Two women, virtual strangers, sit hand-in-hand across a narrow table, both intent on the same thing - achieving the perfect manicure. Encounters like this occur thousands of times across the United States in nail salons increasingly owned and operated by Asian immigrants. This study looks closely for the first time at these intimate encounters, focusing on New York City, where such nail salons have become ubiquitous. Drawing from rich and compelling interviews, Miliann Kang takes us inside the nail industry, asking such questions as: Why have nail salons become so popular? Why do so many Asian women, and Korean women in particular, provide these services? Kang discovers multiple motivations for the manicure - from the pampering of white middle class women to the artistic self-expression of working class African American women to the mass consumption of body-related services. Contrary to notions of beauty service establishments as spaces for building community among women, "The Managed Hand" finds that while tentative and fragile solidarities can emerge across the manicure table, they generally give way to even more powerful divisions of race, class, and immigration.

Migrant women are the primary source of paid domestic workers around the world. Since the 1980s, the newly prosperous countries of East Asia have recruited foreign household workers at a rapidly increasing rate. Many come from the Philippines and Indonesia. Pei-Chia Lan interviewed and spent time with dozens of Filipina and Indonesian domestics working in and around Taipei as well as many of their Taiwanese employers. Based on the vivid ethnographic detail she collected, Lan provides a nuanced look at how global inequalities are enacted in private households. She also sheds light on the fate of the workers, "global Cinderellas" who seek an escape from poverty at home only to find themselves treated as disposable labour abroad.Lan demonstrates how economic disparities, immigration policies, race, ethnicity, and gender intersect in the relationship between the employees and their Taiwanese employers. The employers are eager to flex their newly acquired financial muscle; many are first-generation career women as well as first-generation employers.The domestics are recruited from abroad as contract and "guest" workers; restrictive immigration policies prohibit them from seeking permanent residence or transferring from one employer to another. They take care of Taiwanese families' children, often having left their own behind. While many of the domestics, particularly the Filipinas, are well educated, they are expected to act deferentially at work. Throughout Global Cinderellas, Lan pays particular attention to how the women she studied identify themselves in relation to "others" - whether they be of different classes, nationalities, ethnicities, or education levels. In so doing, she offers a framework for thinking about how migrant workers and their employers understand themselves in the midst of dynamic trans-national labour flows.

Cultural sociology - or the sociology of culture - has grown from a minority interest in the 1970s to become one of the largest and most vibrant areas within sociology globally. In The SAGE Handbook of Cultural Sociology, a global range of experts explore the theory, methodology and innovations that make up this ever-expanding field. The Handbook′s 40 original chapters have been organised into five thematic sections: Theoretical Paradigms; Major Methodological Perspectives; Domains of Inquiry; Cultural Sociology in Contexts; Cultural Sociology and Other Analytical Approaches. Both comprehensive and current, The SAGE Handbook of Cultural Sociology will be an essential reference tool for both advanced students and scholars across sociology, cultural studies and media studies.

Two centuries ago, wealthy entrepreneurs founded the American cathedrals of culture—museums, theater companies, and symphony orchestras—to mirror European art. But today’s American arts scene has widened to embrace multitudes: photography, design, comics, graffiti, jazz, and many other forms of folk, vernacular, and popular culture. What led to this dramatic expansion? In Entitled, Jennifer Lena shows how organizational transformations in the American art world—amid a shifting political, economic, technological, and social landscape—made such change possible.
By chronicling the development of American art from its earliest days to the present, Lena demonstrates that while the American arts may be more open, they are still unequal. She examines key historical moments, such as the creation of the Museum of Primitive Art and the funneling of federal and state subsidies during the New Deal to support the production and display of culture. Charting the efforts to define American genres, styles, creators, and audiences, Lena looks at the ways democratic values helped legitimate folk, vernacular, and commercial art, which was viewed as nonelite. Yet, even as art lovers have acquired an appreciation for more diverse culture, they carefully select and curate works that reflect their cosmopolitan, elite, and moral tastes.

