★ 埃隆•马斯克14本推荐读物之一，“这是一本关于结构设计的非常好的入门书。”
★ 畅销40余年经典著作，国内首次引进。
★美亚分类榜前十。
★业内资深工程师审校。
★入选中学和大学教材，业内口碑高，专业人士必读经典书目。
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为什么一座吊桥即便开通了八条车道也不至于倒塌？为什么堤坝可以阻拦或释放巨大的水量？为什么希腊人在晚上会将马车轮子卸下来？为什么人类会腰痛？为什么鸟类有羽毛？摩天大楼和袋鼠的设计有什么原理？本书将帮你理解伟大建筑的巧夺天工之处，并探究历史上诸多灾难性事故的背后原因。
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结构涉及我们生活的方方面面，无论是植物或动物，还是高楼大厦、桥梁等设计都要承受一定的机械力度，使其不易被折断或倒塌。所以，每个事物都包含一种结构。
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当我们思考结构的问题时，我们不仅要考虑为什么建筑物和桥梁不会坍塌，为什么机器和飞机不会解体，也要考虑虫子为何长成那种形态，以及蝙蝠为什么能飞过玫瑰花丛而翅膀完好无损。
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这是一本发现结构的原理、生动解释结构的基本特性的趣味读物，它将为你揭开关于结构力学的许多好玩的谜题。作者摒弃了工程师惯用的让人不知所云的技术术语，用浅显、幽默的语言为读者解释了结构的有趣原理，分析了不同结构的特性，并告诉我们，生物的生存需求和人类的设计需求影响了这些结构的发展，自然、科技、生活中存在的结构都有其各自的道理。

艺术史研究中长期以“仕女画”或“美人画”来表述以女性为主题的绘画作品，但这样的术语不仅相对晚出，在形成过程中还带有一定的画科定位和评论取向，也无法囊括所有围绕“女性”产生的绘画作品。本书中，巫鸿先生提出了“女性题材绘画”这个概念，并引入“女性空间”作为讨论的核心，意图把被孤立和抽出的女性形象还原到它们所属的图画、建筑和社会环境中去。
围绕“女性空间”，作者梳理了从战国到明清各个历史阶段中女性主题绘画的发展状况——从武梁祠的列女画像砖到南北朝的《洛神赋图》，从青楼名妓的自我表现到展现理想化美人的《十二美人图》，以图文并茂的方式，展现“女性”在各种绘画场景和时代中的不同呈现，重构其所从属的原作；结合艺术评论、时代背景等因素，深度挖掘作品背后审美价值和商业价值的相互影响，进而思考女性题材绘画在社会、宗教与文化环境中的意义。

伍嘉恩作为新一辈传统家具专家，她的木趣居，代表了明式家具工艺和艺术的巅峰。木趣居藏明式家具十一类、一百多件套，以黄花梨、紫檀为主，不仅造型美丽、设计卓越、状况良好，而且多为稀有罕见的传世珍品、孤品。收藏明式家具的黄金时代是二十世纪八九十年代，特殊的时代机遇成就了木趣居，此后再组织这样一套品类完整、精美珍罕的明式家具，已经不再可能。
本书是木趣居家具的研究性图录，严谨地著录了每件（套）家具的规格、造型特点、艺术特色、收藏来源、出版状况，并附明清版画作为参照。全书为中英双语，提供了精美细致、极富价值的摄影图片。《木趣居》从策划、撰写、摄影、设计到成书，历时多年，同木趣居一样，本书也将传承明式家具的永恒之美，给后代。

20余年积淀思考
30万字到近百万字“升级”
70余年考古史梳理
400幅精绘插图
1000余座城邑全记录
5000余条文献存目
7000年城邑演变脉络大扫描
请看许宏先生新著
2016年国家出版基金资助项目
2017年度中国社会科学院
创新工程重大成果
《先秦城邑考古》
该书是先秦城邑考古的集成之作，是作者博士论文《先秦城市考古学研究》的“升级版”。作者对70余年来的城邑考古材料和考古学史进行系统梳理，竭泽而渔地收录了1000余座城邑资料，对先秦城邑7000年的演变脉络进行了全景式的大扫描。
该书贯穿了作者明确的史观，有不同于以往的概念界定和叙事框架（纵贯前仰韶时代、仰韶时代、龙山时代、二里头—西周时代、春秋战国时代），在若干问题上有作者独到的认识。尤其是提出了包含环壕聚落在内的新的“城邑（enclosure）”概念，总结出了“大都无城”等早期城邑、都邑布局模式和文化传统。
全书近800页，精装上下两编。含80余页基础表，400幅精绘插图，每图专享二维码，让查图、用图更便利。另附“先秦城邑考古中文文献存目” 5000余条，囊括1929年至今的发现与研究成果。
本书可一书三用：资料引得+学术专著+教辅读物。其中的“大数据”分析作业，使得对城邑形制的深度梳理、对城邑的时空变化轨迹、城邑与气候环境和社会结构之关系的把握，对华夏城邑群空间构成的勾画等成为可能。作者提出的相关见解，将会引发思考、有裨于深化中国考古学和上古史研究。

雷氏族譜 校釋

这本书集合了十七篇文章，是作者多年来与文献打交道的点滴展现，既有对古籍整理的学理研究，也有对经眼作品的品评判断；既有学者科学、审慎的角度，也记录下了研究、出版古籍过程中可爱美好的心路历程。这本书是他们学术生命最好的展现，也是我们有效了解古籍版本、古籍整理知识的不二参考。

