《天灯》是一首经历伤痕炼净，对生活和生命有所觉醒的歌曲。每年的春秋两季，民间有放天灯的习俗，天灯，装载的是人们的心愿，点燃、放飞、飘摇而上，消失在天际。因为有愿望，才想向天祈求，然而，灯火飘逝后，有些人有些伤还是要依靠自己去面对。
「被辜负的人们 你是否还在等」，道出的是当下每个人都要直面的现实。
曾经，在生命的某一刻，我们都觉得自己是那个被辜负的人。「我想还是 可以 撑起 你对未来的热」，则是每个人都希望能遇见的那个温暖的人。
唱着《天灯》的宗纬，彷彿现代的浪漫派诗人拜伦(Lord Byron)，直面一切，将希望、反思、要求，透过歌声述说出来。现实存在词曲之中，但道理不是每个人都懂，如何触动心思，那就藉由宗纬细腻温暖的唱腔，唱进你心里。
《天灯》是今年你不愿错过的真挚，只有经历过成长的人，才更懂得珍惜这份真。

由麦咏麟执导、潘洋监制，任达华、霍建华、张赫、热依扎、车晓、爱纱、韩志硕、连凯、高捷共同主演的动作推理大片《真相禁区》于11月16日在京召开定档发布会，现场播放了由“鸽王”杨宗纬演唱的电影同名主题曲，朗朗上口的旋律和意境深远的歌词深深感染了现场的媒体和观众。近日《真相禁区》主题曲MV正式在网络发布，杨宗纬身着黄色西装被手铐禁锢在密封的空间中，略带沙哑的声线缓缓低吟出“真相禁区”。
歌词诠释“巴纳姆效应”，呈现人性禁区浮世绘
同名主题曲《真相禁区》由本片总策划兼编剧钟沐轩作词，谭伊哲作曲，是一首节奏张弛有力，音调抑扬顿挫，抒情和激情兼备的原声带佳作。“子弹哭泣着穿越白鸽的羽翼，它们都曾向往飞行。”画面中“鸽王”杨宗纬被禁锢束缚，与歌词的意境高度融合。“一次次毁灭自己，一次次怀疑把信任用尽，以此来证明一切巧合背后都是设定。”歌词用艺术化的角度完整诠释了心理学中的“巴纳姆效应”：如果我们想要相信一件事，我们总可以搜集到各种各样支持到自己的证据，主观验证对于我们产生影响，主要是因为我们心中想要相信。“小丑在脸颊扑满粉底，钟楼里回荡着歌剧，说谎的人把谜底封印成面具，虚情假意，是否逃避才是唯一转机。”歌者在迷雾中忘情演唱，光影声音巧妙浓缩出一幅有关人性禁区的浮世绘。
谭伊哲担任音乐制作人，MV讲述悬疑复仇故事
被誉为“音乐魔法师”和“音乐新教父”的谭伊哲担任此首主题曲的制作人，谭伊哲曾经为《唐山大地震》《搜索》等多部电影创作音乐。该主题曲编曲大量使用钢琴和弦乐，前奏与间奏交织女高音营造出一种扑朔迷离的气氛。 MV中，车祸、枪击、背叛、猜忌，所有看似的巧合实则是必然的人为安排，最后只留下白发的霍建华独自默默伫立在墓碑前，眼角流下了悲伤的眼泪。
据悉，电影《真相禁区》作为春节贺岁强档力作，定于2016年1月15日强势上映，届时将打破禁区揭开真相，拉开2016年春节贺岁大战的序幕。

一天宛如一年，一年宛如一天
一个轮回12年
做了很多改变，只为心中不变
当回忆久远，初心始现
“这世界唯一不变就的就是变化“ 相信这句话大家都曾听过。
是的，我们都在变与不变中挣扎着，当生活的因缘际会悄然改变了我们，无奈、害怕、迷失都是变化带来的考验，庆幸的是，崭新与蜕变，也会随之而来。
当时光足够长，到达人们所说的12年，一个轮回，你就会明白，所有的改变，其实都是为了最初的心，不变。
正如下面这首由小柯词曲创作，杨宗纬演唱的京东12周年主题曲，为我们唱出了变化的万千滋味，变与不变的谦和态度。

