入睡前的一杯清水
失眠人在黑夜里的一缕光
高晓松X周深X尹约X钱雷
乐坛“高家班”集体呈现
周深2017全新国语专辑《深的深》
11月 太合音乐集团 全亚洲旖旎发行
◆周《深的深》
周深，一出道就以其独特的介于童声与女声之间的天籁魔音震惊了乐坛。许多人在感叹“开口跪”之 余，也都期盼着他的第一张个人唱片。经过三年的筹备，周深携手高晓松的“高家班”，终于在这个深秋，带来了其全新国语原创专辑《深的深》。这次高晓松奉献出7首作品，而尹约更是首次担任专辑制作人。
徐徐而来的新唱片文艺气质突出。高晓松说：“专辑的丰富度取决于每首歌不同的色彩。”这张唱片的十首歌有着各自不同的风格与独特的画面感，有都市情歌，有中国风，有咏叹调，有成人童话……一个人的唱诗班，或浅吟低唱，或悠远绵长，周深纯净曼妙的声线、收放自如的唱功与宽广的音域在各具特色的十首歌中得到了充分的展示。周深的深，这里的深，不仅是来自专属于艺人的独特张力，更是一种，对于音乐的深入探索。
◆乐坛“高家班”
高晓松，尹约，钱雷，这串人名集结所创作的音乐作品可谓家喻户晓：《生活不止眼前的苟且》、《越过山丘》、《默》、《大鱼》都是屡次获得大奖的力作。《深的深》专辑就是由以高晓松为领衔的内地顶级团队“高家班”创作完成。
◆音乐介绍
1.《玫瑰与小鹿》
作词：尹约 作曲：高晓松 演唱：周深 制作人：尹约
“蓄满泪水的云朵 化作美丽花骨朵
北斗星每夜路过 闪烁她的疑惑
夜啊 分明长满了星星晚风
可是她们却给你 取名字叫作天空”
——《玫瑰与小鹿》歌词节选
这首歌曲是本张专辑第一首发表的歌曲，获得2016年亚洲新歌榜年度盛典年度十大金曲奖。周深也凭借这首歌荣获第二十三届东方风云榜年度最佳新人奖。歌词引用了无数精巧的比喻来意境了整首歌曲的文艺气息。
2.《浅浅》
作词：尹约 作曲：钱雷 演唱：周深 制作人：尹约
“你看 孤独穿着黑袍安静站在门口
可惜 连她都不愿向我抬起手” ——《浅浅》歌词节选
《浅浅》这首歌由尹约作词，钱雷作曲，是这对乐坛金曲搭档继《大鱼》之后又为周深定制的一首力作。周深的深，浅浅的浅，艺人与歌曲的深浅相融，内涵相嵌，不光是字面上的艺术契合，更是声乐词的空灵交缠，有一种咏叹调的感觉，非常适合这深秋的季节。“子夜，浅浅的戒痕浅浅的长街。”文艺又静谧的氛围，如幕布般缓缓打开，那揭开的是一段故事，一缕情绪，更是一间心房。
尹约同时也担任了这首歌曲的制作人，钱雷弹奏钢琴作为编曲，很具其个人风格。之前《默》《大鱼》等歌曲的钢琴部分就是由钱雷演奏，当时就已深得无数听众的喜欢。而这次《浅浅》的钢琴部分，不仅对应了歌词“心，心中琴房，不知趣怦怦地弹出你的模样。”更是犹如清泉一样的流淌，不单薄的入丝入扣。钱雷回忆道：“这个钢琴是一次性即兴弹完的，等于是激情作曲加编曲，偏古典，转调的时候运用了一些流行乐不常用的和声，很简单，没复杂的技巧。本来想重新弹一次，但再也弹不出来了。最终制作人尹约就立刻拍板，选用了最原始的第一版。”
而歌曲的尾声部分，为了配合歌曲气质，使用了著名的咏叹调《偷洒一滴泪》，周深展示了其独具一格的美声唱法，周深的语言天赋非常强，之前9种语言翻唱在网络上就引起了众多褒奖和热议。所以这个段落也是原汁原味的用意大利语来吟唱。升华迸发了所有蕴藏的深深能量，让周深的声音如夜空中飘摇的篝火。
