在浮誇世界裡的低調堅實
用他的音樂 拆解揭露我們認知的現實
所謂理想 不過平凡真實
就算曾經迷茫蹉跎 也是一種琢磨
在你我日夜生活 翻來覆去的這個城市
用李榮浩看世界的角度
重新感受我們習以為常的日常事物
重新體驗活在當下的孤獨快樂和大不易
唱出我們的理想 情歌
初登場 即稱王
『年度人氣王』晉升『亞洲新天王』李榮浩
眾所矚目的2015 眾所期待的2016
2015 iTunes Session Live EP，李榮浩成為美國iTunes流行音樂熱門專輯榜TOP120榜上唯一華語歌手；發行2張創作專輯【模特】、【李榮浩】後，即展開個人大型巡迴演唱會【天生李榮浩】，於台北、北京、上海、深圳、杭州、天津、廣州等地舉辦，北京更創下首賣秒殺紀錄，旋即宣布加場訊息，直至2015年10月份才將巡演告一段落；而【李榮浩】專輯更為他拿下Spotify 2015『年度音樂』排行榜台灣點播率TOP3、亞洲歌手TOP3、「不將就」單曲成為香港熱門歌曲No.3，創下驚人亮眼的數位成績。
獨特的唱作風格與爆棚人氣，更受邀與兩岸三地天王天后同台演出：4月擔任林俊傑上海演唱會特別嘉賓、10月助陣莫文蔚北京萬事達中心巡迴演唱會、11月內地天貓雙11晚會與陳奕迅合唱組曲，壓軸演出，成為樂壇最炙手可熱的實力派唱作男星。
2015年12月31日更出席眾星雲集的2016江蘇衛視跨年演唱會，與蔡依林、林俊傑、孫燕姿等唱將天王天后同台飆歌，面對如此陣容完全不減他現場魅力，『初登場 即稱王』的稱號非他莫屬。
天王天后指定攝影師 邵亭魁掌鏡拍攝專輯照
榮獲多次國際知名賽事 金獎最佳專輯包裝 聶永真操刀設計
捕捉李榮浩低調卻充滿力量的影像視覺
側寫每個活在城市裡尋求自我的共感靈魂
新專輯特邀天王天后指定、並曾為電影【一代宗師】拍攝電影劇照的時尚藝術攝影師邵亭魁掌鏡拍攝，以城市為背景，在我們習以為常的日常空間裡，傳達出李榮浩全新創作大碟【有理想】的創作靈感：以城市為出發點，連結著人與人之間的情感，看似獨善其身，卻早已身在其中；既非出世的人生觀，卻早已超脫的人生態度與生活哲理。
專輯設計再度與曾榮獲德國iF傳達設計獎、德國紅點設計獎、AGI國際平面設計聯盟首位台灣會員、三屆金曲獎專輯包裝設計得主聶永真合作，以極具巧思的極簡風格裝幀設計，為新專輯操刀設計，更讓人值得期待與收藏。
比爾賈X陳宏一X黃中平X周格泰X陳映蓉
等視覺鬼才金獎導演 聯手打造新專輯音樂錄影帶
華納音樂以最高規格重金製作
傾心推出2016最值得期待的新專輯
總是後勁十足的李式創作風格，讓李榮浩與企劃團隊在MV的拍攝安排上費盡思量，希望能夠將歌曲的詞句視覺化與具體化。前5波主打歌各與風格迥然不同的5位導演合作，比爾賈導演的「野生動物」充滿爆裂與野性的感官意識；「滿座」由陳宏一導演執導，話出城市裡既疏離又密不可分的人際關係；黃中平導演跳脫抒情歌的動人模式，大玩影像視覺，拍出「有理想」歌曲自我解嘲的MV風格；而擅長寫實劇情的周格泰導演、以小人物帶出動人情感的陳映蓉導演，分別為「爸爸媽媽」、「流行歌曲」MV撰寫以情感堆疊的感人故事。5位導演獨樹一格的影像風格，以洞察人生百態，反射本能情感，加乘歌曲張力，與李榮浩的創作相互激盪出嶄新視覺。
無論是在歌曲製作物、專輯設計、影像作品，實為華納音樂在今年初首張推出重金打造的傾心大作，李榮浩第三張全新創作大碟【有理想】。
我們擅於用世人的眼色 畫一個理想的模特
一份理想的工作 / 一段理想的愛情 / 一個理想的自我
所謂理想 不過平凡真實
就算曾經迷茫蹉跎 也是一種琢磨
新專輯延續一貫低調冷派作風
看似獨善其身的自我解嘲 無愧於心的自我檢視
卻藏著普天下都有的情 埋著直搗心門的深
