沒了愛很要命 太愛了不要命
要不要，奮不顧身去為了一個人？
要不要，真的豁出去愛到不要命？
有些視野 逼到懸崖才瞧得見
有些孤寂 痛徹心扉才生抗體
有些領悟 眼淚洗滌才顯清澈
有些美好 反射缺憾才閃著光
愛情沒有十全十美
誠實面對十缺十美
十首當心成癮的噹式情歌
十種缺陷有美的愛情命格
全民情歌天后 丁噹 Della
剖析自我情感的真實切面
檢視愛情命格的美好缺憾
第 9 張勇敢真我音樂大碟 《愛到不要命 Die Lovin’》
金曲製作人阿弟仔 X 葛萊美大師Randy Merrill母帶製作
J.Sheon X 廖文強 X 方炯嘉 X 守夜人秦旭章
山地人 X 萬智宣 X 海大富 X 何宇勝
聯手打造豐富多彩的全新丁噹音樂色票

G.E.M. 邓紫棋2018全创作EP
主打歌《倒数》
「时针一直倒数着，我们剩下的快乐；心跳一直倒数着，生命剩下的温热。」
曲词皆由G.E.M. 邓紫棋本人包揽，音乐大师Lupo Groinig 操刀制作。MV由台湾鬼才导演Birdy执导，于内蒙古多地取景。沿途千里辽阔的大草原、一望无际的沙漠，在渺无人烟的旷景中，MV由一段问句开幕，
「在有限的时间里，每段关系是会变味过期，或者绚烂爆炸？」
G.E.M.以磅礴穿透的歌声，冲破自我与时间的枷锁，回答着她对爱与生命的执着与坚持。

到2018年12月15日，3unshine组合即将成立整整三年。虽然组合知名度“高开低走”（其实也没有很低），但一说到“最丑女团”，大家还是能统一聊起那个脸很大的Cindy。作为争议最大的女团，我们始终相信，所有的努力和坚持都能经得起时间的考验。而作为争议最大的女团成员，这一次，Cindy有话要说！
《不正确的审美》是3unshine组合成员Cindy的个人演唱作品，歌曲以“审美”这一话题展开，想告诉人们有“审”才有“美”，不要轻易的拿别人定义的“标准”去判断任何，要用理智和情感去主观和客观的理解、认识、感受，这样才能找到更多美好的趣味。同时也体现了Cindy想继续在演艺圈发展下去的决心和勇气，呼吁观众对3unshine组合的关注能不能有不同的评估。
3unshine组合的音乐一直保持着高品质的水准，《不正确的审美(Cindy Solo)》除了在演唱上能听出歌手技巧的运用，rap部分更是意外的亮点。编曲邀请曾为Cindy的偶像之一蔡依林编曲《Play 我呸》的音乐人陈星翰倾情跨刀，热手文化制作人张铠麟创作词曲。音乐风格以Tropical House为主，融合了Moombahton元素，在歌词意义表达略微严肃的环境下，旋律气氛使人感受摇摆和放松。

绵绵细雨随风飘落，手中折扇尽显温柔，烟雨朦胧的弄宅小巷间，身着旗袍的绰约身姿踏雨而至，宛若风雨中摇曳的鲜花，惹人注目，待人采摘。苏运莹不同以往空灵、清透的嗓音，反转式的性感唱腔蕴含三分柔七分媚，搭配气势磅礴的古典打击乐与悠扬的弦乐，展现了极具东方韵味的魅力歌声，回味烟雨初蒙的暧昧时候。

刘惜君2015主打曲
《来》
勇敢应对危机 挑战自我极限
直面现代都市人孤独症候群
人类，从一进化成地球上最智慧生物的那天起，便一直是群居动物。
进化论里，有没有一章提到过，有一天，我们会变得如此孤独而离群。
身处钢筋水泥的丛林深处，认得楼下的流浪狗，不认得隔壁邻居，提得起电影院里的千头万绪，提不起爱另一个人的勇气……
躲在资讯爆炸的时代背后，以交换讯号替代见面拥抱，以低头刷屏取代言语交流，以键盘暴戾掩藏内心脆弱……
习惯了，在这个看似热闹的世界，却只能独自默默承受太多问题，乃至危机。
孤独症候群，这连达尔文都困惑的迷局，每个人都有自己的课题，刘惜君“来”勇敢面对困局、“来”同自己和解、“来”与所有人共勉。
莫逆音乐鬼才郭顶
18度音域 “来”挑战刘惜君极限
和惜君相识多年、也合作多年的内地音乐创作鬼才郭顶，为了莫逆之交，在这张专辑交出了2首截然不同的作品。不仅词曲全包，同时亲自担任制作人。对惜君的重视和彼此感情的深厚，可见一斑。但在这两首都十分出色的作品中，郭顶最推荐的，是《来》这首，特别以带有摇滚元素的抒情曲风，为刘惜君打造不同于以往的新格局的歌。“因为能听到她这些年的变化，每个人在成长中都会遇见深刻的领悟，我觉得她唱出了这种情绪。”他说。
郭顶对惜君极其瞭解，他也最先洞察到了惜君，令人惊喜的一些变化，所以在《来》这首歌的处理上，给了惜君一个极限挑战——18度音域极限来响应曲风上的转变，从低音的吟唱，一路攀升到高音的扎实力道，让人为之惊艳。
惜君现在回想起录音的过程来，甚至还有些后怕，“不数不知道，音域跨度大得吓人。有史以来跨度最大的一首歌，我简直觉得是挑战超出了我的极限。甚至有点想发脾气，郭大师居然给我写这么难的歌。”但是个性中那份勇敢和坚韧，让惜君没有选择逃避，而是接受并拼命完成了作品。“这首歌实在太好了，我没有理由选择放弃。”她说。
而反观，郭顶在完成这首歌的时候却显露出制作人少有的轻松无压力,“ 关于歌的难度，我一直很相信惜君的唱功。我也发现她越来越能唱了，唱的方式也更加内敛成熟。” 郭顶也请大家做好准备，在听这首歌的时候，不要被突破太大的刘惜君吓到。
孤独的尽头 是与自己的和解
危机的转机 是勇敢应对
“来”和刘惜君共勉
说起创作《来》的初衷，郭顶坦言，是希望惜君能够做自己、讲自己的故事,“当时在创作的时候，就在想怎么把惜君这些年的经历和情绪做一次爆发，我的出发点很简单，就是希望她能够做她自己，把她的故事分享给听歌的人，让感同身受的人一起得到安慰。”
录制这首歌的时候，惜君也正处在人生的一个不为人知的特殊时期，有着难以想像的压力和苦恼，却只有她独自默默承受。而歌词里积极的能量，在一个人熬过那段日子的过程中，给了她很大的帮助和激励。惜君表示，她认为“来”的意思，是当困难和挫折“来临”，我们只要勇敢面对而不是逃避、积极应对而不是放弃、努力向前而不是停滞，一切都会慢慢好起来。危机也是转机。这首歌是，刘惜君自身成长的历程和故事，也是一些人还没有走出的困局，所以歌词里唱道：“陌生人 请来和我共勉。”她希望也能给听歌的人，带来勇气和鼓励。
歌词最初，呈现了一种自我的状态。主歌，描述主人公内心的环境，有太多事，只能自己去面对和承受，对获得安慰和安全感的渴望，却又对寂寞和现实妥协，根本就是现代都市人的孤独症候群。无法体查真实的诉求，自己和世界的冲突越剧烈，解绑的渴求更强烈。这种情绪的积累，为在副歌的完全爆发，做了很好的铺垫。最终，孤独的尽头，是我们与自己的和解。认识自己、成为真正的自己后，才能勇于面对自己的课题，世界的观感也自然变得不同而正向。正如郭顶所言，“惜君的坚持跟喜爱冒险的性格，跟她的外表给人的感觉有很大反差。而这次制作《来》的经验，也让我更加难忘，我们解决了很多有意思的问题，一直往心中的更好努力着，也是一次不可错过的冒险。”
MV导演也抓住了这首歌“与自我和解、勇敢面对世界”的主旨。以舞者代表真实的自我和内心，当我们与她不同步、相违背的时候，内心开始变得残缺不全，舞者失去了视觉，也被剥夺了舞蹈的能力。而，舞者没有妥协，坚持不放弃，依旧在努力坚持。在MV结束的时候，当“我”终于能够拥抱那个不完美的残缺的真我，融为一体，当我们勇敢面对这个世界的不完美，反而让自己变得完整而有力。
当城市弥漫孤独症候群，“来”抚摸这世界。
当独自迎“来”四面楚歌，“来”勇敢面对。
当我身边空无一人，“来”给自己一个拥抱。

