《现代乐器学(下)》主要内容有：打击乐器：定音鼓、定音鼓的构造、鼓槌、记谱法、定音鼓的音乐价值、小鼓。拔弦乐器：竖琴、各弦的发音、竖琴。键盘乐器：钢片琴。弓弦乐器等。

“音乐之父”巴赫的作品浩如烟海，几乎涉及到了当时所有的音乐体裁。他的作品中包含极为丰富的作曲技法，不论是主调技法，还是复调技法，或是两者之间的融合，在他的笔下均得到了很好的继承和层出不穷的发展。
巴赫《371首四声部众赞歌》是巴赫和声手法的精华，是古典和声的典范。大小调体系功能和声与教会调式旋律的结合，是《371》和声处理的最大特色。
本书上篇从371首众赞歌旋律的结构、调式、记谱方式以及旋律中的变化音四个方面进行分析。下篇重点围绕巴赫对《371》中教会调式旋律的和声处理——教会调式与功能和声两种调性体系的结合，从以下五个角度进行论述：1.调式旋律结构与功能和声布局的结合关系，2.旋律中调式特性音及VII级音与功能和声的结合关系，3.旋律调性与和声调性的结合关系，4.局部调式和怕与整体功能和声的结合关系，5.相同调式旋律与不同和声配置的结合关系。
笔和试图通过以上的研究，揭示巴赫运用大小调体系功能和声处理教会调式旋律的基本规律，特点及其主要手法。

美国著名作曲家、音乐理论家和音乐教育家文森特佩尔西凯蒂的《二十世纪和声学——原创样式与应用》，是全世界第一本对二十世纪前60年欧美作曲家的和声实践进行总结的教科书，也是当下美国许多音乐院校正在使用的和声教材。本译著是其第一个完 整的中文译本，可作为我国音乐家必备的参考书，以及音乐院校现代和声课程的学习用书．亦可供音乐爱好者自学之用。

學習指揮，主要是解決「技術性」、「藝術性」、「風格性」三大方面的問題。此書恰好包含了這些內容。在其「論指揮」、「樂器知識」、「指揮家與作品」三章節中，作者均以翔實的作品實例加以詳盡地闡述，學術見解精闢、立論明確。該書譯文文筆流暢，譯意準確。如果讀者能有機會對照原文閱讀，對提高有關音樂方面的德語水平也是大有裨益的。