1972 album for British blues-rock act.

Remastered 1997 BGO reissue of their deleted 1972 Chrysalis album, engineered by Chris Kimsey. Contains all nine original tracks, including 'You Give Me Loving' and 'Turned Off T.V. Blues'. Also features extensive sleeve notes and faithfully restored artwork. The full title is 'Rock & Roll Music To The World'.

Cosmo's Factory is the fifth studio album by American rock band Creedence Clearwater Revival, released by Fantasy Records in July 1970 and released as Fantasy 8402, the same month as the single release of "Lookin' out My Back Door" b/w "Long As I Can See the Light" (see 1970 in music).

The original plan was to edit the songs from the recording session into one album but it was later thought that all the recordings were good enough to be released. The album was released as a "three-sided" LP, with a blank fourth side on the original vinyl. Two more songs, "Tell the Truth" and "Early in the Morning" were left unfinished but released on a 2004 re-release of the album.

Cricklewood Green is the fifth album by blues rock band Ten Years After, released in 1970.

1966年，吉他大师Eric Clapton为了继续施展在布鲁斯方面的抱负，离开了先前的乐队，跑到伦敦找到John Mayall的Bluesbreakers一起合作，仅仅数月之后，Clapton就离开了Bluesbreakers，组建了Cream。然而，就是在这样一次短暂的合作期间，却诞生了一张伟大的专辑，这张专辑从一开始就以Clapton的吉他为卖点，在伦敦引发了对Clapton的崇拜热潮，有fans打出了“Clapton是神！”的标语，吉他之神从此也就成了Clapton的绰号。
这张专辑在布鲁斯摇滚历史上的地位可谓十分显赫，被认为在很多方面创立了布鲁斯摇滚的标准。专辑在该年度进入UK专辑排行榜的前十。
这张专辑在滚石杂志选出的500张历代最强专辑中排名第195位。

这张专辑被认为是Eric Clapton一生中最强的专辑之一，而且也被认为是布鲁斯摇滚的巅峰之作。是Eric在解散了Cream之后，和键盘手obby Whitlock，贝司手Carl Radle，鼓手Jim Gordon，以及吉他手Duane Allman组成的Derek and the Dominos推出的。关于Clapton解散Cream的原因，据说是由于他听了The Band的作品，觉得布鲁斯才是自己的方向。

这张专辑在1970年推出的时候，市场并不十分看好（Billboard第16，在英国甚至没有上榜），但经过岁月的沉淀之后，这张专辑的价值越来越得到人们的肯定，在1996年再版之后，2004年又发行了SACD版。

本专辑在滚石杂志评出的500张历代最强专辑中排名第115位

James Marshall "Jimi" Hendrix was an American musician, singer, and songwriter. Although his mainstream career spanned only four years, he is widely regarded as one of the most influential electric guitarists in the history of popular music, and one of the most celebrated musicians of the 20th century.

A Space in Time is the seventh album by the British blues rock band, Ten Years After. It was released in August 1971 by Chrysalis Records in the United Kingdom and Columbia Records in America. A departure in style from their previous albums, A Space in Time is less 'heavy' than previous albums and includes more acoustic guitar, perhaps influenced by the success of Led Zeppelin who were mixing acoustic songs with heavier numbers. The album also contains their biggest hit, "I'd Love To Change The World", the third track on the album. Although this was their biggest hit they rarely played it live.

