This is high calibre music-making and well recorded at that. Brendel plays with élan and sensitivity. His partner in crime, Bernard Haitink, sheds his usual sobriety to catalyse an edge-of-the-seats response from the Londoners. The opening movement rollicks with the best. Like any great Emperor, there is a background stillness to the slow movement. The Choral Fantasy is aptly shaped and performed with the requisite degree of fun.

《柴科夫斯基芭蕾组曲：天鹅湖 睡美人 胡桃夹子》在所有的芭蕾舞音乐中，柴可夫斯基的也许是最受世人爱戴的。从浪漫的《天鹅湖》、奇妙的《睡美人》到轻松愉快的《胡桃夹子》都大受欢迎。

整体而言，柴可夫斯基在戏剧音乐方面的天分及敏锐度，超过了他的交响曲。自从他十岁时观赏了格林卡（Glinka）创作的《为沙皇效命》之后，就对音乐戏剧留下深刻印象，并开始热爱戏剧。当他从事作曲时，戏剧就成为他至高无上的抱负。

当时为俄罗斯皇家剧院谱曲的作家中，只有柴可夫斯基认为芭蕾舞具有很大的音乐想像空间，并在他的创作中大量运用了舞蹈音乐。他从不赞赏当时那些芭蕾舞作曲家只写一些轻柔的曲调来点缀舞蹈。当有人责备他的《第四交响曲》中有芭蕾音乐格调时，柴可夫斯基不以为然地说：“我实在不懂为何芭蕾音乐会招致这种责难，它是多么美好的东西啊！”

芭蕾舞剧“天鹅湖”组曲Op.20
Suite from the Ballet“The Swan Lake”Op.20
01 场景 Scene
02 圆舞曲 Waltz
03 四小天鹅舞 Dance of little four swans
04 场景 Scene
05 匈牙利查尔达什舞曲 Hungarian Dance(Czardas)
06 西班牙舞曲 Spanish Dance
07 拿波里舞曲 Neapolitan Dance
08 波兰舞曲 Polish Dance(Mazurka)

芭蕾舞剧组曲“睡美人”Op.66
Suite from the Ballet “The Sleeping Beauty” Op.66
09 序奏、紫丁香仙女 Introduction-The Lilac fairy
10 柔板 Adagio
11 特性舞曲——穿靴子的公猫和白母猫 Puss-In Boots and the White cat
12 全景图 Panorama
13 圆舞曲 Waltz

芭蕾舞剧组曲“胡桃夹子”Op.71a
Suite from the Ballet“The Nutcracker”Op.71a
14 小型序曲 Miniature Overture
15 进行曲 March
16 糖果仙女舞曲 Dance of the Sugar-Plum Fairy
17 俄罗斯特列帕克舞曲 Russian Dance
18 阿拉伯舞曲 Arabian Dance
19 中国舞曲 Chinese Dance
20 芦笛舞曲 Dance of the Reed-Pipes
21 花之圆舞曲 Waltz of Flowers

本专辑是传奇指挥家卡洛斯·克莱伯到目前为止，唯一指挥贝六的录音版本。这个录音由由巴伐利亚国家交响乐团演奏，是1983年11月7日在巴伐利亚国家歌剧院的演出实况。该版本原母带是巴伐利亚乐团所有现场录音档案中，唯一一张因尘封太久导致母带受损而迟迟无法面世的录音。所幸的是小克莱伯之子尚保留此受损母带之备份，经过录音工程师仔细地调校后才得以将此失落近20年的传奇版本重现。(摘自美丽元素)

