目录
《爵士春秋》——文学与电影的神出鬼没
自序
魔鬼死亡，留下天使
谈切·贝克（Chet Baker）
繁花落尽，枯叶飘零
谈桑尼·克拉克（Sonny Clark）
黑暗王子
谈迈尔斯·戴维斯（Miles Davis）
灯光辉煌，暮色苍茫
细谈迈尔斯·戴维斯与约翰·科川的哥伦比亚录音全集
高高溅起的湍急河水
谈埃里克·多尔非（Eric Dolphy）
火焰华尔兹
谈埃里克·多尔非在欧洲的录音
如果梦境里也能有配乐
谈比尔·伊文思（Bill Evans）
1995年夏季的加州凉风
谈奇科·汉密尔顿（Chico Hamilton）五重奏
罗森堡事件与《奇异的果实》
谈比利·霍利迪（Billie Holiday）
轻盈与超越
谈博比·哈切森（Bobby Hutcherson）
微笑而圣洁的灵魂
谈玛哈莉雅·杰克逊（Mahalia Jackson）
谈福音诗歌（Gospel）
女性的痛苦汝甘知？
谈埃塔·詹姆斯（Etta James）
壮阔且美丽的永恒生命
谈约翰·科用对埃尔文·琼斯（Elving Jones）的影响
低音贝斯怪杰
谈查尔斯·明格斯（Charles Mingus）
热情之外
查尔斯·明格斯在大西洋唱片公司的晚期录音
巨人能舞
谈瑟罗尼斯·蒙克（Thelonious Monk）
天使死亡的脸孔
谈查理·帕克（Charlic Parker）
法国的爵士年代
谈强哥·莱因哈特（Django Reinhardt）
湿冷水气中洞见烛光
冬雨天谈伍迪·肖（Woody Shaw）
郁闷地吹奏快乐的歌曲
谈杰克·蒂加登（Jack Teagarden）
硝烟弥漫，喃喃低鸣的电风琴
谈拉里·扬（Larry Young）
恣在年少
谈山下洋辅（Yosuke Yamashita）
秋吉敏子（Toshiko Akiyoshi）与她的大乐团
异国想像大拼盘：交会与融合