林納·史金納，美國搖滾樂團。樂團1964年成立於佛羅里達州傑克遜維爾，1973年起從美國南部發跡，後走紅全球。

林納·史金納，美國搖滾樂團。樂團1964年成立於佛羅里達州傑克遜維爾，1973年起從美國南部發跡，後走紅全球。

从2003年淡出乐迷视线，到2015年重回舞台，十二年，正是他阔别乐坛的时长。
世纪之交的两张经典专辑，曾让杭天成为诸多70、80后乐迷的英雄，而对于大多数90、00后一代，这无疑是个陌生的名字。他险些就成了沉睡在中国新音乐历史中的旧日传奇。
而即便在一长串“传奇”名单中，杭天也是一个特殊的存在，一个不党不群的异类。在地下摇滚风起云涌、扭曲愤懑之声遍野的时代，他是国内较早以中文演绎纯正布鲁斯音乐的人，于经典布鲁斯、根源摇滚乐以及Bob Dylan的矿脉中掘取水晶。谐谑冷眼抑或悲悯热忱，皆生发自切身的生命经验，从无附会和矫饰，亦少有文艺腔和道学气。论音乐血统与词作风格，国内可相提并论者，至今并无二人。
世纪初年，被失望和无力感统摄的杭天出走海外，将志趣转向考古和书法，犹如空间和时间的双重逃亡。但他知道，对于自己留在《冷水浇头》文案末尾那句“出路何在？”的诘问，这显然不是一个完美的答案。
然而现实也一如那篇文案所述，十二年里，“商业与权力的联姻”变本加厉，“艺术家”们仍在“丝绒监狱”改造成的“蜜月洞房”里志得意满。曾经的摇旗呐喊者纷纷改头换面或销声匿迹，而杭天，却奇迹般地回来了。
新歌《十二年后》和《变化将至》以迥异曲风为心态划界，整张专辑又以《变化将至》为始，所有曲目按创作录制年代倒序排列——其创作时间横跨1997至2017二十载，录音地点辗转于1997年五道口的演出现场、早年蜗居的海淀区地下室、鼓手吴志军的鼓房、芝加哥Hyde Park公寓等处。
专辑所收旧作大多由早年录音素材重混而成，最后三首《她终于呼我了》、《听我唱唱这三句半》和《Sweet Home Chicago》（传奇布鲁斯音乐人Robert Johnson经典作品翻唱），更来自不久前才寻得的录音卡带。新歌过后，曲目随音质锈蚀的递增呈现出愈见久远的年代感，如时空倒流，又像打开尘封多年的声音罐头。那渐次裸露的赤诚之心，依旧鲜活如初，动人肺腑。
显然，这是一张告别之作，在“变化将至”的当口，为过去留影做结，为未来埋下谶言。它虽是一部“个人史”，却可期“吾道不孤”。担道者从来人微言轻，所幸还可以谱曲成歌，在歌唱中互相辩识，并肩同行。
十二不仅是表盘和命盘上的一个轮回，更可以成为上升的螺旋，累积变化的力量。如今，带着这张《十二年后》和明日启程的全国巡演，杭天已准备好迎接所有的可能。

《杭天乐队:冷水浇头》杭天在保持国内几乎没人愿做甚至无人敢做的Blues风格的同时，巧妙地揉进了民谣、乡村及根源摇滚的音乐元素，并在歌词创作和编曲上下足了功夫。专辑中，杭天就像游吟诗人般，时而白描时而写意，取材于平凡生活中的点点滴滴，平实直率，幽默风趣又不失深刻，妙趣横生的精巧构思随处可见，对现实的精彩叙述，对生活的独特思考，听杭天的歌得到的感动绝不比读任何畅销文学作品少。风花雪月、离愁别恋，即便有再动听的旋律矫饰，在这些真正的杰作面前仍然不值一提，毕竟崔健之后我们已经不见如此才华横溢的创作者很久了。
这是一张不可多得的流行精品，值得每个热爱音乐、支持原创的歌迷拥有。
根植于BLUES’融合了民谣、乡村的根源摇滚，加上愈加成熟、深邃的歌词——杭天的风格依然独树一帜。
01 冷水浇头NO！NO！NO！
02 嘿，我的南方摇滚兄弟
03 牢骚大王BLUES
04 金刚菠萝密，祛病养生经
05 一切正常
06 我也梦回唐朝
07 这并不是过分的要求
08 致敬1，给卷发歌手鲍勃·迪伦
09 致辞2，给白发老人东史郎
10 大公共快点儿开
11 衣锦还乡
12 五古书京都小白领八部曲

国内第一张Blues原创专辑——杭天乐队《我的心是油炸的蚕豆----MyHeartOfBlues》杭天是京城里为数不多的做Blues音乐的音乐人中的佼佼者，此次 专辑中收录的十首作品均为杭天自己作词作曲并编曲演唱。其作品以 Blues音乐为基础，但又不拘泥于形式，风格多样而统一，如： BluesRock（布鲁斯摇滚）结构的《比比爸爸》；Jazz（爵士）味道的 《我的心是油炸的蚕豆》；Gospel（圣咏）风格的《你的眼》。