杰奎琳•杜普蕾（Jacqueline du Pre），英国女大提琴家，1945年1月26日出生，5岁学琴，十六岁举行首次独奏。1965年，20岁的杜普蕾演奏艾尔加E小调大提琴协奏曲，一举成名。1971年，她罹患一种罕见的病魔---综合硬化症，手指开始失去知觉，1973年仅仅28岁时，无奈别离了挚爱的音乐舞台，退出乐坛。之后她试图教授音乐，但最终病情加重，于1987年10月19日病逝于伦敦家中，享年42岁，过早地归于沉寂....
杜普蕾是一位天才横溢、具有独特气质的大提琴家，她的恩师罗斯特洛波维奇曾说：“杜普蕾是下一代唯一可以承接、甚至超越我的大提琴家”。她的演奏全身心地投入，洋溢着自然的情感、饱满的激情、充沛的活力、丰富多彩的想象力、深刻的洞察力。她的琴声很容易就能分辨出来，强大的感染力让人无法不伫足倾听，将我们带入另一个精神世界，感受至纯的美丽与悲愁。正因为如此，在她过世了20多年后，依然为世人聆听和怀念。
杜普蕾演出生涯极为短暂，从她16岁在维格莫尔音乐厅登台首演到1973年2月在伦敦举行最后一场音乐会，仅仅持续了十年左右的时间，而她的国际演出生涯则更为短暂，可以浓缩为四年。但是杜普蕾对古典音乐大师们的浪漫主义曲目的诠释，个个堪称经典。
她与巴比罗利合作的埃尔加大提琴协奏曲至今无人超越。埃尔加这部蕴含悲观色彩的挽歌作品，经杜普蕾的演绎，充满了自由的想象和惆怅的情怀，具有恢阔的胸襟与气度，凝聚着高贵的悲壮，“实现了一种连作曲者本身也会赞赏的理想” ；杜普蕾演奏的德沃夏克的大提琴协奏曲，其旋律歌唱性、抒情特质表达得饱满而气势磅礴；舒曼的协奏曲是大提琴界公认的杜普蕾最好的演奏，因为杜普蕾精湛的技巧和灵感洋溢的乐思，而处处显得焕然一新充满诗意；演奏的勃拉姆斯的大提琴奏鸣曲或热情洋溢或柔婉深情；施特劳斯的《唐吉诃德》是雄辩有力的教科书式的演奏；肖邦的大提琴奏鸣曲、圣桑的大提琴协奏曲等都是一流水准的绝世之作。这些唱片几乎都在她最为鼎盛的1965年到1969年四年中录制完成。
这套《杜普蕾EMI录音全集》为1961～1973年间杜普蕾在EMI唱片公司录制的全部作品，一直未见电驴上有，特发布出来与朋友们共享。其中CD1是著名的与巴比罗利及伦敦交响乐团合作的埃尔加大提琴协奏曲；CD2中的1970年录制的德沃夏克协奏曲也是名版。CD4是杜普蕾留下的最后录音，1971年12月10-11日杜普蕾在没有事先安排的情况下突然来到了EMI的录音棚，录制了弗兰克和肖邦的奏鸣曲。其余的曲目详见Booklet，有些重复的曲目是不同时期的各个录音。
这套CD虽然是一套环保包装的低价盘，音质与制作等未必最佳，但仍是欣赏、了解杜普蕾的较全面参考资料。得益于杜普蕾不管是在音乐会上还是在录音室麦克风前均全力投入的秉性，其琴声的魅力仍然扑面而来。
弦乐器之中，偏爱大提琴；众多大提琴名家中，独爱杜普蕾！2009年10月19日是杜普蕾逝世22周年纪念日，以此作为对这位音乐天使的怀念。22年前杜普蕾葬礼上，喜爱她的人们用十几公里的鲜花为她送行，22年后的今天，我们只能聆听她遗留的天籁以此怀念她带给我们的美丽境界。借用《Remembering Jacqueline du Pre》中的台词：“从朴实到奔放到音乐中最动人最强烈的部分，她能够以几乎没有人有过的方式来触碰我们的心灵，带领我们瞥见另一个世界” “我们无法确切描述她的天份，唯一能做的事，是去回忆并感恩她让我们感到这世界变得更美好，并怀念她触碰我们心灵深处的奇妙方式”。
专辑收录以下名家之作Britten, Falla, Richard Strauss, Brahms, Beethoven, Delius, Schumann, Bach, Dvorák, Handel, Faure, Franck, Haydn, Boccherini, Bruch, Monn, Mendelssohn, Saint-Saens, Lalo, Tchaikovsky, Couperin, Chopin, Paradis：
CD 1艾尔加、戴留斯、圣-桑：大提琴协奏曲
Elgar, Delius & Saint-Saens: Cello Concertos
CD 2德沃夏克、舒曼：大提琴协奏曲
Dvorak & Schumann: Cello Concertos
CD 3蒙恩、海登：大提琴协奏曲
Monn & Haydn: Cello Concertos
CD 4肖邦、法朗克：大提琴协奏曲
Chopin & Frank: Cello Concertos
CD 5巴赫、亨德尔：无伴奏大提琴组曲、奏鸣曲
Bach & Handel: Cello Suites & Sonatas
CD 6贝多芬：大提琴奏鸣曲全集（上）
Beethoven: Cello Sonatas
CD 7贝多芬：大提琴奏鸣曲全集（下）、大提琴变奏曲
Beethoven: Cello Sonatas & Variations
CD 8-11贝多芬：钢琴三重奏全集、 单簧管三重奏/ 库普兰：统合的雅兴 Beethoven: Piano Trios & Clarinet Trios/ Couperin: Les Gouts-Reunis
CD 12理查德．史特劳斯：唐吉轲德；拉罗：大提琴协奏曲
Strauss: Don Quixote & Lalo: Cello Ctos
CD 13布拉姆斯：大提琴奏鸣曲；鲍凯里尼：大提琴协奏曲
Brahms: Cello Sonatas & Boccherini: Cello Ctos
CD 14　贝多芬、法利亚：大提琴作品集
Beethoven & Falla: Cello Works
CD 15勃拉姆斯：两首大提琴奏鸣曲
Brahms: Cello Sonatas
CD 16勃拉姆斯：第二号大提琴奏鸣曲；柴科夫斯基：钢琴三重奏Brahms: Cello Sonatas No.2 in F/ Tchiakovsky: Piano Trio
CD 17安可小品Encore Recital

