继「春・日光」、「夏／狂热」后，「秋：故事」是苏打绿「韦瓦第计划」的第三站。
苏打绿的「韦瓦第计划」是以韦瓦第的经典名作「四季--小提琴协奏 曲 」为概念，企图用四张专辑，呈现围绕在我们身边的春夏秋冬，也将苏打绿音乐上的各个面向展现出来。四季四个城市面貌，四样曲风主轴，走过了台东明媚的民谣春光，伦敦浓厚的摇滚气息，现在「秋：故事」来到北京。
北京对苏打绿来说，是一个奇异的城市，新旧交杂，中西并蓄。每一个转角里，今天还看得见这道墙，明日再看，却已成挖土机下的碎瓦。城市更迭着那进步，却也让人感叹着未拆解的记忆。看得见最古的历史，却也充斥着最新的建筑，人们在胡同中穿梭，却也在资讯里浮动。人们在这里找希望，却也承受可能失望的风险，追逐中，似乎认同着脚下深厚的土地，却又同时矛盾地质疑眼前的风景。这种矛盾，其实出现在我们每个人心中，出现在每种不一样的环境里。这是我们的城市语言，在进步中惦记永恆，在华丽中怀念朴实，在繁华中想往桃花源追，在被包围的价值观中找不到答桉，在独处的时候渴望却又害怕谁的出现，在深沉的想念外必须佯装无伤。
这一切，都被苏打绿化成歌。
第一波主打「我好想你」，提前于六月曝光，它率先揭开了苏打绿秋天中，惆怅的一面。
文字上，这次的歌词展现出，来自中文系的青峰深受中国古典文学的影响；音乐上，苏打绿在擅长的民谣摇滚中，首次尝试中国风，加入了传统乐器，古典功底深厚的阿龚在编曲上费尽功夫。于是，我们在文字中看见老庄，看见苏东坡，看见五柳先生，看见李白。音乐中，小威、馨仪、阿龚这次都贡献了他们的创作！
秋天的专辑名为故事，除了希望带给听者，一篇篇的故事之外，也希望在听者生活中万千的故事，有可以投射、可以寄託的一些空间。
从开场曲「故事」到最后结束的「小星星」
除了一首一首的歌曲，都是一篇一篇的故事之外，「秋：故事」延续春夏，曲目连结起来，也是一首诗，一则充满想像的小故事。

陳珊妮 詞曲 / 編曲 / 製作 2013 全新創作專輯「低調人生」
我們很怕就一直是這樣了！存款餘額不足，強烈的地方錯置，長相霸凌受害者等等。
但總之我們已經習慣了，應該做點什麼改變的，但我們已經習慣了。
我們從來不曾停止學習，下載了最新的手機APP遊戲，參與了團購，在心底開了「女人一定要有一個好包包」粉絲團然後直接按讚。我們學會了使用比較成熟專業的修辭發表心情，好讓我們的壞習慣顯得合理而且趕上潮流。
花了一筆錢買了那瓶能讓我們回到二十歲的精華液，二十歲的我們不是成天抱怨著當時的長相嗎？或許相較之下我們更討厭自己現在的樣子？還是我們試圖改變些什麼？
成為首富比較高調還是賣雞排比較低調，別人眼中的自己是什麼樣子，只有自己有能力看得清楚。再給我一點時間，吃些團購美食買幾瓶精華液，繼續做些不一樣的音樂，提醒自己對這個世界的熱情，有一天我會擁有這樣的能力的。
在這天來臨前, 我先完成了這張專輯。
預購限量附贈迷你專輯 特別收錄:
陳珊妮 × 張懸 全新創作單曲「Dear You And The Boy」
張懸說:
長長的歲月裡，於歌於人，陳珊妮都是個精彩的女人，
也是因為這樣，她讓男人愛上女人，讓許多女人重新愛上自己。
謝謝陳珊妮，低調而依舊目眩神迷，性感但從不只是擺好姿勢安安靜靜。
陳珊妮說:
如果可以將友誼寫成一首歌，我覺得它聽起來就應該是這樣的。
親愛的，你知道那種單純與心動…