音乐新贵刘惜君踏上音乐旅程　寻找音乐中的拂晓
透明系唱法清新嗓音独树一格
刘惜君亲自参与制作过程
这几年,中国乐坛新生军纷纷展头露角,竞争激烈,而2011年,最值得用心耹听的一张好专辑＂刘惜君－拂晓＂终于誔生.专辑概念来自于,黑夜尽头,日出之际的＂拂晓＂,也意味着惜君经过长久的辛勤努力,终于要在2011发光发亮,迎接美好的未来.
惜君的音乐以＂透明系＂概总而论.所谓的透明系,意指干净干净舒服的歌声,不靠歌唱技巧包装而赤裸裸地透明呈现,让听众的耳朵一览无遗这样的好声音.音乐高穿透性,直达人心,具疗伤功效.惜君拥有的与生俱来的动听嗓音,清新脱俗,成为”透明系音乐＂的最佳代表人物.
专辑筹备过程中,惜君坚持她的完美主义,亲自参与制作过程每个环节,从开案收歌选歌、MV、平面拍摄、至专辑印刷美编设计,惜君积极表达意见,就是为了把最属于惜君的味道,尽可能的完整呈现给歌迷们.
专辑【拂晓】像是开启了一次“音乐自由行”,惜君在这一段音乐旅程中尽情的表达着真实的自己,同时也用亲自选择的十一首歌曲.全方位的记录了自己梦想、成长与爱情观.包括：成长状态三部曲——《拂晓》、《那时候的我》、《飞逝的》,爱情观历程音乐心声——《旅途》、《蔷薇映画馆》、《恋风恋歌》.每一首歌曲都是一个阶段故事,都是旅途中难忘的风景.

夏日的晴空，少许白云在天空中游游荡荡。阳光下的沙滩，贝壳懒懒地躺在沙子上。一个女孩和
一个男孩，在清爽的海风中发生的一段纯真的情感故事。一种朦胧的爱，一份初恋青瑟的感觉。故
事的结局，男孩搬家了，离开了这片海滩。临走时偷偷地在女孩的窗上挂了一串自己亲手做成的贝
壳风铃。每次当海风吹起，风铃发出的叮当叮当清脆的声音，声声敲在了女孩的心上，那份美好的
感觉永远刻在她的心底。
这首歌由傲旗音乐秋言监制，祁合、作词及祁合作曲以及编曲。作为他新加盟傲旗音乐的
牛刀小试，就已经崭露了他非凡的音乐才华。歌曲风格清新自然，带有少许R&B的风格。由傲旗音
乐在2004"不精不选"签约歌手大赛中获得冠军的刘惜君全情演绎，让人感觉犹如在夏日的海滩上感
受阳光和海风一样清心舒爽。
2004年度鹏城歌飞扬十大金曲奖《贝壳风铃》 2004第三季度鹏城歌飞扬十大金曲奖《贝壳风铃》

