《中乐西渐的历程：对1800年以前中国音乐流传欧洲的历史探讨（中文版）》主要研究了早期欧洲旅行家所写的游记中有关对中国或蒙古音乐实践的描述；分析了音乐实践者给这些来自欧洲的陌生人所留下的印象；同时也探讨了那些未能光临中国的学者以欧洲人的眼光对中国文化所作出的评论，这些人包括16世纪的门多萨，17世纪的基歇尔和18世纪的杜赫德修士。
本书首先疏理了大量的来自旅行者、长期居住在中国的欧洲人所写的材料，以及其他的一些注释性材料；分析了早期由欧洲人所写的解释中国音乐理论的文献：探讨了在欧洲各国兴起的中国时尚现象与原因；并对利玛窦以及他的第一支被北京宫廷所接受的耶稣会使团成员们的活动，以及他们对中国音乐的认识进行了论述。
本书的后半部分主要讨论了康熙皇帝时代的音乐，涉及了皇帝本人对西方音乐的喜爱与支持，描述了康熙皇帝给欧洲学者所留下的印象；18世纪末出现的钱德明是第一位对中国音乐理论进行认真研究的欧洲学者。正因为如此，本书对钱德明的著作给予了特别的关注。

该书讲述的不仅是爵士乐，更重要的是为广大读者展现了一个绚丽多彩的音乐世界。在这个世界中，作者引领着读者一边欣赏着各个时代的代表作品，一边去领略这种音乐所折射出的丰富的、多元的文化和历史，然后再去思考这种音乐所引发的论题以及蕴含在音乐音响中的深层意义。作者凭借其深厚的音乐修养和实践经验，为读者捕捉到爵士乐大师们精彩的个性表现，指引着读者去享受他们的非凡音乐所带来的愉悦和冲击。译者想再一次强调的是，本书提供的七十多首乐曲的“欣赏指南”非常有价值，它实际上相当于一个代表了不同时期爵士乐风格的经典乐曲的目录。

本书是世界上所有语言中第一部针对音乐历史哲学的透彻研究论著。达尔豪斯采取“德国式的哲学思辩”方法，对音乐史写作过程中所遇到的问题和疑难进行了深刻的反思。作者以“艺术”和“历史”之间的调解和平衡为中心论题，通过对马克思主义学说的积极回应，详尽探讨了音乐史的事实、音乐史的连续性、历史与传统、历史理解与诠释、历史判断的价值立场、自律性美学观念对音乐史写作的影响、结构性音乐史、音乐接受史等多方面的史学理论问题。本书行文有力，视野开阔，对音乐学界和其他人文思想界、知识界的读者均有重要参考价值。