TikTok Cultures in the United States examines the role of TikTok in US popular culture, paying close attention to the app’s growing body of subcultures.
Featuring an array of scholars from varied disciplines and backgrounds, this book uses TikTok (sub)cultures as a point of departure from which to explore TikTok’s role in US popular culture today. Engaging with the extensive and growing scholarship on TikTok from international scholars, chapters in this book create frameworks and blueprints from which to analyze TikTok within a distinctly US context, examining topics such as gender and sexuality, feminism, race and ethnicity and wellness.
Shaping TikTok as an interdisciplinary field in and of itself, this insightful and timely volume will be of great interest to students and scholars of new and digital media, social media, popular culture, communication studies, sociology of media, dance, gender studies, and performance studies.

In recent decades, authenticity has become an American obsession. It animates thirty years' worth of reality TV programming and fuels the explosive virality of one hot social media app after another. It characterizes Donald Trump's willful disregard for political correctness (and proofreading) and inspires multinational corporations to stake activist claims in ways that few "woke" brands ever dared before. It buttresses a multibillion-dollar influencer industry of everyday folks shilling their friends with #spon-con and burnishes the street cred of rock stars and rappers alike. But, ironically, authenticity's not actually real: it's as fabricated as it is ubiquitous.
In The Authenticity Industries, journalist and scholar Michael Serazio combines eye-opening reporting and lively prose to take readers behind the scenes with those who make "reality"—and the ways it tries to influence us. Drawing upon dozens of rare interviews with campaign consultants, advertising executives, tech company leadership, and entertainment industry gatekeepers, the book slyly investigates the professionals and practices that make people, products, and platforms seem "authentic" in today's media, culture, and politics. The result is a spotlight on the power of authenticity in today's media-saturated world and the strategies to satisfy this widespread yearning. In theory, authenticity might represent the central moral framework of our time: allaying anxieties about self and society, culture and commerce, and technology and humanity. It infects and informs our ideals of celebrity, aesthetics, privacy, nostalgia, and populism. And Serazio reveals how these pretenses are crafted, backstage, for audiences, consumers, and voters.

特里·伊格尔顿是当今非常重要的，也是非常激进的理论家之一。他对当代文化和社会诙谐而尖刻的抨击广为人知和欣赏。在这部开拓性的文学理论著述的新版本中，伊格尔顿力求在马克思主义与文学批评之间建立一种复杂而深刻的关系。纵览雷蒙德·威廉斯、列宁、托洛茨基、布莱希特、阿多诺、本雅明、卢卡奇和萨特的主要著作，伊格尔顿对传统文学批评进行了细致入微的评论，同时对意识形态做出引人入胜的理论阐释。
伊格尔顿利用这一视角，提供了对经典作家精彩的分析，其中包括：乔治·艾略特、查尔斯·狄更斯、约瑟夫·康拉德、亨利·詹姆斯、T.S.艾略特、W.B.叶芝、詹姆斯·乔伊斯和D.H.劳伦斯。
伊格尔顿新加的引言，将这部经典之作置于其初版的语境，提供了对多年来文学研究的发展颇具启发性的反思。

