此次 EP 带来的是两首带有 afrobeat 曲风的器乐作品，浓郁热烈的潮热律动扑面而来。Sleeping Dogs 独有的东方热带情调再次呈现。
刘心宇 - 吉他
cHaozI - 打击乐
abing - 贝斯
BowAsWell - 键盘
高太行 - 中音萨克斯
所有歌曲由睡狗创作
录音、混音、母带由 abing 在睡狗地下室完成
BowAsWell 在他的工作室为《Graaaally Town》 录制了 Rhodes 钢琴部分
刘柯言 设计
Space Fruity Records 发行

我叫刘森，很想写几首喜欢的歌
个人意志的自由与偏执，总在引导我唤起对自我的激情， 去精神世界里找找自己的位置
深海里的长夜短歌，是我心底的华北浪革。愿与天共老，与己共情。

一支阔别了15年的乐队，回归后的第一首歌却取名为《再.见》。
当离别终于成为再次相见的理由，记忆的底片也将被时间再度冲洗为彩色。
“我们是一支来自20年前的武汉乐队。从1999年到2019年，抱歉失联了这么久。”去年7月，达达乐队四人分别14年后首度同台，声音略微颤抖的彭坦百感交集，和等待多年的乐迷们再次相聚，让他恍惚人生重来。
从当年的不辞而别，到如今的重组回归，这首新作已经让我们等了太久。
时间倒回到2000年的夏天，四个男孩离开家乡武汉，踏上了去往北京的列车，这一年，彭坦22岁。曾经那个水果湖边骑着单车的少年不会想到，此后他们将会背负如此传奇的履历：首支签约全球五大唱片的内地摇滚乐队；发布首张专辑便横扫15项音乐大奖，创造了内地流行音乐史上摇滚唱片销量奇迹；突破摇滚乐圈层进入主流市场，为多个国际品牌代言……
种种成就背后，不为人知的巨大挣扎也在悄然聚积。彼时的达达在自我与现实的极度失衡中迎来了他们的「黄金时代」，“就像身上粘着一张撕不开扯不断的网”。
随之而来的是悄然而漫长的告别。起初难以释怀的遗憾，后来也逐渐消散在各自迁徙的旅途，只是那些恒久停留在时空某处的，四人共同走过的闪亮瞬间，会不时经由回忆引发心房的颤动。
一句再见，跨越了十五年的光阴，终于将四人心中长久而未言说的期待兑现为重聚的答案。
单曲MV中，乐队四人回到家乡武汉，那是一切开始的地方，封存的记忆似乎被再次打开，东湖岸边、市井码头……他们沿着少年时行走的印迹，同赴这一场迟来的约定，“只为了上一次再见”。当彼此的心再跟随统一的节拍跳动在相同的频率，回忆的黑白也与现实再度重叠为彩色，那一刻，时间依然鲜艳如初。
当彭坦唱出“多么虚幻的枷锁，多么真实的生活”，那副被岁月打磨过的声线中，依旧掩藏着那股未曾磨灭的少年心气。熟悉的明朗气息在旋律中再度荡开，又显现出更加鲜明的层次。编曲多了几分娓娓道来的松弛，其后镶嵌着温暖的重量，仿佛时光凝固后散落的颗粒，揉进生活行进中的顿挫。
达达曾是一代人青春的佐证，它张扬不羁，又热切诚挚，汹涌而来，又悄然别去，正如所有人的少年时代。岁月的更迭纵然可以改变一切，但彭坦、吴涛、魏飞、张明四人，始终在音乐中守护的那份不消不减的天真，依旧可以穿越时间的浪潮，抵达我们内心。
乐队将《再.见》的英文歌名译作“See You Again”，这个临别前的专用词汇，在达达的解读中，成为一种面向未来的期许，不再意味着结束与告别，它是另一个新的开始。

名为精选，实际上是“新瓶”装“旧酒”，用现在的技术手段重新录制了二十首歌。有些歌原封未动，有些歌做了微调，有那么一两首歌面目全非……有心的听众当然一耳就能听出来。
旧事重提，昔日重现，有些歌今天听来依然让我们自豪，有些歌仿佛扇自己一大耳光，有些歌简直不忍卒听……无论如何，当年的心迹已渺不可闻。
精选集取名《昔日我曾苍老》，摘自迪伦名句“昔日我曾苍老，而今风华正茂”，中文名取上句，英文名取下句，顺便致敬一下这个横跨两个世纪的酷老头。
有看客问“是不是太矫情了？”，我挑衅性的回答是：如今会“矫情”的人也属稀有品种。