来自上天最恩宠的声音 进入灵魂最深处的感动
2008年第一张最想听的专辑
杨宗纬 首张个人专辑“鸽子”
史上最强音乐阵容 11首全新创作
杨宗纬最忠于原味声情演出
黄韵玲 Jim Lee 林迈可 李伟菘 周佳佑 阿信(五月天) 蔡健雅
萧煌奇 周传雄 陶晶莹 姚若龙 易家扬 何厚华...等 量声打造
收录杨宗纬首次创作歌词“你看” 真实剖析自我内心世界
杨宗纬首张专辑的制作群阵容非常惊人，从此可以看出此张专辑的用心，每个制作人对于杨宗纬这个不可多得的好声音，都希望能够将他的声音里蕴临的力量全部释放，每首歌曲的难度都很高，无论是抒情的、摇滚的、R&B、Jazz的、快版的，让杨宗纬都有不同的发挥;在歌词部分，更是精锐尽出，邀请到许多名词人，甚至陶晶莹和五月天的阿信都针对杨宗纬写，陶晶莹写的“幸福的风”，字里行间流露的单纯幸福，由杨宗纬深情诠释，是许多唱片公司女同事非常喜欢的一首;阿信写的“洋葱”，就是杨宗纬的绰号，藉由洋葱来写感情观，非常具有话题性与共鸣;值得一提的是，杨宗纬也很努力的写了一首歌词“你看”，曲和“重来好不好”相同，但是宗纬的词，充满了哲思与内心剖析，意义非常深，是新人难得的佳作。

六年前，参加《超级星光大道》一夜之间成为台湾歌坛当之无愧的“人气王”；新年伊始，逆袭《我是歌手》褒受王菲、那英众天后喝彩被誉“无冕歌王”；小S为他的歌声泪洒录影现场；陶晶莹封他为“催泪歌神”，但是，他说：

「我不是歌神，只是一个平凡的歌者。」

此次受邀为网络游戏《横扫天下》献唱主题曲，是杨宗纬首次尝试古风武侠类的歌曲，这次与《横扫天下》的合作也是自己对于音乐的全新挑战和突破，并且首次尝试填写古风体歌词。

什么是“天下”？ 江山美人“鸽王”一笑而过！

出道六年几经风波的杨宗纬淡然的解读，其实：天下就在你的眼中，只是你看见了吗？
正如杨宗纬为《横扫天下》亲笔填词中的第一句话：“轻和重”，其实天下之大小，只是在于你内心的感受，只要自己放的下，其实“江山不过一根鸿毛”而已。
在有“横扫天下”的威武魄力之前，真正的英雄，必定先有“笑看天下”的淡定勇气。

飞机滞留机场“闭关”2小时 杨宗纬白话式古风亲填「 笑天下」

谈到这一次的创作经历，杨宗纬不禁吐槽，因为《我是歌手》的逆袭，“鸽王”人气爆涨，化身空中飞人，最高记录一天飞四个城市，而这一次的创作，也正是在“机场”完成的，由于航班晚点滞留机场，杨宗纬便带着耳机提笔在正在阅读书页上，写下了“笑天下”，一气呵成仅用了2个小时，更是将亲笔手写的“宗纬体”拍照传给了制作人求比稿。即《初.爱》专辑主打歌曲《其实都没有》之后，宗纬首次尝试白话式的古风填词，简简单单的104个字，“鸽王”眼中的江湖英雄应该[有坚持的勇气，更有放手的淡定]。

《我是歌手》是中国首档顶尖歌手音乐对决综艺秀。做为湖南卫视“领SHOW2013”的开篇之作，湖南卫视倾全台之力，集结乐坛资深唱将、中流砥柱和新生代佼佼者打造独一无二的顶级豪华音乐盛宴。《我是歌手》将以季播的方式于2013年1月份在湖南卫视周五晚黄金时间档播出。
音乐总监 ：梁翘柏
总导演：洪涛
引进自：韩国MBC电视台顶级歌手竞赛真人秀节目《我是歌手》
第11场为复活赛，最终由杨宗纬获取参与总决赛的最后一个资格

