五十岁之后，答案没比较多，疑问不那么急；
不急著去哪里，也不需要什么指引；
浪慢慢冲、山慢慢爬，
感觉对了，就走吧！
7/23 《跟著感觉走》数位专辑 正式上线
【在《我是海雅谷慕》《远走高飞》之后】
相隔十二年发行专辑《跟著感觉走》，生活在前、创作在后的区间，张震岳一贯轻松的分享：「有时在冲浪路程，有音乐旋律就哼出来，用手机录，收集出来做歌。」不刻意的创作状态，让生活自然地流进音乐，所有日常皆收拢在这张全新创作专辑中，从生活微观，到能对生命全景的宏观，在新专辑《跟著感觉走》做了不同维度的跨越。
在音乐市场的快速流转中，他始终不急不徐，不打造人设，由生活自然成了人设，在乐坛中有了自成一派的识别；在乐迷期盼新专辑的这些年，也随著张震岳的自然，自然的继续汇聚，不断听著不同时期的歌曲，用来覆盘青春年少，在他的音乐里找到曾经任性的应许之地；用来探问生活觉醒，在他的音乐里拆解情绪、关系、生命之必然，学会虚假的尽头有著生活。
《跟著感觉走》这不仅是张震岳久违的专辑，更像是老朋友的照面，轻松写意又真诚赤裸，谈著我们都有却难以面对的失意、失去、失败。
【《跟著感觉走》收集普通人的牢骚 偷渡普通人的情感】
「我话不多，喜欢在角落看著故事发生，喜欢偷听隔壁桌在说什么，很有趣。」摊开专辑十首歌曲，谈论普通人在普通日子里的缺失；张震岳在每个故事现场写生，远看潦草轻率，近看却细腻的耐人寻味。
专辑的前半张制作，去了宜兰山上和花莲海边，在看得到山、海的空间搭建录音设备，边录音边玩耍，制作人黄冠豪谈及制作说到：「移地录音是我希望我跟阿岳的转速一致，我觉得这样的作品才会强壮。」一天录音的进度完成，阿岳就会在附近走走，带大家探路爬山，晚上一起煮烧酒鸡，边享用边弹弹唱唱，所有制作团队，也更有机会走入他的视角，亲身体验他懂得生活才创作的音乐经历，一起在同一个频率上制作一张普通人的专辑。
没有停止创作的张震岳，他的音乐经历像徒步般，没有错过生活，拥有了时间；十二年，从Demo走到专辑制作完成，众人期盼已久的摇滚岳、情歌岳正式开张了，这次的创作有别以往，钢琴的运用比吉他更多，转变源自阿岳近年对音乐喜好的变化；制作上也加入了丰富的和声与管乐编排，综观整张专辑，融合阿岳最经典的摇滚与抒情，同时注入崭新的爵士风格；在贯彻「跟著感觉走」精神的创作过程中，每一首歌，各个层面也渐渐走到专辑核心，那些关于我们总是太想「找到」，却忘了「走著」本身就很值得的常态，成就了这张没有包装，只有真心的专辑。
【歌曲介绍】
● 浪人的... Surfer's Love Story
「浪人的等待。」
将浪拟人化，等不到的妳，正如同等不到那道理想的浪。歌曲中鼓与bass的律动缓缓推进，反复堆叠出情绪的起伏。制作过程中，团队花了大量时间来回讨论，只为捕捉那股在海面流动、忽远忽近的氛围。温润细腻的合声与管乐加入，让编曲层次更为丰富，情绪线条更加饱满。
● 搬家 Sadly Moving On
「要把过去丢掉，哪些要丢、哪些要留？」
讲述一段男女感情已到尾声。搬家的过程中，整理物品过去的回忆也随之不断重播，在心里反复上演，歌曲中的主角，也同时对自己生活做自我重整。音乐编排上隽永氛围的开场，渐进预告著搬家不难，自己的问题和回忆最难。
● 梅雨季 Rainy Season
「回过头来，才心动。」
创作灵感从梅雨季的湿热与空气中的气味展开，延伸至当初感情里的误解与不理解，最终成了遗憾。爵士曲风成为阿岳近年创作中偏好的元素，恰如其分地诠释这段悠远的情感故事。
