真正的自由裡 會得到最美的創作
戴佩妮獨立作樂 自創品牌「妮樂佛」創業作
「純屬意外」
樂手峇里島同步編曲錄音
11首意料之外的小知情歌
她，沒有特定的創作模式，沒有固定的宣傳手法，沒有嘗試不了的樣子，只有不得不記錄的生活態度，隨興所至，成敗與否，一切「純屬意外」！因為，她，只想做開心的事！
「純屬意外」整張專輯呈現出不同於一般流行歌曲以歌聲為主、伴奏服務歌聲的模式，戴佩妮把歌聲也當作是樂器之一， 歌聲與樂器演奏都有各自獨立的生命，因此在聆聽時可以聽到歌聲、吉他、鍵盤、Bass、鼓不同的細節表現，整體音樂性非常豐富！在專輯中收錄了11首歌曲，都是Penny在發行上一張專輯「回家路上」之後的一年多內新寫的歌，有多種戴佩妮最擅長的曲風，分別闡述生活中種種「純屬意外」的遭遇和心情。
從融合電子、英式搖滾、歌德搖滾、峇里島民俗旋律的「Sing It Out」開場，就可以聽見戴佩妮大膽玩音樂的企圖心，「純屬意外」嘗試用幸福來感動聽者，「剪不斷」、「無賴」、「右臉」則是大家最熟悉的Penny式動人情歌。英式搖滾「你怎麼可以安心的睡著」、快節奏的「Never」展現戴佩妮對熱力搖滾的掌握功力。輕快吉他「懶人漫遊」、融入南洋風斑鳩琴的「草莓麵包」跳躍的曲風當中，戴佩妮又變成可愛小女人，甜得讓人喜孜孜。嬉皮爵士曲風的「沒有人愛」與適合深夜聆聽寂寞的靈魂藍調「吻」，展現出戴佩妮廣闊深厚的音樂底子。