全篇歌词篇幅不长，但却十足功力，在短短的字与字之间，构建出长长无限的想象剪影。把那种深深的情感，浅浅的道来，留白的惟妙惟肖。这首由周深演绎的拥有独树一帜风格的词曲作品，相信也会让乐坛深深的吸一口气。
3.《哥哥》
作词：尹约 作曲：高晓松 演唱：周深 制作人：尹约
“凡人终有一死 只有心事永恒”
——《哥哥》歌词节选
《哥哥》这首歌是致敬张国荣的一首作品, 原名叫《放生心事》，是整张专辑里最像诗的一首。关于这首歌的诞生记，身为制作人兼词作的尹约说：“有天早上醒来，我写了一首长诗，之后在曲库里找曲子，找出这首，改了几个字，竟然完全契合。这也是这张专辑唯一一首先有词、再有曲的创作。”
“凡人终有一死，只有心事永恒”。也许在这世上，唯有死神永恒，但渺小的人类却用尽其所有，把真挚的情感融入最精湛的艺术作品中，也许这一切才是我们存在宇宙间最伟大而闪耀的证明。
4.《迎刃》
作词：尹约 作曲：钱雷 演唱：周深 制作人：尹约
“推开 梦的门
望穿 忘川空无一人”
——《迎刃》歌词节选
《迎刃》这首歌是在三年多以前写完的，是如今金曲搭档尹约和钱雷一起创作的第一批作品。三年间，很多听到小样的人都很喜欢这首歌，许多人经常问起发表时间。两人婉拒多位歌手，最后把这首歌留给了周深。这首歌是这张专辑里情绪最为浓烈的一首情歌。
“推开，梦的门，望穿，忘川空无一人。”也许最深陷的情感，就是空无一人的空灵寂静。
5.《蓝色降落伞》
作词：高晓松/尹约 作曲：高晓松 演唱：周深 制作人：尹约
“那个青涩的男孩，在岁月里那么孤单
蓦然跳下老秋千，忽明忽暗地走远”
——《蓝色降落伞》歌词节选
《蓝色降落伞》这首歌由高晓松作曲，并携手尹约共同作词。高晓松对于周深的最初印象就如蓝色降落伞一般，忧郁，孤单，轻盈。虽然录唱的过程有些波折，但最终周深呈现的声音与歌曲非常贴合，那感觉就像一种淡淡的轻唤，勾画着一种氛围，让人不禁回味。
“打开窗穿过走廊，下起雨来的弄堂。”一开篇仿佛一段细碎的脚步声，沿着歌词和声音的脉络，我们来到这首歌的维度。“我枕头下的梦想，我书包里的惆怅。她们等着我发芽，等到一地的落花。”这世间就像孤独也是可以赋予美，赋予种种颜色，太多人尽管一生再黯淡，平庸的岁月再漫长，也总会期待那么一瞬间，那如蓝色降落伞打开飘荡闪出的光芒，就足以将生命照亮。
歌曲编曲配置也是集合了中美两国非常优秀的团队参与。其中古典吉他和弦乐的对话如泣如诉，古典吉他solo的部分刘泷俊的演奏更是打动人心。这首歌的部分创作灵感也来源于顾长卫导演的经典电影《孔雀》。剧情中姐姐拖着自制的蓝色降落伞，在那吵吵闹闹的街市中穿行的一个片断，却是整部影片的华彩乐章，也是导演在这部分作品中再也压抑不住的激情迸发。
“我蓝色的降落伞，在天空里那么孤单。飘向翻涌的人海，望着我被掩埋”。于时代而言，人就如飘零于沧海之浮木，裴多菲说过的，绝望之为虚妄，正与希望相同。也许命运总是被左右，但幸好我们还有这么一首歌。
6.《风景》
作词：高晓松 作曲：高晓松 演唱：周深 制作人：尹约
“以后红颜老了少年心
琴弦断了旧知音
谁来唱歌谁来听
谁喊了青春谁来应”
——《风景》歌词节选
《风景》是由高晓松作词作曲的一首老歌，时隔多年拿出来的一枚琥珀，擦去灰尘，重新晶莹。
7.《妳》
作词：尹约 作曲：高晓松 演唱：周深 制作人：尹约
“在乌云的背后低飞
在晴天的港口沉睡
妳若无其事地忏悔
一直到天黑”
——《 妳》歌词节选