● 感情勒索 Emotional Blackmail
「歹戏拖棚，与时间一起受伤的故事。」
以男性视角揭开情人关系中如同监牢般的痛苦束缚。歌曲段落的旋律高度重复，编曲巧妙透过不同节奏与层次的变化，划分段落，呈现主角的精神状态转折——从压抑沉重到逐渐释放。
● 好糟糕的派对 Want To Take You Home
「我只想带妳回家。」
张震岳的创作，脱离不了派对、酒精、男男女女。糟糕的派对、把不到的女孩子，纯情里埋藏著坏坏幻想的故事场景，戏谑有趣；是专辑中录制的第一首歌曲，为完成混乱画面，合声名单落落长，名单内藏有彩蛋嘉宾，提示：浑厚的声音。
● 操场酒吧 Errand Boy
「他＊的我是傻瓜。」
操场酒吧，存著不少张震岳偷到的故事，那里有形形色色的人物，对他来说很值得纪念的青春也都在那里；这首感情工具人之歌，写实直白的歌词，将主角的傻和骨气一吐之快。
● 跟著感觉走 Go With The Flow
「我其实也不喜欢他们说的大道理。」
熟悉的摇滚岳，阿岳说：「这首歌就是简单、直接、记忆点强烈的吉他Riff。加上另类时期的节奏氛围，产生出爽朗富有活力的情绪。」是一首多年前写的歌被选入专辑当中，体现耐听纯粹的作品，不被时间所影响，每个时代的任性也是。
● 亏欠 Let Me Go
「可不可以让我离开你，我并没有亏欠。」
取材自朋友的故事，在感情停损点的独白，放弃预约有你的未来，唱透感情始末和遗憾。
● 妈妈的眼睛 Mama's Eyes
「有人说 ，当你想起一个人，就是他来找你。喔原来，妈妈一直都在，然后在某个夜晚，怀疑与愤怒也散了，就写下这首歌。」——张震岳
这首歌诞生于张震岳生命中幽暗的篇章，那段时间，他选择走向孤独，在孤独之中，并将这段旅程写进歌里。在专辑中的定位是福音歌曲，音乐制作上保留Demo的质地，强化细节；歌曲后段制作人与阿岳决定歌曲加入儿童合唱团的和声，如同一道开阔的出口，为留下来的人，留下希望。
● 答案 Answer
「内心的声音，或许它会给你答案。」
制作人黄冠豪形容：「这首歌是一首灵性和自省的歌曲，像电影一般。」因从Demo中被触动，选择了手碟鼓带出歌曲中的灵性，再以声响节奏引出部落歌谣，保留了原味的律动；从一个人自省，到磅礴的答唱回应，建立出像是一个人面对大山大海般找寻答案的画面感。
【专辑曲序】
1.浪人的... Surfer's Love Story
2.搬家 Sadly Moving On
3.梅雨季 Rainy Season
4.感情勒索 Emotional Blackmail
5.好糟糕的派对 Want To Take You Home
6.操场酒吧 Errand Boy
7.跟著感觉走 Go With The Flow
8.亏欠 Let Me Go
9.妈妈的眼睛 Mama's Eyes
10.答案 Answer

I Quit is the upcoming fourth studio album by American rock band Haim. It is scheduled to be released on June 20, 2025, in the United States by Columbia Records and internationally by Polydor Records, as their first studio album in five years, following Women in Music Pt. III (2020).