一餐一饭，体会中华饮食神髓，一朝一夕，烹饪日常生活至味。英国美食作家扶霞，痴迷中国美食，千里迢迢来到四川，潜心研究川菜的起源、发展与烹饪技法。
在《川菜》一书中，扶霞将20多年的经验汇集一册。诸多关于地域环境、历史文化和人文风貌的观察分析述诸笔端。全书涵盖200道经典川菜食谱、56种烹饪手法、23种独特调味。从锅碗瓢盆到配料香料；从大众熟知的鱼香肉丝、宫保鸡丁、夫妻肺片、水煮牛肉，到当地才能吃到的自贡小煎鸡、桥头一嫩、活水豆花、峨眉豆腐脑、蛋烘糕。在诸多滋味中，也尝到了活色生香的生活。
走进扶霞眼中的川菜，让世界更了解中国，也让中国人站在世界的坐标里认识自己的文化，以及自己的一日三餐。
★共赴一席中华飨宴，在餐桌上重新认识中国。穿越山水阻隔，冲破文化障碍，解读英国人眼中的川菜世界，发现我们熟悉却又陌生的中国美食。探究美食背后的地域历史与人文风貌，四川人为什么嗜辣如命？川菜何以广为流传？川菜的原料能够追溯到哪个朝代？四川人的厨房里有什么？……文化巡礼＋烹饪技巧＋私房菜谱，美食与美食背后的文化渊源，一册集结。
★《鱼翅与花椒》作者扶霞重磅新作，20年川菜烹饪经验集合之作。取得剑桥大学学士学位的英国美食家扶霞，千里迢迢来到四川成都，只为一探川菜的美味。经过专业学习与潜心研究，成为了英国的川菜“专家”，也是一位传播中国美食文化的使者。四次获得美食界奥斯卡“詹姆斯·比尔德大奖”，被陈晓卿评价是“非常懂中国菜的一位”，研究中国烹饪及饮食文化20余年。
★56技法，200佳肴，在这里尝到生活。涵盖200道经典川菜食谱、56种烹饪手法、23种独特调味。从熟悉的鱼香肉丝、宫保鸡丁、夫妻肺片、水煮牛肉，到只有四川人才能吃到的自贡小煎鸡、桥头一嫩、活水豆花、峨眉豆腐脑、蛋烘糕；从锅碗瓢盆、烹饪手法，到配料香料、料理窍门……在家吃自己做的川菜才是真的“安逸”。
★业内高度赞誉。获得2019年《纽约时报》“年度美食图书”、2019年美国国家公共电台“最受大众欢迎的图书”、2019年《卫报》“最佳美食书”，《悦游》2019年最佳美食旅行图书，美食评论网Chowhound 2019年秋季最佳美食图书。
★书中专业内容及食谱经过中国烹饪大师兰桂均审定，进一步保证权威性。

Modern Japan offers us a view of a highly developed society with its own internal logic. Eiko Ikegami makes this logic accessible to us through a sweeping investigation into the roots of Japanese organizational structures. She accomplishes this by focusing on the diverse roles that the samurai have played in Japanese history. From their rise in ancient Japan, through their dominance as warrior lords in the medieval period, and their subsequent transformation to quasi-bureaucrats at the beginning of the Tokugawa era, the samurai held center stage in Japan until their abolishment after the opening up of Japan in the mid-nineteenth century. This book demonstrates how Japan's so-called harmonious collective culture is paradoxically connected with a history of conflict. Ikegami contends that contemporary Japanese culture is based upon two remarkably complementary ingredients, honorable competition and honorable collaboration. The historical roots of this situation can be found in the process of state formation, along very different lines from that seen in Europe at around the same time. The solution that emerged out of the turbulent beginnings of the Tokugawa state was a transformation of the samurai into a hereditary class of vassal-bureaucrats, a solution that would have many unexpected ramifications for subsequent centuries. Ikegami's approach, while sociological, draws on anthropological and historical methods to provide an answer to the question of how the Japanese managed to achieve modernity without traveling the route taken by Western countries. The result is a work of enormous depth and sensitivity that will facilitate a better understanding of, and appreciation for, Japanese society.