《妳》是著名音乐人高晓松精心私藏多年的动人力作，此番为周深打造专辑，特意力邀尹约重新填词。“旋律不怕放得旧，就像很多流传下来的古曲、民歌都非常经典，但是词一定要有跟上时代的表达。”继《玫瑰与小鹿》后三人的再度默契合作擦出完美火花，醇厚如陈酒的经典旋律，加以新时代的表达方式，周深用独特的嗓音将其完美融合。
在编曲上，《妳》营造出名利场纸醉金迷的氛围，颇有难度，对周深以往的风格也是一个新的挑战。因此在录音之前，兼任制作人的尹约也曾担心周深是否能顺利驾驭。令人惊喜的是，录制过程中尹约逐渐打消了疑虑，收获了绝对的惊喜。“周深的进步可以用突飞猛进来形容。从一个紧张羞涩、完全不知道如何在录音棚里演唱的新人，成长成了在棚里游刃有余的唱将，到后来经常一整条都毫无失误。所以这首《妳》录唱过程总体而言是非常顺利的。”
听完完成品后，连高晓松老师也不禁赞叹道：“我常用一个人的唱诗班来形容周深，他的声音不但是超越性别，而且是超越时代的，不同年龄的人都能被深深打动。”
“他们都爱妳的羽毛，赞美妳迎着风舞蹈。可为何没有人听到，妳沉重心跳...”歌词中的这段描述与周深有着微妙的切合点，听众爱着他与生俱来的完美声线，有时却忽略了这个爱着音乐的男孩儿为梦想付出的真心。
8.《白墙》
作词：尹约 作曲：高晓松 演唱：周深 制作人：尹约
“我就是我故乡，我就是我远方。”
——《 白墙》歌词节选
这首歌曲是三拍子swing风格的音乐，在整体编曲风格上非常具有玲珑特质，那感觉就宛然耳畔忽然打开的八音盒，而周深这次富于弹性的唱法更是令人耳目一新。
“我就是我故乡，我就是我远方。”尹约的这首作词并没运用过于华丽的辞藻，简单的字眼配合着其独到的阐述逻辑，搭配旋律编织出其独到的风格，深深的情致。
9.《大鱼》
作词：尹约 作曲：钱雷 演唱：周深 制作人：尹约
“我松开 时间的绳索
看你飞远去 看你离我而去
原来你生来就属于天际
每一滴泪水 都向你流淌去
倒流回最初的相遇”
——《 大鱼》歌词节选
《大鱼》由尹约作词、钱雷作曲、歌手周深演唱。这首歌发行之后包揽亚洲新歌榜2016年度十大金曲、东方风云榜十大金曲、 音乐风云榜年度最佳电影歌曲、音乐先锋榜2016年度内地十大先锋金曲等多个大奖。
10.《一缕执念》
作词：高晓松/尹约 作曲：钱雷 演唱：周深 制作人：尹约
“你是我的一缕执念
缠住我的发 藕断丝连
我以为自己 已成熟好几遍
我以为自己 已开始冬眠”
——《 一缕执念》歌词节选
《一缕执念》这首歌集合了高晓松、尹约的词、钱雷的曲，是高家班此次会师全员出动、合作创作的一首力作。古韵悠远，心境澄澈，禅意的空明交织着尘世的执着。
作曲钱雷聊到这首歌的时候也说道:”一缕执念这首歌的钢琴部分也是一次性即兴弹完的，当时的心境是对一人无与伦比的眷恋，循环不息，所以旋律也是螺旋式的、单纯的思念。”
“你是我的一缕执念，缠住我的发，藕断丝连。”情感到这里也犹如化作一缕执念般，扎入每一颗颤动的心。

其实我们最相似的，就是都活在自己的世界里，
拥抱着专属的难题，
持续钻研，心里面的学问。
徐佳莹 第五张全新专辑《心里学》
2017.12.27 正式发行
//顶尖制作阵容 陈建骐＋陈君豪＋Starr Chen 联名精酿
//10首探入内心、诚恳新作＋1首特别收录『是日救星』巡回演唱会同名主题曲
酝酿三年，睽违三年，完封1293日的引颈期盼
全新专辑『心里学』一张探入内心的诚恳觉醒之作