牛奶@咖啡，2009年EP
跟随书籍《越孤单越长大》一起发行，不做单独销售

向来以酷劲另类曲风见长的杨乃文，在沉澱了二年之后，这次带来了更鲜明的英式摇滚，第一主打歌「Queen」是一首节奏强劲、吉他爆裂的摇滚歌曲，在其中杨乃文唱出女人不应该只是摆在男人旁边的装饰；「祝我幸福」是一首带有古典味道的抒情歌曲，其中吉他和竖琴的编曲相当动人；「应该」是创作才女陈珊妮对杨乃文的诠释，她认为杨乃文是个永远坦白面对自己的人，这首歌有悠扬的弦乐，加上国际级交响乐团的现场即与演奏，随性的融合了杨乃文的个性与古典感。此外，不爱露身材的杨乃文，之前希望大家注意她的音乐，所以没有在造型上多做琢磨，不过在得到金曲奖入围的肯定后，杨乃文这次开心的和造型师玩起造型游戏，并大胆秀出模特儿出身的好身材，穿上造型师量身訂做的「花瓣装」，这套性感装扮让她突破过往尺度，背部全露，而胸前二片波浪狀的羽翼随着动作翩翩起舞，宛如一只酷味十足的蝴蝶。

陈粒 首张专辑 《如也》
没签公司，没有团队，没有包装，单枪匹马，一个人一把琴，每首单曲网络点击都非常火爆，在各个原创音乐排行榜上也常居榜首。在办了四次场场爆满的民谣专场后，陈粒终于发布了自己的首张专辑 《如也》。
“要挣钱，要养家，要过好日子，当时就那个水平，别人也都那么干，限制太多，给钱太少，社会不开明，市场不成熟，都是理由。但今天谁要听这些理由？大家只看结果，任何理由没有，这就是你干的，你的历史。 ”
点开她的豆瓣小站，最显眼的位置永远留给这段话。
“我以为十个听歌的人里面，只有一个人会去看现场。” 陈粒这样对大家说。可事实：第一次办专场：广州站，320人，长沙站350人，武汉站，505人......在即将进行的首专巡演中，前几站的预售票也是出票两小时就售罄，成都站甚至还没发布开售的消息就在两小时内售罄。这对于一个进军民谣不到一年的歌手来说算是相当令人吃惊的好成绩了。
却从没有任何所谓的“偶像包袱”，常和微博上的乐迷欢乐互动，演出空隙里时不时来一段儿“单口相声”，给乐迷签名直接签“老公”二字，时而自黑时而自恋。这一切平易近人的举动，也都让广大乐迷对陈粒好感倍增。
陈粒已发布的单曲，几乎是首首好评。《奇妙能力歌》，诗。《祝星》以爱人的名字命名，直接又美好；《历历万乡》充满江湖气息，大气不失细腻；《性空山》作词绝美，陈粒的独特嗓音更把这首好词演绎得毫无缺憾；《走马》更是简陋的demo版就潦倒了一大片文艺女青年，当然也有直男。
首张专辑《如也》除了录入六首备受好评的已发布单曲之外，陈粒也为乐迷们带来了九首全新单曲，数量质量都堪称良心，却也是水到渠成。九首新歌，仍然一如既往地有她独特的风格，既有对自由的追逐，也有对恋人的渴慕。
2015年3月起，她将带着这张《如也》进行全国大范围的巡演，当她路过你的城市，不妨走进livehouse，听一听这个传说中现场比录音更棒的声音。
实体专辑的设计也跳出常规，值得珍藏。陈粒在微博上承诺，到了演出现场，见专辑就签，追着你给你签。
想被追逐的请前往

「於是我感覺到完整，和我的赤子在一起，分享著100%的生活。
我找到解藥，那就是愛的擁抱，不容妥協，也不會被打敗，我感到完整，這份力量讓我繼續向前。
「前進一點，就又會有希望，這就是活著的爽！」每個人與他的赤子如此約定。
盤腿坐在沙發上，有時候我唱，有時候赤子唱，這些歌分享內心滿滿的快樂與希望。」
這張專輯，從 剖析、自嘲、憤怒、甚至幽默的意識形態裡，帶著復古情懷性格，唱出甜美的現代寓言。
萱萱+100%樂團，裝扮著70復古，內藏雌雄同體的中性靈魂，引領你喚回一個沒有性別、赤真赤誠，你遺忘已久的自己─赤子。
70年代濃縮著他們的童年，直至成人，70年代留下的影像、音樂、氣氛，流在血和靈魂裡；曾深深的被迷幻搖滾吸引，萱萱卻對木匠兄妹主唱Karen Carpenter甜美而悲傷的歌聲無法忘懷……
希望的本身可以是悲傷的，當然，絕望的境地也能看見歡樂。
快樂、生命的本質，解藥、救贖，反覆的經歷之後，萱萱+100%樂團，認為將這段經歷分享出來，是他們藉著音樂應該告訴大家的事。