來自西南民間深處與牙買加靈魂樂的完美交融 古老佤族文化越過叢林與全球化時代奇妙碰撞

《Marine 玛琳娜》李健创作手记
写《Marine玛琳娜》对我而言是一种挑战，就音乐本身而言，旋律最早的素材来自于西班牙，我既想延用那份平稳的悲情，又想去掉Flamenco固有的强烈节奏感，所以需要找到一种相对融合的音乐气氛。《Marine玛琳娜》这个名字是最后定下的，“Marine”在拉丁语中与大海有关，大海能包容一切，人们又常把大海喻母亲，所以我觉得它更像女人。
我在写这首歌时，脑海里浮现过几个经典的女性形象，比如电影《西西里的美丽传说》和《人生》（路遥），那般优雅的人似乎只稀有地存在于那个时代，如今更加难以寻觅……所以Marine不是具体某一个女子，她是我心里美好女性的缩影，歌词里写道“浓郁芬芳而单纯”，大概就是我们今天所说的“纯真又懂爱”。
另外，在今天以时尚、个性甚至是出奇占据主流的音乐环境下，我认为音乐人还是应该有回归传统的勇气和自信，在我看来，真正好的作品并非完全以形式取胜，多在于音乐内容本身。无论时代怎么变化，最传统最经典的描述方式、表达方式、音乐形态都不会改变。所以我一直以来不太会考虑潮流，只需要做某个时期在我内心最想做的音乐。
如果用最简单的字来概括这首歌，我想描写的是女性的真、善、美，还有坚韧。“愿为你低头”——愿意遵循古老的法则，愿意听从优雅美好的传统。

电影《只是一次偶然的旅行》主题曲《乐园》改编自与非门乐队同名歌曲，延续原作迷离的电子风格，窦靖童演唱慵懒随性，似一位“迷失者”的自我倾诉，娓娓诉说“人人想要寻找无忧乐园”的普世追求，在冷静之后重新审视“快乐园”的真正意义和价值，解构现代人共同欲望，直面内心的困境与谜底。

《为歌而赞》第七期

陈鸿宇第五张个人原创专辑《步履不停》，整专收录7首单曲，均由唐映枫作词 / 陈鸿宇作曲并演唱。
人生是一场体验和空想，或许我们的选择并不在惯有的经验之中；或许我们的终途只是新的起点。不要停下脚步，去破碎吧，去质疑，去新的危险之地；放下小小的自我，爱人也被人所爱……
身体和心灵至少有一个，要步履不停地前进在路上。那么不留遗憾的快乐生活，随时都可以开始。

Sleeping Dogs, a band wins the reputation by almost word of mouth. They appear to be sloppy while indeed put the most earnest effort to make music, always presenting what's beyond expectations.
nehcetep, a rather shy producer, whose image has been dimmed by too many aliases, left only with his work including some lo-fi cassettes and vinyl records. It's hard to tell if anyone really knows him.

The collaboration of the EP "Petedogs" was urged by Eating Music back in 2019. By then Sleeping Dogs was only recognized by few listeners on streaming platform Xiami and fRUITYSPACE in Beijing, having several demos recorded. Eating Music suggested nehcetep to make remix tracks for them, hoping to bring the band out in that summer. Being put off till now, while with no harm, tracks "Spring of Rio", "Kweichow", and "Homeless Dog" have been improved for better recording and making with growing experiences. ahmooow, friend of nehcetep's, was invited to play saxophone for remix / edit tracks. The record label needs no worry about the sales anymore to release vinyl records, thriving for everyone.

The record design achieves excellence by the delay. Releasing specially designed 10" vinyl records and pressing six tracks to be small but... sophisticated.

All the effort is finally paid back in full, and the spring is being joyful.
The Making of EP:
In the summer of 2019, band members squeezed in the tiny basement for rehearsal. A Yong from Future Orients recorded and roughly mixed track 1-3 for Sleeping Dogs. After moving, a few more audio tracks were added. These three tracks should be the very first studio recordings by Sleeping Dogs. nehcetep made remix for tracks 4-6, took over a year to finish while those should be done in 2019.

Artists:
Sleeping Dogs is an instrumental band from Beijing. Influenced by all kinds of grooving styles, blending different elements into their instrumental performance.

