The Weepies，一只由Deb Talan和Steve Tannen组成的流行民谣二重奏。两人初次相遇是在Tannen的波士顿音乐会上。在此之前，两人都已各自发表过自己的作品（Deb Talan发行过3张，Steve Tannen发行过2张）。二人相互钦佩，很快就一起开始了创作歌曲，并且Weepies很快诞生了。2004年，他们独立发布了8只歌的EP“Happiness”，并且在二年后签约Nettwerk厂牌。2005年12月，The Weepies在此厂牌录制完成全新专辑“Say I Am You”，并于2006年3月正式发行。
The Weepies乐队的特点是旋律简单，音乐流畅，人声舒服，清新自然。有女生独唱且有男声独唱，亦有男女声混唱，美丽却不张扬。淡淡的感觉带着简洁和清新的味道，细腻的吉他，抒情的歌词，非常值得品味。

"MILOŠ is back with his fourth studio album, and his first recording since 2016, poignantly entitled ‘Sound of Silence’, set for release on 13th September on Decca Classics. The album features both classical guitar repertoire and Milos’ interpretation of The Sound of Silence, Portisheads’ Sour Times, Skylar Grey’s Moving Mountains, Radiohead’s Street Spirit and Leonard Cohen’s Pale Blue Raincoat."

从1995年以一曲“Always You”开始，来自瑞典这个北方国度的甜美清新邻家女孩Sophie Zelmani，便以其生活化、发自内心真诚的诗意词句，简单乾净透澈却能直接触摸隐藏在心灵深处纤纤情感的音乐，而征服了瑞典、欧陆乃至亚洲的广大歌迷。。
8e6Sophie Zelmani的音乐之所以能像她的人一样，情感纤细、纯净亲切而动人，那是因为她的歌直接纪录了她的成长心路历程。这张精选辑包括GOING HOME(王菲的 乘客原曲)、Always You等。
从收录“Always You”、“A Thousand s”等单曲，甜美羞涩的首张同名专辑，到走红之后面对漫长的巡回演出与数不尽的访谈而感到痛苦，继而使其创作呈现出苦涩与深沉黑暗气氛的第二张专辑《Precious Burden》，再到即将迎向曙光、向伤感告别的第三张专辑《 To Kill》，以及如今的最新作品“Sing And Dance”－彷佛用音乐来回忆着过去那个在情感或生理上正要愈合
然而一旦触碰到还是会带来疼痛的伤口－Sophie Zelmani就像个挚友般分享着她的情感与心情变化，唯一不变的是她的音乐表现方式，依然是清脆的吉他合弦衬托着她温暖甜美的歌声，恰如其分不喧宾夺主的鼓与贝斯，陪衬上彷如远方传来的萨克司风及逐渐贴近的长笛或小提琴悠扬旋律，传递出彷佛在冷飕飕的秋天夜晚漫步走在瑞典已然结霜的路上，脚底还不时传出嘎吱细碎声响，那沁凉萧瑟绝美的意境，让人愈听愈沉醉其中难以自拔。

