Hilary Hahn：Mendelssohn Violin Concerto, Shostakovich Violin Concerto No.1 豆瓣
8.8 (10 个评分)
Hilary Hahn
/
Oslo Philharmonic Orchestra
…
类型:
古典
发布日期 2009年2月17日
出版发行:
Sony
虽然今年才二十二岁,神童小提琴家希拉里•哈恩如今已经几乎要将所有历史上重要的小提琴协奏曲灌录完了，今年她更排出了孟德尔颂和萧士塔高维奇这两首音乐厅中长青的经典协奏曲。这两首协奏曲在她的演奏曲目中已经有十年以上的时间，,她在十一岁就学会孟氏的协奏曲，所以心得也最深入。至于萧士塔高维奇的第一号协奏曲则是她十七岁时自己学会的，她也因此成为是新生代小提琴家首先将此曲纳入演奏曲目中的一位。专辑中还附赠希拉里•哈恩以相当浅易的文字，详细地剖析、描述这两首协奏曲创生的过程，以及其在音乐史上的地位。
门德尔松(FELIX mendelssohn,1809-1847),德国作曲家。门德尔松是钢琴家神童，9岁就开始公开演奏，10岁时就为《诗篇19》谱曲，17岁时作成了《仲夏夜之梦》序曲。1826-1829年在巴赫逝世后首次指挥《马太受难曲》，引起轰动而成为闻名遐迩的指挥家。1829年访问英国，以钢琴家身份首次演奏贝多芬的《皇帝协奏曲》，这段时间成为他创作的崛起期，创作了《芬格尔山洞》、《第一钢琴协奏曲》。随后又到德、奥、意大利，在《第一交响曲》后又创作了《意大利交响曲》、《宗教改革交响曲》。门德尔松1835-1836年任莱茵音乐节的艺术指导，1835-1846年莱比锡格万特豪斯乐团指挥，1837年婚后为其创作的第二阶段，创作了《第二交响曲》（颂赞歌）、《苏格兰交响曲》、《E小调小提琴协奏曲》、《庄严变奏曲》等几部最重要的作品。1843年在莱比锡创办新音乐学院，任院长，晚年作品中最著名的是清唱剧《以利亚》。
门德尔松最优秀的作品是：《E小调小提琴协奏曲》、第三、第四交响曲，管弦乐《芬格尔山洞》、戏剧配乐《仲夏夜之梦》、为钢琴而作的《无词歌》、《降E大调弦乐八重奏》和清唱剧《以利亚》。 彪罗称门德尔松是莫扎特之后最完美的曲式大使，古典主义的传统与浪漫主义的志趣在他的作品中较完美地结合在一起，赋予他的作品以一种诗意的典雅。门德尔松善于把美妙的旋律纳入正规的古典式，他是一个热情歌颂自然的诗人、一个善于运用虚无飘渺画笔的风景画家，他的音乐被称为“描绘性浪漫主义”，其中充满温柔的情感。门德尔松的出色才能表现为对景像的诗意把握与对精灵鬼怪的描绘，但他的音乐中太注重感情的表达而呈纤巧，亦有人认为致命弱点是缺少激情与纤巧情感的对比。
门德尔松的这首小提琴协奏曲OP.64完成于1844年，为当时格万特豪斯乐团首席小提琴菲迪南.大卫（Ferdinand David,1810-1873年）而作，构思诞生于1838年。1845年3月13日由大卫首演。这首协奏曲，是门德尔松所有作品中最杰出者，也是浪漫主义小提琴协奏曲中的佼佼者，与贝多芬、布拉姆斯、柴科夫斯基的协奏曲并称为四大最著名的小提琴协奏曲。共3个乐章：1.热情的很快的快板，E小调，奏鸣曲式。以弦乐分散和弦的喃喃低语开头，主奏小提琴奏优美而又带有忧郁的第一主题。主奏小提琴技巧复杂的经过句后，第一主题再由乐队呈示。再双簧管与第一小提琴表达后，主题小提琴又展示技巧。第二主题为G大调，先由长笛与单簧管四重奏表现，主奏小提琴接替后结束束呈示部。发展部以主奏小提琴发展第一主题始，木管呈示第一主题开头动机而加入，主奏小提琴再由开头动机进入华彩。再现部第一主题由长笛、单簧管静静地开始，主奏小提琴反复。第二主题再由木管以E大调再现，主奏小提琴反复。结尾主奏小提琴的华彩转向急板而达高潮。2.行板，C大调，三段体。第一低音管以B音始，转入C大调后，主奏小提琴奏极优美的主题，乐队伴奏。中段由第一小提琴与双簧管呈示庄严的主题，主奏小提琴装饰变奏。第三段发展第一段。3.序奏为不太快的稍快板，E小调，以第二乐章中段主题为基础发展。主题为活泼的快板，转成E大调，奏鸣曲式。第一主题开头动机反复4次后，活泼的展开第一主题，经经过句，第二主题以B大调由乐队呈示，主奏小提琴接替。发展部由主奏小提琴以第一主题始，出现新旋律，乐队与主奏小提琴的表现交替。再现部第一、二主题同时以E大调呈现，结尾部主奏小提琴奏长大的颤音后，乐队以辉煌而结束。
