《给lisa》是香港歌手彭羚的国语专辑，于2001年4月12日推出。

彭羚在自己履历上填写的本地最爱女歌手为sandy，这个似乎根本不是什么秘密，与其说是崇拜，不如说是两个唱得之人的惺惺相惜。在发行第二张专辑之前，彭羚也欣然为sandy的第一场红堪个人演唱会担任和音之一，是两个女歌手的第一次交集。
8月，《somewhere in time》发行了，这是一次按部就班的演出。乐意似乎为彭羚已经定下了一个步步为营的三年计划，而彭羚并不需要付出太多的心神去涉及其他。同前文所说，这还是一张以白人抒情技法为基调的流行音乐演唱专辑。虽然与第一张相比有这样那样的细微变动，但是唱片公司还是不愿意跳出这个大的框架去为彭羚的音乐之路进行太质变的打造。
专辑开始其实较为华丽，《爱过痛过亦愿等》在当年是一首热播歌曲。鼓点粒粒可数，sax的悠扬形成老pub效果，让彭羚在当年的电台着实出现了太多次。这样一首歌对每一个新人都是可遇不可求的。也正是这样一首歌，让彭羚在当年迅速达到了二线歌手的前列，仅次于《每天爱你多一些》的成绩，恰恰相似于sandy当年《灰色》紧随leslie《无心睡眠》的状况。
在制作方面，这是一张分界较为明显的作品。前几首歌曲着重鼓点与节奏，后几首着重吉他与键盘效果，这也恰是当年欧西流行歌曲的明显特点。《得失错对》，《深宵》，《为你倾心》这几首歌曲都采取相近的铺衬手法，初听时不仔细也会难以分别。《为你倾心》《深宵》既是第一时期彭羚的典型代表，没有大热歌曲的身份，条理性分明的编曲，都是这个时期港乐试图与欧西重新接轨的衍生物。彭羚要演唱这样的歌曲自然不在话下。
《可以一试》紧接上张《真的天使》强劲节奏的流行风范，算是一个可有可无的重复，在本张专辑之中并没有太多正面的强调作用，却让彭羚失去了第一次转型最为恰当的时期，也看出乐意当时的犹豫不决。其实对于跳舞和外形条件不是很好的彭羚来说，这些歌曲并不能太大巩固其音乐路线，试过之后其实应该尽早放弃才是上策。《得失错对》的定位，有点类似于当时sandy唱红的都市女子歌曲，却相对简单和单纯许多，也没有情欲联系其中，毕竟彭羚的嗓音性质决定了路线。
后几首仍然是第一张专辑的姊妹篇。《故居》是其中个人最为欣赏的一首歌，一段末了“让这风吹，伴这风吹，勾起思绪”韵脚与编曲，加上彭羚良好的处理，是应该让几位创作人欣喜感激的。《somewhere in time》随着《时光倒流七十年》在当时大红，黄莺莺也曾唱过英文版本的同名歌曲。说起来，当年与黄莺莺能拉上牵扯的女歌手，都颇有些斤两。只是这首歌的粤语歌词让歌曲显得稍微有些突兀，反倒不如英文歌词来得更亲切。
第二张个人专辑，从性质上，更应该算作《with love》的version1.05。特别是其中的《only you》也紧紧抓住寻觅兜转的一生来作文字游戏，Acoustic Mix的版本却异常养耳，与彭羚emi后期的作品相比也不见逊色，其实彭羚在中期之前，都几乎是没有大跃阶的歌手，这些也就是后话了。总之，《somewhere in time》是与时俱进的第二张专辑，制作水准平平，也还是产生了一些素质不错的歌曲，仔细听就会发现，彭羚在演唱会的间奏都会选取《爱过痛过亦愿等》，愿意回忆就会有感动，在当年，也给了许多人应有的期待与未知。

《眼睛湿湿的》是香港歌手彭羚的第四张国语专辑，于1997年4月推出。当中第一主打为专辑同名歌曲《眼睛湿湿的》，第二主打则为中视剧集《台独分子》主题曲《天生温柔》。

彭羚自从在小女儿出生后，在音乐上好像作出了不少突破，先是和黄耀明在音乐上的合作，然后更继李克勤、谭咏麟和谢霆锋等人，请得交响乐团参加演出。
彭羚在红馆举行她的Cass and the City演唱会前夕，推出她的全新大碟《给我唱过的男孩们》。在她的大碟中，她请来了中爱乐乐团及北京影音艺典交响乐团参与演奏，合作演绎主打歌《非走不可》，没错，正是谢霆锋原唱的《非走不可》，Cass在《给我唱过的男孩们》中，演绎了12首由男歌手原唱的作品，除了《非走不可》外，还有陈奕迅的《K 歌之王》及周杰伦的《黑色幽默》等。
和李克勤、谭咏麟及谢霆锋等人合作过的港乐及北京爱乐乐团的水准当然不容置疑，但这次和Cass合作的乐团就更加不简单。其中的中国爱乐乐团更是国家级乐团，技巧超凡。
言归正传，Cass这次男歌女唱的确给人一种清新的感觉。就以《非走不可》为例，彭羚的演绎比起霆锋的原装版本多了一份忧怨，加上弦乐伴奏，相比之下令人觉得更加“惨”。Cass在唱出张震岳原唱的《爱我别走》时，亦带来一种类似的感觉。另外黄耀明有份制的《K歌之王》及《今生不再》亦有不俗的水准。是一张不可多得的大碟。