渴望专注 坚持Live 寻求不同录音环境 丰富音乐旅程
金曲创作天后Penny戴佩妮第12张创作专辑〔贼〕
携马来西亚4位殿堂级音乐人
远赴南法小镇Saint-Rémy“La Fabrique Studio”录制
十天只做三天事：吃饭、睡觉、录音
随性写意南法气氛调和灰暗专辑风格
金曲创作天后Penny戴佩妮第12张全新创作专辑〔贼〕选在2016年8月13日，也是她人生首场台北小巨蛋演唱会同一天发行，显得格外有意义。身为华语乐坛独树一格的女创作人，Penny每次出击，总会带给听众意想不到的新鲜感，这也是为什么她出道16年，仍能在音乐圈百花齐放后浪推前浪的同时，维持住自己一定地位的原因。
2013年，Penny的〔纯属意外〕专辑突发奇想到峇里岛录制，隔年该张专辑也为她获得首座金曲奖zui佳国语女歌手奖座。这次睽违三年多的全新创作专辑〔贼〕，更远赴南法马赛附近小镇Saint-Rémy上，世界著名的录音室La Fabrique整整十天，录制完整张专辑，Penny表示，没有刻意要到哪里录，但从上一次经验发现，特别到世界另一角落去完成专辑，会比在台湾录专注许多，而不同的录音环境，也可以丰富自己的音乐旅程。而她也表示，这次在南法，与上次峇里岛的感觉完全不同，光「Room Sound」空间感声音就差别很大，特别是录鼓的地方曾是纺织厂，完全和以往的空间不同。但唯一相同的是，她一路以来，坚持要用Live方式录制所有编曲。
Penny带着马来西亚的四位乐手，包括知名制作人与键盘老师Mac Chew、贝斯手Andy Peterson、吉他手Jamie Wilson、鼓手John Ashley Thomas和台湾录音师王永钧、执行制作及两位音乐圈好友等8人，一起前往La Fabrique玩出这张很〔贼〕的专辑。由于时间有限，一行人每天几乎只做三件事：吃饭、睡觉和录音。连吃的食物也很类似，印象zui深刻的就是起司和法国面包。
La Fabrique Studio是世界著名的录音室，前屋主和现在屋主分别是为军人唱歌的女歌手和爵士乐爱好者，也常常会有大师在这里开授混音课程，录音室里的控制室一整面墙都是音乐相关书籍，甚至是一些珍贵的钢琴谱，让大家在录音休息闲睱之余，可以随时随地的翻阅，Penny说，彷佛就像置身在音乐图书馆里。
Penny这次全新创作专辑〔贼〕的音乐整体来说是走一种灰暗风格，到南法录音绝对不是为了符合专辑音乐风格，反而是想在这个随性写意的小镇，平衡那些灰暗的感觉，加上Penny不刻意和不懂中文的乐手们解释这次专辑所传达的文字内容，让他们纯粹从音乐和旋律上去感受，因此让这些原本听似沉重的作品，多了一些颗粒感和呼吸的空间。
如果仔细聆听〔贼〕专辑，会发现超过一半的歌里，包括第1首纯音乐La Fabrique、臭小孩、那个谁、现在的样子、带走我、在不安的程式里，都有一个特殊乐器的声音，它就是Hang Drum（手鼓）。Penny找到当地著名的Hang Drum手David Charrier，为这张专辑增添了许多恣意的南法情调。
纪录经过16年音乐之路成长后38岁的自己
Penny戴佩妮不写新婚幸福安逸状态
藉全新创作专辑 了结过往伤疤
歌曲〔未完不待续〕定位整张专辑灰暗色调
网路霸凌、家暴等社会现象也入题
身为创作歌手Penny希望自己能用音乐发挥小小影响力
对社会投注更多的关心
Penny戴佩妮全新创作专辑〔贼〕，整张专辑发想启始于2014年年底，当时，她正如火如荼筹备她的婚礼，忙碌之余，她也不时弹着钢琴，在钢琴面前检视自己，和它对话。当时，写下了专辑中的其中一首歌「未完不待续」，成为新专辑概念一切的开始。
许多人理所当然认为，对于一个新婚的创作歌手，接下来的音乐风格应该是幸福开朗的吧！但Penny永远不会在你认为的理所当然里，新专辑里看不到任何一首歌写现在生活状态，而是选择勇敢去总结过去16年音乐之路上，无论是生活、工作、感情，种种心情形塑成现在38岁的戴佩妮。那些未完成的伤疤，Penny选择用这张专辑完结，所有那些还没好的虽然未完，未来却也不再继续。
Penny表示，面对这些过去未完成的伤疤，其实自己己经有点疲累。而选择不继续，不是因为害怕，而是每一次再去回味那些痛的感觉，好像已经用尽了，所以想让自己停止做这样的事情，于是有了「未完不待续」，这首歌也决定整张专辑灰暗色调。而Penny也把这些年在心里累积所有灰暗心情，拿出来整理总结成这一张〔贼〕专辑。
新专辑中，也听见如探讨网路霸凌的「贼」、诉说家暴的「臭小孩」等社会议题，Penny说，平常参与公益活动或看到新闻事件，有时怀疑自己能力能做些什么。但至少透过音乐可以提醒自己，也希望可以运用微薄的影响力提醒听她音乐的人，共同来关心这些存在在社会上的事情，这也是此刻她觉得身为一个创作歌手的zui大意义。
亚洲时尚摄影大师江民仕掌镜 金曲设计聂永真操刀
Penny戴佩妮2016全新〔贼〕视觉
Penny全新创作专辑〔贼〕专辑封面邀来曾获Elle杂志风格摄影大赏的台湾当红时尚摄影师江民仕掌镜，金曲设计聂永真操刀设计。江民仕和Penny是旧识，要补捉她的「贼」样不是问题，聂永真则是Penny一直想合作的，过去专辑却从未合作过的平面设计师，两人首次合作，果然擦出火花，不仅聂永真设计来的「贼」标准字，令大家十分出乎意料，也让Penny十分满意。专辑封面与内页，甚至分成纯绿树丛的台湾繁体版和红蓝光晕星马内地简体版两种版本，提供歌迷收藏。