情爱潘朵拉 收藏11首迷幻诗意附身暴力美感
连同亚洲天才音乐人狠狠炸开这个疲倦的时代
残酷的爱情 压抑的欲望 放荡的诗意与纯情的渴盼
伤害是一种戒不掉的瘾 后来 我们都哭了

酷异创作女王陈珊妮出道十年重量级天碟
制作天后四年锋芒再现全新录音巨作

《假如生活欺骗了你》由王宛平编剧，姚晓峰执导的一部婚姻题材电视剧，由陆毅、秦海璐、耿乐，吴越，郭京飞，马境等主演。该剧以上世纪80年代为背景，把故事聚焦在三对不被祝福的婚姻上，展现了三对夫妻在巨大的时代变革面前，对待婚姻的变化和人性的挣扎，用“被生活欺骗”来展现80后所遭遇的情感状况。

星球撞树乐队首支单曲《说谎的人》。在每一个热闹的场合，总是扮演着那个让气氛冷掉的人。很多时候，你看重的那些感情，最后，总是弱不禁风。
《像悲剧的电影》这首作品曾被王啸坤演绎并收录在其个人专辑中。不同于王啸坤的版本，星球撞树的《像悲剧的电影》采用了更加大胆的编曲，实验、迷幻的风格，与对悲伤的传统表达方式形成反差。崔旭东用这种独特的诠释手法，对一段关系结束后带来的痛苦进行自我安慰。“当我无法面对分手带来的痛苦，我会刻意的告诉自己，这样的分手，人生会很多，不要太在意”。

《My life will…》预购赠品。

陈绮贞 Track 2 / 旅行的意义
护照里的邮戳越盖越密，心情却反而更空虚。四处搜集的明信片，墙上贴满的美丽风景，掩不住对你挥之不去的情感和记忆。
下一站要去哪里？才开始思考旅行的意义，却想起你从来不曾说过\"我爱你\"…
每一次旅程，每一段感情，我们从来说不出它真正的意义， 可是那些或许酸涩或许甜美的记忆，却一次又一次，在聆听绮贞的歌曲时，一点一滴的被牵引出来。
继Track 1 / Sentimental Kills之后，绮贞发行了她的第二张单曲作品—Track 2 / 旅行的意义，简约动人的旋律，寓意如诗般的歌词，穿梭在小虎清澈明亮的木吉他拨弦声中，我们再次听见绮贞用歌声诉说着一个故事，关于旅行的意义，关于回忆的点点滴滴。

2000 年春天，唱作人陳綺貞發行第二張專輯《還是會寂寞》，繼續以獨特的生活態度、清新的音樂風格打動歌迷。此張專輯中，除了熟識的民謠，還加入了 Bossa Nova 及電子音樂等元素，讓陳綺貞的清新風格變得不一樣。但這些突破並沒有顯得造作，音樂依然簡單，陳綺貞依然率真。主打作品《還是會寂寞》，更是打動了無數少男少女的心。

一首承上启下的歌
记：你的精选辑里面有一首歌叫《九份的咖啡店》，“九份”是一个地方吗？
陈：是的，它在台湾北部的乡下，距离台北大概一小时车程，那里有很多矿井，侯孝贤的《悲情城市》就是在那里拍的。据说原来只有九户人家，如果一个人要下山买东西，就会带九份，后来那个 地方就叫九份。我原以为那个地方很美，结果一去，没想到现在也有７－１１便利店等等很现代的东西，我说：“天哪，怎么会这样！”后来就写了这首歌，写出这种心情——原来很单纯的东西变得复杂了，也比喻着自己长大了、改变了的失落感。
记：为什么标题会提出咖啡店这个意象？
陈：因为那里原来都是茶馆，后来莫名其妙的多了很多咖啡店，我觉得很怪，这里为什么会有咖啡店呢？我认为它不应该存在，但是它已经存在了。所有人都向往自然，但是也都希望加上自己想要的东西，好像我们要化妆、要打扮，要给自己加上一些束缚或者保护的东西……
记：那为什么说这首歌对你有承上启下的意义？
陈：在那之前我都是自己在家里弹琴唱歌，那首歌是我１９岁时写的，也是我参加比赛时唱的，很多人都很喜欢，唱片公司也注意到，从那时候开始，我变成一个在台上唱歌的人。到现在我也不让自己忘记，最初那个单纯的自己。
2005-8-2北京娱乐信报
唐峥／文