《要多美丽有多美丽》继《一枝花》的成功转型后，彭羚终于找到了一条有自信的路。现在看来《一枝花》可算得是一张"双赢"的大碟。不仅是让彭羚转变了一种有新意思音乐风格，同时也打开了"人山人海"的创作局面，从此，以黄耀明为首的这批音乐人用富于旋律感的好听结合搞搞新意思的英伦电子向主流乐坛步步渗透，期盼多年后，终于还是看到了香港乐坛重新把目光投向了音乐本身。
今次的大碟《要多美丽有多美丽》在黄丹仪和"人山人海"清新的电子风味下，宛如给幽怨情歌充斥的乐坛吹进的一缕暖风，12首歌，几乎首首都是不同风格的幸福状。这在香港乐坛绝对的罕见，一帮女歌手都在争着比谁更哀怨，简直如在徒劳抢夺听众早已麻木不仁的同情心；或者比拼谁更敢"秀"，谁更多新元素，但多半却是贪多嚼不烂，形式大于内容、灵魂欠奉，同样叫人不耐烦。而这一次，彭羚的演绎却如同唱片蓝色的封套，更为清淡可口。
开场曲《无人驾驶》（国语版唤作《隔着枕头对我说》）是黄丹仪的作品。名字让我想起年前那部同名的香港电影，但比起电影的阴暗和另类，这却是首拥有可爱心情的歌。Ease Listening的旋律叠上电子太空音效，轻松感觉席卷而来，初初听见就几乎可以预计这将会是张心之所爱的唱片。
舒了一口气，松松毛衣领，睇眼歌词，下来的这首叫做《天天都是礼拜天》--咦？都幸福成这样了?!细听下来，感慨只有拥有了家庭的女人才会有如此让人艳羡的心情。"无微备至总怕令你有负担，抬头直说想化做你最顺烫的衫……"忍不住莞尔，继而都会帮她多幸福一份。
主打歌《要多美丽有多美丽》有黄丹仪和"人山人海"不同编曲的两个版本，却一样的好听。黄丹仪的慢版一些，而"人山人海"的版本则更加清新一些。词曲俱佳，简直可以作为今季女子的宣言，连泛滥的林夕也看得出在这首词上是用了心的。当听到"也许一百个人得一个动人，也许千对爱人得一对幸运，不需颠倒世人，真心一样迷人"时，一种强烈的认同感简直以光速直递心窝。
《相对论》加重了吉他成分，清新一如民谣。
《谢谢你的旧情人》轻易就让我想起那首《给我爱过的男孩们》，两首歌都是从很宽容的角度去讲述爱情。同样由精通女子心思的黄伟文（Wyman）操刀主词，曲则由厉害的于逸尧来玩，以至旋律诡异悦耳如小精灵。可能彭羚的这位好友Wyman认为已婚的她最是适合以幸福的心情来谈谈旧日情愫，简直有种劫后余生的愉快和大度。也许找到幸福的女子都会认为旧情人最大的好处就是"去在乎你，给你信心"，于是，彭羚就把这种心态唱了出来。
《儿童乐园》是由梁基爵编曲，那种熟悉的鼓点，熟悉的背景音乐的铺陈，都十分亲切，不自觉的就开始想象如果让黄耀明来演绎这首歌……
果然，下一首就是黄耀明与彭羚合唱的《漩涡》。虽然在黄耀明的《光天化日》已收录了这首歌，但每次听到这里，都不舍得跳过去。彭羚的演绎相当出色，飘忽轻灵，和黄耀明故意放沉放宽的音色完美缠绕。最后一句"沉没湖底，欣赏月圆"，伴以随后微波荡漾散去的音效，一不小心就想到李碧华笔下的许仙陪着白蛇共沉断桥之底，再望清月朗朗的情境。
由Eric Kwok作曲的《手提巴黎》，光听名字，就足以动心。Eric Kwok最适合写那种很通俗、很容易上口，但是通俗得来又不廉价的歌，《一枝花》和《给我爱过的男孩们》就皆出自此君之手。歌曲营造了在飘雨的异域，一个贪心的幸福女子冀望将美丽的衣裳，动人的巴黎，醉心的爱情统装进手提箱里，分秒提于手，从此不换季。歌曲最末那段女高音的点缀颇为出彩，平增异国风情。
Minimal制作的《翻风》，旋律节奏都颇具舞曲潜质。李端娴+黄耀明亲自监制，可见彭羚的确是个幸运的歌手。其实，黄耀明与林海峰、彭羚夫妇私交甚笃呢。
《梦见的歌》中彭羚甜腻的少女口音，配上钢琴与弦乐，甜蜜的喃喃自语中，给这张清新可人的大碟画上了句号--真是收放一笑间。