2014年发行前作【寻人启事】后，徐佳莹在穿梭忙碌于繁复宣传活动、电视节目与个人巡回演唱会之中，事业触角也积极探向各类型态的舞台演出与合作邀约。不安现状勇于突破的徐佳莹，于2016年选择征战另一层次、不同类型的表演，受邀参加『我是歌手4』歌唱竞赛节目。历经次次冲锋陷阵与极限挑战，一个美丽发光的转折点，为她的音乐人生谱写下一篇崭新乐章，随之而来的荣耀与佳绩急速累进，徐佳莹顿时盛名在望关注倍增。她这样形容当时心境：「那段期间像是做了一场非常奇幻却逼近真实的梦，宛如坐了一趟云霄飞车，不断不断地盘旋起伏、时而缓慢抽高时而急速坠落，几度想放弃逃离，又好强地想奋力一搏，梦境过程很刺激却也相对地煎熬。」经过此回震撼教育的强烈洗礼，苦甜交揉，欢呼掺杂着泪水，终于徐佳莹赢下漂亮一战，也让她在创作人与表演者身份之间取得了完美的转移，更成功地写下音乐人全才形象。
收获了众人称羡的掌声与盛赞，在人生竞赛场上达标之后，下一步怎么走？下一阶段目标设在哪儿？徐佳莹没有答案，不急着给解释，她选择暂缓创作净空心灵，「让脑袋空转」成了她忙碌之余偷空最奢侈的享受。过往，音乐与创作是最能疗愈她的事物，曾几何时却让她倍感恐惧，裹足不前。徐佳莹不断地反复思考，音乐与创作终究疗愈了她什么？又让她恐惧什么？虽然也陆续演唱了许多脍炙人口的戏剧歌曲，然而在她心中，创作与演唱的全新阶段，正慢慢酝酿孵化…
全新专辑【心里学】概念源起
其实我们最相似的，就是都活在自己的世界里，
拥抱着专属的难题，
持续钻研，心里面的学问。
2017年是徐佳莹放养喘息的一年，潜藏静默时日，暂缓创作远离音乐，刻意净心清空，将自己置放在培养皿中，观察自己等待养成。或许血液里浮游着躁动的创作基因，或许体悟了音乐是最根本的疗愈，徐佳莹明白了一件事：「如果不往自己心里翻找答案的话，可能都不知道自己的某些部分已经坏了或病了。」转念之间，徐佳莹重回创作，信仰音乐，透彻之后的她说：「我想藉由专辑制作的过程试问自己内心，不是要求现在的自己好或不好，而是这产生的过程就是一个逼着往心里『意识』的过程，也是一个唤起自己『诚实』的觉醒过程。」
面对人生、面对生活，关于爱与被爱这些人生难题，我们的内心世界都有着一个繁复交迭的思绪网络不断地迫使我们思考这些事情，「大家都各自拥抱着属于自己的难题，终其一身我们就是得持续解题，解人生的题，没有条理的题目。」如同歌词提及：〝本来就各自活着病着/没有要各自疗愈什么/只是基于我所认知的/该诚实到最后一刻〞，每一个人的内心也都有一个允许自溺的场域，排练着专属一人的独幕剧，有开心狂放的情节，也有抑郁暗黑的场景，其实，我们也都是活在自己的世界里，逼着自己往内心里意识，唤起觉醒。这首歌创作于三年前，每当低潮困惑或是彷徨无助时，徐佳莹总是会反复聆听《心里学》，每听一次就能获得被抚慰的疗愈感，而徐佳莹也常常会依据当时心境再重新斟酌文字，毫无保留地将当下思绪灌注词意里，她说：『这是一首写了三年的歌』。终于在专辑制作后期，徐佳莹几度琢磨、修改，交出了这一首最贴近她心里状态的代表作，而《心里学》讲述的意涵也成了贯穿整张专辑的核心概念。
专辑制作之初，徐佳莹特意将自己置于聆听者的角色，也将自己为实验对象，收录的每一首创作她总是反复聆听，不断地验证，像是进行一场又一场的临床实验，「我希望那些能够疗愈我的歌，也能疗愈每一个人的心。」带着新作回归，激动雀跃之情溢于言表，同时夹杂着戒慎不安，她说:「【心里学】是一张极力往内心里刨挖攫取的作品，是真实的，也是极为深刻的。」
