IGOR LEVIT的新专辑《ENCOUNTER》将于9月11日在Sony Classical发行。这是一张非常个人化的双专辑，其特点是渴望相遇和相聚。节目中包括Ferruccio Busoni和Max Reger鲜有演奏的巴赫和勃拉姆斯的编曲，以及Morton Feldman的最后钢琴作品Palais de Mari。
伊戈尔-莱维特的双专辑《邂逅》追求的是能给予内心力量和灵魂支持的声音。在巴赫到马克斯-雷格的作品中，以凄美的声乐作品为基础，表达了对邂逅和人类团结的渴望--在这个孤立无援的时代。结果是一场非常个人化的演奏会。
33岁的莱维特再一次超越了纯钢琴曲目的限制：在布索尼转录的巴赫的合唱前奏曲和晚期的勃拉姆斯的作品中，莱维特扮演了一个管风琴演奏家的角色，充斥着广阔的教堂空间。在约翰内斯-勃拉姆斯的《Vier ern ste Gesänge》中，他用乐器的雄辩来克服恐惧死亡的折磨。另一方面，从极少的音符中产生的温柔的微光，使莫顿-费尔德曼为钢琴创作的极度安静的作品《玛丽宫》（Palais de Mari，1986年）成为感性的、超越可能性领域的缩影。
莱维特在这里呈现的曲目与专辑的标题相映成趣。这些作品为许多被迫保持距离的人创造了一个经验共同体。他们建立了与宗教和内在精神的联系。此外，作曲家之间的内在联系和他们各自的美学，使 "邂逅 "成为一次提供惊人发现的旅程，即使是在表面上熟悉的地带。
"自2020年3月中旬以来的几周内，受限的隔离对我来说也常常是困难的。然而，作为一名艺术家，我一生中从未像那些日子一样感到如此自由、如此开放，因为我常常只在直播前半小时才决定在我的室内音乐会上演奏什么。"伊戈尔-莱维特报告说。完全没有常规的音乐会活动也有其积极的一面。"能够在没有任何强迫的情况下创作音乐，并自发地选择作品，在这些作品中审视所有关于爱与死亡、孤独和对他人真正爱的可能性的问题，使我的钢琴演奏达到了我以前从未以这种形式体验过的自由程度。"

《勃拉姆斯：第四交响曲和匈牙舞曲》E小调第四交响曲是勃拉姆斯交响曲中最经典的一部，充分展示出其“古典悲剧史诗”特点，整部作品充斥着忧伤感。马克·亚诺维斯基指挥匹兹堡交响乐团演奏。

勃拉姆斯（Johannes Brahms，1833-1897），德国作曲家。人们把勃拉姆斯与巴赫、贝多芬并列为“三B”，尽管这种提法的意义不够确切，但它说明了勃拉姆斯在德国音乐中的地位。勃拉姆斯创作了除歌剧以外一切体裁的作品，在交响曲、室内乐、协奏曲和艺术歌曲方面留下了众多杰作；他沿用了贝多芬式的音乐形式进行写作，同时作品也带有浪漫主义风韵；常用无标题音乐形式，提倡音乐中的形式美，反对内容至上的原则，避免标题音乐形式。勃拉姆斯作为莱比锡乐派的一员，曾与以李斯特和瓦格纳为代表的魏玛乐派展开激烈的学术之争。

Symphony No.4 in Eminor Op.98
01 Allegro non troppo 12:29
02 Andante moderato 11:04
03 Allegro giocoso 6:25
04 Allegro energico e passionato 9:0
Hungarian Dances for Orchestra
05 No.1 in G Minor-Allegro molto 3:04
06 No.3 in F Major-Allegretto 2:16
07 No.10 in F Major-Presto 1:44
08 No.17 in F-sharp Minor-Andantino 2:45
09 No.18 in D Major-Molto vivace 1:24
10 No.19 in B Minor-Allegretto 1:48
11 No.20 in E Minor-Poco Allegrtto 2:09
12 No.21 in E Minor-Vivace 1:35

Total playing time:57:01

1958年萨尔斯堡音乐节现场录音
舒曼：C大调幻想曲OP。17；贝多芬：叙事曲OP。126；勃拉姆斯：奏鸣曲OP。5；
编号： C570011B

Nelson Freire made his recording debut with the Brahms F minor sonata in 1967. Now, half a century later, he returns to this monumental work.
The perfect repertoire at the perfect moment in his career: still in his prime at 72, Nelson Freire invests Brahms’ music with unrivalled colour and imagination.
This recital presents a portrait of Brahms across his entire oeuvre for solo piano, culminating in a selection of the celebrated late intermezzi.
This is Freire’s first Brahms recording since the 2007 Gramophone Record of the Year concerto set with Riccardo Chailly: still the reference recording.

《勃拉姆斯:第二钢琴协奏曲》是其两次访问意大利后的成果，评论界甚至还认为它所表现的是意大利的“莫春初夏”，美不胜收。这一版本，由德奥钢琴艺术大师巴克毫斯演奏，维也纳爱乐乐团协奏，还收录莫扎特27协奏曲，属上好版本。

01 Piano Concerto No.2 In B Flat Major, Op.83: 1. Allegro non troppo
02 Piano Concerto No.2 In B Flat Major, Op.83: 2. Allegro appassionato
03 Piano Concerto No.2 In B Flat Major, Op.83: 3. Andante
04 Piano Concerto No.2 In B Flat Major, Op.83: 4. Allegretto grazioso
05 Piono Concerto No.27 In B Flat Major, K595: 1. Allegro
06 Piono Concerto No.27 In B Flat Major, K595: 2. Largetto
07 Piono Concerto No.27 In B Flat Major, K595: 3. Allegro

“记得有人说莱纳听了自己这个勃拉姆斯录音感动的哭了，这个版本确实有值得聆听的地方。笔者认为这个版本有勃拉姆斯傲骨凛然的霸气，却又不失铁汉的柔情，前者可以听他的第四乐章，后者可以听他的第二乐章。
虽然将录音的优劣也放在版本比较的考量有一点奇怪，但是我们却必须说，录音确实会影响聆听时的整体感受。就如之前说过的，莱纳这个录音诠释的非常爽朗，而且又不缺曲子中的灰暗面，如果你可以接受索尔蒂的诠释方法，那么应该可以轻易接受这个莱纳的最后录音。”
——以上引用蓝昌松先生的评点。这是一张著名的录音，我仅仅在线听过而已。个人觉得莱纳首乐章主题速度过快，皇家爱乐的弦乐还没有完全放开。但莱纳终究功力不凡，乐队是渐入佳境。之后的几个乐章都完成得很好，莱纳的独有气质在末乐章尤为突出。
总之是一次上佳水平的演绎，虽然不是完美级别。

巴克豪斯分别于1960年8月2日（莫扎特）和1968年8月15日（勃拉姆斯）在萨尔茨堡音乐节上的实况录音，伯姆带维也纳爱乐乐团。录音均为单声道，音质不太理想（尤其是勃拉姆斯），有兴趣者可作为DECCA Legend1967年录音室版的补充收藏。