創作出只有他才有的低調燦爛 挪不走的理想堅持
不偏不倚地駛進那個我們都有過 或正在經歷的年輕歲月

张嘉佳原著/编剧，张一白导演，邓超领衔主演，白百何特约出演，杨洋、张天爱、岳云鹏、杜鹃、柳岩领衔主演，最强IP、最强演员阵容合力打造的年度情感巨制的电影《从你的全世界路过》宣布于9月29日提档上映。日前，人气歌手李荣浩与知名填词人黄伟文合作为电影助力，推出电影“路过”版主题曲《不说》。
邓超当电台DJ“自说自话” 千言万语化成《不说》
电影《从你的全世界路过》继提档9月29日国庆档上映后，又发布了“路过”版主题曲《不说》。MV中曝光了许多之前未发布的电影画面：邓超饰演的陈末和张天爱饰演的幺鸡在电台、轻轨站、中互诉心事，在稻城伴着打夯声跳舞；小容与陈末从校园里的模范情侣，到突然分手，又再次拥抱；荔枝和茅十八在两人的爱巢甜蜜相拥，而后又出现了荔枝伤心哭肿的眼睛；燕子和猪头在学校相知相遇，最终达成两人“爱的升学礼”。如此丰富的电影画面配合《不说》的歌词，让电影情感更显丰满，更让观众对电影的情感脉络多了一些理解。其中，饰演陈末的邓超让人印象深刻，陈末在电台的怒吼、带着猩猩头在天台大哭、对着幺鸡大骂“滚啊！”，让观众们感受到一个不同以往、深情款款的邓超。
李荣浩在MV中重回电影拍摄地，仿佛亲身经历了陈末的故事后再唱出了陈末的心声，让听众们也深陷陈末的“全世界”。歌曲在舒缓的吉他伴奏中提出了一系列疑问：“为了什么，男人的冰箱，总放着甜点”、“为了什么，新娘都没有，为婚礼存钱”、“为了什么，有过去的人会相信明天”、“为了什么，该哭的场面还亮出笑脸”，伴随着MV画面，电影故事也逐渐展开。作为电台DJ的陈末每天会与听众有很多交流，但是面对自己却选择“不说”，“说来可笑，每天我对着麦克风自说自话，帮别人解答人生的困惑，其实我自己的生活才是一团糟”。在电台DJ陈末的独白中，城市中各个角落、互不相识的人陆续出现，似乎都在听着他“自说自话”，宛如“全世界”的人都路过了陈末的“全世界”，见证着陈末的故事。
李荣浩黄伟文再度合作 波普风歌词海报惊艳示人
“路过”版主题曲《不说》由知名填词人黄伟文作词、李荣浩作曲/演唱，歌曲极具李荣浩独特风格。知名作词人黄伟文继《不将就》后再次与李荣浩合作，他在社交软件上发文表示非常期待歌曲的面世：“上次‘不将就’，今次（这次）‘不说’，和他如果还有电影歌的合作，会否‘不’下去呢？”。对于此次邀请李荣浩演唱“路过”版主题曲，导演张一白表示，在看到第一版剧本的时候就想到了要找李荣浩写歌，而如今歌曲很好地呈现出了电影独有的都市风格，在黄伟文句句戳心的歌词以及李荣浩的独特演绎下，电影传递的感情也让人感同身受：每个人都要经历过伤痛，才会变成更好的自己，其实每一个路过的人都在“帮我苦难修成正果”，“不说”的话才最深情。
同时，片方还发布了人物歌词海报，在这一组波普风格的海报中，每个角色都对应了一句代表自己的歌词，“我不是不伤、不痛、不难过，我只是不美、不好、都不说”、“干了每滴寂寞，进化成更好的我”，主演们在色彩斑斓的城市前面略显深沉，仿佛都在诉说着自己的故事，就如歌词所说“人说心如刀割，钻石要琢磨”他们都在经受着痛苦和悲伤，但一切都是为了成就更好的自己，为了做好准备“等着你在我世界路过”。

『亚洲新天王』李荣浩受邀与全球线上手游冠军《王者荣耀》正式合作
游戏角色「后羿」为蓝本 《王者荣耀》周年推出强劲英雄主题曲〈后羿〉意义非凡
歌曲弦律朗朗上口 结合电音与中国古典乐经典元素
已成华人圈不可忽视的乐坛新力量 天王气势吸众家厂商争相跨界邀请合作
〈后羿〉将于10/25在_电台正式首播 10/26全球数位同步发行