詹宏志 專序
林懷民 誠心推薦
七○年代，我們耽讀鹿橋《未央歌》；
八○年代，我們迷戀朱天心《擊壤歌》；
九○年代，我們傳閱楊照《迷路的詩》；
如今，我們有了這本書。
青年世代最受期待的全才創作者，馬世芳的第一本散文。
從小拿西洋流行音樂榜單塗鴉長大，
家裡客廳就是台灣民歌運動集會所。
馬世芳，是一個讓台灣當代文化亮起來的名字。
珍貴彩圖30餘頁。（門 吉姆莫里森 花椒軍曹 白碟 鑽石合唱團 宇宙塑膠人 羅大佑 美麗島 李雙澤遺墨 紀念音樂會專冊 內頁 楊祖珺 搖滾筆記 滾石雜誌 ……）
時間從生命走過，一路上都有時隱時顯的背景音樂，我只是都忘了。直到有一天，收音機裡傳來年輕音樂人兼廣播DJ馬世芳和張大春的對談。馬世芳彷彿是一個老靈魂裝錯了青春的身體，他竟然在電台上介紹早期台語歌手文夏的音樂，而文夏正在做鄉村歌曲的試驗呢。我的時間一下子被推回到50年代，回到基隆雨港的家鄉，燈光顏色昏黃，聲音也回到單軌溫暖的真空管音色，家裡那部據說是村裡最早的33轉唱機兼收音機，正流洩出美麗的聲音<台中州進行曲>，鄰居們躲在樓梯口聚精會神地聆聽著。時間靜止，樂音充滿，那是另一個魂縈夢繫的年代。 ——詹宏志
本書目錄
你和我和一隻狗叫布──兼序馬世芳的《地下鄉愁藍調》 詹宏志
門，消失的酒吧與青春期
離大學聯考還有一三九天的冬夜，我第一次走進那間叫做AC/DC的酒吧，聽DJ放著Doors的歌，並且喝下了生平第一杯啤酒。
二十歲的花椒軍曹與十六歲的我
我把大盤帽塞進書包，擠公車到還沒拆遷的中華商場苦苦翻尋原裝進口的披頭黑膠唱片，那是強人時代的最後一年。
白碟遺事
十七歲那年，請了整學期的公假編校刊。大學學長們編的地下刊物令我們血脈僨張，披頭的《白碟》則是我記憶中整個盛夏的背景音樂。
寂靜的聲音，一九六六
民國五十五年十月，一個叫做Diamond的學生樂團踏上中廣音樂廳的舞台，唱起了賽門與葛芬柯的名曲。然而他們音量就算開到底，也難以打破這片島嶼堅冰一樣的寂靜。
遙望嬉皮世代的背影──《烏茲塔克口述歷史》序
啊，Woodstock。許多長輩如今聽到這幾個音節，還是會雙眼放光、臉泛潮紅，儘管他們壓根兒沒能親臨那場轟轟烈烈的集會。
一個唱垮了政權的搖滾樂團
幾個長髮嬉皮搞起來的捷克樂團，竟然間接掀起了一場貨真價實的大革命，並且真的推翻了政權。
青春舞曲──我的記憶，關於那些歌
後來我才知道，「民歌運動」有很大一部分是在我家客廳開展起來的。
那時，我們的耳朵猶然純潔
李雙澤、楊祖珺、胡德夫，還有巴布．迪倫。關於那個時代，那群熱血青年，和唱片裡被畫了一個大叉、禁唱多年的〈美麗島〉。
「美麗島」的前世今生
一九七七年，年輕的大學老師梁景峰和熱血青年李雙澤合作寫下了〈美麗島〉，開啟了這首歌和台灣現代史緊緊相扣數十年的曲折命運。
我涼涼的歌是一帖藥──「民歌」小史
曾經有一段日子，橫掃樂壇的是一群背吉他穿牛仔褲、自己寫歌自己唱的年輕人。他們徹底改寫了華語流行歌曲的歷史，餘震至今未息。
坐進時光機，擋下那瓶毒酒
你準備回到過去，改變你所知道的歷史。身為搖滾樂迷，你該選哪一天、回到什麼地方？
一本音樂雜誌如何撼動社會？──從《滾石》雜誌談起
一九六七年創刊的《滾石》如何從一份搖滾同人誌發展成呼風喚雨的媒體王國？記得七○年代台灣也曾經有過的那本《滾石》雜誌嗎？
西雅圖故事── 一則廣播稿
西雅圖中年男子和台北青年阿芳的故事－－他們相識的時候，阿芳還在左營當兵，西雅圖男子則跟老婆住在這個冬天會下雪的城裡，聽著巴布．迪倫的唱片。
擁舞的詩神與厲鬼
一九六六年五月廿七日，剛滿廿五歲的巴布．迪倫踏上巡迴演唱最後一站：倫敦皇家亞伯廳的舞台－－這差點變成他生命中的最後一場演出。
那柄火焚的紅吉他
我總悄悄希望，哪一天能遇見吉米．韓崔克斯的鬼魂（我相信他將是個和善的鬼）。我總幻想他會帶著被焚的那柄火紅色 Stratocaster 電吉他現身。
這一夜，搖滾樂失去了童貞
再荒唐、再墮落的青春，仍然是青春。「滾石」一九六九年在舞台上創造了讓你打從靈魂深處顫慄起來的音樂，而那就跟你我的青春期一樣，註定是不會再回來了。
光環毀棄，美夢驟醒──關於《藍儂回憶》
一九七○年，約翰．藍儂早已對昔日的「披頭」身分、以及所謂六○年代神話深惡痛絕。身為這樁神話的創建者，他決定當著萬千觀眾的面，親手揉碎它。
我所知道的柯恩
唱片封面上，一塊穿衣鏡佔滿了畫面，映照出一個全身墨黑的男子，表情嚴肅，像要去參加葬禮。他跟我所認識的「搖滾樂手」形象完全不相干，那掛著花布窗簾的房間，是另一個次元的世界。
深邃南方升起的吟哦
老藍調，這種音樂當初是如何引我中蠱？或許是那些流傳已久的怪異傳說，或許是那些盲眼歌者的枯索面容。總之，這些粗礪苦澀的音樂，讓我愈陷愈深，不可自拔。
那些寂寞美麗的噪音
搖滾樂看似熱鬧，實則無處不浸透著寂寞。而那撼動了整個世代的、真正了不起的搖滾樂，便是找到了那條紐帶，把千千萬萬人的寂寞和蕭條，串織在一塊兒。
有一陣風──《地下鄉愁藍調》後記

「現在詩」所出版的第六本作品，以日曆方式呈現，除於每一張日曆紙中有著別出心裁的文字與有趣的小廣告外，更有詩人零雨和夏宇等人的詩作含蘊其中，令讀者每天在撕日曆紙的同時，倍感詩意。