Penny戴佩妮新专辑拍MV先甘后苦
三大金奖导演黄中平、陈宏一、陈映之
＋
两大新生代才气导演吴仲伦、欧哲纶
联手付予五首主打歌十足电影感与概念美学
Penny〔贼〕新专辑中的五首主打歌，分别请到包括黄中平、陈宏一、陈映之三大金曲奖zui佳音乐录影带导演执导，加上另外两位新生代才气导演吴仲伦和欧哲纶，为这五首新歌付予精采的画面，不是充满十足的电影感，就是意识形态的概念美学，绝对令观众惊艳无比。
首支曝光的「钢琴键」MV，是由首次合作的新鋭导演欧哲纶执导，找到知名演技派演员施名帅担纲男主角，MV施名帅饰演一位失语者，剧中两男两女错综复杂的情感关系，一上线，立刻引发极大的讨论，甚至有多名网友看了后幽默地表示，MV其实要表达施名帅后宫里有一男二女吧？
而由黄中平导演操刀的「贼」，男主角则请到曾以电影「你的今天和我的明天」入围台北电影节zui佳新人和zui佳男演员奖的黄尚禾演出。黄尚禾去年在电影「醉·生梦死」里，和郑人硕的男男激情戏码令人印象深刻，而在「贼」MV中，导演则让他演花言巧语，周旋在四个女人当中偷各种东西的花心男，MV中尺度大开，伸手摸大腿、摸胸、嘴对嘴喂食水果样样来，黄尚禾自然的演技令人惊艳外，黄中平导演也算是突然自己生涯zui大尺度与风格。
1. La Fabrique
集合了这次新专辑到南法La Fabrique studio录音过程时的点点滴滴。混合了环境、乐手、工作人员、乐器…甚至屋主饲养的驴子等声音的纯音乐作品。作为整张专辑的一个揭幕曲，是这次旅程的一个纪念。也是一种想念！
2. 我的快乐大于我的悲哀
就算活在这个世界，无法拒绝各式各样的悲哀来袭，但我们仍然可以选择“快乐大于悲哀”。很多复杂的事情就像数学难题一样，与其寻找一个别人认同的绝对值，不如用自己的方程式计算出属于自己的答案。
3. 臭小孩
现今有太多的社会议题是值得被探讨和关注的。这首创作以家暴受虐的孩童为主题，以di一人称的感受出发，描写了受虐儿童遭遇不幸的同时，其实多么的希望能和别人一样的被家人疼爱。每天不断重复的无助，害怕，期待，渴望…却总只换来了一句“臭小孩”的谩骂，不胜嘘唏。摇滚渐进式的编曲，让整首歌呈现出鲜明的层次与情绪上发泄的诉求。
4. 钢琴键（东森戏剧台“太阳的后裔”片头曲）
原来创作不是孤独的，每当想倾诉那些内心zui深处的时候，
Penny选择坐在了钢琴面前和它对话。弹唱的过程发现是如此的坦白，如此的勇敢，如此的毫无保留的面对自己。钢琴键敲打出来的音符已经不只是乐句，而是唯一能听见她内心深处的朋友。
5. 那个谁
每个人心里都留了一个位子给“那个谁”！虽然那个不常挂在嘴边，不常出现又或许已经多年没有联络的人，其实从未消失过。他送的马克杯？她身上的香水味？所有的想念都藏在细节里。再好奇也不需要猜测，因为他的名字永远是“那个谁”。
6. 现在的样子
作了16年的创作歌手，这中间生涯起了很多的变化，也有了很多的感悟。成长也好，老了也好，从来没有后悔走这一段路。现在看看镜子里的自己发现，坚持不再有负担，步伐不再有限制。随遇而安…是现在的样子。编曲采用了特殊乐器“Hang Drum”作为主轴，在即兴的与吉他结合下完成了整首歌的编曲，随性如同歌曲本身想表达的恣意感，舒服而诚恳。
7. 贼
现在网路世界发达，各式广告、标语，资讯充斥了每个人的生活，但是往往传递的并不是真相。因为错误的诱导让随之起舞从众的人们懒得再去实事求是，不只忘了互相尊重，还开始肆无忌惮的用语言甚至行动造成他人的伤害。激进的节奏融合西部牛仔的乐句，彷佛像是骑着马的侠义战士在宣示“真理”的重要性。
8. 未完不待续（东森戏剧台“太阳的后裔”片头曲）
藉由这首歌对过去那些未完成的…与其勉强停留不如让它就此完结。不继续不是因为害怕等待，而是痛的感觉已经被用尽。往前走也许才是那一次遗憾的开始!!!文字抽丝剥茧的描绘撕裂伤口的同时，这一次也坚定的让伤口结疤。从此不必再遮掩!!!
9. 非诚勿扰（湖南卫视时尚青春爱情电视剧“是！尚先生〞插曲）
Penny戴佩妮写给曾经濒临重病好友的创作，词意虽然不时透露着埋怨，但实际上却是在反映内心的担心与失去的恐惧。有
些人平时是朋友间的开心果和依靠，自己面临生命中的难关却选择一个人扛下，隐瞒着不愿让别人担心。
世事无常…这份心疼对方的心意为何不现在就亲口告诉对方呢？而至于旁人怎么揣测也已不重要，只求非诚勿扰。彼此多年的友谊又岂止一首歌可以道尽？
10. 带走我
Fusion结合民谣的曲风像带领着在十字路口迷路的人们，提醒着不要再用过去的经验迎接未来。就乘着这班火车往前开，然后好好的欣赏接下来那些未知的风景。轻快的吟唱彷佛将手伸出窗外触摸着风一样。所有的烦恼都一一被带走。
11. 在不安的程式里
越是安逸反而越会忐忑。奇怪的是我们总是有多余的时间对很多事情产生疑惑。在不确定的人事物的变化中，其实疑惑并不那么可怕，因为每个人难免都会孤单寂寞甚至不安，像是电脑程式一样的反复运用在情绪里。然而不管我们将来会变得怎样，只要像现在一样留下来陪伴就够了，不是吗？