『亚洲新天王』李荣浩出道至今，在华语乐坛的地位迅速攀升；不仅音乐、戏剧实力雄厚，现今影响力甚至遍布华人圈，也是近年来最备受期待的华流天王！故今次受到腾讯集团的邀请，参与全球最具人气的线上手游《王者荣耀》推出的「英雄主打歌计画」，以游戏角色「后羿」为灵感，写下同名强劲主题曲〈后羿〉打造全新主打歌〈后羿〉，歌曲也在《王者荣耀》周年时释出，别具意义。这次主题曲李荣浩特别选中了游戏里英姿焕发的英雄角色「后羿」，写下结合电音、国乐元素并充满古典风味的主打歌，风格独特的强劲钜作，预计狂风式掀起热潮！而〈后羿〉则将于10/25在＿全球正式首播；10/26全球数位同步发行。
而〈后羿〉这首歌，也打破音乐常规，融合电音及中国传统民乐元素，朗朗上口的旋律相当洗脑！而这样的设计，也与《王者荣耀》的游戏背景有关，游戏中后羿的设定借鉴和参考中国传统文学形象，由文学人物命名，更能引起玩家对角色的兴趣，增加代入感，同时也基于游戏世界观进行再创作，与这次歌曲的风格十分吻合。

人生千篇一律，动不动就感动感激感天动地，动不动就高雅高傲高水准。
若是开场微笑，随后必定是要真情告白，今天你影帝，明天轮到我提名，大家都不可以着急。
每个人都是亲爱的，每个人又得几分亲，几分爱？
仰天四十五度的长叹，又可维持几天的忧郁，又可羡煞了几个人的脱俗？
还是想回到李白的时代，几瓣桃花可出落一片情真，掺了水的酒亦能喝出一世的随性。人生最不怕是寂寞，仗剑天涯，也透得那份“唯我”的率性与洒脱。
由简单快乐发行，李荣浩首张个人专辑《模特》的首波主打单曲《李白》，用乡村摇滚风的率性旋律，写出对随性生活的向往，吉他fill与和弦交错出现代人身处摩登时代，理想的生活之间存在着巨大鸿沟，虽然不想妥协，却习惯终成自然，淡淡的自嘲意味溢于言表。
这是个连小强都觉得无趣和寂寥的时代，生活越来越丰富，内心越来越寂寞。我们都想要自由行，最终却还是选择跟团走；我们都想要听从内心的直觉，却还是败给了世人坚持的真理，不能摆脱，没有结果。而李荣浩本人也希望能够借《李白》这首歌，能够为大家带来几分慰藉，我们或许不能选择自己的生活，也不能真的做到“众人皆醉我独醒”，但偶尔用第三人称的角度去旁观自己，虽然不能有随性的生活，但谁不能允许自己有一颗随性的心？

见惯了 一味讨好别人的做秀
不习惯 忠实一次自我
听惯了 流行统一制式的情歌
不习惯 纯粹于内心的旋律
关于音乐 你还有什么期待？
陈坤×李荣浩
用音乐行走 思考 对话 体验
两位同样内心自由的“文艺犯”
交换 两种不同轨迹的人生心得
生活，仅此而已
其实，没有另一种生活。
戏里的人渴望着戏外的人生，戏外的人渴望着入戏，但其实，我们都没有选择。
你来，你来了，你来过！又如何……我们只为自己负责，不为别人眼中的自己活着。又何必作讨好别人的秀？
天空，可以选择晴朗或是灰色，我们可以选择繁华或是平淡，自由是自己给自己的，越直接，越是自由的。何必随声附和，倡导着文艺生活，“Bad taste”（坏品味）率性而为，麻木的人生，我们都需要一点存在感。倘若有时觉得笨拙，倒不如就此庆幸，自娱自乐，有何不可？索性，坦然。
坦然，是自己给自己最好的美德。年少时，世界是道旋转门，我们总强求自己是那个在旋转门里迅速武装的超人。时间是剂挥发弥久的抗晕药，给了我们足够的清醒，才懂得欣赏80层的旋转餐厅里，自己映衬在这世界里的模样。人生长长是寂寞，自我欣赏，是自己给自己最好的修养。索性，带一点自嘲，本色演绎自我，唱一阕动人的歌，就这样，活着。
生活，仅此而已。
出道十年多的跨界全能艺人陈坤，与从业十年的全能制作人，好友李荣浩，联手演绎全新单曲《演员和歌手》。两个人通过音乐中的对话，以略带自嘲的态度，去表达他们在各自的演艺与音乐领域中的思考。