如今要买国内尤其是北京摇滚乐队的唱片，真得冒不小的风险，不管是被人捧上天的还是闻所未闻的，在越来越精美的包装后面往往是让人越来越难以忍受的垃圾。所以凡是看见国内的摇滚唱片我都要认真琢磨，对于没有把握的一律不予考虑，虽然这样难免会中了传媒的毒，错过一些不错却不入潮流的歌手和歌，但这总比上摇滚骗局的当要舒服一些，反正错过的绝大部分肯定是垃圾。

正因为如此，我曾错过一次这张唱片，当时在一间小书店里拿着这盒磁带犹豫了好一阵，想不出这个盒子里面会装着什么货色，想想近来北京出的那一堆无聊的少年摇滚，还是放弃了。第二次遇到它的时候，经过仔细观察发现它的英文名居然叫“My Heart Of Blues”，才下决心再次冒险。所以听完这张唱片之后，居然心存感激，真想对让我花那十块钱的杭天说声：“好样的，伙计。”终于有人开始老老实实地玩布鲁斯了，而更令人高兴的是歌手和一班乐手全都是些陌生面孔(除了鼓手关菲是苍蝇乐队的鼓手)，这在近亲繁衍、狭小拥挤的北京摇滚圈里简直就是个奇迹!

简单、粗糙，平凡，这就是无名小子杭天给我们带来的布鲁斯，这也是我所认识的布鲁斯：本来也不过是美国黑人的民歌嘛，尽管后来有了摇滚这个光宗耀祖却不忠不孝的“孙子”，但布鲁斯依旧还是布鲁斯，永远不曾也不会失掉它与生俱来的民谣骨子。杭天和他的朋友们显然不是那种有“神圣”音乐理想的人，恰好与布鲁斯这个原本就目不识丁的老家伙遇上，用絮絮叨叨的歌声炒出了这碟又香又脆的“油炸蚕豆”。

杭天鸡毛蒜皮式的歌词就是油炸蚕豆的壳，干脆，朴实，却又不乏风味，我最喜欢的那首“我的心是油炸的蚕豆”就是其中最有卖相的一粒蚕豆，“砂锅豆腐”、“粉条炖泥鳅”、“辣子鸡丁”、“肉丝蒜苗” 都可入词，这首首都是刺激食欲的好菜呐。当然最有味道的还是咀嚼蚕豆时的滋味——布鲁斯的滋味。对我来说，“新意”是布鲁斯的最大敌人，好在杭天一点新意也没有，尽是些耳熟能详的旋律，最大的“创意”是他演唱时吐词清晰，因为汉语四声的局限是唱布鲁斯的最大麻烦，一不小心就容易将中文唱成英文语调。而歌曲节奏上的张驰有度显示出了杭天的机智，虽然一律是布鲁斯，但也有时欢畅，有时忧郁，有时抒情浪漫，有时玩世不恭，有时健康得象个农民，有时愤怒得象个朋克。

杭天那帮人员不定的伴奏乐队同样表现出色，沉稳而不失激情，在简单而迷人的布鲁斯节奏之中行进，将传统布鲁斯那种令人肌肉紧张的迷幻气氛展露无疑，虽然在技巧上远不象号称“中国最佳布鲁斯乐队”的“节奏之犬”乐手们那样精湛，但他们原始本色的演绎手法所表现出的音乐气质，远比中国摇滚圈，甚至所谓爵士圈里那些名动江湖的顶尖乐手们更接近布鲁斯的根源与精髓，这大概就是我对这张专辑心怀感激的最大原因吧.

Music legend Eric Clapton has reunited with famed producer Glyn Johns for his forthcoming 23rd studio album I Still Do, set for release on May 20, 2016 on his Bushbranch Records/Surfdog Records. Clapton and Johns who has also produced albums for The Eagles, The Rolling Stones, Led Zeppelin and The Who most famously worked together on Clapton's iconic Slowhand album, which is RIAA-certified 3x-platinum and topped charts globally. The 12-track record includes some original songs written by Clapton. This album follows his last release, the 2014 chart-topping Eric Clapton & Friends: The Breeze, An Appreciation of JJ Cale.