有時活得很複雜 有時唱得很感慨
這一次 只想找回音樂的「初.愛」……
只有自己懂得的苦與難處，就在這個聲音裡找到癒合的力量
集體移動的城市人，擠壓的生活裡需要一人逃離片刻的音樂
楊宗緯 2013最新國語專輯「初.愛」
華語音樂大師&創作音樂新銳共同打造的楊宗緯
一起找回末日過後的初愛
李宗盛 / 馬毓芬 / 林暐哲 / 朱敬然 / 吳青峰 / 易桀齊 / 韋禮安 / 嚴爵 / 伍家輝
初推薦：
1.「其實都沒有」_楊宗緯填詞，如哲人的眼，如城市的霧，城市移動中，能真實握在手中的，其實都沒有； 只剩過敏體質，一念舊就發作。
2.「忘了我」_韋禮安譜曲，在沒有你的時空痛得自由，讓忘了我變成失眠的藉口。
愛推薦：
1.「想對你說」_吳青峰詞曲，不要讓別人的錯，懲罰自己，你值得擁有一首好歌的陪伴。
2.「初愛」_偶爾輕聲獨唱，是否能找回消失的力量？脆弱累積成擔當，一點一滴找回初愛。
需要楊宗緯的理由。
從一開始，他的出現就以歌聲感動了所有人，純粹的穿透力，低吟或高亢，從細縫中滲透、從曠野中迴盪；聽完總是眼泛淚光、內心隱隱激動的。這一路走來，無論是重新詮釋別人的歌，或是曲高和寡的歌曲，又或者是情傷烈愛、生活感慨，楊宗緯在音樂面前，一直是坦誠以對，赤裸迎戰；如此會唱的喉嚨，應該這樣又應該那樣的聲音不斷，也許經歷過掙扎排迴疑惑，楊宗緯選擇傾聽那個最初愛上唱歌的自己，生活裡的體會沈澱醞釀，轉化成歌聲裡的溫度，然後傳達到每個聽者的心中。毫無防備的，就被救贖了。這個紛擾無奈的年代，我們需要感動的聲音，所以我們需要楊宗緯的歌聲，而不只是報章雜誌上的那個名字。
找回生命中的初愛。
這些年因為演出活動，迅速與短暫地在不同城市裡移動的楊宗緯，對於生活與生命有了不同的體會與感觸，相對影響了他的音樂，經歷近一年半的製作錄音，楊宗緯的第三張專輯定調為「初.愛」，找回音樂的初愛，找回生命中的初愛，是在這個充滿無奈的時代中最需要找回來的力量，也許做了世界不會改變，但是不做自己的世界永遠沒機會變！
從「鴿子」到 「原色」，楊宗緯的音樂層次推疊出不同的樣貌與華麗。在第三張全新的國語專輯「初.愛」，楊宗緯用音樂給他最原始的愛與力量，哼唱出他對所在的城市的觀察、記錄，藉由這些的觸角，把生活在這城市的人們的心情，忠實不掩飾的表達出來。蘇打綠的青峰在這張專輯裡為楊宗緯寫了一首「想對你說」，很貼近楊宗緯的專輯概念，想說的感觸沒說的體貼，都在歌裡面唱盡；首波主打歌曲「其實都沒有」，楊宗緯親自作詞、伍冠諺 易桀齊譜曲、馬玉芬製作。不同於上一張專輯的音樂風格，「其實都沒有」楊宗緯用一種「自白式」的撰寫，忠實呈現出在經歷許多不同舞台、不同的生活的感受。因為歌唱，他來往不同的城市間，接觸許多不同的人與關愛。豐盛與歸零就在每一次移動之間的千變萬化，當楊宗緯寫下「其實都沒有」，他期許自已更能遊悠灑脫於他存在的城市之間、他的感受之中。
而大哥李宗盛在百忙之中也為楊宗緯慢熬了三首歌曲「無邪」、「無常」、「出走」；獨特的曲風只有楊宗緯能駕馭，從初到無的時時歸零，也是音樂人對於自己的嚴厲要求與警惕。
這張專輯的製作陣容更加入了馬毓芬老師與朱敬然老師，相較於李宗盛的熬功，馬毓芬則是磨功，而陶喆御用製作人朱敬然更是鑽研對於音樂的每個細節的講究與推敲；傑出的新一代音樂創作人韋禮安、嚴爵、易桀齊也為楊宗緯量身訂做了精采的作品；整張專輯的音樂製作陣容如此華麗，音樂卻純樸到令人感動，沒有華麗的電子編曲，有的是接近現場演奏的器樂呈現的音樂觸感，手感十足的音樂風格，如同楊宗緯的歌聲，即使用一種不全然完美、略微沙啞的聲音，卻更能感受到生命的肌理與紋路。
在城市裡集體移動的過程中，唯一擁有的是選擇帶上耳機關進音樂裡的自由，逃離一下擠壓的片刻，傾聽楊宗緯的歌聲中傳來的溫度與力量，就能夠繼續提起腳步往下個地點移動。
城市中的楊宗緯。專輯視覺與MV
這張「初.愛」專輯是楊宗緯在不同的城市移動中，不斷歸零不斷啟程出發，所以在拍攝專輯封面的主題以「城市/人群」發展，將楊宗緯放置在城市中、人群中傾聽、歌唱；以都會感強烈的攝影風格呈現出歌的溫度，人的互動、城市的流動感；楊宗緯置身在熟悉又陌生的城市之中，攝影師捕捉到他毫無防備的笑容及身後那抹陽光，舉手掩口而笑的楊宗緯，穿著一身紅的畫面，和前兩張接近無色調的他很不同，他歌聲中的溫度在攝影師的鏡頭裡完成了完美凝結的畫面。
主打歌「其實都沒有」MV，拍攝方式也是以「城市」主題出發，導演使用寫實記錄的方式，記錄楊宗緯臨行前一天發生的事。通過行走，風景，思索，以及與友人的自然互動，帶出人生活的溫度。光影偏向淡雅寫實，整體將以稍慢速度拍攝，以加強生活實感的氛圍。鏡頭裡的楊宗緯很放鬆，很自在，像是在自己的音樂世界裡行走一般，「從什麼都沒有的地方，到什麼都沒有的地方」，明明是主角卻很抽離客觀的審視這個城市；也許什麼都沒有的地方，擁有的其實更多；城市這個地方總是會讓人有這種感覺，而常常以為擁有很多的時候，其實都沒有；曾經憧憬過、曾經做夢過，後來其實都沒有，依然一個人生活，歌與MV都沒有給予一個絕對的答案，而是一個開始，當你的心靈什麼都沒有的歸零之後，才能裝進更多擁有更多。