陈坤与荣浩，因为音乐成为工作伙伴，随后也因彼此在工作中的专注与坚持，以及他们对于娱乐圈、时下的音乐和电影，相似的观点和感触，进而成为朋友，亦曾相互约定一起合唱，却一直因陈坤工作繁忙而没能实现。故而李荣浩此次借筹备自己全新专辑的机会，向陈坤发出共同录制对唱作品的邀请，虽然日程早已排的满满当当，但陈坤仍欣然接受，特意在繁忙的工作中抽出一天的时间从外地赶回北京进棚录音。李荣浩也出于对于音乐和自己，近乎苛刻的要求，反复修改《演员和歌手》的旋律和歌词，力求简单而直接，以至于最后确定下来的成品，已经完全听不出最初版本的痕迹了。在这首歌中，陈坤一贯华丽而清透的声线首次尝试复古曲风，与荣浩沙哑而磁性的唱腔相得益彰，为作品又增色不少。
此次，由简单快乐发行的全新单曲《演员和歌手》，李荣浩不但亲自操刀创作，更从DEMO阶段到最后成品的旋律部分，都坚持以真实乐器演奏录制。在这首《演员和歌手》中，李荣浩希望借由剖白式的歌词，表达他们二人身为演员和歌手这两种不同身份的背后，都会有类似的经历，无论跌宕起伏，或是一帆风顺，始终拥有对于自己和外界的清醒认知，而懂得自我调侃，不仅是一种对自己诚实的方式，也会让生活更从容。而在《演员和歌手》整首旋律，带有复古美式Soul的风格，李荣浩把指弹吉他的手法和复古美式电吉他音色结合,与人声完美辉映，衬托出了两位歌手对于各自人生透彻的领悟，坦然中也带出了一丝淡淡的自嘲意味。而其实《演员和歌手》，投射在我们所有人的生活中，也可以看做是，在最初，我们都曾扮演着别人的角色，面对是否坚持自我，有着“理智与情感”般的烦恼，但经历了更多以后，才会明白或许也只有对自己诚实，就会能得到生活的那份坦然。

创作灵感：
小黄是那条卧倒在街角的小狗，落阳洒在身上的，本已经肮脏不堪的毛泛出格外的金黄。它病了，多半时间只能是卧在地上，还会抬起头，对那些驻足观望的人报以一点漠然的目光。

谁都和他不搭 他是自己的喜剧之王
李荣浩加盟华纳音乐首张创作大碟李荣浩 2014.11.28 正式发行
不落俗套 为苦闷日子解套 不唱高调 好听得无法低调
一整年只等一张李荣浩 全亚洲音乐人／媒体／乐迷 屏息期盼
新时代的独特 新音乐的模特 李荣浩 加盟华纳音乐首张创作大碟李荣浩
「不搭」是整张专辑中，最接近标准情歌的一首。描述一对情侣在日常生活中，各方面习惯、相处的格格不入，但总是因为「爱」，能让两人在不搭的互动中继续走下去。
这样的情节，几乎可以套用在所有人的生活经验中，每个人生来的环境不同，自然个性也有差异，要能长期相处，总要在不搭中不断磨合，中间一些吵吵闹闹，到最后还是分不开，当然也是因为爱。歌词最后一句「跟我相爱谁都不搭」，点出整首歌传达重点，没有谁和谁能完全合拍，或许因为不搭，彼此才深深的相互吸引吧！

《不将就》是黄晓明、杨幂主演电影《何以笙箫默》的片尾主题曲，由李荣浩作曲并演唱，香港殿堂级作词人黄伟文填词。李荣浩与生俱来的独特声线，沉迷无数耳朵，歌词中掷地有声的爱情誓言“不将就”，与《何以笙箫默》的深情气质一脉相承。与世界交手的这些年，你是否光彩依然；被麻木吞噬的岁月里，你何以仍旧笃信：“如果我说不吻你不罢休，谁能逼我将就”。
“如果世界上曾有那个人出现，其他人都会变成将就”，电影中，男女主人公一爱等七年；“天下太大 总有人比你更合适”，而“你一出场 别人都显得不过如此”，新曲中，李荣浩更加深入地诠释了“不将就”，纵然有无数诱惑，却始终不忘初见你的那份悸动。歌曲《不将就》与电影《何以笙箫默》完美契合，深情守候的爱情誓言一脉相承。动情旋律、戳心歌词，李荣浩用独特的磁性嗓音娓娓道尽：即使疲惫，也不将就；即使折磨，也要一起走到白首。

