一个世纪以来，消费主义的大潮让人无法独善其身，消费已经成为人们构建身份认同的渠道。本书紧扣“消费”这一线索，讲述了20世纪中国政治、经济、社会的诸多变化。在20世纪历史光影的诡谲多变中，购物和消费主义如何把这个古老的国家改造成今天的模样，消费者的集体面孔又是如何被一次 次地篡改与重塑。本书重新梳理了这背后繁复纷乱的历史线头与社会群像。
作者认为，在宏大的历史叙事之外，还隐藏着一个小体量的历史，它真实而琐碎地存在于我们的日常生活中，隐藏于每个家庭的锅碗瓢盆里，潜伏于我们目光无法达及的晦暗幽深处。由这些历史细节编织而成的，是消费主义在中国“本土化”的历史进程。每个消费者都是这段历史的见证者，他们在购物的同时，也在不知不觉中参与并改变着这段历史。

★为什么迷恋器物？为什么讲求生活美学？
★亲历日本当代“生活工艺浪潮”的十三位作者，用最坦诚的文字谈论手工与消费，生活与美。
【本书看点】
①用多种视角审视“生活方式”如何一步步变成潮流
“生活方式”已经变成了一个似乎不需要多加解释的固有名词。但在这本文集里，分别以生产者（匠人）、推广者（店主）、观察者（编辑、学者）为职业的十三位作者，用多元的视角抽丝剥茧了“生活方式”“生活工艺”的形成和流行。尤其是对2000年前后，日本如何从法国借鉴了杂货的概念、如何培养起本土的生活杂志等问题进行了犀利的分析，这一观点变换视角后，很适合用来考察国内对日本生活方式内容的关注。
②首次呈现日本生活工艺年表（1853—2014）
本书很难得地收录了哲学家鞍田崇整理制作的“生活工艺年谱”。时间跨度从1853年到2014年，日本工艺的重要时刻、关键人物、里程碑著作，都在这张年表中有所呈现。更为重要的是，这些属于日本工艺史的时间节点都被作者拿来与世界工艺文化史的重要事件做对标，是非常难得的广阔视角。
③工艺制作者的设计准则
这本文集的第一部分由亲身参与到生活工艺品制作的木艺家三谷龙二撰写。他挑选自己日常生活中实际使用的近二十件物品，解释了器物制作者如何判断物品的优劣，分析了什么样的形态可以称得上“理所当然的现状”。
【内容简介】
在日本，谈论生活和工艺的人，都在谈论什么呢？
制作者、消费者、销售者、观察者，日式生活方式的生发和蔓延是这些身份共同缔造的结果。本书由十三位作者共同撰写，他们无一不深深参与到日本生活工艺时代的历史和现实之中，以多元的视角抽丝剥茧了工业制造异常发达的今天，为何还有人在谈论手工艺，又如何客观看待这种风潮。

本书围绕消费这个中心对包括美国在内的西方社会进行了详尽而深刻的剖析，向人们揭示了大型技术统治集团是如何引起不可遏制的消费欲望，并在此基础上对阶级社会里的各个阶层重新进行了划分。 消费是用某种编码及某种与此编码相适应的竞争性合作的无意识纪律来驯化他们；这不是通过取消便利，而是相反让他们进入游戏规则。这样，消费才能只身取代一切意识形态，并同时只身担负起整个社会的一体化，就像原始社会的等级或宗教礼仪所做到的那样。 --让·鲍德里亚 如果说，《物体系》一书的重点为揭露当今世界存在的功能性有序结构，那还是一个形而上学的本体论命题；而《消费社会》则试图走进形下的经济生活中发现一种新的支配和奴役关系：消费者与物的关系竟然不再是人与物品的使用功能之间的关系，它已经转变为人与作为“全套的物”的有序消费对象的被强暴关系了。这是一个无限的消费意义链环和强制性系列。以我的理解，这正是今天市场经济的消费结构中生成的欺骗性的伪欲望场境。消费场中，人是被一个看不见的铭记凸状锁链捆住并强迫消费的。需要指出的是，此处的强制性并不是外在的可感的东西，而是消费中的诱奸！因为，这种强制性的实施恰恰是通过一种被幻象引诱中的自愿。