《惜‧君》2012老歌重唱　延续经典
从邓丽君到刘惜君暖心感动值得珍藏
刘惜君2012全新翻唱专辑《惜•君》即将发行，刘惜君以这张录音室作品向偶像邓丽君致敬，并在邓丽君诞辰60周年之际用音乐缅怀邓丽君曾带给我们的感动和温暖，刘惜君特别翻唱邓丽君不同时期的十首经典歌曲，经过刘惜君音乐团队的全新编排，让经典好音乐流传下去，历久弥新。
已故歌手邓丽君为华人传奇巨星，她的天籁歌声如同黄莺出谷，温柔婉约，有「十亿个掌声」的美名，这颗闪亮巨星的殒落，让乐迷们悲痛至极，但邓丽君的音乐却不会因此消失，邓丽君与她的歌声化为传奇流传下去，因此，无论是长青组粉丝、年轻熟男熟女族群，甚至是青少年学生，都熟悉邓丽君的音乐，我们可以说，邓丽君的风光时期从未消失，至今她一直活在每个粉丝的心目中，用美好的歌声陪伴我们走过生命的每个阶段。
同样为邓丽君粉丝之一的刘惜君，参加歌唱比赛出道，参赛时几次重唱经典老歌都获得不错的评价，惜君的声音干净清澈，穿透力强，其实，惜君的成长过程受邓丽君影响很大，在她最初开始接触音乐时，就很喜欢听妈妈唱「甜蜜蜜」、「小城故事」…等邓丽君作品，她也一直崇拜邓丽君为偶像榜样，因而也影响了她的气质与个性，小时候的惜君，就立志要当邓丽君那样温柔、亲切、脱俗的人。这次将全新诠释邓丽君的怀旧老歌，专辑命名《惜•君》以惜君之名命为专辑名称，也代表着珍惜、爱惜邓丽君之意。
《惜．君》一共精挑选细收录了十首歌曲，包含【我只在乎你】、【夜来香】、【恰似你的温柔】、【何日君再来】、【你怎么说】、【香港之夜】、【南海姑娘】七首国语歌曲，以及【漫步人生路】、【忘记他】、【星】三首粤语歌曲。十首歌曲皆重新编曲，老歌新唱，曲风从爵士到波萨，民谣到轻摇滚，风格多元化，势必给＂君迷们＂全新的听觉体验。
开门歌－－－你怎么说　着爵士外衣的另类情歌
随着七夕情人节的到来，惜君新专辑的开门歌【你怎么说】将抢先问世，有别于一般甜蜜情歌，【你怎么说】其实是在抱怨负心汉的悲伤之歌，歌词中说道「我没忘记你你忘记我，连名字你都说错，看今天你怎么说」这兴师问罪的严厉态度，经过轻快活泼的全新编曲，融合爵士蓝调的元素，让歌曲有了新的生命，瞬间转变为女人态度的一首歌曲，女人主张＂把我的爱情还给我＂不再委屈求全，要活出自我，活出态度，就算没有情人的七夕情人节，也要自己爱自己。
歌曲由刘惜君亲自制作，也请到知名音乐人马毓芬老师来编写和声。惜君可说是一位十分严格的制作老师，也因为自我要求很高的关系，她简直比其他制作人更为严厉，为了给歌迷耳目一新的感觉，她不断的＂跳＂出刘惜君自我，要求重唱再重唱，唱了很多种不同感觉的版本，再一一审视检讨，以求进步，工作人员原本还担心她会不会人格分裂一样，但她表现的非常专业，担任制作人时，她便认真要求，担任歌手时，她便专心唱歌。
轻快而明亮的爵士鼓为歌开场，蓝调浓厚的前奏中，冲突的出现复古的中国弦乐元素，让歌曲带有非常多元化的＂复古时尚＂风格，惜君以慵懒而随性的噪音，驾驳整首歌曲，她自认唱这首歌好像有点像嚼橡皮糖的感觉，一派轻松。在爵士融合的基础上加了二胡，整首歌感觉中西结合了。那有点，而贯穿整首整歌曲的传统二胡弦乐声，与惜君的歌声可说是一搭一唱，两个人彷佛对话一般，活泼生动。其实这首歌曲在刘惜君的版本中，主张一种「女人不受骗」的强硬态度，甚至是有点不屑冷酷的个性，惜君说身边的姐妹也有不少遇上坏男人的经验，还苦苦的哀求默默的等待，所以要主打「你怎么说」来鼓励各位姐姐妹妹站起来，抵制坏男人，我们拥有知道真相的权力，我们更要拥有离开爱情骗子的勇气，最重要的，我们必须先全力爱自己。
刘惜君版本的【你怎么说】可以说是彻底的颠覆了原版的歌路与感觉，极具创意和新奇，赋予老歌全新截然不同的生命，也让女人们可以听完歌曲后勇敢站出来，把自己的快乐和幸福找回来。
主打歌－我只在乎你　永远听不腻
钢琴版　舒服自在　水晶唱腔　晶透动人
《惜‧君》绝对少不了最脍炙人口的－我只在乎你，邓丽君小姐最经典的歌曲之一。这首歌曲虽然已经被传唱各种版本，但惜君仍是胸有成竹的挑战名曲翻唱，因为这首歌曲是意义非凡的。惜君以一个＂歌迷＂的角色，以这首这曲来向邓丽君致敬，表示如果没有邓丽君，现在的惜君又会在哪里呢？另外，惜君也以一个＂歌手＂的角色，藉这首歌曲来献给她的歌迷朋友们，因为有你们一路的鼓励与陪伴，才能成就今天的刘惜君。也就是说，【我只在乎你】是一首既适合粉丝也适合歌手的歌曲，更广泛的说，这是一个唱出每个人心底话的歌曲。在人们心中，总是有那么一个重要的人，深深地影响自己，不能没有他。
其实，惜君录制这首歌曲，情绪投入的很快，甚至陷了进去那氛围而出不来，在录音时间，满脑子想的都的偶像－邓丽君，因为感谢邓丽君的美好而感动，又因为遗憾邓丽君的告别而感伤。【我只在乎你】的录制时间神奇的快，几乎一气呵成，录了一个多小时便完成，因为惜君非常熟悉这首曲子，也因为她自己太喜欢这首歌，闭上眼睛就会感受到歌曲传达出来的一种深情，她也没有辜负自己的期望，将这份感情在声线中表达的淋漓尽致。
【我只在乎你】新版编曲简单而饱满，不以磅薄气势的弦乐堆栈，只用钢琴和鼓简简单单的制造出爵士蓝调氛围，带点水晶音乐的元素，让歌曲重心回到惜君的声音，干净而诚恳的唱道：「所以我求求你，别让我离开你」那歌声语气中充满怜惜的口吻，以及动人的感恩，没有矫情的唱歌技巧，也没有随波的模仿唱腔，只有惜君真挚的情感，由心而唱。
香港之夜　奇幻繁景　如梦似境
惜君之空灵漂浮歌声　初登场　轻松自在无包袱
中快版的香港之夜，重新编曲后，呈现英伦城堡音乐风格，华丽而活泼，彷佛一场嘉年华舞会般热闹不已，听着音乐简直感受自己站在太平山顶俯瞰香港海岛，或许还能配上一杯红酒，吹着晚风，舒服自在而陶醉。
惜君首度以这样微醺的空灵唱法来录音，录音过程中，惜君脑中浮现记忆中夜晚的维多利亚港，彷佛身后有一个巨大的交响乐团演奏，惜君声音低沉噪音磁性又温柔，呢喃的气音口吻带点不一样的性感，非常放松，没有任何压力和包袱，便能漂浮在香港奇幻繁景空中，欣赏霓虹夜幕，感染过街情侣的恩爱浪漫情绪，全世界都甜蜜了起来，歌颂香港。
香港之夜是惜君最喜欢的歌曲之一，因为这首歌曲将繁华而拥挤的城市，变身为浪漫而陶醉的旋律。惜君诠释歌曲的态度和以往大不相同，她较为放松无拘无束，以＂佣懒＂的唱法在真假音转换中，表达空灵而梦幻的歌声，惜君的歌声具有穿透人心的影响力，唱道＂卿卿我我情意绵绵，写下一首爱的诗篇＂你浓我浓的情调，让人听了不禁嘴角上扬，无论身边有没有伴，也都被惜君的歌声传染了这浪漫美丽的心情，而愉悦的起身跳舞。
南海姑娘　民谣乡村风味
纯朴天真　铭心感动
两年前，刘惜君在参加歌唱选秀比赛的时候，挑选了南海姑娘做比赛歌曲，当时得到不错的成绩以及歌迷和网友的热烈讨论，佳评不断；两年后，惜君由＂选手＂正式变成＂歌手＂也经过了音乐娱乐圈的洗礼，收获良多，这次发行翻唱专辑，惜君当然要重新再唱一次＂南海姑娘＂让大家听见她的成长与进步。
惜君版【南海姑娘】编曲除了原本的南洋风味外，更使用木吉他以不插电的方法刷着和弦呈现，以及口琴柔美旋律的点缀，让歌曲有不一样的感觉，民谣乡村风格浓厚，乐器愈少愈能突显歌手的歌唱实力。歌曲请到台湾知名音乐人马毓芬老师来担任编写和声，两人的合作默契十足，将惜君美好的噪音发挥的洽到好处，多一分则做作，少一分则平淡。
这首南海姑娘讲的是一个乡下的女孩子的少女情怀，独坐沙滩上等待那无情郎的归来，这首歌曲既甜蜜又酸苦，惜君唱起来悠悠叹叹，怜惜这位傻瓜南海姑娘，也歌颂她的勇敢与执着，在惜君的歌声中，我们容易的想象得见十六岁的南海姑娘，从歌曲中活生生走出来一样。
歌曲的氛围特别简单纯朴，请张磊老师来录制吉他和口琴，现场收音，而不是用冷冰的录音器材来灌录，工作人员笑说惜君真是＂有机＂音乐，无添加化学农药，无防腐剂成分，来自天然的健康音乐，唯一害怕的是，听了会有副作用，对这样的好音乐上了瘾。惜君也笑着回答：「多食无害」
你不曾听过这样的　夜来香
复古词曲融合新摇滚编曲元素
冲突之美　极具爆发力
我们熟悉的夜来香换新包装，KennC老师用摇滚元素给夜来香新的生命，让原本拥有老上海风情的夜来香摇身一变成新上海摇滚，复古加新潮的冲击却带来意外协调的美感，也让＂夜来香＂年轻了好几岁。
比较起平时演唱夜来香惯用的＂娇媚口吻＂，惜君版的夜来香则是崇向摇滚精神，大声唱起歌来豪迈大器，放宽音域范围，大胆奔放的为夜来香歌唱，为夜来香思量，让歌迷们听了精神振奋，也看见不一样的帅气惜君，极具爆发力和直率态度，在乐队中发光发热。
惜君个人非常享受这「乐队Vocal」的角色，英式摇滚版本的夜来香颠覆了她原来对夜来香的印象，轻快夜来香充满了都市感，霓虹闪烁，车水马龙，一座不夜城，身体里好多摇滚细胞都被激发了起来，甩甩头录音室的气氛好high，惜君玩摇滚玩得很开心，让工作人员也跟着欢呼喝采，好不精彩。
恰似你的温柔　节奏布鲁斯乐章
最勇敢的态度　＂这不是一件容易的事　我们却都没有哭泣＂
虽是蔡琴的成名曲，但邓丽君的翻唱版本让人印象深刻，亦是惜君脑海中挥之不去的经典作品。恰似你的温柔是一首怀念的歌曲，怀念你，怀念从前。随着惜君的音乐，带领我们走入一个适合怀念的蓝调空间，我们怀念邓丽君，怀念好久不见的家人和朋友，怀念深爱过的人，怀念春青岁月，怀念疯狂的那些日子。
回忆是温柔的，惜君以温柔而凝聚抚慰力量的歌声来演译这首歌曲。新的编曲元素融合了爵士和节奏蓝调，入歌立即哼唱一遍副歌，开门见山，字字句句明亮清楚，滑进主歌后加快速度，轻快而跳跃，节奏舒服简单，鼓点巧妙震撼人心，惜君的诠释方法不假R&B洋派，而在蓝调中唱出属于她自己灵魂的味道，不管是断句、转音、情绪…都处理的到位精彩。
惜君浑厚的噪音和直率的声线表情，便成最佳的疗伤药剂，将失恋人的心声写实唱出来，惜君的轻快节奏也是奉劝大家可以怀念过去，但千万要释怀。＂这不是一件容易的事，我们却都没有哭泣＂将惜君本身勇敢又倔强的性格百分之百的表达出来。因此惜君特别爱这一首歌，认为这是她的心情写照，以及对感情的态度：＂让它淡淡的来，让它好好的去＂只要记得他的温柔，这些回忆可以拿来反复的复习、回忆，就足够了。
粤语歌曲－忘记他　经典重现
＂忘记他　等于忘掉了一切＂　不愿放不愿忘的勇敢精神
《惜‧君》专辑中，特别收录了三首粤语歌曲，不但让惜君能发挥其语言能力，更是要让歌迷们有惊喜欢新鲜感。
其中一首「忘记他」大家耳熟能详的一曲，经过重新编曲，赋予歌曲＂爵士华尔兹＂的全新生命，复古的oldschool风格，衬托出惜君干净沉稳的噪音，在她的声音里，我们听到一种坚绝，当她唱道＂忘记他　等于忘掉了一切＂、＂从来只有他可以令我欣赏自己，更能让我去用爱＂那种深爱而坚定的口吻，惜君唱的锥心刺骨，却未洒狗血般撕心裂肺，如此一来，更让人心疼的明白这个女人在故作坚强的歌唱，编曲节奏轻快活泼，也对比着惜君一个人的无奈，举了白旗说她无法忘记他，因为忘记他也会忘记自己。
这首歌其实不好唱，又要表现的一派轻松，又要表现思念之苦，十分纠结与挣扎，对惜君来说是一大突破，惜君花了不少时间领悟出歌曲的意义，然后说：「如果有一个人对人而言是特别重要的，就算无缘在一起，也可以把他留在心中去怀念，何必非得忘记他呢！」由此可见惜君的勇敢和成熟。
星　迷途之歌　也藉此邓丽君为最闪亮的星
导我迷途只有星　满天星光我不怕风正劲
「星」这首歌曲较少有人翻唱，而惜君特别选取这首歌，除了自己本身很喜欢这首歌曲的寂寞温暖感之外，更想藉此首歌曲献给邓丽君───天上最闪亮的星。
重新编曲后这首「星」抒情悠美，前奏的铺陈带点老情歌的沧桑感，音乐灌进听众耳朵，然后「星」将听众思绪画面带到一大片星空下的荒野草原。惜君唱起这首歌来，情绪激动，混杂着孤独、迷惘、慌恐、而期望、热情、眼中充满梦想的火花，百般复杂情绪，没有月亮的夜晚，抬头见星星灿烂引路，就好似惜君一个人走在音乐的路上，经过泥泞、荆棘等等困境考验，在孤独中迷失了方向感，然后抬头一见星星，就好像看到许多前辈，好像听见邓丽君在耳边鼓励她要坚强，让她再次勇气饱满的出发。
录制过程中，惜君特别感谢马毓芬老师，百忙之中抽空来帮忙，马毓芬老师和惜君在录音室现场擦出了不少新的火花，她也不断的给惜君信心，让惜君的表现更自信更撼动人心，完成了这首励志歌曲。
每当惜君失意或沮丧时，只要听见这首动人歌曲，心情就会平静下来，从邓丽君的歌声中取暖，现在惜君重唱「星」，也希望可以藉此抚慰这世界上孤独而迷惘的人。
漫步人生路　南洋风情　欢乐温馨
快欣赏身边美丽每一天还愿确信美景良辰在脚边
漫步人生路是一首轻松活泼的歌曲，也是惜君的人生观，不用太计较，去欣赏身边每一天的风景。这首新编的漫步人生路，特色在于背景音乐编曲具有浓厚的南洋海滩风味，吉他的随性弹奏，热闹不已，彷佛睁开眼睛就能看见大海一样宽广辽阔。
惜君呈现［漫步人生路］的方式直爽率性，毫不内敛保留的将心中最大的热情掏出来，让这首歌曲充满正面能量，让纷丝听了更能坚定自己的理想，勇敢去追梦。曲中那＂不怕磨练＂的态度，唱出了惜君的勇敢，间奏的和声惜君也唱的流畅收放自如，在她歌声中还能嗅到一点点的野性美，那种＂豁出去吧！不顾一切＂的态度，很有个性的表达。
惜君也借着这首歌曲，来比喻在漫长的音乐道路上，有好多好多热爱音乐的音乐人的陪伴，不止是音乐路，漫漫长的人生，陪伴经历人生苦与乐的人很多很多，哪怕那些与你短暂相处的人们，也许在不经意间正在影响着你的人生。同时，惜君也一直用这首歌曲来鼓励自己和身边的朋友，如果遇到挫折，就当是种体验，悲也好喜也好，每天找到新发现，就都是快乐的事情。
[何日君再来]不老情歌MV新意识形态
盼邓丽君归来优雅‧迷蒙‧微醺‧之歌
「何日君再来」可以说是一首不老的情歌，永远保持青春美貌的旋律面貌，尽管乐坛世代交替，各式音乐类型新兴而生，依然没有一首歌曲可以取代「何日君再来」的经典魅力地位，历久弥新，这也是邓丽君最迷人的代表作之一，虽然已有多数人重唱演绎，惜君与制作团队仍然坚持收录此曲，一来因为此首歌曲百听不腻，二来也有追思邓丽君的深层意义，「何日＂君＂再来」之意涵系问道---什么时候我们思念的邓丽君会再回来呢？歌迷们永远相信妳不曾离我们而去，妳会再回来。
惜君版「何日君再来」除了保有复古的迷蒙微醺之万种风情，更加入流行乐的Jazz爵士元素，鼓点在编曲上可说是费尽一番＂古今融合＂功夫，而惜君的歌唱立场除了诠释歌词原有的劝人＂及时行乐＂之乐观主义之外，也多添了一层深切期盼，殷殷盼望心中偶像－邓丽君再回来，表达歌迷相思之苦，因此惜君歌唱口吻不但保有＂微醺浪漫＂氛围，也隐隐带了份苦涩与寂寞，这是特别难得的地方，惜君的歌声彷若精致料理的分层次味道，前段香甜绵密，细细品尝后吞咽后段嗅到回甘酸苦的浓郁香气，其中还2分05秒的一句「今宵离别后，何日君再来」做了一个佷特别音效，让惜君跳脱出本身的声音灵魂，而仿古唱腔的诠释这样一句，惜君录音当下只是想＂如果我是邓丽君，我会怎么唱＂而混音老师觉得很有思，便剪了这句下来。其实这首歌曲是专辑最后录制的一首歌曲，惜君在录音棚表现的又是兴奋又是舍不得，还笑说唱不过瘾，舍不得收工又迫不急待作品问世，真是纠结又复杂的心情。