离开了“爱疯了”的疯狂、深沉、伤痛，Penny 在一个人的生活中与自己相处、从回忆中酝酿出灵感。专辑名称“iPenny”代表“ Fly For Yourself” 的精神，Penny 为自己而飞，为自己而声。

“i ”就是“我”，这是一张属于“一个人的 Penny”的专辑， 呈现出 Penny 一个人的生活状态，有忙碌、有孤单、有回忆、有温馨，也有思念的痛苦。

Penny 说，创作对她来说是一种自我治疗，既然留不住会失去的一切，不如学着放手。经过深层的洗涤，“iPenny”呈现的是光明面的 Penny，每一首歌都是雨过天晴后，重新迎接新生活的感想、结晶。

2006年的金曲奖，Penny 以“爱疯了”赢得金曲奖“最佳作曲人奖”的荣耀肯定。一直以来，她都很努力的在做音乐，学习专辑制作的技巧与知识，她觉得机会是给准备好的人，累积了这些努力，机会到来，该你的才会是你的。

这次得奖，Penny 觉得很意外，但是也非常开心，原来自己的作品可以在自己小小的世界以外，也获得大家的认同。Penny 说她还是会保持平常心，继续学习，做出更好的音乐！

新专辑“iPenny”酝酿了一年5个月，Penny 有更充裕的时间来调整专辑的编曲与配置等细节；Penny 说，子鸿老师也更放心的给她更大的空间，自己决定专辑的方向与各项细节。这次，Penny 开心的玩出一张完全属于自己的专辑。

一年的时间没跟大家见面，佩妮依旧真实的用音乐呈现生活的点滴，全新专辑中Penny担任词曲创作、编曲、制作、演唱，希望全方位的表现出一致化的音乐作品；这张最新专辑《爱疯了》当中，编曲全程由一群热爱fusion及爵士的音乐班底，采用Live的形式完成；希望让乐迷享受整张专辑，像听了一整场丰富的演唱会，让我们听到了属于现场原创音乐互相撞击，产生的火花！ 首波主打歌“爱疯了”是由她亲自创作，向来以吉他创作的Penny，此次第一次用钢琴创作；歌曲讯息表达的是Penny爱情观，曲中可看出她在爱情的世界里很叛逆及义无反顾的一面。在“爱疯了”MV中，导演用“motion control”360度全方位视角摄影机拍摄Penny弹琴的样子。这次造型由日籍设计师为Penny尺身订造的限量衣服，走妩媚风情为主。

介质为1DVD！本DVD无歌词，有中文MTV字幕，有卡拉OK！

没有刻骨铭心的过去，就没有现在动人的旋律。

她说她是如此的幸运现现在，她都是自己写词，自己谱曲，自己唱自己写的歌。她出过四张专辑，发表超过40首的作品，爱的却是同一个回忆，2003年的春天，我们也许弄丢了感情却因为PENNY得到更珍贵的回忆，谢谢PENNY让我们听到，放弃也是快乐！

01 街角的祝福
02 怎样
03 你要的爱
04 爱过
05 什么都舍得
06 水中央
07 时间快转
08 不一定
09 习惯这样
10 猜不透
11 我还是很爱你
12 不想
13 等你回来
14 忽然
15 路
16 保护我
17 四季天

介质为1DVD5！本DVD无歌词，有中文MTV字幕，有卡拉OK！

戴佩妮，英文名为Penny。1978年4月22日出生于马来西亚柔佛州，金牛座，B型。外型极具东方色彩，带着古典灵韵的美感，但个性坚定、有自我主张，拒绝过度美形；属典型的外柔内刚。

