2021许嵩最新作品《呼吸之野》，许嵩第8张词曲全创作专辑。
人生不过一场呼吸。呼吸不停，则生命与思考不止。当人们习惯于蒙上口罩生活，畅快呼吸日渐成为一种奢侈。比这更为奢侈的，是袒露真心的酣畅对谈，是呼吸于野，吐纳心声。
《呼吸之野》从冷色调里起笔，以自如沉着的笔触，描摹情感与境遇。十首音乐，如十场呼吸冥想般令人全神贯注。许嵩在想象与写实的互照里，在温柔与凛冽的交汇处，在浪漫与生猛的切换中，记述着生活与思考。
在《呼吸之野》里，古典气质与当代元素浑然一体。许嵩构建了有别于其过往作品的音乐语汇，有承接亦有创新。《呼吸之野》是赤诚、饱满且充满细节的，它能够让人在专注聆听时回归内心深处。
为拍摄专辑平面相片及音乐录影带，许嵩与二十余人拍摄团队进驻高原上人迹罕至的原始森林。帐篷帘幕外，旷野篝火，雪山江河，独行旅人，构成一幅冷暖交汇的静谧画卷。
呼，向外输出，吸，向内滋长，一呼一吸间，许嵩始终坚持用作品与听众进行交互。自2009年发行首张专辑至今12年里，许嵩已一人作词、作曲、演唱、制作、策划8张个人专辑以及近50首原创单曲，佳作不断。2019年举办“寻宝游戏”巡回演唱会大获好评后，许嵩折返到潜心创作的生活状态，以新作《呼吸之野》再一次展现了强大的创作能量。
第二支曲目《假摔》5月10日正式发行
暴雪天的十字街头，车来人往川流不息，却如临旷野。
歌里的故事也许是真实发生的生活影像，也许是虚构的文本创作，但究竟是实是虚，就像歌里的“真摔”与“假摔”一样，真假虚实在裁判们心里有自己的答案。而切换到故事里主人公的角度来看，摔过的跟头吃过的苦，只有自己知道，很难期待无关人士的理解。
《假摔》是印有许嵩独特标记的叙事性写作，极短的篇幅寥寥数笔就勾勒出故事轮廓。如同一个诚恳而又情绪饱满的目击者，把你带去故事里的现场，却不直接留下他的主观评价，只由你自行体会。故事现场的“假摔”与球场、与人生赛场上的“假摔”互为映照，有着极大的玩味空间。
音乐方面，电子音色铺陈出冰天雪地氛围，生猛鼓点像钝器般无情敲击，副歌的短旋律乐句不断往复，以及电子摇滚曲风经典的节奏型，这些元素共同营造出极寒雪地的麻木感。后半段步步推进至顶点，直到一声放肆呼喊与一声沉闷的“砰”，猛地击中人心后戛然而止。《假摔》既有关怀的温度，也有反思的冷峻，它在冷暖交汇处，不断引发着心里的强降雪。
第三支曲目《冰柜》5月11日正式发行
许嵩+黄龄
当深情与决绝相互碰撞
既是窜动的电光石火
也是致命的寒气冰霜
《冰柜》以惊悚悬疑电影为灵感原点，推演至情感关系的探讨。表层是充满戏剧张力的冷峻叙事，内里是丰富饱满的寓意，内外同步推进。与「惊鸿一面」的黄龄在七年之后再度合唱，默契诠释歌中角色与情感。
《冰柜》由许嵩创作及制作。迷离的电子乐音色营造出扑朔迷离的诡谲气氛，影像感十足，引人入胜。歌曲在幽微的呼吸声中起始，随后二人交替着不疾不徐地抛出意象，到副歌时揭开面纱，接着以奇诡的Bridge段落，一步步将气氛推至高潮。

我们都曾领受过误解、怀疑、孤立，都品尝过爱而不得或种种挫败的滋味，都有过觉得“一切都糟透了”的时候……但感伤过后，却还是会相信“一切都会好起来的”，还是会为了反转剧情而振作前行——也许是为了心里最在乎的人，也许是因为心底笃定的信念。被生活不断刮蹭的脆弱羽翼之下，有着强韧的骨架。许嵩以从未讨喜的乌鸦为第一视角，飞抵呼吸之野。

