达明初试啼声的探路之作，风格芜杂是瑕疵，但瑕不掩瑜。
同是情歌，《惑星》清甜如诗，《爱的作弄》则幽怨里隐着一种天真的诱惑——大约是无心，就更动人，《模特儿》的白描及参差对照，已略具日后冷眼旁观人的身份。
所以从一开始，达明就是有企图心的。当然即便如此，《继续追寻》这样清心直说的言志，在达明，还是只此一家，别无分号。 歌词近乎一则宣言，且七情上面，音乐上达的手势未臻化境，明的声音清而直爱好是天然，然而这种种不完美到末了，反而奇迹般的成就了犹如璞玉的质感，凛然而坚定。如今听来，更叫人感动的，是他们终于不曾辜负当初那一句：回望去，无后悔。
原来只有发行过黑胶，此版本为环球复黑EP

達明一派是由劉以達與黃耀明在1980年代的香港組成的二人流行音樂組合。其音樂深受英式搖滾、電子音樂等風格影響。歌曲內容深刻，涉及政治、社會、情感等等。達明一派榮獲2018年十大中文金曲金針獎。

琼瑶、三毛、席慕蓉是80年代的校园偶像。她们更善于征服同性，男生若非过度多愁善感，对琼瑶和席慕蓉的那些小情调是不太感冒的，只有对三毛，还保留着一份好感——男生心底都存有自我放逐、漂泊流浪的倾向。寂寞的旅途中，便会向往有三毛这么一个同样钟情流浪的女人，相伴走天涯。当然，她要是长得漂亮就更好了。
这张专集可以称做三毛声音的自传——差不多记录了她的大半生。这样风格、形式、内容的音乐专集并不多见。因为它的独特和高超水准，名列台湾最佳流行音乐专集第11名。这份荣耀还得分给齐豫、潘越云这两位出色的歌者，还有背后强大的曲作者群——李泰祥、李宗盛、翁孝良、陈志远等。那起伏、跌宕而不乏流畅的旋律，使得《回声》这张相对另类的专集非常好听——通常，好听与另类是不能划等号的。
三毛这一生是不快乐的。歌的开始，她的独白虽然语速较快，听来却迟疑、忧伤。逃学、私奔、流浪，她似乎一直在逃避。正因为如此，她对幸福的体味才如此深刻，婚姻的幸福令她超脱尘世，孰知一瞬间崩塌——幸福有多高，日后的痛苦便有多深。
同样是敏感的女人，齐豫苍凉的高音唱尽了三毛的悲伤，潘越云那温厚的低吟则道出了三毛的温情，演绎得可谓入骨三分。第七首《今世》，讲述的正是三毛失去荷西的悲情，齐豫不但把当局者三毛唱得痛哭失声，也令我这个漠不相关的听者鼻酸。
CD的封面很有特色，我一见甚至想笑，虽然里面的内容让我笑不出来。这也是两个不美丽的女人，却不想让自己显得好看一些，面上挑衅的神情分明表示：不美丽又怎么样，我的声音会征服你的耳朵乃至心灵。
当然，三毛匠心独具的词作不可不提出来赞美一下，尤其在劣词充斥的今天。它们令《回声》充满唯美、精致的气息。我喜欢那首《远方》：
远方有多远，请你告诉我。
到天涯，到海角，算不算远？
问一问你的心，只要它答应，
没有地方是到不了的那么远。
发达的交通工具已令天涯变成咫尺，山长水阔不复是? 爱情的障碍，真正无法抵达的倒是人心——与一颗冷漠的心之间的距离，是世上最遥远的路程。当然，对于逝者也是如此。三毛藉长歌当哭，哀悼她逝去的爱人。当我听到这歌时，三毛也变成了逝者。但愿一度分隔的灵魂，在永恒的天国获得团聚与幸福。

因為Dean買了一個Wah Wah Pedal，所以在這張繼Today後的專集裡，增添了不少迷幻氣氛，當中呈現的音樂形態可以說是現今一眾Slowcore樂隊(如Low)參考的藍本。

Skid Row is the debut album from the American heavy metal band Skid Row, released on January 24, 1989. The album is certified 5x Platinum by the RIAA. The album spawned the top 10 singles "18 and Life" and "I Remember You" and the Mainstream rock hit "Youth Gone Wild". It is the band's most commercially successful album. It went on to sell over 10 million copies worldwide, including 5 million in the United States alone.