本书收录作者近年来关于鲁迅的七次演讲文稿。虽不过数万言，却在浩瀚的鲁迅研究的边上，辟出新的境界。论者或称它“还原”了鲁迅，或称它“唤回”了鲁迅；而对于作者，这样的公开谈论大先生，或许更类似于一种还愿。

▼【编辑推荐】
★日本文艺批评大师四方田犬彦之美学随笔代表作，从废墟出发，思考造物的宿命与时间的意义。
继谷崎润一郎《阴翳礼赞》后，最迷人的日本幽微美学探索。
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★ 一部重新思考毁坏与消逝的哲思录，并从美学回归人间，直面岁月流逝，体味世间无常。
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★沧桑是美，凋敝是 美，破灭也是美。
摩灭，就是将时间的残酷化为艺术。
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★从记忆到触觉，从圣殿到废墟，从普鲁斯特到三岛由纪夫，
跨越文学、艺术与时空存在的迷人书写，献给岁月痕迹的温柔颂歌。
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★特别收录四方田犬彦写给中国读者的序言，讲述摩灭在中国传统文化上的源头，回归东方传统美学。
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★身在缓慢的衰亡途中，自是一种喜悦。摩灭途中的人，总站在时间的边缘。
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▼【内容简介】
摩灭是——
时间的艺术
万物的宿命
宇宙的永恒命题
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岁月流淌漫溢的洪水
人伸出的摩挲之手
文字时断时续、最终慢慢溶化
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从三岛由纪夫到普鲁斯特，从达芬奇到当代艺术，从吴哥窟的废墟，到逐渐脱落的古罗马壁画……作者以“摩灭”这一美学视角来重新观看世界、解读经典、追 溯历史、认识 生命，进而探索“摩灭”和日本美学传统的关联，还原出一种日本独有的审美观与生命观。
他的行走踪迹遍及东西方著名建筑与艺术场域，并以诗性之眼深入微观次元，以哲人之心直面事物的退化与衰亡，进而洞穿万物的宿命与岁月的本质，创造出一种兼跨随笔、游记、美学、文化研究和艺术批评的无界书写，也造就了这一部带有独特东方气质的时间诗学。他提到曾旅经中、韩、泰国的古寺庙，大多会重新上漆，唯独在日本京都、奈良，人们却任由它们褪色，“当宝贵的事象或物体产生阙乏或毁损，反而能发掘出其中的美”，这样带有时间推移、万物无常的美感，反而受到日本人所偏爱。
所以，观照摩灭，就是观照自己和事物之间横亘着的时间，就是包容衰败，接受消亡，理解无常。“天地自然，是人眼看不见的巨大石磨，我们的身体，是时间缝隙里的短暂存在。”
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本书以独特视角探索“摩灭”这一美学关键词与物的角度，重新观看世界，并上溯传统，找到其在东西方古典美学与文化传统中的源头，形成了日本人独有的美学价值观。本书从角度与重要性上都可以比拟日本文学随笔经典之作《阴翳礼赞》，都是从独特角度对美学与文化的重新解读。作者以其兼跨艺术史 、考古学、哲学、宗教、游记、散文、评论的无界书写，以诗性之眼透视时间与空间的痕迹。他的行走踪迹和目光所及囊括吴哥窟的浮雕、意大利的壁画、广岛核爆的遗迹、贝克特的戏剧、志哉直贺及宫泽贤治笔下的孩子、口中慢慢融化的糖……