十首全新創作 十種情感記憶
李榮浩的新音樂風格 屬於李榮浩的音樂新時代
全心角度感受李榮浩全新專輯
觸動華語樂壇心震撼
『唱作大神』李榮浩
第5張全新創作大碟【耳朵】

從專輯【模特】、【李榮浩】、【有理想】到【嗯】
李榮浩從創作到一手包辦製作、編曲、吉他彈奏等 從不假他人之手
成為近五年華語樂壇最炙手可熱的全能唱作人

從《天生李榮浩》演唱會到《有理想》世界巡演
以北京為起點 成功征服香港紅磡與台北小巨蛋
成為登上華語樂壇兩大指標性舞台的內地男歌手第一人

從《蒙面唱將》、《中國新聲音》、《夢想的聲音》
以獨特的李式演唱風格征戰各大歌唱真人秀節目
再到偶像養成真人秀《偶像練習生》的音樂導師
《無限歌謠季》的無限唱作人、《這！就是歌唱•對唱季》對唱發起人
再到《中國新說唱》幫唱嘉賓等唱作真人秀節目
成為兩岸三地爭相追隨與期待的音樂新標的

從全能音樂人跨界電影演出到各類真人秀
李榮浩的音樂感染力 李榮浩的獨特舞台魅力
2017年『唱作大神』李榮浩發行第四張全創作大碟【嗯】，專輯發行前以全新打歌思維顛覆華語樂壇，每月主打七連發，啟動年度浩計畫，短短半年內即創下全亞洲超過十億次的點播量，李榮浩獨特的創作風格和音樂感染力，廣大傳媒封之『唱作大神』。
2017年1月李榮浩參演由韓寒執導的文藝輕喜劇片《乘風破浪》上映，憑藉飾演反派地產商黃志強而被提名第20屆上海電影節亞洲新人獎最佳男演員；2月《有理想》世界巡演首次登上香港紅磡體育館，容祖兒擔任表演嘉賓 ；4月《有理想》美加巡演分別在多倫多、舊金山、洛杉磯和溫哥華舉辦 ；6月，受邀擔任第28屆金曲獎頒獎典禮演出嘉賓，分別改編演唱《一無所有》(原唱：崔健)、《歲月無聲》(原唱：BEYOND)、《樹枝孤鳥》(原唱：伍佰)，致敬兩岸三地搖滾經典 ；同年9月16日，首次在台北小巨蛋開唱，成為成功登上香港紅磡與台北小巨蛋兩大華語樂壇指標性舞台的內地男歌手第一人；11月發行第四張全創作大碟【嗯】，隨即在台北舉辦兩場新歌演唱會，歌迷樂評媒體好評如潮 ；12月31日，更受邀參加央視跨年晚會，盛大演出。
2018年主演動作喜劇電影《臥底巨星》與Eason陳奕迅同台飆戲；1月《有理想》世界巡演最終站倫敦，歷時兩年半、近30場的世界巡迴演唱會，演唱版圖橫跨歐亞北美，宣佈圓滿完成。
李榮浩夾帶著一年比一年更強大的聲勢和豐沛創作力，今年獲邀加盟愛奇藝重點打造、內地首檔偶像競演養成類真人秀《偶像練習生》音樂導師，成為廣大觀眾與樂迷爭相追隨與關注的高人氣導師；再以無限唱作人的身份，加入江蘇衛視重磅打造音樂唱作類真人秀節目《無限歌謠季》；在節目《這！就是歌唱•對唱季》與羅志祥、鹿唅並列對唱發起人，帶領節目選手們以「對唱」形式，為觀眾帶來新的體驗。近期更以幫唱嘉賓姿態出現在《中國新說唱》節目，與ICE炸燃合體演唱李榮浩新歌《王牌冤家》嗨翻全場，媒體更以『李榮浩開口全場跪』盛讚這場精彩演出。
從個人專輯到電影主題曲 洗腦旋律首首破億點播次數
從聽覺走入視覺 他的創作就是票房保證
『唱作大神』用音樂征服大家的耳朵
2015年，李榮浩為電影《何以笙簫默》量身創作片尾主題曲《不將就》，與黃偉文共同譜詞，走心又帶感的歌詞旋律，唱進許多城市男女面對感情的糾結心裡，推出即空降內地、台灣、香港三地數位榜冠軍，成為2015年度QQ音樂搜索年度第一名歌曲，YouTube突破2千萬點閱次數(截至2018/10/9)。
2016年9月，為張一白導演電影《從你的全世界路過》編寫主題曲《不說》，極具李榮浩獨特風格的曲式，由黃偉文填詞，在李榮浩恰如其分的演繹下，深深地走進每個聽眾的心裡。2017年底，和張靚穎共同演唱《西遊記女兒國》電影主題曲《女兒國》，則單純以演唱人姿態走入電影音樂裡，其具磁性的嗓音，將劇情中唐僧的內心獨白娓娓道來。