专辑里面收录了三首原创歌曲，其中主打歌《君临天下》是深圳欢乐谷《魔幻嘉年华》主题曲，《欢乐世界》是深圳著名景点欢乐谷亚洲首创全景式魔幻剧《幻城》主题曲。

刘 惜 君
2015最新单曲
莫 忘 空 城
800天 独自等待之后

八百天的时间，够我们做些什么？

谈一场轰轰烈烈的恋爱。
收两次生日礼物。
换三个老板。
去五趟旅行。
失十晚的眠。
写十几首情诗。
看几十部电影。
想念一个人成千上百遍。

八百天，可以做很多很多事，却忘不了一个人。

距离上一张专辑《惜·君》的发行，将近过去了800天。大家都一直在关心刘惜君，这段时间里，经历了什么？去做了什么？是什么，让她花费了这整整八百个日夜？这种种疑问，请让她用她最擅长的音乐，来作答。
让她唱给你听，她八百天来的改变。唱给你听，我们每个人的日与夜。
《莫忘空城》是刘惜君即将发行的新专辑的第一主打，也是刘惜君签约亚神音乐后的开山之作。对她而言，选择这样一首带点实验性质的歌，担当如此重任，有很多原因，也需要很大勇气。
《莫忘空城》的曲作者、香港著名制作人C.Y.Kong，是第一次跟惜君合作，他回想在跟惜君合作之前，一向以为“她是超会唱的、文静、内向、很乖的女生”，但熟悉了之后，才发现她其实很不一样，时而活泼开朗，时而又有点神神秘秘，思维活跃，很爱表达自己的想法。于是，他为这样的她，写了这首刘惜君从未尝试过的风格，C.Y把曲风处理得有点空灵乖张，但实质是直指人心最深处的希望。
惜君最早收到这首DEMO的时候，其实内心是拒绝的。虽然她大爱这样的旋律和编曲，但完全不敢想象，自己能把握好这样独特的风格。尤其她当时还经历着一段人生中的特殊时期。然而，我们永远不知道自己有多少种可能，直到我们勇于走出尝试的第一步。
惜君真正从心底里确信自己可以唱好这首歌，是在收到易家扬老师的词之后。因为，那完完全全是她要讲的话、要说的故事。易家扬老师，把我们内心深处的初衷和真我，比喻成一座城。我们的经历和回忆，慢慢占据这座城，以至于它最初空城的原样变得模糊不清。歌名中提到的“莫忘”，是对纯真的缅怀。而忘了，是对人间的豁然。忘与不忘，虽然是一念之间，但远方总有一盏灯带给我们希望。“不得不出发的未知，是人生的必然和无奈，必须忘记丢弃，才有心中风筝的下一個目的地，和得失之外的自由.......”易家扬老师说，“副歌非常特别，没有任何文字，只有最简单的La La La，却隐藏了道不尽的千言万语。仿佛一路向前吟游诗人的心境。”
惜君看来，这首歌表达了一种放下过去、开始崭新旅程的心态。歌里的人，独自出发，也正是自己目前的状态。这是所有DEMO里，在一开始她最没有把握的那首，最后却成为了她心目中当仁不让的最爱首选。她说，这首歌就是歌词所描述的云海里的那盏灯。这八百天里，她独自走过的那些，让她更宽阔更勇敢更愿意接受挑战，而我们，也听到了一个不一样的、超乎想象的刘惜君。
刘惜君一路来的这些改变，太令人兴奋。连制作人C.Y.Kong都说：“100分满分的話,惜君是95分! 她已经非常非常好,但深信她还是有她自己也未知的更好,所以保留5分吧!”是的，她变得更好了，而且会越来越好。
在这八百天的独自等待之后，这首歌，只是一个开始。
当你身边空无一人，我们才会接受最真实的那个自己。