2018许嵩第七张词曲全创作专辑第二支曲目《大千世界》今日正式发表。作品围绕一场救赎开启叙事，逐步推演至对“幻象与现实”、“大千与小我”展开思辨，在精心拣选的意象中传达多层次涵义，这是许嵩标志性的一词多义的语言系统。
《大千世界》由许嵩包办词曲创作及担任音乐制作人。融合Country-Blues与Rock，在音响效果层面打造出粗粝与复古质感。源自1920s的Slide Guitar作为开场，从间奏开始加入1960年代老式电子合成器音色，并且特别加入了佛教起源地印度的传统乐器西塔尔琴，暗扣主题——“大千世界”语出宋朝《景德传灯录》，在这首音乐作品里蕴含的正是东方的禅意——但又以西方音乐形态作为曲风基底，令人耳目一新。许嵩将人声Vocal接入吉他失真效果器，更在某些音乐段落大胆添加人声颤抖特效，以如此细微的变化来对照故事进程中主人公的心识产生某种程度的混沌——作品在词、曲、唱、制作四方面紧密联系，互相映照。编曲由编曲大师Adam Lee操刀，Adam表示从业三十年接触过大量制作人，要么追求流行时尚，要么追求文艺小众，而许嵩却仿佛不在任何阵营之内，在新专辑里许嵩以复古眼光回望摇滚乐、布鲁斯、爵士的源头，将各种根源性的音乐元素整合，再以新锐的音乐制作理念为己所用，既复古，又超前。“每首歌的编曲合作，许嵩除了制作Demo外还会写一份上千字的编曲说明书，包含针对这首编曲的曲式安排、乐器运用规划、和声、律动方式、音色风格，还有对歌词涵义的旁注，有时还会配上几张他心中符合这首歌感觉的图片或电影截图，让人有更直观的感受。他总是这样细致至极，于是他的作品总是有鲜明的个人腔调，那是每一个艺术家都在追求的东西。”
《大千世界》MV由台湾著名导演比尔贾执导，与许嵩一行二十余人前往纽约拍摄。许嵩期望将词中的世界观与个人心路以具像化的一场解救之旅来展现，与比尔贾经过多场头脑风暴后才定下了最终脚本。比尔贾在MV拍摄完成后，直接从纽约飞往泰国清迈闭黑关禅修八日，出关后方才进行MV剪辑工作，并表示在禅修过程中获得了更多想法和灵感去展现词中的深意。

2018许嵩第七张词曲全创作专辑首支曝光曲目《老古董》今日正式发表。第七张专辑强烈的故事性与思辨意味，由《老古董》开始拉开序幕。古与今、真与假、万人追捧与无人问津……将哲学思辨以诗歌化的语言融于布鲁斯摇滚乐，是一场全然新鲜的头脑狂欢，而在这份新鲜中又蕴含着穿透时代的坚硬质感。“老古董”一语多关，许嵩以寥寥百余字，完成复杂的多重隐喻与坚定有力的情感传达。
除了包办词曲创作，音乐制作方面亦由许嵩亲自打造，再现了上世纪60年代Rock n Roll经典音响效果，极致复古。许嵩还特别置入了擅长运用的“古”筝，在东方古典乐器与西方现代乐器的交织辉映中凸显古乐的历久弥新，呼应歌词主题。吉他名家Adam Lee、著名古筝演奏家程皓如为好友的新作助阵，奉上教科书级别的精彩演奏。MV则由台湾金曲奖最佳MV导演比尔贾先生操刀，与许嵩团队二十余人从北京和台北同赴美国纽约拍摄，苦心打磨只求完美呈现歌中意旨。MV影像风格与平面设计风格均参考了1960年代美式视觉艺术风格，在这份复古中再加入摩登元素，与歌曲具有的质感浑然一体。
作为国内深具影响力的音乐人，许嵩近两年除了举办一轮万人巡回演唱会之外几乎所有时间都投身于第七张个人唱片的独立创作与制作，使得这张唱片备受万千乐迷期待。十余年专注音乐创作，发行近百首词曲作品，既有脍炙人口的热门流行曲目，也有相对冷门的哲思精品，许嵩在作品主题的广度与深度上始终稳步前进，拒绝自我重复，在由《老古董》领衔的第七张专辑里进一步展现了广阔的音乐视野与深厚的人文积淀。