多久没有好好听歌了?
杨宗纬诠释 李宗盛创制
杨宗纬2011最新专辑[原色]初回盘
绝对值得等待3年的好作品 每首都是经典
十年磨一箭 制作人李宗盛的话:
几十年来,每一个我接的案子,总是开始于我对这个艺人最直接的感受.
不过,如果要整理归纳我对杨宗纬的感觉,以下原因排名不分先后,通通一样重要且互相影响关连着.
一:声音
他的声音能不能给我想像?能不能勾引我讲故事?能不能创造新的语境?有没有辨识度?我的经验是,声音;语气;咬字基本上决定一个歌手的特色.这是一个歌手的最基本!!!!这个没有,歌手不可能成功.
二:他需不需要我?
以杨的案子来说我认为他正处在一个非常需要一个好的制作企划的阶段,或者直率的说;他很需要我.特别是他当时的情况.
三:他能不能唱?
李宗盛的歌不容易唱,众所周知.李宗盛的作品通常有太强,太浓的李式风格....要有很好很好的,很聪明的歌者....才能好好利用李宗盛的作品,通过自己的心领神会进而塑造,转换成自己的风格.让自己变成最大的受益者.
四:有没有可塑性?
可塑性,我的定义是够不够虚心.这一点其实显现的是歌手的慧根与质地.可塑性就是可能性......再多的努力与创意都需要制作人跟歌手真心接纳彼此然后无悔的去完成.
杨宗纬,在我上述几点陈述中都有很好的分数.