《抱着你的日子》是彭羚的个人专辑，于1996年12月推出。所有歌曲由杜自持监制；歌词则由林振强、林夕及Wyman负责。

也许是婚后心境的转变，彭羚加盟新力音乐的首张专辑，音乐曲风丰富多元，完全摆脱以往苦恋为主的悲歌曲风，抒情，摇滚，民谣兼具，内容展现出成熟女子的自信与幸福甜蜜的心情。专辑由与彭羚多次合作的好友制作人PETER，以及擅长电子摇滚曲风的天王制作人(曾制作过黎明、郭富城等)包小柏一起为彭羚制作这次的新专辑。
彭羚也在专辑中首度尝试制作人包小柏擅长的电子摇滚新曲风，在「选我的美」，「板凳」，「我想喝一杯」之中都加入了节奏强烈的电子音乐，再结合传统印度舞曲的音乐构成原素，种种改变加上彭羚高亢嘹亮的声音，融合出魅力十足的新摇滚风格，传达出现代女子感情自主的主张。
『好好爱彭羚』专辑中第一首推荐曲「让我取暖」，彭羚与王力宏首次合作对唱，在浪漫的Ｒ＆Ｂ曲风中，歌词描述许久不见的老友，原先在各自的环境中忙碌而无力的生活着，然而偶然再见面后，轻轻一声问候，两人便立刻回到那个多年前最纯真的自己，也才发现经过这么多年，最知心的朋友还是对方。老朋友之间内敛的情感，短短一声问候中蕴含的强大能量与关怀，都在这首歌里，表露无遗。彭羚与王力宏在这次合作之中，更可以说是对两个歌手声音的大挑战。由于两人音域相去甚远，为了唱出和谐美好的合音，Cass收起最擅长的华丽高音诠释，演唱平常比较少尝试的中高音，而力宏则向高音挑战。淘汰数个版本之后，去芜存菁，两人最满意的作品才呈现在大家面前。
「让我取暖」MTV拍摄前，原得知香港将有台风来临，因此工作人员都十分紧张，深怕将在风雨飘摇中拍完MTV，但结果大出意外，台风临时转向，拍摄期间艳阳高照，气温高达30度，像夏天一样，因为工作人员们都笑逐颜开，还戏称是因为CASS合力宏的＂巨星魅力″才让台风转向的。不过在大太阳下，反倒是苦了第一次到香港拍MTV的力宏。由于导演希望能拍出秋天的都市丛林的感觉，所以拍摄力宏的场景是在两栋十几层的大楼中间的高架桥上，力宏的穿着因此已悠闲的都会服装为主，长袖线衫配上皮鞋西装裤，在高架桥上漫步。不过虽然镜头上看起来优雅，但是在拍摄当天穿着一身长袖的力宏，顶着太阳作表情，实际上事不太轻松的。但是累归累，一到了休息时间，力宏就恢复大男孩的本色，跟cass和工作人员们玩，纾解压力，还买了许多棒冰跟大家一起分享，让拍摄现场的气氛一片轻松。
第三首推荐曲「非卖品」导演(曾执导过苏慧伦HAPPY HOUR，黎明HAPPY 20000)为了表现朱这手中快板的歌曲＂失恋不悲伤″的温柔女性特质，使用了全白色的家具之间穿梭，微笑诉说不再出卖自己的爱的心情。整支MTV呈现明亮温暖的感觉，彭羚在这支MTV中也有异于以往的化妆方式，为了符合MTV纯白的印象，cass的脸不化妆都以粉白色为主，唇部装点也以淡粉色等浅色为主，观众们可以在这支MTV中看见和以往成熟形象不同的彭羚。

在彭羚99最新专辑《一枝花》中，我们不但听到了彭羚清新俏皮的演绎，还听到了彭羚许多大胆、自由的独特处理。《一枝花》的音乐更是让人眼花缭乱，既不是过去那种抒情慢歌，也不是想象中的R&B或是电子舞曲。专辑的灵魂人物是监制黄耀明，他对音乐的独特触觉，令你从这张专辑中听到一个全新的彭羚，感觉真的不一样。林夕、黄伟文、周耀辉、何秀萍是专辑主要的词曲作者。彭羚说，这是她很满意的一张专辑，歌曲路线完全符合她的新定位。