬集结影坛新星共同打造！
谈到当初主题曲的合作契机，导演表示：「田馥甄是我认为横跨五六年级与现阶段年轻人这两个时代，非常具有代表性的声音。当我们在回顾青春那个最懵懂与最难忘的时期，『小幸运』这首歌非常符合当下的心境。不论时代变迁与世代交替，由田馥甄的角度来道出女生心中对各方面的看法，在多年的以后也可以回头看看自己，她绝对是一个非常好的演唱者。」
『我的少女时代』主题曲『小幸运』这首歌是由JerryC谱曲，徐世珍及吴辉福共同填词。在吉他与钢琴的编制下，回忆的曾经就像是每个片段般，揭开青春的序幕；而磅礡的弦乐及鼓声的交织，随着田馥甄的声线起伏，像是诉说一段过往逝去的悸动，同时也带你忆起青春的撼动、重燃年少情怀的那份感动。