★ 一场辣味十足的饮食革命，一部精彩纷呈的热辣历史，一种奇妙复杂的嗜辣文化
★ 囊括辣椒的植物学、传播史、烹饪史、文化史
★ 跨越时间、空间和多学科领域的全面探索
★ 详述100种辣椒，满足你对辣椒的一切渴望与好奇
★ 辣椒如何走遍世界的每个角落，成就一个又一个无辣不欢的民族
★ 奇妙独特的辣椒文化，历史、社会、心理……多层面的新鲜探讨
★ 欢快、迷人，挑战味蕾的热辣写作
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辣椒不仅是一种流行趋势，还有着迷人的历史。
从美洲的一株野生植物出发，搭乘16世纪殖民者的航船来到欧洲，成为伊比利亚美食不可或缺的一部分；
继而沿着东方的贸易商路，与芥末、胡椒相遇，大大提升了印度半岛美食的观赏性与口感；之后又在欧洲大陆中部和东亚各国传播开来，成就了口味独特的匈牙利牛肉汤和“色红，甚可观”的中国菜……
如今，世界各国的零售货架上都摆满了五花八门的辣味品。
辣椒给那些饮食单调、口味平淡的地区带来了诱人滋味和丰富营养。
在食物全球化的风潮中所向披靡，产生了人类食物史上一种复杂、奇特的嗜辣潮流。
辣椒还经历了非比寻常的文化之旅。
它是来自地狱的烈焰之火，也是情欲和性感的象征；
它是代表邪恶的魔鬼菜，是诉诸暴力的武器，也是抵挡恶灵的护身符；
它成就了超级英雄，是男子汉气概的象征，也是“男性傻瓜理论”的见证者；
它是一种食物，一种生活方式，一次精神对生物本能的胜利；
它甚至肩负着拯救人类味蕾的使命……
所有这一切，对于一个最开始只想告诉人们它不想被吃掉的小水果来说，的确是一个相当不错的结局。
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名人推荐
我真的很想避免陈词滥调，所以我不会说斯图尔特•沃尔顿的书辛辣或火辣。我想说的是，每样东西都应有其传记——还有传记作家——沃尔顿与辣椒在这个故事中相得益彰，这个故事，一部分是文化探险，一部分是烹饪探索，趣味十足。
——丹•科佩尔 （《香蕉密码：改变世界的水果》作者）
这是一部灼热的烹饪史和文化史，辣椒从拉丁美洲散布到世界的各个角落，并在身后留下烈焰的足迹。而颇有意思的是，辣味本是辣椒进化出的天然防御方式，现在却吸引了全世界的厨师和受虐狂。小小的辣椒正在产生大大的影响。
——马克•彭德格拉斯特（《左手咖啡，右手世界》作者）

