独特の歌詞とメロディをエモーショナルに歌い上げた唯一無二のアルバム。彼女の持つ天性の声と楽曲が見事に絡み合う。いわゆる昭和ジャズ歌謡と呼ばれるジャンルだけでは決して収まり切らない将来性がある秀作。ジャズ歌謡をベーシックとした浜田マロンの世界観溢れる作品に鬼才、大輪茂男(虎舞竜等のプロデュースも手がけていた。)を迎え演出面も更に力強くなった。全曲新録の1stアルバム10曲入り。妖艶なルックスからは想像がつかないハスキーボイス、音大卒で確かな歌唱力と表現力。

内容紹介
サムライ達はとどまる事を知らない。
前代未聞、発売前に1ヶ月期間限定のオリジナルフルアルバムフリーダウンロードを決行。
1月1日に完全盤をリリースするも即完売の為、通常盤のリリースが決定!!
PE'Zが、『3.11』という突然の困難が日本を襲いかかった事を知ったのは、シンガポールでLIVEイベントに参加している時だった。
この衝撃に対して. 音楽を通して新しいアクションを起こさなければいけない」と奮起して行ったのが、2011年9月より一ヶ月間行われた"合法ダウンロード"。
PE’Z約3年半ぶりのフルアルバムを、無料ダウンロードで配信する暴挙に出たのだ。
その時リーダーのOhyamaは. 音楽で元気を与えたい。もっと音楽の力を信じたい」. もっと若者や沢山の人を巻き込みたい」と語っていた。
そして、その新たな出会いを求めて行った合法フリーダウンロードは、10万以上のダウンロード数を記録し、向日葵の花の様な大きく明るい反響と感動を生むこととなった。
そんな想いが込められた楽曲を収録したアルバムが. 向日葵-Himawari-」である。
その後、この瞬間の一体感を届ける為に行ったライブが、2011 .10.16に渋谷公会堂で行われた録音ライブショーであり、さらに、向日葵の様に大きく明るいアクションを起こすために、. 向日葵-Himawari-」完全版をリリースしたが、発売日である1月1日に完売になる店舗が続出。
当初は予定していなかった通常版の発売が、ファンからの要望により決定!!
メディア掲載レビュー
PE'Z ペズ ヒマワリ 向日葵 APPR-2011 --特になし

Perfume 初のコンピレーションアルバム発売!! 通常のベスト盤とは異なり、Perfume本来のポップでダンサンブルな楽曲プラス、海外でも受け入れられるビートの効いたエッジーな楽曲をミックスした"海外向けの入門編"とも言える内容。 これまでの代表曲とも言える「ポリリズム」「レーザービーム」はもちろん、日本ではライブの定番曲としてもおなじみの「チョコレイト・ディスコ」や「FAKE IT」等を収録予定。初回限定盤DVDには「FAKE IT」のVideo Clip他を収録予定。また、初回限定盤には過去に10回行われ、数々の特典で話題を呼んだ「激レア企画」が『Perfume 激レア企画!! 復活&ファイナル!!』として復活! 乞うご期待!

写歌的人已安息
唱歌的人在继续
本歌集所有歌曲（除“两忘”外）均选自李叔同先生（弘一法师）当年乐歌。愿先生悲悯的眼依旧守望这纷乱的人间。谨以此小唱歌集献给如先生般接续着中华传统气脉的前辈先贤们。
——秘密后院 辛卯年八月廿五

《戏班》
什么是中国的民间音乐？不同于如今久居大雅之堂的民族音乐，中国民间音乐自产生以来就一直是人味儿十足的，新鲜的、野性的、漂泊的，风趣的，直接的，从来不曾富贵却也从未失其尊严和自由。
中国各个不同的戏曲种类源于各个不同的时代、地方，却无一例外地生于民间，养于民间，经历过欢喜与厌倦的起伏交错，热闹与冷清的世态炎凉，沉淀下来的除了那份倔强与骄傲之外，那所谓弦外之音的传奇身世之外，更有那真正的骨子里的千种韵味、万种风情。
不同的时代，风景在变，速度在变，声响在变，精神在变，感觉在变，当所有的变化都成立，塑造了一个崭新的身体之时，有一种顽固的不变的远古流传的记忆却借着这个身体还了魂，借着这个身体来了劲儿。中国的民间音乐从来都无法拘泥于固有的传统形式，这是首先在生存法则下的艺术创新，是一种被逼于绝境的凤凰涅槃。这就是《戏班》这个民间乐团产生的缘由，也是这个乐团全部的生存之道。
《戏班》的音乐以汉民族的词曲结构为根，建立在秦腔，京韵大鼓，绛州鼓乐，黄河号子的传统艺术基础上，融合了西藏长调，澳洲土著音乐，印度音乐，以及现代的minimal，Dub等电子音乐的元素，完全自成一派的新音乐类型。其音乐既具备中国传统音乐骨子里的人文精神，又不乏西方流行音乐特有的节奏律动，值得一提的是，《戏班》的音乐完全抓住的是潜在的节奏律动，并非生搬硬套的拼接节奏，所以，《戏班》的音乐将两者结合的不露丝毫痕迹，听上去浑然天成。
乐团人员组成：中国、法国、波兰。
乐团使用乐器：人声、绛州鼓、三弦、锣、铃、口弦、手鼓、乌嘟、箫、笛、吉他、水桶、木块、澳洲土著乐器didgeridoo、印度风琴等等。。。。。。
乐团音乐风格：原创。混合：山东琴书、京韵大鼓、秦腔琴韵、云南长调
乐团成员名单：人声／三弦／吉他／竹马
didgeridoo／口弦／箫／笛／雷诺
手鼓／印度风琴／亚瑟
锣／木鱼／低音打击乐／钟逊
人声／和声／拉姆
打击乐／袁朝桢