今年6月，李榮浩再度為上海電影節開幕電影《動物世界》，詞曲製作演唱成長版片尾曲《成長之重量》，將影片中鄭開司成長的心路歷程演繹的力量感十足，暖心呈現普通人的開掛拚搏故事。歌曲上線隨即空降QQ音樂等各大數位平台新歌榜第一名，MV一週時間新浪微博覆蓋量超過1.2億，在電影未上映前即捷報頻傳，旗開得勝，李榮浩所創作的《成長之重量》再度成為名符其實的超級電影神曲。
李榮浩的創作總是有一種神力，信手拈來都是一個故事，充滿著畫面感。只要是「李榮浩」創作的音樂，就是一個票房保證，聽他的音樂就像是讓人進入到一個電影的世界，讓每個人直直地墜入各自心裡想像的那個世界，久久無法忘卻。
打造數位音樂新時代
以〔全新復古概念系列〕揭開新專輯序幕
連續4個月推出5首全新單曲
他 就是自己的規則和標準
只有李榮浩 能超越李榮浩
『唱作大神』李榮浩夾帶著上一張專輯【嗯】的半年突破十億次大神氣勢，相隔半年再度推出新作品，宣佈第五張新專輯即將發行：6月推出【王牌冤家】EP雙主打《王牌冤家》、《唸唸又不忘》，〔全新復古概念〕揭開新專輯序幕，以復古概念為基調，打造全底片拍攝音樂小電影《王牌冤家》跳脫以往李式情歌框架；歌曲《唸唸又不忘》更由導演韓寒跨刀寫詞，再掀話題之作。
7月推出真誠無悔動人單曲《年少有為》，歌曲推出拿下QQ音樂【巔峰榜】熱歌TOP1、酷狗【飆升榜】TOP1、蝦米【熱點討論榜】TOP1、網易【飆升榜】TOP2、網易【新歌榜】TOP2，更一舉登上KKBOX【新歌即時榜】、【華語新歌日榜】、【華語單曲日榜】、【華語新歌週榜】、【華語單曲週榜】等五榜No.1，音樂錄影帶更力邀戲骨級演員林雪跨刀特別出演，MV上線即登上YouTube綜合類及音樂類發燒影片TOP2、微博熱搜No.3，以真摯演技搏眼球再創話題，至今YouTube已創下18,560,349點閱次數（截至2018/10/8統計數字）;歌曲更在【抖音】、【快手】等短視頻平台，引發網友拍攝翻唱視頻熱潮，全面觸及人心，成為2018爆款神曲。
8 月推出單曲《貧窮或富有》，以簡單的器樂配置和歌詞鋪排，講述人生最簡單卻又最深奧的哲理；9月釋出出道5週年特別單曲《張家明和婉君》，充滿清新風味的粉紅色泡泡情歌，戳中每個浪漫的心。
而搶先數位發行的5首單曲視覺，以一致的系列稿設計呈現，用顏色來代表每首歌曲給人的想像，願意多種嘗試的大膽作風，也為華語樂壇注入新的思維，只有李榮浩能成為自己的規則和標準，不斷地打破一般人對於李榮浩的印象。
音樂 / 視覺總監 李榮浩細節把關
以電影底片規格製作《王牌冤家》音樂錄影帶 考驗製作團隊
帶領觀眾一同重返那個純真美好的燦爛年代
新專輯首波推出復古概念歌曲《王牌冤家》，在歌曲製作過程中，李榮浩已對歌曲有了想法和畫面：故事背景發生在80、90年代，指定一定要找電影導演拍攝音樂錄影帶，並使用底片拍攝。因為李榮浩想要呈現的是一個發生在當時的故事，而不是使用數位濾鏡特效去模擬底片的效果，想要帶給觀眾感受到的，就是真實。
在這些條件設定下，找來曾為李榮浩拍攝過《喜劇之王》、《不將就》、《戒菸》等充滿電影張力MV、獲台北電影節最佳導演、奪下西班牙南方影展最佳影片金獎的導演陳宏一執導、以《七月與安生》入圍2017年香港電影金像獎的最佳攝影余靜萍掌鏡，造型則由曾以電影《花吃了那女孩》勇奪第45屆金馬獎最佳造型設計的Luke為全劇演員打造。