“我们来到这个世界时，命运是否早已被宣判？”
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当代著名思想家、《米歇尔·福柯传》作者
迪迪埃·埃里蓬切身之作
出版后即在《世界报》《自由报》等知名报刊引发热议
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一部引发强烈共鸣的自我剖析之作
一部探讨底层民众成长困境的社会批判之作
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著名知识分子如何与原生阶层 和解？
不再将问题归咎于家人与心理创伤
而在教育制度、阶级差异中反思社会对人的塑造
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这是“一场自己改变自己的劳作”
却在为更多贫困者寻找反抗的可能
🐜 编辑推荐
◎享誉国际的当代著名思想家，反思自身出身背景和成长轨迹
作者为法国当代著名哲学家、思想家、社会学家迪迪埃·埃里蓬，已出版十几种著作，多部作品被认可为经典，也包括此书。这本书介于坦白和反思之间，既是一部个性化的学术著作，也是作者结合自己的出身背景和成长经历讲述的故事，在研究者眼中是学术讨论，在普通读者眼中，是深入浅出、令人共鸣的回忆录。目前该书已由德国著名导演托马斯·奥斯玛雅（Thomas Ostermeier）改编为同名戏剧。
◎关注阶级固化问题和边缘群体，以实际案例为依据为努力生活而奋力抗争的人发声
父亲死后，作者回到阔别三十年的家乡兰斯（Reims），并重新反思了自身过往经历、家乡及其周边地区的境况。从家人、家乡工人阶级民众的生活，女性长辈被剥夺的权利，到兰斯这一区域的被边缘化，相对主流文化而存在的“亚文化”……迪迪埃·埃里蓬关注的是阶级壁垒中下平民阶层的生活，是“被侮辱和损害的人”，是使他们获得“启蒙”的可能。
◎反思学校教育在社会对人的塑造中扮演的角色，致力于审视教育系统施加的社会指令
从父辈的教育经历到自己的教育经历，埃里蓬致力于冷静反观学校教育与社会秩序的“合谋”。从大批辍学的孩子，到无法融入校园文化而反叛、加入“亚文化”群体的孩子，埃里蓬说：“教师们已经尽其所能！……他们能改变的东西太少了。”学校是社会的战场之一，阶级的壁垒也存在于校园文化之中，埃里蓬致力于打破隔阂，探寻新的可能。
◎从“小家庭”到“大世界”，剖析了权力与抵抗的多种形式
从因无法完成学业而懊怒一生的母亲，有暴力倾向、总是大喊大叫的父亲，到把孩子们丢给孤儿院的外祖母，作者重新理解了家人的处境和家长在家庭教育中缺失的原因。由此，他也看到了家乡误入犯罪歧途的青少年、在阶层固化中放弃学业的工人们……社会如何塑造着底层民众，底层民众又是如何屈从的？作者试图剖析塑造和屈从的机制，重新理解他曾厌恶和逃离的人。
◎结合现实，深入浅出地消化著名哲学家、社会学家的理论和思想
喜欢让-保罗·萨特、皮埃尔·布尔迪厄、米歇尔·福柯的读者将会深感亲切，因为作者会满怀激情地讲述自己是如何被他们鼓舞的，他们的理论也将与作者所经历的社会现实融合在一起，产生新的生发点。
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🐜 内容简介
《回归故里》是法国哲学家、社会学家迪迪埃·埃里蓬结合自身经历创作的一部反思性社会学著作。父亲去世后，作者迪迪埃·埃里蓬决定回到自己的出生地兰斯，重新了解他最初诞生的社会阶层和那群他已经告别三十年的人。他重返过去，回顾家族的历史，回忆童年时身处的工人阶级阶层，回溯了他如何从工人家庭的穷孩子成为法国著名的知识分子……
在这场极为内在又颠覆的心灵之旅中，作者思考了社会阶层、学校教育、身份建立等一系列主题，通过梳理集体决定论中不同个体的命运轨迹，剖析了不同社会环境下，人的“个人选择”是如何被影响、被决定的。
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🐜 名人和媒体推荐
《回归故里》是一部引人入胜、充满勇气的作品，讲述一位法国著名作家如何使复杂的、时常冲突的社会身份与精神身份交汇在一起。
——利奥·贝尔萨尼（Leo Bersani）
这是一本扣人心弦的书，关于压抑，关于抛弃自己的出身，关于重获平衡。
——《美国艺术》
埃里蓬总是会回到他所说的发现心灵生命的“奇迹”中。“毕竟，”他指出，“人们应该学习，阅读令人愉快，书是你能够热爱的东西——这些态度并不是普遍的，实际上与社会条件以及你的出身背景密切相关。”我们这些足够幸运，从小时候开始就能拥有这些的人只能向他致敬。
——《卫报》
“我曾经以为，”迪迪埃·埃里蓬说，“人们可以远离家庭独自生活，可以忘却个人历史以及那些生养自己的人，重新创造自己”——在回顾了那段逝去的历史，并心怀敬畏地对那些他曾经背离的人们致以敬意之后，作者用这段颇具美感的文字陈述着这样一个事实：背离家庭与过去是永远无法彻底实现的。或许真正的“回归故里”并不存在，但至少让我们努力“与自己，以及那个被我们抛下的世界和解”。
——《世界报》

A comprehensive survey of the history, the means of production, the content and the impact on audiences of soap operas. A sociologist and a specialist in women's studies combine to review the content of soap operas, and the way in which they are produced. How have the themes of soap operas changed with social convention? How do these massively popular serials aimed at a female audience portray women at work and at home? The impact of soap opera on its audience, the different varieties of soap operas, and the differences in structure, content, and commercial purpose between soap operas and prime time television are also discussed.

