劳动之余 何以解乏 很久以前做过一次西南巡演 当时的巡演主题名就叫劳动之余 ，那还是更早些年的一首歌 ，到今天也没能完成它，记忆深刻的是歌词的第一句 《回家的路上我有些疲倦 毕竟辛勤工作了一天 才挣回一点属于自己的时间 ，该怎么花？》现在还能不时会闪回黄昏回家的小路上的饭菜的香味，安全帽，臭水沟，小茶馆，那里离市中心也就几公里，后来的快二十年 ，城市就像一个不断膨胀的迷宫。可笑的是那时的我虽然还是会感到迷茫和孤独，但依然觉得自己有花不完的时间，而且还不上班，所以接下来的矫情和纠结就这样粗糙青涩的留在了硬盘上。 这次的专辑里最后完成的那首歌是临了倒计时才定稿了最后一版歌词，反复的斟酌也许是因为只有自己能懂和喜欢已经不重要了 ，就像做菜，如何能和别人分享才是我最想要的 ，用了二十年方才明白音乐于我的意义，如同烈日下耕作的农夫，土地已然是他唯一的救赎，而我局限于自己的世界，差一点忘记了仰望星空。

《娱乐自己》专辑创作跨越3年的疫情。在疫情期间，人们的生活有了极大的改变。那些透过与人互动，所得到的情感交流或身体满足，变得没那么理所当然了，每个人被逼得必须直视自己的空洞。突然多出那么多时间，在只有自己一个人的房间里，要怎么和自己相处？怎么让自己开心？怎么娱乐自己？这些私密而真实的感受，HUSH 将它们写进歌里，再毫不掩饰地大声唱出来，以此娱乐你，也娱乐自己。
《娱乐自己》的制作团队，除了 HUSH，以及担纲制作人的五月天玛莎，更邀来许多大师级或近年炙手可热的新秀音乐人参与编曲，包括：锺兴民、陈建骐、Mac Chew、罗恩妮、黄少雍、韩立康、李权哲、Derrick Sepnio、Fergus Chow...。此外，最让人惊喜的，还特别邀来东京事变的贝斯手亀田诚治，参与〈娱乐自己〉和〈都会爱情三角习题〉的编曲及制作。透过每位擅长不同风格的音乐人，各自解读、重整 HUSH 写在旋律及文字中的心情，共同创造出既私密又能触动共感的音乐体验。
专辑以畅快淋漓的摇滚同名单曲〈娱乐自己〉开场，HUSH 写下一个人躲在昏暗的房里自娱，有点限制级的情境，写实地描绘疫情期间与自己身体对话的微妙情绪。气势磅礡的〈永恒〉，以「衔尾蛇」意象入题描绘对亲密关系的无尽追寻，也让 HUSH 挑战了前所未有的演唱难度。以玩具公仔视角创作的〈身体会说话〉，让人不禁思考，如果公仔有感受、会思考，对于「被操控玩弄」这件事，是否有不同的认知与感受？而不只是玩玩而已。亀田诚治参与监制的〈都会爱情三角习题〉，是专辑唯一一首交由他人填词的歌曲。作词人葛大为将 HUSH 提到综艺节目中「不准说你我他」的游戏哽，写出人们在面对三角关系时，如果能放下称谓，就能不顾世俗眼光享受当下的欢快。为了重现 90’年代日剧感的 Citypop 音乐风格，更是特别找来当年《东京爱情故事》主题曲的吉他手佐桥佳幸来弹奏。正港 OG 的 Citypop，哈日乐迷绝对听得出来箇中滋味。〈习惯动作〉找来甫获金曲奖最佳专辑制作人的李权哲合作编曲，复古 R&B 曲风，搭配 HUSH 随兴放松的演唱，最后尾奏 sampling 了欧阳菲菲的名曲〈拥抱〉，巧妙描绘出肢体互动的有心或无意、想要及不想要的心情对照。
今年连庄拿下金曲奖最佳作曲的〈衣柜歌手〉，在专辑版本中还原了最初编曲时想使用的多轨合声，除了仍能听见那种害怕又渴望被听见的理解，更多了一些得到回应的温暖。〈求生之年〉是专辑中最早写完的歌曲，创作想着的是日剧《三十拉警报》那样的情境，面对年龄对应成就的外在压力及内在焦虑，是不是能够坚持自己的步伐，追求真正想要的理想？《垃圾时间》取自运动比赛中，面对大幅度比分差时，仍必须消耗掉最后比赛时间的尴尬，就象是在感情中双方的胜负已定，真的不想努力了，或努力也没用了，却断不了，必须拖着彼此到最后。〈成人〉跟〈不要靠近〉是专辑中极少数的抒情新歌。〈成人〉象是给自己的生日祝福，细数着长大成人需要面对以及放下的一切，但心中却仍然想要为自己保留的一份天真。〈不要靠近〉借用希腊神话伊卡洛斯的故事，是 HUSH 觉得最赤裸的一首歌曲。在极简的编曲中，HUSH 以贴近的歌声倾诉自己此刻面对感情的想法，不说教、不批判，也不去疗愈。只是真切地唱出心声，简单而动人。
《娱乐自己》比起过往的 HUSH，多了更多节奏、更广的情绪频谱，但专辑中的每一首歌，都是写下创作当下感受到的需求及渴望。少了一层外在角色的保护滤镜，不仅更能让人认识真实的 HUSH，也更能在歌曲中找到对位关系，得到共鸣。

Mraz is currently working on a fifth studio album, with pop-rock all-girl band Raining Jane, tentatively titled Yes, to be released 15 July 2014.