Cocteau Twins主脑Robin Guthrie于八九十年代交界众多为他人作嫁衣的遗珠作之一，亦是A.R. Kane这支“非典型”白噪流行乐队最为Shoegazing的一次表演，在4AD发表这一张EP后转投Rough Trade。
2012年数字下载版（编号EAD704S，参见
）中附加一曲 Sado-Masochism Is A Must 的器乐版——并非简单去除人声部分，而是完全不同的mix。

This album marks the debut of Steve Albini's incredible guitar sound. On Kerosene it sounds like he's playing shards of broken glass rather than a musical instrument, and when he's beefed up by Sant and Dave, and driven forward by Roland, the song becomes something more akin to a train derailment than a musical experience. Bad Houses, which immediately follows, is one of the darkest and moodiest songs around--I rank it with Pere Ubu's Final Solution, just to give you something to compare it with. The live version of Cables is a shimmering, simmering, nasty piece of rural living recorded at 7th St. Entry in Minneapolis--it's also obviously one of Steve's favorite versions, since it also appears on the Big Money 12" and Sound of Impact LP.
Originally to be released in mid to late 1985, this didn't see the light of day until early 1986--possibly due to problems licensing artwork (the cover was originally going to be Marvin the Martian pointing a deathray at Earth). Anywho, it was definitely worth the wait, this is the toughest, nastiest, noisiest Big Black stuff, bar none. Forget Songs About Fucking, this is the sound of Big Black at their peak.
The whole album moves forward in a lurching, explosive fashion that few bands can duplicate. It's easily one of the ten finest albums I own. The only weak spot is Strange Things, which was wisely cut from the Rich Man's Eight Track Tape CD.

"100 Greatest Albums of the 1980s" (Rolling Stone, 1989)
"100 Alternative Albums" (Spin, 1995)
"Top 99 Albums of `85 to `95" (Alternative Press, 1995)
"The Essential 200 Rock Records" (Rolling Stone, 1997)
"Top 100 Albums of All Time" (New Musical Express, 2003)

黄舒骏——另类歌手的代表人物，他的另类主要体现在歌词上面，独特的角度，与众不同的思维。这是他的第二张专辑，入选了“台湾百大唱片”。

由于黄舒骏在完成这张专辑之后就将要入伍，所以在做这张专辑时没有太多的顾虑，没有过多地考虑市场的问题，自由自在地发挥，造就了这张台湾音乐史上独一无二的专辑。《雁渡寒潭》和《三跪九叩》是二首和“禅”有关的曲子。禅宗主张“拂尘看尽”，“雁渡寒潭”更是其中的精粹之一，即所谓“雁渡寒潭，雁去潭不留影”，然而真正能做到的，又有几人。《三跪九叩》里女播音员的解说和佛国丝竹之声相映，俨然透出一种庄严肃穆的气氛，也可谓独具匠心。《恋爱症候群》和《她以为她很美丽》都是很具讽剌意味的作品，在嬉笑怒骂之余，末了才点出一句让人回味的歌词，一句是“我要对你说爱你爱你爱你爱你 不管是黑夜或是黎明，不管是梦中或是清醒 深深爱你”；另一句是“只要是女孩子就可以”。短短的一首《你》，却道尽了一个女子一生的经历，“什么事情什么人改变了你的命运，什么事情什么人使你成为现在的你”，听来总让人叹息不已。

专辑文案：

他还想唱什么呢？除了日升日落，春夏秋冬，怎堪生命浩瀚与卑微的煎熬，唯一真实的，是连我们都说不清楚的感情和音乐，听他的歌也好，唱他的歌也罢！感谢他与我们自己。

我的纠结已深，我想告诉别人。多少人从眼前来去，多少事由眼帘掠过。雁来了，我心实现；雁去了，我心乍空。期待一个真实的情绪，让雁子飞下来，而我不再是一池寒潭。

这是太极乐队成立两年后在1986年发行的首张唱片。
重回经典时代 新欢不比旧爱 环球复黑王
文/李重言
拥有三十多年历史的环球唱片，近期推出了几十款“环球复黑王”珍藏大碟，把本地乐坛历年多位天皇巨星的陈年个人专辑(大多为黑胶唱片)，以“仿黑胶”CD的形式重现，并以超低价发售。这些“复黑王”唱片，不仅在封套﹑歌词集及碟面力求做到跟黑胶版本时的包装一样，就连在音质方面也试图媲美黑胶碟。
坦白说，笔者并非音响方面的专家，故未能给予很专业的意见。但笔者亦曾认真细听过头一辑首二十张唱片，发现这些碟的现场感甚佳，音质也比一般精选碟好，无论在较高级的音响，还是在普通家用计算机听时，效果都理想清晰。
至于首套“复黑王”所选的唱片也有其纪录性所在，如张学友的首张个人专辑《Smile》﹑邓丽君首张粤语唱片《势不两立》﹑当年疯麾万千少男的《少女杂志》等，现在已几乎很难买到(除非到鸭寮街搜索一番)，故唱片公司是次重出，相信确能吸引不少老乐迷购买，重投唱片店的怀抱。
闻说唱片公司有意将一些年期新一点的专辑，同样以“复黑王”的形式推出，此举对乐迷来说，或会别有另一种吸引力。不过笔者个人则有少许建议，希望唱片公司将来能考虑挑选一些九十年代中晚期的专辑，如张学友的《不老的传说》﹑陈晓东的《心的接触》﹑黎明的《IF》﹑许志安的《我的天我的歌》及郑中基的《时间人物地点》等。这些专辑曾创下不俗的销量，而且歌曲质素亦佳，要是重出，或比推出杂锦精选更吸引也说不定。