她的Vocal极富弹性，音色甜美，声音表情掌控流畅自如，而随兴的转拉音处，带有复古的韵味；其创作的慢歌与快歌呈现截然不同的风情，前者余韵绕耳，后者爆发力十足，相信年轻的才女唱将形象，势必惊艳台湾流行歌坛！

01 防…空洞
02 黑眼圈
03 透明玫瑰
04 辛德瑞拉
05 不想
06 习惯这样
07 透气
08 日期
09 怎样
10 你要的爱
11 好感觉
12 忽然
13 爱过
14 时间快转
15 街角的祝福
16 一九九九
17 什么都舍得
18 水中央

收錄了三首新歌「防…空洞」、「辛德瑞拉」、「黑眼圈」及兩首為別人創作的歌曲重新詮釋，包括許茹芸的「透氣」及李心潔的「透明玫瑰」。之所以叫「好…佩妮」是因這整張精選輯都是佩妮自己詞曲演唱一手包辦，記錄了2000年至今的所有點點滴滴，非常的戴佩妮，所以訂名「So Penny…好…佩妮」。
這一次發行「So Penny好佩妮」新歌加精選輯，戴佩妮再度以長髮造型出現，戴佩妮表示因為首張專輯時的造型就是長髮，這一次發精選輯再留長髮，也算是一種「有始有終」。而一向「以歌寄情」的戴佩妮，這一張的精選輯可以說是她的「回憶終極版」，因為在精選輯裏看到了戴佩妮寫給「前任男友」的「回憶四部曲」，從第一張專輯中的「習慣這樣」敍述習慣想著一個人，到第二張專輯的「怎樣」猜想對方現在的狀態是怎樣，第三部曲則是「愛過」表示曾經愛過一切都是值得了，第四部曲則是「什麼都捨得」雲淡風輕看逝去戀情。

《戴佩妮:一个人的行李》创作才女戴佩妮全新创作专辑《IPenny》，荣耀的肯定、金曲奖、最佳作曲人Fly for Yourself，《一个人的行李》、《淡水河边》、《单身潜逃》10首MV卡拉OK。加赠私藏录音日志、Penny吉他教室/封面拍摄花絮/MV拍摄花絮。戴佩妮，英文名为Penny。1978年4月22日出生于马来西亚柔佛州，金牛座，B型，为当地华侨第三代。外型极具东方色彩，带着古典灵韵的美感，但个性坚定、有自我主张，拒绝过度美形；属典型的外柔内刚。她的Vocal极富弹性，音色甜美，声音表情掌控流畅自如，而随兴的转拉音处，带有复古的韵味；其创作的慢歌与快歌呈现截然不同的风情，前者余韵绕耳，后者爆发力十足，相信年轻的才女唱将形象，势必惊艳台湾流行歌坛！



01 一个人的行李
02 淡水河边
03 单身潜逃
04 窗外
05 小小
06 挂在半梦半醒之间
07 逛街
08 择偶条件
09 未知数
10 我们的故事

加收录：
01 专辑录音日地
02 封面拍摄花絮
03 一个人的行李 MV拍摄花絮
04 淡水河边 MV拍摄花絮
05 单身潜逃 MV拍摄花絮
06 一个人的行李 Penny吉他教室
07 淡水河边 Penny吉他教室

创作才女戴佩妮全新创作专辑“Ipenny”，荣耀的肯定/金曲奖/最佳作曲人Fly for Yourself，《一个人的行李》、《淡水河边》、《单身潜逃》10首MV卡拉OK。

《戴佩妮：一个人的行李》代表“ Fly for Yourself” 的精神，Penny为自己而飞，为自己而声。呈现出Penny一个人的生活状态，有忙碌、有孤单、有回忆、有温馨，也有思念的痛苦。经过深层的洗涤，整张专辑呈现的是光明面的Penny，每一首歌都是雨过天晴后，重新迎接新生活的感想、结晶。



金曲奖“最佳作曲”戴佩妮，10首新歌为自己而声。荣耀肯定，金曲奖“最佳作曲”戴佩妮2006全新全创作专辑。

以一首《爱疯了》赢得金曲奖“最佳作曲人奖”荣耀肯定之后，Penny戴佩妮再度出发，推出全新的全创作专辑。离开了《爱疯了》的疯狂、深沉、伤痛，Penny在一个人的生活中与自己相处、从回忆中酝酿出灵感。

01 挂在半梦半醒之间 2:31
02 一个人的行李 4:02
03 淡水河边 4:32
04 窗外 3:50
05 择偶条件 4:24
06 单身潜逃 4:51
07 未知数 4:42
08 我们的故事 4:10
09 逛街 4:00
10 小小 3:45