《惜‧君》2012老歌重唱　延续经典
从邓丽君到刘惜君暖心感动值得珍藏
刘惜君2012全新翻唱专辑《惜•君》即将发行，刘惜君以这张录音室作品向偶像邓丽君致敬，并在邓丽君诞辰60周年之际用音乐缅怀邓丽君曾带给我们的感动和温暖，刘惜君特别翻唱邓丽君不同时期的十首经典歌曲，经过刘惜君音乐团队的全新编排，让经典好音乐流传下去，历久弥新。
已故歌手邓丽君为华人传奇巨星，她的天籁歌声如同黄莺出谷，温柔婉约，有「十亿个掌声」的美名，这颗闪亮巨星的殒落，让乐迷们悲痛至极，但邓丽君的音乐却不会因此消失，邓丽君与她的歌声化为传奇流传下去，因此，无论是长青组粉丝、年轻熟男熟女族群，甚至是青少年学生，都熟悉邓丽君的音乐，我们可以说，邓丽君的风光时期从未消失，至今她一直活在每个粉丝的心目中，用美好的歌声陪伴我们走过生命的每个阶段。
同样为邓丽君粉丝之一的刘惜君，参加歌唱比赛出道，参赛时几次重唱经典老歌都获得不错的评价，惜君的声音干净清澈，穿透力强，其实，惜君的成长过程受邓丽君影响很大，在她最初开始接触音乐时，就很喜欢听妈妈唱「甜蜜蜜」、「小城故事」…等邓丽君作品，她也一直崇拜邓丽君为偶像榜样，因而也影响了她的气质与个性，小时候的惜君，就立志要当邓丽君那样温柔、亲切、脱俗的人。这次将全新诠释邓丽君的怀旧老歌，专辑命名《惜•君》以惜君之名命为专辑名称，也代表着珍惜、爱惜邓丽君之意。
《惜．君》一共精挑选细收录了十首歌曲，包含【我只在乎你】、【夜来香】、【恰似你的温柔】、【何日君再来】、【你怎么说】、【香港之夜】、【南海姑娘】七首国语歌曲，以及【漫步人生路】、【忘记他】、【星】三首粤语歌曲。十首歌曲皆重新编曲，老歌新唱，曲风从爵士到波萨，民谣到轻摇滚，风格多元化，势必给＂君迷们＂全新的听觉体验。
开门歌－－－你怎么说　着爵士外衣的另类情歌
随着七夕情人节的到来，惜君新专辑的开门歌【你怎么说】将抢先问世，有别于一般甜蜜情歌，【你怎么说】其实是在抱怨负心汉的悲伤之歌，歌词中说道「我没忘记你你忘记我，连名字你都说错，看今天你怎么说」这兴师问罪的严厉态度，经过轻快活泼的全新编曲，融合爵士蓝调的元素，让歌曲有了新的生命，瞬间转变为女人态度的一首歌曲，女人主张＂把我的爱情还给我＂不再委屈求全，要活出自我，活出态度，就算没有情人的七夕情人节，也要自己爱自己。
歌曲由刘惜君亲自制作，也请到知名音乐人马毓芬老师来编写和声。惜君可说是一位十分严格的制作老师，也因为自我要求很高的关系，她简直比其他制作人更为严厉，为了给歌迷耳目一新的感觉，她不断的＂跳＂出刘惜君自我，要求重唱再重唱，唱了很多种不同感觉的版本，再一一审视检讨，以求进步，工作人员原本还担心她会不会人格分裂一样，但她表现的非常专业，担任制作人时，她便认真要求，担任歌手时，她便专心唱歌。
轻快而明亮的爵士鼓为歌开场，蓝调浓厚的前奏中，冲突的出现复古的中国弦乐元素，让歌曲带有非常多元化的＂复古时尚＂风格，惜君以慵懒而随性的噪音，驾驳整首歌曲，她自认唱这首歌好像有点像嚼橡皮糖的感觉，一派轻松。在爵士融合的基础上加了二胡，整首歌感觉中西结合了。那有点，而贯穿整首整歌曲的传统二胡弦乐声，与惜君的歌声可说是一搭一唱，两个人彷佛对话一般，活泼生动。其实这首歌曲在刘惜君的版本中，主张一种「女人不受骗」的强硬态度，甚至是有点不屑冷酷的个性，惜君说身边的姐妹也有不少遇上坏男人的经验，还苦苦的哀求默默的等待，所以要主打「你怎么说」来鼓励各位姐姐妹妹站起来，抵制坏男人，我们拥有知道真相的权力，我们更要拥有离开爱情骗子的勇气，最重要的，我们必须先全力爱自己。
刘惜君版本的【你怎么说】可以说是彻底的颠覆了原版的歌路与感觉，极具创意和新奇，赋予老歌全新截然不同的生命，也让女人们可以听完歌曲后勇敢站出来，把自己的快乐和幸福找回来。
主打歌－我只在乎你　永远听不腻
钢琴版　舒服自在　水晶唱腔　晶透动人
《惜‧君》绝对少不了最脍炙人口的－我只在乎你，邓丽君小姐最经典的歌曲之一。这首歌曲虽然已经被传唱各种版本，但惜君仍是胸有成竹的挑战名曲翻唱，因为这首歌曲是意义非凡的。惜君以一个＂歌迷＂的角色，以这首这曲来向邓丽君致敬，表示如果没有邓丽君，现在的惜君又会在哪里呢？另外，惜君也以一个＂歌手＂的角色，藉这首歌曲来献给她的歌迷朋友们，因为有你们一路的鼓励与陪伴，才能成就今天的刘惜君。也就是说，【我只在乎你】是一首既适合粉丝也适合歌手的歌曲，更广泛的说，这是一个唱出每个人心底话的歌曲。在人们心中，总是有那么一个重要的人，深深地影响自己，不能没有他。
其实，惜君录制这首歌曲，情绪投入的很快，甚至陷了进去那氛围而出不来，在录音时间，满脑子想的都的偶像－邓丽君，因为感谢邓丽君的美好而感动，又因为遗憾邓丽君的告别而感伤。【我只在乎你】的录制时间神奇的快，几乎一气呵成，录了一个多小时便完成，因为惜君非常熟悉这首曲子，也因为她自己太喜欢这首歌，闭上眼睛就会感受到歌曲传达出来的一种深情，她也没有辜负自己的期望，将这份感情在声线中表达的淋漓尽致。
【我只在乎你】新版编曲简单而饱满，不以磅薄气势的弦乐堆栈，只用钢琴和鼓简简单单的制造出爵士蓝调氛围，带点水晶音乐的元素，让歌曲重心回到惜君的声音，干净而诚恳的唱道：「所以我求求你，别让我离开你」那歌声语气中充满怜惜的口吻，以及动人的感恩，没有矫情的唱歌技巧，也没有随波的模仿唱腔，只有惜君真挚的情感，由心而唱。
香港之夜　奇幻繁景　如梦似境
惜君之空灵漂浮歌声　初登场　轻松自在无包袱
中快版的香港之夜，重新编曲后，呈现英伦城堡音乐风格，华丽而活泼，彷佛一场嘉年华舞会般热闹不已，听着音乐简直感受自己站在太平山顶俯瞰香港海岛，或许还能配上一杯红酒，吹着晚风，舒服自在而陶醉。
惜君首度以这样微醺的空灵唱法来录音，录音过程中，惜君脑中浮现记忆中夜晚的维多利亚港，彷佛身后有一个巨大的交响乐团演奏，惜君声音低沉噪音磁性又温柔，呢喃的气音口吻带点不一样的性感，非常放松，没有任何压力和包袱，便能漂浮在香港奇幻繁景空中，欣赏霓虹夜幕，感染过街情侣的恩爱浪漫情绪，全世界都甜蜜了起来，歌颂香港。
香港之夜是惜君最喜欢的歌曲之一，因为这首歌曲将繁华而拥挤的城市，变身为浪漫而陶醉的旋律。惜君诠释歌曲的态度和以往大不相同，她较为放松无拘无束，以＂佣懒＂的唱法在真假音转换中，表达空灵而梦幻的歌声，惜君的歌声具有穿透人心的影响力，唱道＂卿卿我我情意绵绵，写下一首爱的诗篇＂你浓我浓的情调，让人听了不禁嘴角上扬，无论身边有没有伴，也都被惜君的歌声传染了这浪漫美丽的心情，而愉悦的起身跳舞。
南海姑娘　民谣乡村风味
纯朴天真　铭心感动
两年前，刘惜君在参加歌唱选秀比赛的时候，挑选了南海姑娘做比赛歌曲，当时得到不错的成绩以及歌迷和网友的热烈讨论，佳评不断；两年后，惜君由＂选手＂正式变成＂歌手＂也经过了音乐娱乐圈的洗礼，收获良多，这次发行翻唱专辑，惜君当然要重新再唱一次＂南海姑娘＂让大家听见她的成长与进步。
惜君版【南海姑娘】编曲除了原本的南洋风味外，更使用木吉他以不插电的方法刷着和弦呈现，以及口琴柔美旋律的点缀，让歌曲有不一样的感觉，民谣乡村风格浓厚，乐器愈少愈能突显歌手的歌唱实力。歌曲请到台湾知名音乐人马毓芬老师来担任编写和声，两人的合作默契十足，将惜君美好的噪音发挥的洽到好处，多一分则做作，少一分则平淡。
这首南海姑娘讲的是一个乡下的女孩子的少女情怀，独坐沙滩上等待那无情郎的归来，这首歌曲既甜蜜又酸苦，惜君唱起来悠悠叹叹，怜惜这位傻瓜南海姑娘，也歌颂她的勇敢与执着，在惜君的歌声中，我们容易的想象得见十六岁的南海姑娘，从歌曲中活生生走出来一样。