從「底片」拍攝就給了導演團隊下了第一個考驗，因為底片必須大費周章在拍攝一個月前，找到國外可以訂購8釐米與16釐米底片的公司，再寄送回台灣，也必須精算底片的卷數，因為底片不像數位記憶卡一樣，可以重複使用、大量拍攝再刪檔案。再到可用的8釐米、16釐米攝影機、會用底片攝影機的攝影師、會換裝底片的攝影助理，無一不是曾經歷過那個用底片拍片年代的人選。
在拍攝過程中，從未拍攝過底片音樂錄影帶的李榮浩更難掩期待之情，還打趣地問起現場工作人員，是否有經歷過拍攝底片的年代，沒想到現場除了導演、攝影師和幾位資深工作人員，大家都是第一次拍底片，更讓人覺得是一次難得珍貴的經驗。而從底片到拍攝完成，還要再經過沖洗、掃瞄，才能夠開始剪接，過程裡除了需要的是時間，其實還多了更多的是期待，因為用底片拍攝，你永遠無法準確知道當下拍下的樣子，當成品出現的時候，總是伴隨著更多的驚喜！
李榮浩從曲風到音樂錄影帶視覺，每個細節都如此講究，這也是音樂/視覺總監李榮浩為聽眾、觀眾帶來更多新的嘗試和面貌。
每一首歌都儲存著一種情感記憶
我們因為李榮浩的音樂感動
而李榮浩也被他們感動著
新專輯首度收錄他人詞曲創作歌曲
並成為專輯名稱、主打歌
從專輯【模特】、【李榮浩】、【有理想】到【嗯】，李榮浩向來都是一個人自己完成整張專輯音樂製作，除了絃樂團或是打擊樂，常常一首歌從詞曲、編曲、製作、樂器、混音都獨自完成，你會非常驚呼他的製作能力和硬底子音樂功力，其實都是一點一滴用時間換來的精華，他保持每天練琴，反覆練的是小時候8、9歲自學的曲子，基本功是至今從未改變過的堅持。他也說：「不要把音樂人塑造得像老百姓眼中的弱勢群體特別慘，因為在學音樂的時候，其實都覺得音樂實在帥爆了，因為這個理由，就足夠你玩一輩子！」這是李榮浩對於音樂人這個角色的詮釋。從李榮浩的歌裡，你可以看見各種不同的人生百態，談愛，能夠不把愛字寫在歌詞裡，卻能觸動人心；談情，可以寫得不煽情露骨，卻表露無遺簡單真摯，李榮浩曾說：「歌和生活是一個道理，是什麼樣就是什麼樣。」
向來個人專輯都是由李榮浩一手包辦寫曲，偶有穿插幾位好友寫詞人，但在第五張創作專輯【耳朵】裡，首次收錄由其他人詞曲創作的同名歌曲《耳朵》，並選作專輯名稱和主打歌，對李榮浩也存在著特別的感受和感動。《耳朵》由80後樂壇詞人文炅填詞，文炅因為其作品細膩而頗具靈性，被樂壇稱為「性情詞人」，2016年卻因病早逝，透過親友在他的微博公佈了該消息，微博寫下：「他去了一段旅行，帶不走的軀殼太沉重，所以他選擇了留下自己的身體，讓自己依舊活在我們心裡、回憶裡，所以，留下也是離開，離開也是留下，他依舊愛每個愛他的親人、關心他的朋友，就如同你們愛著他，他只是去了一段旅行。」其實早在2017年【嗯】專輯發行前，李榮浩已聽到demo被歌詞所感動，就決定要在專輯裡收錄這首歌，一直等到【耳朵】這張新專輯問世，才真正能夠與歌迷分享，就像是一份用時間累積而成的最好的禮物。
專輯視覺突破以往大臉特寫
緊貼主題「耳朵」回歸純粹
突破框架選擇遮臉封面當主視覺
聽覺與視覺碰撞出新時尚美感
上一張專輯李榮浩挑戰視覺尺度，以透明塑膠袋套頭，敬業模擬戒菸後的窒息感。這一次新專輯再度與時尚攝影師江民仕合作，打造一系列以「耳朵」感官為主題的各種視覺。專輯照拍攝當天，李榮浩嘗試各種不同拍攝角度，閉著眼睛、透過光影去感受的，拿著大片葉子幾乎整張臉埋進葉片裡只露出耳朵的拍攝，或躺著，在影子後方模糊的身影構圖…呈現各種不同的視覺效果，攝影師江民仕更在視覺上加入更多關於「耳朵」的各種形貌狀態，當觀者閱讀整張專輯的時候，更可以強烈地感受到視覺上所接收到的刺激，對於「耳朵」的想像，從聽覺到視覺，李榮浩和攝影師江民仕再度碰撞出新的花火。