出道短短一年便备受各界肯定的戴佩妮，首张全创作专辑在亚洲地区佳评如潮。获得新加坡金曲奖2000入围最佳新人奖、第一届马来西亚亚洲中文金曲奖、大马区最佳新人奖以及马来西亚第二届中文AIM颂奖典礼的最佳新人、最佳演绎女歌手、最佳专辑等三项大奖。风头之劲，一时无二，继而向她邀歌的大有人在。 第二张全创作国语专辑《怎样》，依然有她的个人特色，比上一张少了尖锐性的创作元素，更加的轻松，没有压力。首支主打歌曲“日期”，很有王家卫电影《重庆森林》的感觉，是戴佩妮看见家里的一排罐头，发现每个罐头上都有个日期，而引发的创作灵感。用一种轻松、乐观的态度去探讨人生哲学，是一首相当特别的民谣摇滚曲。除了戴佩妮最善长的民谣摇滚之外，《怎样》的曲风更融合了民谣、乡村、另类摇滚、Fusion、爵士等元素，十分丰富多元，比上一张专辑进步不少。

引领你通往心灵归属
回家路上是一趟拥抱自己的旅程是一股勇敢去爱的力量
2011年11月1日发行的戴佩妮最新专辑《回家路上》，是戴佩妮在美国静养的一段时间内，创作出的12首作品。这张专辑是戴佩妮心情累积的整理，透过自由意识游走的沿途过程去反省走过的心情与成长。
以往的戴佩妮总是不断创造可能性，在突破中得到快感，一直运转摇晃到极致之后，一个瞬间静下来，反而感受到内在的重心，沉淀出自己的原貌。一次又一次，很庆幸自己没有因为不停的给予而空掉，也没有因为想要成为什么而变掉。
近期的戴佩妮，正走到一个归零的阶段，整理作品、整理心情、整理状态，做好准备进入下一个阶段。以一种期待与接纳的心情，让灵感自然浮现脑海、让美好的事情到来、让欣赏她的人更靠近…
回到本心，试着让自己返回最初开始创作时候的轻松单纯；关于音乐，在这次创作之初，不预先设定目标、不去试想要完成什么概念，只凭着心里的感觉放手去写，果真就像回到她刚入行开始写歌的时候，那么自然而然的完成了12首作品。得意的是，简单却让她更靠近自己。
往往被繁复洗涤后的人会选择逃避，而她选择用音乐与影像去重现并面对最初与现实的差距。《回家路上》体现了她的对过去细腻的想念，也再一次表达追逐梦想的坚定！不管是亲情、爱情、还是友情的开始与结束，都是需要时间去沉淀的，而沉淀后的音乐才是这次回家路上最美丽的风景！

戴佩妮用刻骨铭心的过去，成就现在17首动人的旋律，词曲演唱全创作“才女”，排行榜超人气专辑。没有刻骨铭心的过去，就没有现在动人的旋律。
她说她是如此的幸运一直到现在，她都是自己写词，自己谱曲，自己唱自己 写的歌；她，出过四张专辑，发表超过40首的作品，爱的却是同一个回忆，2003年的春天我们也许弄丢了感情，却因为PENNY得到更珍贵的回忆，用刻铭心的过去，成就现在动人的旋律，谢谢PENNY让我们听到放弃也是种快乐。