歌曲的氛围特别简单纯朴，请张磊老师来录制吉他和口琴，现场收音，而不是用冷冰的录音器材来灌录，工作人员笑说惜君真是＂有机＂音乐，无添加化学农药，无防腐剂成分，来自天然的健康音乐，唯一害怕的是，听了会有副作用，对这样的好音乐上了瘾。惜君也笑着回答：「多食无害」
你不曾听过这样的　夜来香
复古词曲融合新摇滚编曲元素
冲突之美　极具爆发力
我们熟悉的夜来香换新包装，KennC老师用摇滚元素给夜来香新的生命，让原本拥有老上海风情的夜来香摇身一变成新上海摇滚，复古加新潮的冲击却带来意外协调的美感，也让＂夜来香＂年轻了好几岁。
比较起平时演唱夜来香惯用的＂娇媚口吻＂，惜君版的夜来香则是崇向摇滚精神，大声唱起歌来豪迈大器，放宽音域范围，大胆奔放的为夜来香歌唱，为夜来香思量，让歌迷们听了精神振奋，也看见不一样的帅气惜君，极具爆发力和直率态度，在乐队中发光发热。
惜君个人非常享受这「乐队Vocal」的角色，英式摇滚版本的夜来香颠覆了她原来对夜来香的印象，轻快夜来香充满了都市感，霓虹闪烁，车水马龙，一座不夜城，身体里好多摇滚细胞都被激发了起来，甩甩头录音室的气氛好high，惜君玩摇滚玩得很开心，让工作人员也跟着欢呼喝采，好不精彩。
恰似你的温柔　节奏布鲁斯乐章
最勇敢的态度　＂这不是一件容易的事　我们却都没有哭泣＂
虽是蔡琴的成名曲，但邓丽君的翻唱版本让人印象深刻，亦是惜君脑海中挥之不去的经典作品。恰似你的温柔是一首怀念的歌曲，怀念你，怀念从前。随着惜君的音乐，带领我们走入一个适合怀念的蓝调空间，我们怀念邓丽君，怀念好久不见的家人和朋友，怀念深爱过的人，怀念春青岁月，怀念疯狂的那些日子。
回忆是温柔的，惜君以温柔而凝聚抚慰力量的歌声来演译这首歌曲。新的编曲元素融合了爵士和节奏蓝调，入歌立即哼唱一遍副歌，开门见山，字字句句明亮清楚，滑进主歌后加快速度，轻快而跳跃，节奏舒服简单，鼓点巧妙震撼人心，惜君的诠释方法不假R&B洋派，而在蓝调中唱出属于她自己灵魂的味道，不管是断句、转音、情绪…都处理的到位精彩。
惜君浑厚的噪音和直率的声线表情，便成最佳的疗伤药剂，将失恋人的心声写实唱出来，惜君的轻快节奏也是奉劝大家可以怀念过去，但千万要释怀。＂这不是一件容易的事，我们却都没有哭泣＂将惜君本身勇敢又倔强的性格百分之百的表达出来。因此惜君特别爱这一首歌，认为这是她的心情写照，以及对感情的态度：＂让它淡淡的来，让它好好的去＂只要记得他的温柔，这些回忆可以拿来反复的复习、回忆，就足够了。
粤语歌曲－忘记他　经典重现
＂忘记他　等于忘掉了一切＂　不愿放不愿忘的勇敢精神
《惜‧君》专辑中，特别收录了三首粤语歌曲，不但让惜君能发挥其语言能力，更是要让歌迷们有惊喜欢新鲜感。
其中一首「忘记他」大家耳熟能详的一曲，经过重新编曲，赋予歌曲＂爵士华尔兹＂的全新生命，复古的oldschool风格，衬托出惜君干净沉稳的噪音，在她的声音里，我们听到一种坚绝，当她唱道＂忘记他　等于忘掉了一切＂、＂从来只有他可以令我欣赏自己，更能让我去用爱＂那种深爱而坚定的口吻，惜君唱的锥心刺骨，却未洒狗血般撕心裂肺，如此一来，更让人心疼的明白这个女人在故作坚强的歌唱，编曲节奏轻快活泼，也对比着惜君一个人的无奈，举了白旗说她无法忘记他，因为忘记他也会忘记自己。
这首歌其实不好唱，又要表现的一派轻松，又要表现思念之苦，十分纠结与挣扎，对惜君来说是一大突破，惜君花了不少时间领悟出歌曲的意义，然后说：「如果有一个人对人而言是特别重要的，就算无缘在一起，也可以把他留在心中去怀念，何必非得忘记他呢！」由此可见惜君的勇敢和成熟。
星　迷途之歌　也藉此邓丽君为最闪亮的星
导我迷途只有星　满天星光我不怕风正劲
「星」这首歌曲较少有人翻唱，而惜君特别选取这首歌，除了自己本身很喜欢这首歌曲的寂寞温暖感之外，更想藉此首歌曲献给邓丽君───天上最闪亮的星。
重新编曲后这首「星」抒情悠美，前奏的铺陈带点老情歌的沧桑感，音乐灌进听众耳朵，然后「星」将听众思绪画面带到一大片星空下的荒野草原。惜君唱起这首歌来，情绪激动，混杂着孤独、迷惘、慌恐、而期望、热情、眼中充满梦想的火花，百般复杂情绪，没有月亮的夜晚，抬头见星星灿烂引路，就好似惜君一个人走在音乐的路上，经过泥泞、荆棘等等困境考验，在孤独中迷失了方向感，然后抬头一见星星，就好像看到许多前辈，好像听见邓丽君在耳边鼓励她要坚强，让她再次勇气饱满的出发。
录制过程中，惜君特别感谢马毓芬老师，百忙之中抽空来帮忙，马毓芬老师和惜君在录音室现场擦出了不少新的火花，她也不断的给惜君信心，让惜君的表现更自信更撼动人心，完成了这首励志歌曲。
每当惜君失意或沮丧时，只要听见这首动人歌曲，心情就会平静下来，从邓丽君的歌声中取暖，现在惜君重唱「星」，也希望可以藉此抚慰这世界上孤独而迷惘的人。
漫步人生路　南洋风情　欢乐温馨
快欣赏身边美丽每一天还愿确信美景良辰在脚边
漫步人生路是一首轻松活泼的歌曲，也是惜君的人生观，不用太计较，去欣赏身边每一天的风景。这首新编的漫步人生路，特色在于背景音乐编曲具有浓厚的南洋海滩风味，吉他的随性弹奏，热闹不已，彷佛睁开眼睛就能看见大海一样宽广辽阔。
惜君呈现［漫步人生路］的方式直爽率性，毫不内敛保留的将心中最大的热情掏出来，让这首歌曲充满正面能量，让纷丝听了更能坚定自己的理想，勇敢去追梦。曲中那＂不怕磨练＂的态度，唱出了惜君的勇敢，间奏的和声惜君也唱的流畅收放自如，在她歌声中还能嗅到一点点的野性美，那种＂豁出去吧！不顾一切＂的态度，很有个性的表达。
惜君也借着这首歌曲，来比喻在漫长的音乐道路上，有好多好多热爱音乐的音乐人的陪伴，不止是音乐路，漫漫长的人生，陪伴经历人生苦与乐的人很多很多，哪怕那些与你短暂相处的人们，也许在不经意间正在影响着你的人生。同时，惜君也一直用这首歌曲来鼓励自己和身边的朋友，如果遇到挫折，就当是种体验，悲也好喜也好，每天找到新发现，就都是快乐的事情。
[何日君再来]不老情歌MV新意识形态
盼邓丽君归来优雅‧迷蒙‧微醺‧之歌
「何日君再来」可以说是一首不老的情歌，永远保持青春美貌的旋律面貌，尽管乐坛世代交替，各式音乐类型新兴而生，依然没有一首歌曲可以取代「何日君再来」的经典魅力地位，历久弥新，这也是邓丽君最迷人的代表作之一，虽然已有多数人重唱演绎，惜君与制作团队仍然坚持收录此曲，一来因为此首歌曲百听不腻，二来也有追思邓丽君的深层意义，「何日＂君＂再来」之意涵系问道---什么时候我们思念的邓丽君会再回来呢？歌迷们永远相信妳不曾离我们而去，妳会再回来。
惜君版「何日君再来」除了保有复古的迷蒙微醺之万种风情，更加入流行乐的Jazz爵士元素，鼓点在编曲上可说是费尽一番＂古今融合＂功夫，而惜君的歌唱立场除了诠释歌词原有的劝人＂及时行乐＂之乐观主义之外，也多添了一层深切期盼，殷殷盼望心中偶像－邓丽君再回来，表达歌迷相思之苦，因此惜君歌唱口吻不但保有＂微醺浪漫＂氛围，也隐隐带了份苦涩与寂寞，这是特别难得的地方，惜君的歌声彷若精致料理的分层次味道，前段香甜绵密，细细品尝后吞咽后段嗅到回甘酸苦的浓郁香气，其中还2分05秒的一句「今宵离别后，何日君再来」做了一个佷特别音效，让惜君跳脱出本身的声音灵魂，而仿古唱腔的诠释这样一句，惜君录音当下只是想＂如果我是邓丽君，我会怎么唱＂而混音老师觉得很有思，便剪了这句下来。其实这首歌曲是专辑最后录制的一首歌曲，惜君在录音棚表现的又是兴奋又是舍不得，还笑说唱不过瘾，舍不得收工又迫不急待作品问世，真是纠结又复杂的心情。