继承人：大学生与文化，ISBN：9787100034883，作者：（法）P.布尔迪约（Pierre Bourdieu），（法）J.-C.帕斯隆（Jean-Claude Passeron）著；邢克超译

中国内地第一部有关AV发展历史的读物。以文化角度，系统全面地阐述AV的人和事。把AV在中国人心中的位置重新定义——不要觉得你懂AV，其实你什么都不知道。
日本每年流通的成人视频超过一万种，是世界上首屈一指的色情影像生产国。通过互联网，日本制的无码AV流向世界各地，其质量之高堪与动漫相比肩，是日本的代表性文化。可是另一方面，AV属于地下状态的边缘文化，至今未能有一部详尽的历史。本书通过熟知业界的作者之手，首次多方位地展现了AV的发展历程。

★2019新京报年度阅读推荐图书
★2019南大出版社最受读者喜爱的十大好书
★一本料多、劲爆、老练的美国思想产业实录。公共知识分子跌下神坛，思想领袖居于社科金字塔顶端。
“我们致敬《思想产业》……对美国思想市场历史脉络的细致梳理，它揭示了传统权威公信力下降、政治极化和经济不平等加剧，是造成美国思想市场权势转移的深层动因，为我们观察当下的文化状况提供了有效入口。
我们也致敬作者德雷兹内，他从思想产业内部出发，颇具勇气地批判了思想领袖为得到富人赏识而丧失信仰和原则的犬儒行为，并重申知识分子的公共责任与道德底线。”
——2019新京报年度阅读推荐致敬词
内容简介
公共知识分子的发展有着悠久的历史，他们总是在一些拥有极高话语权的政治评论杂志上，围绕各种类型的话题发表意见。但近年来，公共知识分子却被另一类思想家所取代，这一新晋群体被称为思想领袖。与公共知识分子不同的是，思想领袖通常在那些与公众联系较为紧密的机构工作，而较少在高端杂志上进行辩论，他们的想法总是雄心勃勃且备受称赞。
当代思想的生产与传播已经按照互联网时代文化产业模式来组织与运营。这些转变是如何发生的呢？丹尼尔•W.德雷兹内在本书中对此进行了详细的探究，并向我们展现了当代美国乃至西方公共知识分子的生活。德雷兹内认为，尽管当今的思想产业存在一些负面的内容，但它非常擅长广泛地传播思想，并吸引着大量渴望新想法的人。

剑桥大学考古系教授马丁·琼斯认为，一系列的“现代”行为为人类走出非洲提供了必备的生存策略，包括面对面地分享食物、讲故事和旅行。而考古发掘中对所有单位进行浮选、系统的植物考古学、沉积物和稳定同位素分析，将会获得更全面的人类分享食物的画面。
马丁•琼斯以讲故事的方式，为我们梳理了千万年以来，“人类”分享食物的历史。从人类近亲黑猩猩分享一只髯猴的活动，到旧石器时代晚期狩猎者的大型狩猎活动，再到农业起源之后人们在定居活动中的饭局，再到希腊罗马时代的经典宴会，再到现代大学教授们的晚宴。内容涉及古生物学、考古学、文献历史学、艺术史等。全方位为我们解答了“为什么我们人类这么喜欢组织参加饭局、分享食物”。

《反景入深林:人类学的观照、理论与实践》不是一般的社会／文化人类学的导论书，而是以作者过去几十年的田野研究与人生经验为基础，对人类学这门外来知识所作的全面回顾与反省。因此，《反景入深林:人类学的观照、理论与实践》充满着一个非西方社会的知识分子对这门学问的憧憬、热忱、执着、质疑与创造等心路历程，更满怀着对于这片土地及土地上的人的未来之关怀与期盼。希望读者不仅能从此书了解人类学对日常生活各个层面有趣而生动，却又广泛而深入的知识内涵，更能体会人类学特有的全人类社会文化的整体视野、被研究者及比较的观点、处处可见的反省与挑战已有理论知识及研究者已身文化所具有的文化偏见之观照，而有所创新的反思性。因此这也是一本以人为出发点，综合人类学导论、人类学史、人类学理论以及人类学田野研究经验与成果的综合著作。