能不能 从他们炙热的眼光中暂时逃脱
抑或是 与过去礼貌拥抱后的仍不洒脱
现实生活与歌曲剧本的双重角色
许光汉初试啼声 首波动人之作
《别再想见我》
请先倾听我
看见许光汉 听见许光汉 再见或不见都是『许光汉』
戴佩妮词曲制作 量身打造话题新作
若再见只剩遗憾 残留拥抱的温度
光灭了 你还能看见他什么？
许光汉〔别再想见我〕
何乐音乐10.27数字单曲 全球同步上架
还记得吗？
2016在【植剧场】系列作品《恋爱沙尘暴》演出花心学长的庄浩洋，到《姜老师，妳谈过恋爱吗？》饰演性成瘾的迟缓儿陈威政颠覆形象、崭露头角，更凭此角首度入围金钟奖戏剧节目男配角奖的许光汉。
还记得吗？
2018演出电视剧《1006的房客》饰演人前微笑、人后心机双面性格的周大军，戏里释放内心黑暗面，投入程度一度演到崩溃绝望；同年6月，与姚爱寗共同主演电视电影《海吉拉》，以变性人题材，讲述两人几经挣扎勇敢爱的爱情故事。
还记得吗？
2019与张孝全、王柏杰等实力派演员演出Netflix迷你剧集《罪梦者》，亦正亦邪、具反转魅力的林季子一角，爆炸性演出，备受瞩目；接续演出钟孟宏导演电影作品《阳光普照》，以阳光温暖的哥哥阿豪，演出在正面明亮的外表下，压抑内心的负面情绪，最终选择自杀的错愕结局，真挚演出成为一大亮点。拿下金马奖5项大奖的《阳光普照》，更被推为华语电影代表角逐2021年奥斯卡、第93届奥斯卡金像奖的「最佳国际影片」，声势高涨、后劲来袭，盼望能创下华语电影全新里程碑。
还记得吗？
刚拿下金钟奖最佳戏剧节目奖的电视剧《想见你》，以爱情、穿越时空为题材，剧中许光汉一人分饰两角，从高中时期的阳光灿烂，到成年时期的稳重沧桑，演技备受挑战，结局更飙破纪录开出红盘。许光汉更因此剧爆红两岸三地，成为当红炸子鸡，并凭此角色入围第55届金钟奖戏剧节目最佳男主角，『戏剧新男神』赞誉实至名归。
细火慢熬的修炼 爆红反差的转变
若世界是一场梦 他用时间去实践
最初许光汉把「演员」单纯当作一件好玩的事情尝试，靠着自己对角色的摸索揣摩，到经历剧场的专业训练，把许光汉身为天生演员的直觉性拉出，也让他开始把「演员」当作一件可以认真看待，并享受其中乐趣的事，进而演活了每个充满反差和冲突的角色，一步一步走到了现在…。
从【植剧场】系列作品的颠覆形象，到《罪梦者》时而张狂，时而激情性感的亦正亦邪、《阳光普照》演出压抑负面的反差情绪，《想见你》分饰两角跨越年代的角色诠释，戏剧作品的话题延烧魅力，让媒体称2020为『许光汉年』。
在镁光灯下大量曝光的许光汉，从服饰、化妆保养品、饮料等国际品牌代言活动不断，各大国际时尚杂志争相邀约成为封面人物，『过曝』下的许光汉，覆盖着爆红代价下需要付出的时间和自我，关于许光汉，他的下一步是？
等待是漫长的，成功需要机运，面对曾经的低潮，现在的家喻户晓，爆红反差的转变，也在许光汉的演艺生涯里上演。问及许光汉觉得这几年辛苦吗？他不假思索沈稳回应：「我不敢说辛苦，到现在有很多人比我还辛苦；面对很幸运的同时，当然有时也伴随了一些痛苦，而我也还在消化。比起身边的人，我会好好把握住现在，好好做自己，好好对待自己的工作，珍惜拥有的。」
一如他在金钟奖颁奖典礼上，真挚从容的感言：「因为这部剧已经得到很多超乎我想象的东西，所以很谢谢大家……」
当很多事情不是自己可以选择的时候，许光汉仍在有所限制的选择里，选择完成它，既然选择去做，他都可以做得很好，甚至更好，准备足了功课才让自己上路，是导演眼中的超级模范生，也因为如此，在镜头下的他，是背负着强大的压力，和对自我要求的绝高标准。
他的爆红绝非一夕促成，面对时间里的自己，许光汉依旧保持着本我的初心，也和自己不断对话，慢慢地调适自我，调整对人事物更多的从容心态。许光汉说：「我想这是我个人重要的功课，虽然我也不确定哪一天我可以成为这样的许光汉，不过我会一直往这个的方向前进。」
从害怕、挣扎到终于完成一件多年来未完成的心愿
戴佩妮揭创作心境 放下心魔 揣摩许光汉音乐心境
以温暖的拥抱响应感谢的温度