继《造物有灵且美》《美物抵心》之后，日本轮岛漆艺家赤木明登带来散文集《无名的道路》，再次对“美”发问。
很少有人像赤木明登一样，在人生盛年隐居小岛，单调做漆三十年。这黄金的三十年让赤木明登有足够的时间与自我对话，思索人与世界的关系、活着的意义、人最需要的是什么，以及美是什么，手中器物又承载着什么。
《无名的道路》正是赤木明登的生活美学和造物哲思的精华。
他在松田正平、汉斯•梅姆林、阿尔弗雷德•沃利斯、马克•罗斯科、石元泰博、角尾三郎的作品中看见线条、质感、诗情、童真、细腻，一步步延展对美的感悟。
他在海边最常见的圆石、屋前旺盛的树木、春日大社前流淌的溪水、祭祀时熊熊燃烧的火把里看见生命的循环，慢慢调整生活的姿态。
到最后，一切又重新归于“造物”。对赤木而言，安静上漆，认真做物，这就是活着。
如何生活，如何体会美，如何找到自己，赤木明登在这本书中一点一点做出回答。它是一份参考，是一份提示，却不是标准答案。这条探寻的道路没有名字，应由每一个你与内心的自我对话，迈开脚步走下去。

我用这三场讲座做了一件我一般不太做的事，就是直接地讨论美术史研究中的概念和方法。我感到，美术史在中国是个有活力、吸引年轻学子的领域，因此希望将这个系列讲座想象成一个短期课程，从方法论的角度总结一下自己的学术研究和面对的问题，在总结和发展以往学术成果的基础上，引导听课者思考问题、寻找新的题目、做新的研究。——巫鸿
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《“空间”的美术史》是巫鸿教授应OCAT研究中心之邀于2016年6月20—22日在芝加哥大学北京中心进行的系列讲座的整理出版。
美术史对视觉对象的分析长期以来围绕“图像”和“形式”这两个核心概念展开，而“空间”及与之有关的概念不断出现在作者的美术史写作中，开始形成观察、描述和解释美术作品中的一个框架。
本书以“空间”为线索，将作者多年对中国美术史的研究在方法论的高度上进行整合，并从教育者的角度，首次为国内年轻学子开启“讲习班”模式，为学生总结自己以往研究的意图，讲解自身的治学经验。
讲座部分中英文共同呈现，同时收录与中央美术学院郑岩教授、浙江大学沈语冰教授和广州美术学院李清泉教授的三场精彩对谈，带来对“空间”主题的多角度思考。

《浙江大学艺术与考古研究》是浙江大学艺术与考古研究中心自2014年起连续编辑的以艺术史与考古研究为主要内容的出版物，载艺术史、考古与物质文化研究等论文，旨在促进艺术史学科范式的更新。由Robert Bagley（贝格利）、白谦慎、Lothar von Falkenhausen（罗泰）、谢明良、李零、李玉珉、缪哲、石守谦、曾布川宽、Peter C. Sturman（石慢）、Alain Thote（杜德兰）十一人组成编辑委员会。
特辑一收录12篇论文：黄士珊《版画与绘画的互动——从宋元佛教版画所见之宋画元素谈起》；石守谦《1200 年前后的中国北方山水画——兼论其与金代士人文化之互动》；陈韵如《同悟真如：刘松年画<罗汉>三轴及其画史意义》；余辉《<重屏会棋图>背后的政治博弈——兼析其艺术特性》；黄小峰《繁花、婴戏与骷髅：寻觅宋画中的端午扇》；Richard M. Barnhart《Zhang Yinchun (1869—1922) and the Authentication of Song Paintings for the International Market, ca. 1915》；Julia K. Murray《Song Paintings of Confucius》；李慧漱《郭熙与小景》；板仓圣哲《梁楷<出山释迦图>的诸问题》；Peter C. Sturman《The Subject in Wen Tong’s Ink Bamboo》；Jonathan Hay《Collaborative Painting at the Early Song Directorate of Construction》；刘和平《挽舟人色：徐铉、郭忠恕、王禹偁、苏轼流放视角下的<江行初雪>与<雪霁江行>》

北魏云冈石窟规模宏大，气势雄浑，这样的大型工程在当时如何规划设计，又如何施工开凿，是一个值得探讨的问题。本书通过考察石窟外部的山体崖面、斩山遗迹，石窟内部的空间层次、壁面龛像，分析各类工程遗迹的空间关系，探讨云冈石窟的营造工程。
研究表明，云冈石窟所在的武州山南麓，原为两级阶地地貌，阶地后缘分布有自然断崖，石窟工程利用了山体上部的自然断崖，并向下斩山局部改造了山形。进入到洞窟开凿阶段，第一期工程主要为大像窟，依就大像头、身、腿的设计高度，从上往下分层施工，对大像以外的壁面控制力度较弱，允许民间势力进入开龛造像。而第二期工程逐渐采用了室窟设计，强调洞窟室内空间，壁面平直，多无凸出石壁的大像，逐渐流行统一施工，加强了壁面控制力度，分栏开龛造像，营造出规整完善的洞窟空间。可以说，云冈石窟的营造工程，从一期到二期有一个大的转变，规划设计、施工模式、工程组织都在逐渐进步。
彭明浩著的《云冈石窟的营造工程》从营造工程的视角，考察云冈石窟各类工事活动的关系，注重空间层次及打破、避让等遗迹现象，可视为考古层位学在石窟研究中的具体应用，与考古类型学结合，或有助于更为全面完整地考察石窟。