越千万里，唱出穿透国界、不断觉醒的歌…
大武山的赤子之心 胡德夫的蓝调摇滚
荣获第12届华语音乐传媒大奖
【最佳爵士/蓝调艺人】专辑大奖
英语/原住民语/中文三种语言精华选曲
胡德夫前所未有的音乐原力爆发
国际级音乐制作团队、美国顶尖乐手、黑人灵歌合唱团及布拉格国
际交响乐团倾力合作
多首歌曲现场录音一次完成 呈现胡德夫音乐最深刻的感动瞬间
收录张惠妹与MATZKA乐团及众族人的献声合唱﹝Power in me﹞，也有胡德夫对母亲与这片土地的思念化为咏叹，也是本张专辑唯一的中文歌﹝脐带﹞。
大武山的赤子之心 胡德夫的蓝调摇滚
熟识胡德夫的人称他为KIMBO，来自台湾的台东卑南族，斑白的头发道不尽他的沧桑故事。他的声音似乎隐藏一股莫名的力量，随时都有可能散发出。
胡德夫走过了逾50年唱歌的日子，唱遍台湾各个角落，无数人为他的歌声而动容。这一次，他远赴美国音乐之都Nashville，穿越时空，完成这张生平首张英文专辑，并代表一个全新、同时也是最原始的AraKimbo。
缘份和奇迹累积的过程，参与的包含美国顶尖乐手、黑人灵歌合唱团以及布拉格交响乐团，还有张惠妹与MATZKA乐团及众族人的献声合唱﹝Power in me﹞，也有Kimbo对母亲与这片土地的思念化为咏叹，也是本张专辑唯一的中文歌﹝脐带﹞。一首又一首充满感恩及感动的瞬间，释放灵魂深处的渴望，纯粹、深邃、真诚、贴近自我的声音。

【赵已然简介】 文：颜峻
赵已然 别名赵牧牛、赵老大。男，约40岁，宁夏银川人，北京老一代摇滚鼓手，在走穴风潮和摇滚运动中成长，并选择了最卑微的生活方式。近年来曾担任木推瓜等新乐队鼓手。极少开口的超级歌手。
他的歌声，无论翻唱还是创作，都带有浓重的布鲁斯和西北民歌风格。在这方面，迄今为止，尚未有过任何华语歌手达到过他的境界—— 让布鲁斯和民歌融合得天衣无缝，以至于你宁可相信布鲁斯就是西北街头小伙、六盘山下农民流传的声音。他的演唱和吉他技巧同样民间、随意而又堪称精湛，带有浓烈的沧桑情怀，所谓人生百味，催人泪下，莫过如此。此情可待成追忆，只是当时已惘然，赵已然的80年代老歌不但把他自己的青春变成一场无可挽回的旧梦，也足以凝聚更多人的悲欢离合，将苦酒和热泪融化成叹息。
【活在1988——赵已然自白】
我本该是一名化学教师，阴差阳错，不幸做了鼓手。十多年来，不求上进，碌碌无为，混迹于狭小的地下音乐王国，沉迷于越来越糊涂越来越荒唐的卡通境地，信以为真地在有限的几位朋友面前义正辞严、斩钉截铁地鼓吹着“垮到极处”的寄生虫哲学。从没有过工作，后以借钱为生。
后来，我慢慢变成了一个人。只有一双拖鞋、一只牙刷，住在了农村，且越搬越远。
再后来，我笑得有些难看了，因为我越来越没钱。以至于常常被迫求告家人，艰难度日。
有一天，我终于发现，磕不动了，再也垮不下去了。我头天让酒喝醉，吐了；第二天一早，酒还没醒，咣叽，又让茶给喝吐了。
那一天，我发现，我的脸特别难看，太难看了。我终于知道，我太不漂亮了。
我一生热爱漂亮女人，痴情于不敢面对、不敢亵渎的漂亮女人，然而我自己却从没漂亮过，从没漂亮过一次。
我也知道了，在我所追求的自由中，我没有自由过一次。
于是，我终于倒下了。
于是，在深夜里，在不要钱的灿烂阳光下，在只有神或鬼才能看得见的微笑或悲痛中，我想起了那些曾经会唱的歌。
于是今天，被逼无奈，我端正了思想，换了身份，不做鼓手，稍不情愿地自觉有些滑稽般地坐在了这里，怀着年轻时代的美好梦想，准备唱歌。