刘惜君《最后的航班》首播 温暖告别引共鸣
近日，华语乐坛人气王刘惜君携最新单曲《最后的航班》与大家见面，早在微电影《灰机灰机》中亮相的此首主打歌对大家来说并不陌生，而素以清新风“君式唱”著称的惜君此次以不同以往的温暖质感，演绎令人泪光潸然的最后告别，瞬间触及聆听者内心的柔软，给人励志的温暖力量。这首由蔡晓恩作词作曲的《最后的航班》，是送给惜别的人，送给充满眼泪和遗憾的温暖回忆。表达一种心灵的成长和态度，在人生各种不可预知的告别中，体味着生命的脆弱与坚强，爱的力量可以使梦想延续，使人真正的成长。
歌词描述时下年轻人的心声，曾经少不更事厌倦一切，只想逃离关心庇护，也为迷失方向委屈绝望，常常忽略身边总为你带来温暖目光，燃尽自己照亮你的人。当离别措手不及，当生命悄然消逝。也许悲恸才使人懂得这迟来的领悟和爱的真谛，在追寻梦想的航行中，不应愤懑消沉，不畏雨大风狂，学会勇敢的继续旅程。刘惜君沉浸歌中情绪，温暖的声音，温暖的独白，娴熟的唱功及让人心痛的感染力更是引发听者心中深处的共鸣。