透明系天籁美声藤田惠美，在2年前成功走出日本、举办亚洲巡回演唱会后，邀约便接踵而来，喜爱旅游的她也期望能有机会在到各地演唱，终于在本月远赴香港、上海开唱，吸引近千名乐迷到场“接受治癒”；为了这次巡回，唱片公司更特别在日本以外的推出亚洲各国限定发行的《A Special Album To All My Friends (香港演出纪念版)》，除收录之前所翻唱的多首名曲外，藤田惠美还挑战席琳狄翁“铁达尼号”经典感人主题曲“My Heart Will Go On爱无止息”，要让广大乐迷体验她的治癒系歌声的温情魅力。
上海演唱会圆满落幕
藤田惠美在上海新天地的演唱会中，吸引了超过400名以上的乐迷在演唱会开始前好几个钟头就在会场前等待，如此的举动也让藤田惠美原本紧张的心因为乐迷的热情支持瞬转为动力；当天总共演唱了10多首作品，其中更包括了藤田惠美与老公共组的“Le Couple绝配双人组”的经典名曲“温暖的诗句”，当这首歌前奏旋律一响起，全场乐迷都跟着欢呼了起来，与藤田惠美一同合唱，也让藤田惠美再次对于自己的音乐作品能如此受到海外乐迷共鸣而感动不已。
演唱会结束后，藤田惠美为了感谢乐迷的支持，藤田惠美当场就举行起签名会，只见现场众多乐迷每个人都拿着CD排队，期待着与藤田惠美近距离的接触，其中更不乏已经有10多年资历的乐迷，由此可知藤田惠美的歌声已经深深打入每个乐迷的内心深处。
全新翻唱席琳狄翁“铁达尼号”超经典感人主题曲
在这张名为《A Special Album To All My Friends (香港演出纪念版)》的精选翻唱专辑中，共收录了16首包括了让亚洲乐迷深深喜爱的《camomile挪威甘菊》系列经典翻唱名曲“First of May五月夏日”、“What a Wonderful World世界多么美好”、“Fields of Gold金色大地”等多首经典好歌之外，更收录了藤田惠美夫妻组合“Le Couple”的经典名曲“温暖的诗句”的英文版本“Wishes愿望”，与藤田惠美再次展现歌唱实力重新詮释电影铁达尼号感人主题曲“My Heart Will Go On爱无止息”…等等，每一首任何人都耳熟能详的好歌因为藤田惠美透明纯净的歌声重新演唱之后有了全新的风貌，更让这些歌曲具备了治癒人心的神奇力量。
亚洲乐迷独享珍藏盘
成功的举办完新加坡的演唱会后，5月中旬藤田惠美更到了香港及上海举办个人演唱会，并为了纪念这次难得的亚洲行、也为了感谢亚洲乐迷对她的支持，继之前的新加坡演唱会专辑及林布兰的天空英文版专辑等特别独厚亚洲乐迷的亚洲限定版本作品之后，这再度推出亚洲各国限定的纪念精选珍藏盘《A Special Album To All My Friends (香港演出纪念版)》，这张连日本当地都没有发行的精选专辑，正是藤田惠美以最直接的方式回报亚洲乐迷对她的支持，再度让亚洲乐迷们能够透过藤田惠美的歌声治癒疲惫的心灵。
除了精选辑的发行之外，这次的亚洲限定发行的精选集《A Special Album To All My Friends (香港演出纪念版)》封面更有藤田惠美亲笔写下“A Special Album to All My Friends”以简单的一句话带出对所有喜爱她的音乐的亚洲乐迷的感激之意，这张值得纪念的作品《A Special Album To All My Friends (香港演出纪念版)》已于3月中旬发行，让藤田惠美再度以她那天籁般的美丽歌声来治癒所有乐迷在忙碌生活中疲累的心。