Miley Cyrus is dropping her new album ‘Something Beautiful’ SOON

在F.I.R.同名专辑中，十首歌的创作几乎都出自F.I.R.笔下，整张专辑的概念性强，理念表达完整，从旋律的市场性，编曲的丰富ㄧ直到歌词的内涵，整张专辑听下来层次分明，张力十足。专辑中非常亮眼的摇滚歌曲运用了不同的元素或编曲形式来表现，《Fly Away》充满生命力的华丽摇滚曲风强势登场，《Lydia》的抒情摇滚曲式却带有古典华丽的巴洛克音乐风格，展现F.I.R.的大将之风；《光芒》以庞克的节奏带出流畅有力的Modern Rock气息；《Revolution》取材自西洋乐界风行的New Metal曲风，加入东方音乐元素(古筝与二胡)完美地融合中西呈现出新的摇滚气象；《你的微笑》则以舞曲的节奏融合摇滚风味，配合旋律与歌词特有的甜蜜情绪成为专辑中最具渲染力的单曲。

F.I.R.专辑中的抒情曲也都是风味各个不同，《流浪者之歌》的中板抒情民谣曲风呈现出苍茫大地的氛围；《后乐园》以世界音乐的概念出发，由苏格兰风笛启航，带出宽阔视野的想像，再以钢琴与弦乐铺陈出这首旋律脱俗深动人心的抒情佳作；《我们的爱》是专辑中最具传唱度的气质情歌，《You Make Me Want To Fall In Love》跳脱一般情歌的悲情基调，以日本当红的Grand Song概念出发，钢琴与弦乐带出华美的爵士乐风，Vocal随着完美起伏的旋律展现真假音的切换，是整张专辑难度最高的歌曲，也必将成为2004年最美的一首情歌；《塔罗牌》运用加勒比海地区的雷鬼风格特有的反拍节奏，突显出歌曲本身的戏剧性魅力，加上Faye最拿手的随意吟唱，充满了异国风味的神秘气息。

《阿密特》張惠妹 意識專輯
生命總會找到出路
阿密特｜分裂而生
張惠妹
一個唱了12年的歌手
一個頂著『華語樂壇史上暢銷紀錄保持人』光環的超級天后
一個一直以來，不斷求新求變，
試圖給聽她唱歌的耳朵新刺激的音樂人
當她忙著用張惠妹的身份帶領歌壇潮流的同時
想改變的念頭沒有消失反而越來越強烈
她知道，屬於張惠妹的流行音樂文化已深植人心，更難以取代
但就像科學家說的：生命總會找到出路
於是她決定放手一搏，
讓渴望改變的念頭，在張惠妹身體裡自然醞釀成形
終於，那個蠢蠢欲動的細胞成熟長大成為一個獨立的音樂個體
阿密特｜張惠妹 意識專輯
【A-MIT】= Amei-Music Is Transformed
2009‧6‧26 唱噬人心
阿密特A-MIT，是張惠妹的卑南族名字；張惠妹的分身
更確切來說，她是從”張惠妹”這個音樂品牌，
分身而出的新音樂意識
強調言之有物的音樂態度，不同的音樂呈現方式
但，意識並不具體存在，也不需固定邏輯形象
阿密特就是【只為歌唱而活，只為音樂而生】的歌手
徹底顛覆既定形象
既是分裂而生，一定會有破繭而出的裂痕；阿密特特別與彩妝
師討論設計出一款專屬於阿密特的形象符號------
「金色裂痕妝」，象徵阿密特正式分裂出道。
對阿密特來說，如何呈現外在形象，是最大的挑戰。這張專輯
音樂是充滿實驗性、突破創新的，所以在造型上，也延續前衛
意識概念，大玩一場阿密特造型實驗秀，超現實感的服裝結合
裝置藝術，徹底顛覆你對張惠妹的印象框架。
首支意識誕生單曲｜分生
阿密特說：
每個人心裡都住著另外一個自己，或許很多人從來沒有勇氣
讓另一個分身出現，但是不可否認的，那個隱藏的人格可能
只是被壓抑住了，”他”是不會死掉的。
【分生】是赤裸的自我剖析。
阿密特用直接、略帶嘶吼的聲線詮釋出自我人格相互拉扯的複
雜與矛盾，在抒情搖滾曲風編制下帶出醞釀分裂到完全爆發的
情緒狀態。
阿密特還特別邀請本尊張惠妹參與MV演出，已概念式拍攝手
法真實呈現歌詞意境，也讓大家看到從張惠妹分身成阿密特的
變化過程，更清楚的感受兩者的不同之處與性格差異。

I HOPE YOU EVER GOOD MORNING. THE SUN IS UP, TODAY IS A NEW DAY!