在蔡琴的『蔡琴精选专辑─你的眼神』专辑中，有几首是第一次发表的歌曲，而其他的歌曲，则是重新翻唱一写老歌。而不论唱的是新歌还是老歌，蔡琴都能将这些歌唱出自己的风格。.....

即将是一个告别的年代。人们将向旧有的价值、旧有的世界与旧有的整合告别。
这是一些彩色的歌曲。红橙黄绿蓝靛紫。
如果你要的是抗议与批判的话，外面有很多很多的免费的那些东西。别浪费钱买我的音乐。
我们卖的东西，通常外面比较缺货。
对于那些随便摸一把便要给顶帽子来定义我的人，我是有话要说的。
他们说“他是条绳子”摸到我的尾巴。
他们说“他是柄扇子”摸到我的耳朵。
他们说“他是根柱子”摸到我的腿。
他们说“他是堵墙”摸到我的肚子。
他们说“他是柄扇子”摸到我的耳朵。
我说“干！别乱摸。闭嘴。”
听。
其实那样的人是根本不能唱歌的。不论她用的是做好人，乱搞男女关系还是威逼利诱不行就是不行。
最后，那只是一颗心的问题。
别爬到我的头上去踩我，小心跌下来摔烂你自己的屁股。
意图挑战一般人心中"黑色罗大佑"的刻版印象而制作出来的全集。整套专辑的企划方向希望引领听众重新咀嚼每首歌的特别意义，体会在"黑色罗大佑"爆发力之外另一种丰富的色彩层次，同时也意图冷却稍早《爱人同志》炸射出来的滚烫能量，为罗大佑日后的创作预留更宽阔的可能性。
唱片封套及方案中遍布罗大佑身着各色衣着，以各种角色出现的照片，包括飞行员、医生、香港警察、渔夫、拳击手、赵传、大法官、“领导”（身着中山服，挥着手），及罗大佑自己，等等，体现出幽默及某些更深层次上的含意。另附一表，“这份资料提供你这张专辑所有歌曲的创作背景，当时的社会情境，让你按图索骥，找到它们在你生命中的位置”。

ray觉得阿北最好听的专辑

Recorded：March 7, 1963 (#8–9)
October 2, 1963 (#6–7)
February 4, 1965 (#4–5)
June 17, 1966 (#1–3)
Studio：Van Gelder Studio, Englewood Cliffs, NJ
Tracks 1–3
Hank Mobley – tenor saxophone
Lee Morgan – trumpet
McCoy Tyner – piano
Bob Cranshaw – bass
Billy Higgins – drums
Tracks 4–5
Hank Mobley – tenor saxophone
Freddie Hubbard – trumpet
Barry Harris – piano
Paul Chambers – bass
Billy Higgins – drums
Tracks 6–7
Hank Mobley – tenor saxophone
Lee Morgan – trumpet
Andrew Hill – piano
John Ore – bass
Philly Joe Jones – drums
Tracks 8–9
Hank Mobley – tenor saxophone
Donald Byrd – trumpet
Herbie Hancock – piano
Butch Warren – bass
Philly Joe Jones – drums

1 Shine on You Crazy Diamond Gilmour, Waters, Wright 11:53
2 Learning to Fly Carin, Ezrin, Gilmour, Moore 5:27
3 Yet Another Movie Gilmour, Leonard 6:21
4 Round and Around Gilmour :33
5 Sorrow Gilmour 9:28
6 The Dogs of War Gilmour, Moore 7:18
7 On the Turning Away Gilmour, Moore 7:58
8 One of These Days Gilmour, Mason, Waters, Wright 6:15
9 Time Gilmour, Mason, Waters, Wright 5:16
10 Wish You Were Here Gilmour, Waters 4:49
11 Us and Them Waters, Wright 7:22
12 Money Waters 9:52
13 Another Brick in the Wall, Pt. 2 Waters 5:28
14 Comfortably Numb Gilmour, Waters 8:56
15 Run Like Hell Gilmour, Waters 7:12