沉淀一年，回归简单生活，用全新能量在第三张原创专辑当中活出自我l 部落格女孩Colbie Caillat、心灵投手James Morrison诚意跨刀献声！出生自维吉尼亚的一个朴实小镇的Jason Mraz，在纽约念大学的时候主修音乐剧，有一天他拿起吉他，突然发现自己的天命，于是便在毕业之后，跑到圣地亚哥当起街头艺人。在那段时期，他和自称是灵媒的流浪汉，成为心灵伙伴，他也开始四处流浪探索人生，并在这过程当中，很幸运地遇到生命中的贵人--知名音乐人鼓手Toca Rivera，两人一同演出的精彩现场表演，也成为当时美国西岸网络间，最广为流传的行家级必备珍藏。Jason Mraz这位出色的素人歌手，在2002顺利获得唱片合约，推出首张专辑“Waiting For My Rocket To Come”，专辑一推出，随即攻下全美热门潜力榜亚军，并获得了白金销售认证，当中的「The Remedy (I Won’t Worry)」、「You and I Both」也都成为传唱度极高的单曲。2005发行第二张原创大碟“Mr. A-Z”，甫发行即空降美国告示牌TOP5，而Jason擅长把玩文字的创意，也在这张专辑里作了更淋漓尽致的发挥。在发行了两张专辑、参加无数场现场表演、以及一连串的宣传行程之后，Jason决定把时间留给自己，他想利用一年的时间，让自己回归到一般生活里。他不打算安排任何的工作行程，只想简单地逛逛杂货店、亲手喂猫咪、自己洗衣服、照顾花园里的草木等…。在回归简单生活的几个月之后，奇妙的事发生了，源源不绝的创作灵感，不停自脑中满溢出来，Jason在这休息的过程里，慢慢地从自我了解到自我强化，一直到自我成长，而这些崭新的音乐能量，自然而然地汇集结成第三张原创专辑“We Sing, We Dance, We Steal Things”！ 「Make It Mine」作了有一点戏剧化的开场，积极的喜悦、真挚的热情、无虑的自在，我们都感受到了；如果想把大自然写成一首歌，「I`m Yours」就是最好的问候语，而Jason Mraz则会是最佳的翻译官，这首歌早已透过网络的传递，让许多人补充满满的好心情；部落格女孩Colbie Caillat(寇比凯蕾)和Jason Mraz的温暖情歌「Lucky」，让幸福以最简单的方式，提供随身携带的服务；心灵投手James Morrison和Jason Mraz，用彼此不同的声线，编织出「Details In The Fabric」的纹理分明；「The Dynamo Of Volition」一边在舌尖按下快转键，Jason一边大玩特玩他刚刚发现、叫做Acid Jazz的新玩具；带着简单的吉他声，一同来到夕阳满溢的时间回廊里，逆着时光前进的方向走，一个男人拉开身体的拉炼，发现里面住着一位受了伤的小男孩，双手紧握着「Love For A Child」这张泛黄的相片；十指轻敲浅岸水面，阵阵钢琴音符像连漪散开，令人心醉神迷，不知不觉走向水中央，「If It Kills Me」随着弦乐交织成的漩涡，一同慢慢陷入灭顶终点；爱的瞬间就像一场美丽核爆，而被毁灭后的世界荒芜残破，铺天盖地的寂寞尘埃，散落空中慢速纷飞，「Beautiful Mess」沙哑地叙述这场，无力招架、没有筹码的连锁效应！每个人的心里都住着一个孩子，曾经不想长大的Jason Mraz，这一次他终于弯下腰来，牵起那个跟他有着一样微笑的孩子，手拉着手一起走出自在的步伐。

……听佟妍的歌，从旋律到配器到歌词，感觉到她是一个文艺女青年，虽然现在文艺青年已经带了点贬义在里面，但是我觉得这样评价她一点都没错。海子啊，西藏啊，还有厦门的曾厝垵啊，都是文艺青年的关键词，所以听说她在厦门开青年旅社之后我觉得我的判断是正确的。但是，跟现在的长发飘飘，一 身波西米亚装扮，喜欢小清新的文艺青年比，佟妍歌声里的文艺是泛黄的，80年代的，因为她在歌里的那种情怀让我看到了80年代的那些大学生们把诗歌当粮食一样的状态，还有很早以前的那些台湾民谣的影子。佟妍有着一副沉着而朴素的嗓子，乍一听有点像当年唱《童年》时候的张艾嘉，淡淡的沙哑，唱歌很直，没有什么修饰，和她很多的歌词一样，很简单地说一声：“我不能忘了它”，这个嗓子唱出《你呀，你呀》这样的情歌，或者在《杭州》里喊一声“心上的人啊”不会觉得矫情。佟妍所有的歌都是用了开放式的和弦，听上去优美，但是不甜，反而有些苦，像普洱茶，不像绿茶，喝到嘴里厚重，不特别苦，过一会儿又有回甘，喝多了也能醉，而且肚子特别饿，会很想吃东西，听了她的歌想吃的应该是诗歌和路上的风景。说回到《杭州》这个歌，我一直不知道《杭州》为什么要叫《杭州》，或许是一段爱情的记忆，或者是那个城市的情绪，但是歌词里的深情和决绝又是让一个男人都感觉到一种挺狠的力量。有着这样力量的女孩子会长得如何呢？我从没见过佟妍，也没搜过照片，只是在豆瓣的小站上看到一个穿着白裙子的长发姑娘站在海边，黑白的没有色彩，手遮住半张脸，干干净净的感觉。如果有一天我能见到她，我想我说不出什么鼓励她加油这样的话，只会说：你好，佟妍，好久不见。
——以上文字节选自《南国》文案《你好佟妍》（作者：梅二）
2011年9月16日正式发行。
购买地址：