全新专辑【心里学】专辑制作
陈建骐＋陈君豪＋Starr Chen 〈三陈〉
金曲阵容 联名精酿 年度压轴深刻之作
11首探入内心、真实创作单曲
作品筹划过程，徐佳莹从选曲、编曲、制作、混音全程参与，强大意志贯串制作前期到后期企划，展现对音乐的自主性与掌控性。【心里学】幕后团队网罗了顶尖音乐人陈建骐、陈君豪、Starr Chen，〈三陈〉金曲阵容联袂打造徐佳莹不同以往、耳目一新又气质独特的音乐样貌。
深沈极度---重回熟悉的徐佳莹
徐佳莹专辑御用制作人陈建骐，从首张创作专辑合作至今，两人已培养出厚实的音乐默契，根基于彼此的熟稔与信任，陈建骐总能挖掘徐佳莹声线中细腻入里的情感底蕴。历经各类不同舞台淬炼之后，徐佳莹的歌唱功力益发娴熟精进，此张专辑录制过程中，在完美的技巧之外，陈建骐试图让她唱歌时能更贴近『感受』与『感性』的营造，重在『口气』与『表情』的细微呈现，如同首波深刻主打《言不由衷》低语唱出对所爱之人真挚的倾诉与祝愿、《记得带走》对愤怒悲伤的释怀与宽容、《人啊》身陷情感囹圄的纠结心绪、《儿歌》对纯真遗失的成长体悟、《到此为止》对爱情义无反顾的执着与放手。精益求精的徐佳莹在陈建骐雕琢之下，也重新调整演唱方式，学习拿捏声量释放的力度，新作中表现了徐佳莹对于情感诠释与收放之间的掌握，更显游刃有余且真挚诚恳。
狂放极致—打散、重组全新徐佳莹
承揽制作大任之一的新锐音乐人陈君豪，也是徐佳莹长期合作的优秀乐手与编曲人，继获得金曲奖最佳单曲制作的强劲歌曲《是日救星》后，两人再度连手，于新作中执掌五首单曲制作。专辑中主打单曲《灰色》渐进酝酿的电子摇滚乐风引出徐佳莹层次流转的爆发力；带着Jazz与Soul气味的《心里学》勾勒出频临崩溃边缘的挣扎思绪；以R&B、Motown的铺陈的《大头仔》流溢着玩兴爽朗的自在风采；实验怪奇之作《病人》，糅合迷幻Trip-Hop取样声响，与强劲合成器的Dance Pop的高度反差，呈现病态诡美的黑色幽默气息。擅于混搭摇滚、电子、嘻哈元素打造奇品的陈君豪，全力祭出五首编曲迥异的惊艳单曲，彻底展现徐佳莹另类独具的音乐魅力。另一首节奏单曲『现在不跳舞要干嘛』，则破天荒地邀来舞曲制作鬼才Starr Chen操刀，两人初回搭档完美合拍。擅于掌控碎拍音频的他，打造复古浓郁的Disco-Funk曲势，流畅带痞的旋律搭载徐佳莹率性耍废的唱腔，酷劲十足直骚舞魂。专辑收录两首惊艳舞曲堪称神来佳作。
为了完美呈现新作11首乐风独具的乐音与音场，由母带后期处理制作人陈君豪与黄文萱精细雕磨，并将专辑母带混音工程交予曾与Björk、Oasis、Massive Attack、Calvin Harris等知名音乐人合作的英国传奇混音师Mike Marsh操盘，为专辑打造细致饱满、层次鲜明的聆听感受。
『一直觉得出专辑是一件很浪漫的纪录，不单单是我，也不只有参与录制工作的人，重要的是也包含每一位愿意聆听的你与你们，这是我们一群人深切投入才能促成的。』徐佳莹说：『而最美的地方，正是当我们纪录的同时，还能够与更多的人分享所有感受到的一切。』在三位风格独具的制作人引领之下，【心里学】收录11首真实单曲，创作起源来自于对生活的观察、对情感的领悟、对成长的释怀，以及对人生的透彻，音乐型态则游走于抒情/摇滚/EDM/Trip Hop/Disco-Funk/R&B/J azz- Soul营造多元丰富的音乐风格。全新专辑【心里学】显现了徐佳莹沈稳张狂与纯挚暗黑的特质，是一张探入内心的作品，也是分享爱与信念的作品，更是一张侧写纪录徐佳莹破格蜕变的概念专辑。