方言复兴？请先上船
【前言】
去年12月30日，玩具船长突然出现在广东卫视的跨年晚会上，那一刻，好多粉丝开始对他们的身份感到模糊了。在民谣股票继续看涨的2011中国音乐操盘中，玩具船长这支唱着汕头南澳岛话的新秀引发了一场不小的波动。他们为什么不唱普通话？他们的南澳渔歌里究竟捕到了什么样的鱼生或民生？去年3月，玩具船长在广州TU凸空间完成《大岛小岛，咸咸就好》专辑的录音。今年3月，他们将重返TU凸空间举行《大岛小岛，咸咸就好》专辑首发式音乐会，把生活里那些咸咸或甜甜的一幕再原汁原味还原给你。
【正文】
去年12月中旬，广东民谣界的两朵奇葩‘五条人’和‘玩具船长’从广州坐长途车返乡，在汕头大学联合举行了一场音乐会，让青年们欣喜若狂。海丰话、南澳话就这么以青春之歌的方式，将成千上万背井离乡谋生者的乡愁与夙愿原音原声地化解成又一个新年的旋律。
在过去的2011，玩具船长已逐步成长为广东民谣乐界一支最受关注的童子军。汕头南澳岛的小李、新会籍的高飞、广州籍的周一、云南籍的小刀，四位水手在正式集合不到半年后，实现了‘玩具船长’的第一趟远航，他们的第一张专辑《大岛小岛，咸咸就好》也是自‘五条人’2009年海丰话专辑《县城记》之后，广东诞生的另一张方言母语专辑，南澳岛终于也有了自己的当代音乐文化。让粉丝们印象深刻的是，玩具船长四名成员的特征竟然刚好代表了乐团的四个特征：‘玩’（周一，擅长开玩笑）、‘具’（高飞，极具不动声色的幽默感）、‘船’（小李，渔船人民的后代）、‘长’（小刀，各方面经验丰富的队长）。四个人不同的性情，终于炼成了一位风趣而不世故的玩具船长。
这些歌并不现代，它更像是我们现代生活里一本没舍得丢弃的旧相册，那些生动的细节让我们很难判定，现在与过去究竟哪个更纠结。《兄台，你近来好吗？》、《伊姓杨，后来改姓张》、《海边的舞会》、《铜山姿娘》、《你的贺礼是一首歌》、《驾着光荣梦》（国语）、《问题少年，长发飘飘的春天》、《看老戏》、《公园仔》（粤语）、《走、咱们回家吧》，这是一个已习惯城市生活的异乡客对原乡的再回首。《伊姓杨，后来改姓张》说的是现代人对婚姻不负责任的悲剧。《公园仔》用一个成年人恍惚的回忆来反思成长的走失。《问题少年，长发飘飘的春天》是专辑中唯一一首旋律伤感的，那是一份关于教育问题的反面教材。曲风怀旧，连吉他的勾线都似乎在暗暗怜悯着那些练着哑铃、露着胸肌、偷着芋头懵懵挥霍绝望青春的细汉仔。那些古惑仔四处浪荡的春天，你我都曾爬墙射过。《走、咱们回家吧》用大提琴和口琴剥开了一个南方的苦果，船长在最后一个故事里说，南方无雪，但有比雪更冷的时候。当一个人渺茫得买不起一支烧酒也等不到一张女孩的笑容时，迷失的青春比裤兜里被夜雨浇过的那几块钱还要湿透。《铜山姿娘》是一首流传了不知多少代的闽南歌，在潮汕地区叫“畲歌仔”，用念的形式表现作品，玩具船长将这故事谱上旋律，用新的表现形式来诠释这些“歌仔”，歌里唱到：“铜山姿娘会打扮，打扮儿婿去做官，这碗红鸡蛋甜汤，给阮君带来好运”那一船船挤去南洋谋生打拼的人，你们后来都赢了吗？落番的人和思番的人，他们就用这一首喜忧起伏的老歌子来彼此问候与祈福。
从大岛到小岛，那些海边的舞会一直在盛装进行着。玩具船长的歌初听很欢快，但在这欢快的调子下，疮疤毕露的却是我们这个社会的综合症。幸福的日子，到底还剩多少快乐供我们消费？那些酸痛，一直潜伏在阳光照不到的角落。这张专辑的制作团队很强大，录音/混音师Peter Scherr曾经是美国一支交响乐团的大提琴手，他在过去的20多年里乐此不疲地畅游在古典乐、爵士乐、电影配乐和实验音乐的海洋里。他联合后期混音师Anthony Yeung（Beyond的专辑制作者）、多米尼加打击乐手Chris Polanco（陈奕迅演唱会的御用乐手）一起完成了这张国际化制作的专辑，那的确是一次奇异碰撞。他们花了十个月的时间实现了一次飞跃，如果你听过这张专辑，你会明白为什么有些创作者一直在努力去创造音乐与听觉的双赢。
文／邱大立

三年之后，阿茂和仁科不管三七二十一，拉了老尾这位摇滚老炮往上海一奔，在驴（李炜宇）的录音棚折腾了十四天，让“顶楼的马戏团乐队”诸爷唱和声，请长沙的“鼓神通”文烽飞过来配打击乐，把2009年《县城记》之外的新歌老歌一网打尽，捣鼓出“民谣与摇滚乱炖，民情和野史群交”20首，回到广东后意犹未尽，又创作并录制了一首乌坎情歌- -《海风》，最终他们把这21首歌统统砸进五条人第二张专辑里，貌似创造了一个中国民谣原创作品的双CD纪录，专辑的名字还装得挺文艺，叫《一些风景》