戴佩妮与许光汉早相识于2011年，首次合作于2013年。当时Penny离开主流唱片公司，推出首次由自己出资独立完成的专辑【纯属意外】时，其中一首她自己执导的MV《你怎么可以安心的睡着》男主角正是许光汉。在Penny眼中许光汉就是个很用功有潜力的演员，她总惦记着将来有机会一定要报答他，而多年后这个机会来了，许光汉音乐作品开案，唱片公司刚好锁定的其中一个创作人就是戴佩妮，但当公司提出邀歌的讯息时，她却又怯步害怕了，一开始交出几首旗下其他创作人作品，就是不见Penny自己的创作，后来问原因，她开玩笑说：「我就是一个不想让别人死在我手里的俗辣。」
那个多年来找机会要报答许光汉的方式，除了帮他写歌，也没别的更适合的，但由于许光汉如今不可同日而语，在爆红的浪头上，做一件她自己没有把握，不太有安全感的事，这让Penny压力更大。但就在公司不死心的二度邀歌后，Penny当时也正在创作自己新专辑的歌途中，终于放下心魔，揣摩许光汉音乐的模样，而写出了这首光歌名就话题性十足的《别再想见我》。
难关不只替许光汉写歌，后来公司更进一步邀约戴佩妮担任制作人，她考虑了两天，最终决定「好吧，要报答就报答整套的」而答应了。但在进录音室前，她可是抱着「最坏的结果就是连朋友都做不成」的赴义决心，因为她是圈内出了名以「严苛」著称的制作人，最高纪录一首歌曾让歌手配唱九天。不过Penny，这次进录音室后，她有调适自己的心境，最高准则是「不要抹杀光汉对唱歌原本保有的乐趣」，最终许光汉面对她这大魔王，竟表现得比预期还好，要求完美的他，在配唱第二天时，还主动问Penny能不能再多唱一天，这点让Penny十分感动，也很欣慰他这种想把事情做到最好的态度。
《别再想见我》灵感来自于Penny近年常与90后的音乐人接触，发现他们是非常不习惯见面拥抱的人，而她自己却是一旦很久不见，看到朋友就会想拥抱对方的人，而此举往往让这些年轻朋友甚至有时受到惊吓，而虽然许光汉也是90后的年轻人，他却和自己一样喜欢见面拥抱朋友，那种温度和温暖很相似。于是就想写一首一个喜欢拥抱的人，如果遇到前任，你会主动去拥抱他吗，如果对方也是个喜欢拥抱的人，他来拥抱，你当下会有什么反应？用这个疑惑去写这首歌，而在Penny眼中，许光汉是个温暖又纠结的人，心里有各式各样大大小小的纠结，来诠释这种与前任碰见瞬间的心里许多小剧场变化，再适合不过。在《别再想见我》这首歌里，抱人的和被抱的，想见和不想见的，各自都可以找到自己各自的体会与角色，是双向的。
无法练习的告别 无法排练的拥抱
用破碎的心拼凑他的不完美 感受许光汉独特的年少沧桑
许光汉：「谈感情，没有真正洒脱的人，说洒脱都是骗人的。」
曾经在各大宣传活动里，被点名开口清唱的『演员』许光汉，斯文白净外表下，却以低沉嗓音惊艳全场，让媒体戏称他是被演戏耽误的歌手。2020终于等到『歌手』许光汉献声，推出个人首支音乐单曲《别再想见我》。
在给予许光汉许多演唱空间的前提下，制作人戴佩妮仍细心雕琢许光汉演唱的字句语气与情感，许光汉说：「对于刚开始唱歌的我，真的有点困难，但她做的是很对的事情……我的能力还太不足，所以有时候会听不懂她说的。只能从录音的过程里，边问边揣摩。」
身为演员对角色的直觉与敏锐，许光汉说拍戏和唱歌有一点相似，也有一点不一样。演戏的话，会想好几种表现的方式；演唱的话，要再唱熟一点，凭着感觉去演唱， 把自己放到歌里面。细腻的程度，情感的表达，许光汉都以直觉把自己投入在每个角色里，即便只有声音的演出，也同样出色。
许光汉以淡然口吻「还记得吗？」吐露出逝去爱情的冷漠，重重打在回忆里，成为最痛的讽刺，谁能洒脱遗忘，真正放下，许光汉说：「谈感情，没有真正洒脱的人，说洒脱都是骗人的。如果真的在一段感情里，还是喜欢对方，要洒脱也是逼自己洒脱。」
《别再想见我》这首歌，不仅反映着部分许光汉现在的状态，从没有想要躲，到也想找个安静角落的自我，坦承在感情世界里的压抑内敛不洒脱。和自我相处的过程里，他有拉扯，也会崩溃也会哭，也会沉默试着调适去接受，若说演戏是一种抒发情绪的方式，那歌唱也是一种。
面对生活的转变，上紧发条的工作型态，从演员到歌手，许光汉记起一句演员梅莉史翠普在金球奖上引用的一段话：「捡拾你破碎的心，让它成为艺术。」无论是演员或是歌手，许光汉以此砥砺自己，这是演艺人员的宿命，也是毕生要学习的课题。