《心里学》专辑歌曲介绍
11首救赎自己的诚挚篇章 11个等待深层认识的内在自己
徐佳莹崭新格局心作 创作+演唱完整诠释现阶段的你与我
01.言不由衷
词/曲：艾怡良 编曲：陈建骐
徐佳莹Ｘ艾怡良 新世代创作女声完美合作
淡然感性的旋律，洗练极致的文字，制作人陈建骐以缓慢渐进的气韵铺陈开场，让徐佳莹不用声嘶力竭，以平和缓静口气的唱出第一句，直入整首歌最美的意境。整首曲势以深沈诚恳的情绪勾勒，环绕着飘忽迷离合成器声响，搭衬磅礴大器的弦乐，烘托了专辑开场曲《言不由衷》极其简致、意味深长的境地。
02.灰色
词：羽田/谢金林/徐佳莹 曲：羽田 编曲：蔡政勋、田雅欣、陈君豪
情意盎然如诗般的文字，悠扬温暖的旋律，这是一首透着和煦阳光的动人情歌。充满电影格局与气度的编曲，优美磅礡的管乐队与弦乐队交相辉映，满溢情绪最终在电子摇滚营造下获得释放，宛如一场人生史诗电影，纪录着旅途中我们汲汲于寻找生命中那个最真实的人，以纯白与暗黑比喻，更巧妙地以灰色象征穿越蜿蜒波折后最终相遇的我们，那是历经了伤痕、历经了爱才能成为的灰色自己，最美的自己。爱情与人生一样，都要历过地狱，方得天堂。
03.到此为止
词：葛大为 曲：徐佳莹 编曲：JackieYu@WhiteMusic
专辑中最义无反顾的情歌。
葛大为+徐佳莹金牌搭档全新作品，歌词直白不避讳道出爱情的残忍与不堪。讲述两人关系因不专注的爱而相互凌迟的纠结情绪，摇滚吉他声线搭载鼓点重击的力度，磅礡弦乐激昂气势加乘，起伏平静的主歌而后翻曲势攀升，一气呵成的宣泄感狂烈重击。这是一首看似坚强的脆弱情歌，深切刻划出感情里为爱对峙时恨意与别离的拔河。
04.记得带走
词/曲：徐佳莹 编曲：温奕哲
是日救星巡回演唱会先行曝光曲。
苍凉开场中一声声敲下的琴键，伤感的音色缓慢流入。在徐佳莹动人声线穿引下，由悲伤愤怒的情绪转至后段宽容与释怀的心境。「生命的失去不是瞬间而是永恒，但逝去的生命终究能带走我们的爱。」徐佳莹悄然写下了这首歌献给那些未能发光发热旋即闪逝的生命，歌中藏匿的心意，也愿他们能记得带走，我们给予的爱，怀抱着温暖与希望永不止息。
05.病人
词：姚若龙 曲：徐佳莹 编曲：黄少雍、陈君豪、Dirty Radio
首度与大师姚若龙的创意激荡之作，以医生、护师、病人三者角色幽默暗喻爱情里的复杂难解习题，极具实验性的Trip Hop曲风，一股神游兴味挟着躁动EDM氛围，繁复堆栈的多轨声线，时而甜美时而疯癫，继而幽默继而变态，彷佛身在晕头转向分不清正反的万花筒里。姚若龙量身打造的文字，充满戏剧张狂的音乐编排，『病人』一曲彻底显现徐佳莹古灵精怪歇斯底里的个性。
06.现在不跳舞要干嘛
词：葛大为/徐佳莹 曲：徐佳莹 编曲：Starr Chen、林欣彦
演唱会首度演唱后便询问度不断的话题舞曲!舞曲鬼才制作人Starr Chen亲自操刀，毫无限制的疯狂发想激发出徐佳莹不同以往的动感面貌。取样自70、80年代Disco与Funk节拍元素，强烈的复古时代感，让人不禁跟着旋律舞动，贴切地掌握了『现在不跳舞要干嘛』的摇摆精髓！
07.大头仔
词/曲：徐佳莹 编曲：徐佳莹、陈君豪