「日本流行文化女教主」、「日本文化觀察王牌女作家」劉黎兒再度推出新作品《東京滿喫俱樂部》。「滿喫」一詞有兩種意義，一方面是指飽餐一頓，另一方面則是指充份地領會與享受，而《東京滿喫俱樂部》裡，正是同時讓讀者得到這兩方面的滿足。飲食文化的觀察，像是〈字典裡的食慾〉、〈午餐的女王〉、〈日式燒肉的真諦〉、〈拉麵受難男女〉、〈河豚的滋味〉、〈美食恐怖份子〉、〈迴轉壽司注意事項〉、〈美食流氓〉等等，讓讀者在「電視冠軍」、「料理東西軍」等流行綜藝節目之外，可以有機會以更細膩的角度來觀察日本種種獨特的飲食文化。
而在飲食文化之外，種種東京乃至於全日本的最新現象，諸如〈B級人生〉、〈任性主義〉、〈職人願望〉、〈東京的流儀〉、〈放屁的美學〉等等，更讓華文世界的讀者再度透過「黎兒流」犀利的觀察與精闢的見解，全面地理解東京所代表的日本最新面貌。
東京人走路其快無比，就像我根本不運動，只不過是常常出門，走得跟一般東京人一樣快，便是很好的運動，走得慢的人大概都是外地人，不過不要上當，性急的東京人不一定很忙碌，不忙碌的人也都要假裝很忙碌，即使每天都過得非常無聊，也要裝成自己的日程是分秒刻畫，否則便是「東京人間失格」。
──〈東京的流儀〉我是超愛吃炊飯的，炊飯往往是放當季的材料，秋天是鮭魚以及菇類，冬天是貝類，春天則是筍類等春菜等，也就是將季節一起炊煮到飯裡，將季節當飯吃，大概是對季節最大的恭維吧！
──〈寫給季節的情書〉日本人可以說是很相信人生前進是有絕對方向的，人生是可以設計、可以有藍圖的，所以會有人生勝組的思想；但是我既不相信人生能設計，也不願意被歸類為那一組，因為如果我覺得人生無悔，我就是勝了，那是無法跟別人並排來看的！
──〈人生勝組〉到了現在這種寫作卡拉 OK 化時代，其實是從網上誕生了不計其數的小春樹，除了寫私房之外，我手寫我口，像是聊天般，這種輕快的電腦文筆、卡拉 OK 文章，暗示另一種春樹流文學開始，或許也會讓既有文學為之改觀呢！那時要確認原本虛無飄渺的文壇將會更困難呢！
──〈文學卡拉 OK 化的時代〉我的網路媽媽桑可以說是當得不亦樂乎，最主要的是我因此得到與時代接軌的實感，跟許多如果不是透過網路便不可能認識的人交心，想來還是蠻神奇的，因為我連一杯酒也沒端出來，客人或是我自己都已經醉了，我們動不動都掏出心來了。
──〈網路媽媽桑〉

因為太認真追求完美，所以反而陷入困境。
給自己一點退路，容許自己有點任性，懂得放鬆自己，
奉守不完美主義的人有餘裕、有點意思、有點包容，
才有希望成為美男美女呢！太追求完美，很容易患得患失，將人生寄託在別人身上；不放鬆自己，所以對許多「不良」的事物缺乏興趣，視野也會愈來愈偏狹。只要有點基本的執著，在關鍵的地方好好守住，放棄身段、擁抱不完美，則人生會愉快多了。
日本情愛文化觀察家劉黎兒，在這本最新作品中，為你即時傳輸東京情愛生活的精彩實況，以及兩性文化的最新思潮與互動趨勢，想知道「不完美主義」的人生主張有何魅力？該怎麼輕鬆談戀愛？男女分手有何真相與哲學？女人要如何活得自在、創造美麗？聽聽劉黎兒怎麼說，擷取另一種琢磨自我風格、培養愛情體質、品味生活幸福的姿態與觀點。
劉黎兒的【不完美宣言】－－◎ 懂得賴皮的哲學，先承認自己是不中用的，才不會對自己的能力有過高的期待，尤其不要對未來想得太多，有些事在模糊輪廓中曖昧地存在，絕不是壞事。
◎ 可以交出去的工作與家事，都應該交出去，女人才不會變成兩頭燒的蠟燭，也才有時間琢磨自己，有點餘裕 享受生活，有點情色、情調，不會變成萬能而無趣的女人。
◎ 為自己的生活、行動找到一種愉快的節奏，便不會陷入自我厭惡、面目可憎。開始為自己安排點什麼，享受充實感，不要輕易發脾氣，這樣的男人便改造有望！
◎ 女人應該放輕鬆、聳聳肩，不要因為有男人、就沒有自己，沒有自己就會想去依賴別人，那樣誰也承受不了的。悠哉悠哉地享受愛情、也享受自己的時間、興趣吧！
◎ 不安其實是一種活力、能源，因為不安，所以會去尋找讓自己平衡而得到安心的方法，也比較會體諒別人的不安，而有可能變成較為寬大的女人呢！

台湾中国菜硕果仅存的大师老朱（郎雄）退休后，渐尝老年生活的诸多尴尬：每周日费心做出的一桌丰盛菜肴，并无将三个女儿（杨贵媚、吴倩莲、王渝文）齐齐拉到饭桌的吸引力，已经长大成人的她们，心里藏了许多比陪父亲吃饭更重要的事；多年老友的突然离世，令他在友情这块也有了缺口；而对厨师来讲最重要的味觉的丧失，则将其彻底推到人生的低谷。
三个女儿虽各忙各事，却也操心着老朱的晚年生活，计划着为其找个老伴，但她们没料到老朱早已悄无声息地谈起了“黄昏恋”。吃惊过后，老朱最看重的继承了他做菜天赋的二女儿家倩因为自身的生活经历，对父亲、她与父亲的关系有了新的认识，而对老朱来讲更大的惊喜，还在后面。