希望迎接美好的早晨，太阳正在升起，今天是全新的一天！
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YENA(崔叡娜)在这张专辑展现了她对多元音乐风格的精湛掌握，通过深情的自传体歌曲，位听众带来一股充满希望的正能量。第三张迷你专辑《GOOD MORNING》的主打歌’Good Morning’传达出摆脱昨日困扰，无畏明日忧虑，全新迎接灿烂早晨的美好意境，令人心生暖意。 YENA(崔叡娜)在这首主打歌尝试了以强烈乐队音效为基础的Neon Pop Punk / Alternative Rock风格，展现出她持续不懈的成长与突破。此外，专辑里还收录了由编舞大师Jo Nain率领的舞蹈团队TURNS倾力打造的精彩演出，宛如一部完整的艺术作品‘Good Girls in the Dark’，展现了想要勇敢地揭露内心深处的情感的意境的‘Damn U’，还有充满了自传色彩，令人印象深刻的第四首歌曲‘丑小鸭’。
备受全球喜爱的YENA(崔叡娜) 在这张专辑中充分展现了她独特的“YENA风格”的自信。她的演绎，真实而深情，融入了她内心的故事。希望这张充满YENA风格的新专辑能给人带来“Good Morning”的温馨感觉。
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I HOPE YOU EVER GOOD MORNING. THE SUN IS UP, TODAY IS A NEW DAY!
좋은 아침을 맞이하길 바라. 해는 떠오르고 있고, 오늘은 완전히 새로운 하루야!
YENA(최예나)는 이번 앨범을 통해 다양한 장르의 음악에 도전했음은 물론, 진솔하고 자전적인
이야기를 담으며 듣는 이들에게 희망과 위로의 메시지를 전하는 데 집중했다.
YENA(최예나)의 세 번째 미니 앨범 [GOOD MORNING]의 타이틀곡 ‘Good Morning’은 ‘어제의 고민과 내일의 걱정은 훌훌 털어버리고, 좋은 아침을 맞이하자’는 희망차고 싱그러운 메시지가 인상적인 곡이다. YENA(최예나)는 ‘Good Morning’을 통해 강렬한 밴드 사운드를 기반으로 한 Neon Pop Punk / Alternative Rock 장르에 도전하며, 한계 없는 성장을 이어 나간다.
여기에 YENA(최예나)표 퍼포먼스의 진수를 보여줄 수록곡 ‘Good Girls in the Dark’이 더해진다. ‘Good Girls in the Dark’는 현 코레오 씬 대세 안무가 ‘조나인’이 이끄는 대체불가 에너지의 퍼포먼스 크루 ‘턴즈’와 협업하여 한 편의 작품 같은 퍼포먼스를 완성했다. 망가져가는 관계 속에 놓인 소녀의 감정을 표현한 가사와 신비로운 멜로디가 곡에 대한 기대를 더한다.
속마음을 다 꺼내 보여주고 싶어 하는 애절한 마음을 담은 ‘Damn U’와 자전적인 이야기를 담은 ‘미운 오리 새끼’를 연이어 배치하며 ‘메시지’와 ‘감정’ 모두를 놓치지 않으려 한 점이 인상적이다.
한국과 일본을 넘어 전세계적으로 사랑받고 있는 YENA(최예나)는 이번 앨범을 통해 ‘예나 장르’를 보여준다는 자신감과 함께 진솔한 내면의 이야기를 담아냈다.