新專輯服裝也有別於上一張的大器、造型感重，回歸到剪裁簡單的T-shirt西褲穿搭，即便如此，當李榮浩一站在鏡頭前，一閉眼間，便足以散發出震懾全場的強大氣場。主視覺與攝影師江民仕討論後，選擇以白色方塊遮住大半邊臉的輪廓、看似雜亂白線幾乎覆蓋整個頭，只剩下「耳朵」的構圖設計，顛覆一般流行歌手都是以清楚大臉的方式做選擇，在整個主視覺上留了大部分的空間給背景，展現最直接的專輯概念，也給予觀看的人很大的衝擊，但也回歸到最純粹的狀態，讓人充滿想像空間。

年少有为描写一段平凡爱情里的深刻印记
男人面对情感的压抑和撕心裂肺
像是每个男人都有过的曾经
每个世代都有的情感经历
最伟大的爱情不是永远
而是曾经在平凡生活里有你有我的那些深刻
男人在爱情里的坚强，是悔恨也是不舍。充满温度的“一碗热的粥”是永留在心底深处的温柔；而仿佛可以听见声响看见画面的“砸烂的墙板”则是愧对于这段爱情的倔强。
如果时间能够重来，“年少有为”的我会不会就是你婚礼上的那位，歌曲最后以变调的结婚进行曲作结，就像是为这段没有结局的爱情，留下了锥心的遗憾当做注解。
“年少有为”的复古概念是体现在时间的重现，用现在式对比过去式，歌词『假如我年少有为』包含了说不出口的抱歉和愧对于心，当时间走过现在，能够再给的爱只剩下一句婚礼的祝福，原来爱情不只是记忆，还有曾经一起住在时间里的我和你。
每一首歌都是一种情感记忆
当你爱着的时候 当爱走过的时候
李荣浩2018全新专辑，最真诚无悔动人主打“年少有为”。

李荣浩第6张个人专辑首支主打上线
「麻雀」虽小 内容俱全
这一次 把耳朵交给想像
你听到了什么 就是什么
《麻雀》是李荣浩第6张个人专辑同名单曲，第一时间被决定拿来上线曝光，也就第一时间承担了预告新专辑的功能。
当听到《麻雀》本曲、并看到歌词时，我会想到梁咏琪在《人间·小团圆》中饰演的平凡女子不知生活要怎么继续、于是在繁华街头踟躇的样子；想起任达华在杜琪峰电影中变身一个潇洒大盗，走着走着就在山路上跳起华尔滋的随性，尽管那是一部叫做《文雀》的电影，并非麻雀；想到了许巍歌词文字之间总会流露出的宏大篇章，飞越高山和海洋的壮阔胸怀，一如此次李荣浩写下“我飞翔在乌云之中”的高空视野，虽然这是出自一只小小麻雀的情感与心声；我还想到The Decemberists 乐队《Rox in the Box》单曲中在清亮的吉他与鼓的音色之下，却表达着“The King is Dead”的反向情绪。
对了，中国有一些省份还会管麻将叫做麻雀。一场麻雀打到结尾，有人因为赢而“糊”了，有人因为输真的糊了；动物种类里麻雀的结局，或就如《麻雀》所唱的“你成仙我留守人间”，两种极致的结局，像极了麻将的两种结果，可谁说这样不伟大呢？
从奥兰多飞往休斯顿的飞机上，我在乌云之中颠簸穿梭，听着《麻雀》，脑海里产生了如上想像。一首歌足以引发出每个人因世界观、人生观、价值观不同而产生各类看法，李荣浩自己认为，这些不同的看法并无优劣之分。再问到李荣浩，到底《麻雀》是一首怎样的歌；他说“就是一首歌没什么好介绍的你觉得是什么就是什么”——微信里李荣浩敲下的文字的确没有很规整用各种标点符号来表义，几个空白键就断句了他对这首歌的开放式定义。
之后，李荣浩想到了另一种视角的比喻，假如迎面过来一位纹身大哥，肯定有人觉得是坏人，也有人觉得是潮人，甚至会有人觉得很可爱，更会有人觉得凶神恶煞。一个具象的外形尚且能令人感受到各种不同，更何况一首抽象的歌？所以关于《麻雀》，你听到什么感受，就是那个没错了。
以上，你想像这是一篇写给《麻雀》的乐评也好，或是一条认真介绍《麻雀》的文案也罢，“你觉得是什么就是什么”。
至于《麻雀》的幕后团队有谁？别问！问就是李荣浩一人包揽了词、曲、编、制、唱、混、录、鼓、吉他、视觉、MV 脚本、导演、剪辑……等全盘工作，大概也就是一个叫做“李荣浩音乐军团”的神奇队伍吧。