Schubert's most heart-rending chamber work in a performance fully worthy of it: the great cellist Mstislav Rostropovich is joined by the Melos Quartet of Stuttgart at its peak.

巴赫《无伴奏大提琴奏鸣曲》/俄罗斯著名大提琴家罗斯特罗波维奇演奏。他是20世纪卡萨尔斯之后最重要的大提琴演奏家，他给予大提琴最浓郁的音质，他对大提琴作为一件男性乐器的歌唱性的强调使辉煌华丽、伤感抒情都达到了极美的境界。“企鹅”评价三星

作曲家介绍：
德米特里·肖斯塔科维奇　Dmitri Shostakovich (1906-1975)
前苏联最杰出的作曲家之一。
生于圣彼得堡，从斯坦贝格学习作曲，从尼古拉耶夫学习钢琴。13岁时作管弦乐《谐谑曲》，1926年第一部交响曲首演于列宁格勒。其后的生涯中，他留下了编号147首作品，他的笔触几乎遍及了音乐创作的各种体裁，其中的十五首交响曲更是为他带来了不朽的荣誉。不寻常的经历，使他的音乐形成了鲜明的风格和人性。在以艺术家的道义和良知去面对个人的荣辱和社会风云的变幻时，肖斯塔科维奇的音乐达到了感人至深的程度。
肖斯塔科维奇生于彼得堡，十一岁开始创作，十三岁入列宁格勒音乐学院，1925年以毕业作品《第一交响曲》引起国内外的注目。一生创作体裁广泛，数量极多。1937年首演的《第五交响曲》显露出自己的创作风格：旋律剑拔弩张，节奏繁衍多变，情绪强烈，创造大胆，富有哲理性。他的不少作品带有某些现代派的特征，曾引起争议。他的主要作品《列宁格勒交响曲》、清唱剧《森林之歌》、《易北河西岸》等电影配乐、歌剧《叶卡捷琳娜·伊兹梅洛娃》、舞剧《黄金时代》、声乐套曲《犹太民间诗歌选》等都影响较大。1960年后成为苏联作曲家协会领导人之一。
（转自《音乐欣赏》）
指挥家介绍：
罗斯特罗波维奇（Mstislav Rostropovich，1927－）
美国大提琴家、指挥家，生于前苏联巴库。7岁从父学琴，1937?1948年就学于莫斯科音乐学院，师从柯索尔波夫学大提琴，师从肖斯塔科维奇学作曲，毕业后留校任教。罗斯特罗波维奇是20世纪最杰出的大提琴家之一，普罗科菲耶夫、肖斯塔科维奇和布里顿都有作品题献给他。同时，他也是一位出色的钢琴家，常为他的夫人、著名女高音韦西妮芙斯卡雅的演唱会作伴奏。在前苏联，他还指挥过莫斯科大剧院的演出。1975年移居美国后，曾任国家交响乐团指挥。