The dazzling showpieces of violin legend Pablo Sarasate meet their match in Julia Fischer, one of the most sought-after musicians of he r generation, delivering virtuoso pyrotechnics in a stunning recital disc.
The key track is Sarasates most celebrated composition: Zigeunerweisen (Gypsy Airs). With its heady czardas rhythms and folk flavour, it is best known as a showpiece for violin and orchestra, but Fischer and her long-standing accompanist Milana Chernyavska present it here as it was originally written, for violin and piano
Fischers program also includes the popular Danzas espanolas.
Designed to show off technique, these captivating pieces soon became a top choice for violin encores
Fischers recording will help shine a new light on Sarasates music, which she wants to restore to the concert platform. She feels that each of the pieces is a little gem with a mood and story all its own, and says that she wants to communicate the joy and enthusiasm of pieces that make people want to dance or sing
Sarasates contemporaries held him in extremely high regard, with Camille Saint-Saëas, Max Bruch and Edouard Lalo all dedicating works to him. He was one of the first violinists to leave acoustic recordings in the pioneering years of the 20th century, recording his Zigeunerweisen in 1904, and his extraordinary writing remains a supreme challenge to violinists over a century after his death in 1908.

在这张CD里，女中音Frederica von State只唱了二首歌，其中一首是「妈妈教我的歌」。但是，就这二首歌就足以让她入选。短短的二首歌，但是她表现出圆润甜美与厚实的嗓音却让人赞赏再三。除了女主角之外，这张CD的其它节目也是所有女中音演唱CD所没有的。您同时还可以听到帕尔曼、马友友、Rudolf Firkusny以及小泽征尔指挥波士顿交响乐团的精彩演出。这张是1993年12月16日在布拉格史麦塔纳厅所录下的，全部都是德弗札克的作品。没想到在这个厅里所录下的音质会这么的优美，我建议所有古典乐迷都要买一张.——摘自《刘汉盛榜单100碟》

Gundula Janowitz had a very beautiful voice that critics like to describe as "creamy," whatever that means. Strauss had a life-long love affair with the soprano voice. He even married one--not just the voice, the whole woman, of course. His Four Last Songs constitute his dying tribute, and they are probably the most hedonistically gorgeous vocal works in existence. Herbert vo Karajan was a Strauss specialist, as was Janowitz, and together they contrive to perform the songs about as perfectly as they ever have been. The couplings, two orchestral works from the beginning and end of Strauss's career, are quite appropriate: the last of the Four Songs quotes the "Transfiguration" theme from the tone poem. --David Hurwitz

专辑介绍：
施特劳斯最感人的交响诗恐怕要算用23件弦乐器演奏的这首《变形》了。1945年春，纳粹正处于崩溃之际，希特勒的疯狂挣扎给德国带来一场浩劫。已经是80高龄，处世淡泊的施特劳斯，此时却极度绝望，无比痛心于他所热爱的德国文化的毁灭。慕尼黑毁了，德累斯顿被夷为平地。那些曾经是莫扎特、贝多芬、瓦格纳以及施特劳斯本人青年时代首演作品的歌剧院和音乐厅，都消失了。如果说早年的《死与净化》只是一个虚构，那么，此时他所感到的这场悲惨的“变形”，却是实实在在。乐曲在一片阴郁中开头，低音弦乐器奏出四个沉重的令人感到窒息的和弦。由此导出的第二主题令人想起贝多芬《英雄》的“葬礼进行曲”，而乐曲末尾对贝多芬原主题所作的变形，则将老施特劳斯要说的都说了。
理查.施特劳斯早期交响诗杰作之一是《死与净化》。此曲描写一位卧床的病人照施特劳斯的想法是一位毕生追求崇高理想的人，或者是一位艺术家在奄奄一息的弥留之际，一会儿迷糊不醒，一会儿与死亡作抗争，一会儿贪生地回想起童年的欢乐，一会儿又觉得天国或许真是个好去处而更值得迷恋------可分四段的乐曲连续演奏，一气呵成，大体上就是这番过程。（李杭育）

详细内容: RICHARD STRAUSS(1864-1949)1-9.Also sprach Zarathustra op.30 [35'05]10.Till Eulenspiegels lustige Streiche op.28 [15'30]11.Don Juan op.20 [18'03]12.Salome:Tanz der sieben schleier [10'09]广告语: 理查·斯特劳斯：交响诗《查拉图斯特拉如是说》，《唐璜》，《蒂尔·尔伦施皮戈尔的恶作剧》，歌剧《莎乐美》中的《七重纱舞》/卡拉扬指挥柏林爱乐乐团。《企鹅》评价三星，大师版