nehcetep, mysterious + decadent + inconspicuous, living causally but hoping to turn better.
ahmooow, a 24-year-old boy who learns saxophone himself and takes Wayne Shorter, Pharoah Sanders as models.
Sleeping Dogs，一支不加修饰仅凭口耳相传而存在的好乐队，常以自由散漫的形象掩盖认真搞一些作品的事实，成果总能高出大家的期待一点点。
nehcetep，一个羞涩又自我的制作人，太多的化名让他的形象一次次模糊在创作里，留下了一些值得考古研究的低保真小卡带和响度总是不够大的黑胶，很难说有谁真正认识他。
《Petedogs》EP 的合作由宜听音乐在 2019 年撺掇发起，当时的睡狗只有几个粉丝在虾米和北京的水果空间现场，有几首还过得去的 demo，在宜听的建议下，凑上了小有口碑的 nehcetep 来为这几首作品加码 remix，想着作为一个不入流的制作人厂牌也许能借此机会在当年的夏天捧红什么乐队一脚飞天。当然拖延是有好处的，现在的“Spring of Rio”、“Kweichow”、“Homeless Dog”成品随着乐队经费水平的提升有了更好的录音版本和后期，几个 remix / edit 版本还请到了 nehcetep 的好友 ahmooow 加入萨克斯演奏，厂牌也不再担心销量可以大胆发黑胶，均展示出了欣欣向荣的气息。
这张等一等更优质的 EP 封面和唱片设计也丝毫不含糊，随 EP 发布的十寸黑胶以开放式装帧传递六首作品本身追求自由又小具精良的风格。
总之等待是有收获的，春天是值得享受的。
关于创作：
2019 年夏天，睡狗还挤在炎热潮湿的地下室里排练，邻居 Future Orients 的阿勇为睡狗录制和粗混了 Track 1-3，之后睡狗搬家，又补录了一部分音轨，这三首歌算是睡狗最早的正经录音。nehcetep 为这几首歌做了 Remix（Track 4-6）。本来19年底就该做好的三首 remix tracks 足足做了一年多，做好睡狗都搬排练室了，原因是太能拖了，现在正在接受电击治疗。
关于音乐人：
睡狗 Sleeping Dogs 是一支来自北京的器乐乐队。受各种律动型音乐影响，将不同的音乐成分混合到器乐之中。
nehcetep ，神秘破败糜烂低调，做事情随随便便，但希望变好。
ahmooow，97年生，一个以 Wayne Shorter，Pharoah Sanders 为榜样，自律自学的萨克斯少年。

《多米力高威威维利星》由脏手指乐队于2021年独立发行。
专辑中的12首歌曲，多数是脏手指乐队在2018-2020年间创作的。参与创作的成员包括管啸天、邴晓海、张海明、赵子龙、李子超。
专辑录制于2020年末，北京百花录音棚。参与录制的乐手有：管啸天、邴晓海、张海明、李子超、沈帜 、邬雨杰。录音师：尹冲。
《多米力高威威维利星》在脏手指原本三大件的音乐基础上，极大地丰富了编曲，律动与和声，同时也保留了乐队一贯以来粗糙的赤裸裸的特点，
专辑后期制作于鸡笼山，制作人沈帜；专辑母带制作于匹兹堡Treelady Studio，母带师Garret Haines。
统筹：脏手指乐队
运营：王靓、章江南、管啸天
封面插画：Peiyun Chen
封面设计：王靓
制作执行：王靓、管啸天、Elsa Bouillot
特别感谢：郭震、李平、兵马司唱片、Daily Vinyl、赵凯、PNPRESS版画工作室、Elsa Bouillot、曼透录音棚和阿炳。

这也许是一张古典专辑。
我恰巧认识一群活在现在的古典人，
并试着将他们的认知，聚散和分合，
在这张专辑里稍微表达出来。
而在一个古典的世界，
创作，很多时候是一个归属的过程，
为了集结而不是分散，向着一个共同体。
据我所知：
这群人理解的爱，
有些时候，是做自己的仇敌。
有些时候，纯洁啊，就是烈火，
是恨恶，是窄路，是小格局。
爱总归要把平和与安稳还给石头，
把激情和燃烧还给人。
在这条路上，一路到黑，死不回头。
很多时候，恨是一个天生的瞎子和哑巴。
爱却不断地催促：
如果说不出话，你就唱首歌吧。
李红旗
2021.05.17

劳动之余 何以解乏 很久以前做过一次西南巡演 当时的巡演主题名就叫劳动之余 ，那还是更早些年的一首歌 ，到今天也没能完成它，记忆深刻的是歌词的第一句 《回家的路上我有些疲倦 毕竟辛勤工作了一天 才挣回一点属于自己的时间 ，该怎么花？》现在还能不时会闪回黄昏回家的小路上的饭菜的香味，安全帽，臭水沟，小茶馆，那里离市中心也就几公里，后来的快二十年 ，城市就像一个不断膨胀的迷宫。可笑的是那时的我虽然还是会感到迷茫和孤独，但依然觉得自己有花不完的时间，而且还不上班，所以接下来的矫情和纠结就这样粗糙青涩的留在了硬盘上。 这次的专辑里最后完成的那首歌是临了倒计时才定稿了最后一版歌词，反复的斟酌也许是因为只有自己能懂和喜欢已经不重要了 ，就像做菜，如何能和别人分享才是我最想要的 ，用了二十年方才明白音乐于我的意义，如同烈日下耕作的农夫，土地已然是他唯一的救赎，而我局限于自己的世界，差一点忘记了仰望星空。