门德尔松(FELIX mendelssohn,1809-1847),德国作曲家。门德尔松是钢琴家神童，9岁就开始公开演奏，10岁时就为《诗篇19》谱曲，17岁时作成了《仲夏夜之梦》序曲。1826-1829年在巴赫逝世后首次指挥《马太受难曲》，引起轰动而成为闻名遐迩的指挥家。1829年访问英国，以钢琴家身份首次演奏贝多芬的《皇帝协奏曲》，这段时间成为他创作的崛起期，创作了《芬格尔山洞》、《第一钢琴协奏曲》。随后又到德、奥、意大利，在《第一交响曲》后又创作了《意大利交响曲》、《宗教改革交响曲》。门德尔松1835-1836年任莱茵音乐节的艺术指导，1835-1846年莱比锡格万特豪斯乐团指挥，1837年婚后为其创作的第二阶段，创作了《第二交响曲》（颂赞歌）、《苏格兰交响曲》、《E小调小提琴协奏曲》、《庄严变奏曲》等几部最重要的作品。1843年在莱比锡创办新音乐学院，任院长，晚年作品中最著名的是清唱剧《以利亚》。
门德尔松最优秀的作品是：《E小调小提琴协奏曲》、第三、第四交响曲，管弦乐《芬格尔山洞》、戏剧配乐《仲夏夜之梦》、为钢琴而作的《无词歌》、《降E大调弦乐八重奏》和清唱剧《以利亚》。 彪罗称门德尔松是莫扎特之后最完美的曲式大使，古典主义的传统与浪漫主义的志趣在他的作品中较完美地结合在一起，赋予他的作品以一种诗意的典雅。门德尔松善于把美妙的旋律纳入正规的古典式，他是一个热情歌颂自然的诗人、一个善于运用虚无飘渺画笔的风景画家，他的音乐被称为“描绘性浪漫主义”，其中充满温柔的情感。门德尔松的出色才能表现为对景像的诗意把握与对精灵鬼怪的描绘，但他的音乐中太注重感情的表达而呈纤巧，亦有人认为致命弱点是缺少激情与纤巧情感的对比。
门德尔松的这首小提琴协奏曲OP.64完成于1844年，为当时格万特豪斯乐团首席小提琴菲迪南.大卫（Ferdinand David,1810-1873年）而作，构思诞生于1838年。1845年3月13日由大卫首演。这首协奏曲，是门德尔松所有作品中最杰出者，也是浪漫主义小提琴协奏曲中的佼佼者，与贝多芬、布拉姆斯、柴科夫斯基的协奏曲并称为四大最著名的小提琴协奏曲。共3个乐章：1.热情的很快的快板，E小调，奏鸣曲式。以弦乐分散和弦的喃喃低语开头，主奏小提琴奏优美而又带有忧郁的第一主题。主奏小提琴技巧复杂的经过句后，第一主题再由乐队呈示。再双簧管与第一小提琴表达后，主题小提琴又展示技巧。第二主题为G大调，先由长笛与单簧管四重奏表现，主奏小提琴接替后结束束呈示部。发展部以主奏小提琴发展第一主题始，木管呈示第一主题开头动机而加入，主奏小提琴再由开头动机进入华彩。再现部第一主题由长笛、单簧管静静地开始，主奏小提琴反复。第二主题再由木管以E大调再现，主奏小提琴反复。结尾主奏小提琴的华彩转向急板而达高潮。2.行板，C大调，三段体。第一低音管以B音始，转入C大调后，主奏小提琴奏极优美的主题，乐队伴奏。中段由第一小提琴与双簧管呈示庄严的主题，主奏小提琴装饰变奏。第三段发展第一段。3.序奏为不太快的稍快板，E小调，以第二乐章中段主题为基础发展。主题为活泼的快板，转成E大调，奏鸣曲式。第一主题开头动机反复4次后，活泼的展开第一主题，经经过句，第二主题以B大调由乐队呈示，主奏小提琴接替。发展部由主奏小提琴以第一主题始，出现新旋律，乐队与主奏小提琴的表现交替。再现部第一、二主题同时以E大调呈现，结尾部主奏小提琴奏长大的颤音后，乐队以辉煌而结束。