『世界再大再烂也轮不到你害怕！』，这是一首庆祝新生命现身，看似充满愉悦正能量却颇有深意的歌曲。以80年代R&B和Motown复古灵魂乐为基调，所有器乐、鼓机、合成器、钢琴都源于80年代的收藏，真实地捕捉复古韵味。流动婉转的轻快曲调，俏皮兴味的歌词，是送给孩子们的礼物也是献给大人们的感动之歌。
08.儿歌
词/曲：徐佳莹 编曲：陈建骐、罗恩妮
『有个曾经容易快乐的你在哪里呢？有个曾经想赶快长大的乖孩子呢？』我们是否在成长过程中，逐渐遗失了原有纯真无邪的本质？由制作人陈建骐亲自担任钢琴演奏，简简单单的琴音搭载着沈稳悠扬的弦乐，在徐佳莹轻音倾诉牵引下，低回地唱出成长代价的苦涩与遗憾，余韵盘旋。学会唱情歌后，一天忘一首儿歌，…我们还是自己吗?感叹成长的《儿歌》巧合承接在欢欣生命的《大头仔》之后，咀嚼再三、饶富深意。
09.人啊
词：NIKE/徐佳莹 曲：徐佳莹 编曲：董运昌、罗恩妮
此首动人情歌是由吉他诗人董运昌与罗恩妮共同编曲。温暖吉他和弦与低沈的法国号依偎合奏，碰撞出温柔至极的器乐编排，有如受困人们的无奈与悲伤，在淡然伤感旋律中，徐佳莹语带不舍的口气，带出了身陷情感的酸楚挣扎，如此的轻，却是最沉重的负荷。曾经由歌手孟慧圆诠释，因为徐佳莹实在太爱这首私房创作，此曲气味又意外符合全新专辑的调性，决定重新诠释，这也是徐佳莹首度在个人专辑中收录演唱曾经为别人创作的心头好作品。
10.心里学
词/曲：徐佳莹 编曲：徐研培、张晁毓、陈君豪、方奎棠
历时三年精雕细琢的专辑同名单曲。制作人陈君豪以繁复和弦及乐器手法，呈现内心的矛盾拉扯，采用Jazz和Soul元素企图重现日本80年代City Pop的复古声响，并远赴日本与椎名林檎、星野源御用音乐人的河村智康担任鼓手，也力邀擅长此曲风的混音大师渡边省二郎操刀混音。在哀伤氛围烘托下，纤细敏感的歌词淋漓尽致地显露对爱的不舍与酸楚，徐佳莹以近乎崩溃无助的声线完美演绎，直抵灵魂深处。
特别收录11.是日救星
词：徐佳莹 曲：郑楠/徐佳莹 编曲：陈君豪
能拯救你的，永远只有自己！
巧妙以时钟滴答声响搭配民谣吉他开场，隐喻一日24小时揭幕，徐佳莹以慵懒闲散方式唱出对现世的无解与无谓，看似平和却汹涌暗藏的失控狂潮即将泄洪。在制作人陈君豪强力打造下，曲式后段高扬开展，徐佳莹率性狂放唱腔，华丽激昂弦乐编曲加速情绪起伏回荡，成功打造了奇幻虚实交错戏剧张力十足的聆听境界。此曲入围2017年金曲奖最佳编曲、最佳单曲制作人奖项，并拿下最佳单曲制作人奖。

年度唯一首周破百万专辑
仅以9周时间夺得全年销量最高
全球销量远超1千万专辑的卡拉OK版
全球年度唱片艺人奖
第57届格莱美奖3项大奖提名

TaylorSwift《1989》的CD+DVD卡拉OK伴唱特辑一圆你的流行巨星梦。《1989》专辑自2014年10月发行以来连续24周停留在全美流行专辑榜TOP 5，其中包含11周冠军，单曲MV在YouTube吸引超过7亿4000万播放量，发行首周空降全美热门单曲榜冠军的百变流行节奏大作“Shake It Off”；蝉连全美热门单曲榜7周冠军的电子流行乐唱作“Blank Space”；融合流行摇滚，电子流行乐，Funk等类型音乐风格的全美热门单曲榜第6名单曲“Style”；与格莱美奖肯定的流行乐队fun.吉他手Jack Antono合写，闪耀80年代流行音乐风采的电子合成乐的全美热门单曲榜第18名单曲“Out Of The Woods”等。