刘惜君毕业季新单曲《爱别离》 初夏时节不一样的伤心恋歌
由立音国际为刘惜君量身打造的最新单曲《爱别离》与今日正式和大家见面，透明、清淡，一向是刘惜君留给外界的印象。而此次由她演绎的《爱别离》，并没有撕心裂肺的伤痛，也没有旧梦难回的悲苦，只有舒缓的旋律以及柔和的清唱。在这首歌曲中同样饱含着刘惜君对这一主题细腻的演绎：离别像退潮的人海一样无可挽回，越想摆脱回忆，过往就会越加清晰。清新、简单的感悟，在夜半风轻的时候，悄悄咬住你的耳朵。这就是刘惜君2012年初夏推出的伤心恋歌《爱别离》。
曾经有人说过，落泪的脸庞与其说痛得令人心碎，不如说美得令人心醉。当生命中不可拥有的美好即将消逝，你唯一想抓住的是便是这覆眼湖水淹没前的最后一秒，闪过的全部记忆而不是呼吸。整首歌曲的曲调平和、舒缓，但听起来又不乏淡淡的辛酸，让人听完后不禁感悟万千，勾起听者内心的共鸣。“爱别离 痛到心悸 下一秒窒息 快弥漫双眼 湖水覆盖的回忆...”往往画面越是轻柔细腻，反差的痛苦也就越是难以驾驭。刘惜君在演绎情歌方面有她的独特之处，她的冷静感悟、把控感情的刻度和浓度，以及自己的全然投入，把这首歌曲演绎的淋漓尽致。而毕业季的夏天也总是很容易让人想到离别，那些不得不挥别的脸庞，或许会在《爱别离》中满满浮现，就让我们一起来聆听这个初夏的伤心恋歌。