音乐史
风·落·之·光--ECM唱片的视觉语言 豆瓣
Windfall Light: The Visual Language of ECM
9.1 (15 个评分)
作者:
[瑞士] 拉尔斯·穆勒
译者:
张璐诗
广西师范大学出版社
2018
- 6
1969年成立的德国独立唱片厂牌 ECM，在爵士乐与当代古典音乐领域建立了纯粹的音乐帝国，其极具辨识度的封套设计也成为ECM审美体系的重要组成部分。克制、简约，神秘而富有诗意。50年来，ECM 一直与商业保持距离，却在唱片界始终夺目，对全世界的音乐家和乐迷充满吸引力。
《风·落·之·光——ECM唱片的视觉语言》由知名出版人拉斯·缪勒主编，邀请了包括艺评家托马斯· 施泰因费尔德、禅学艺术研究者卡塔琳娜· 艾普莱西特、电影学者杰夫· 安德鲁、音乐家克提尔· 毕昂施塔德在内的多位作者，从不同角度探索 ECM 在1996-2010年间的视觉设计与音乐的关系。书中收录1200余幅图片，读者可从中了解这一伟大唱片厂牌的美学理念及幕后故事。
《风·落·之·光——ECM唱片的视觉语言》由知名出版人拉斯·缪勒主编，邀请了包括艺评家托马斯· 施泰因费尔德、禅学艺术研究者卡塔琳娜· 艾普莱西特、电影学者杰夫· 安德鲁、音乐家克提尔· 毕昂施塔德在内的多位作者，从不同角度探索 ECM 在1996-2010年间的视觉设计与音乐的关系。书中收录1200余幅图片，读者可从中了解这一伟大唱片厂牌的美学理念及幕后故事。
来自民间的叛逆 豆瓣
9.6 (9 个评分)
作者:
袁越
新星出版社
2018
- 11
这是一部关于美国民歌发展历程的浩荡之作。看一种音乐形式如何与历史时代交织前行，塑造了一代人的精神气质，并将影响延续至今。这也是一本民谣听歌指南。跟随作者的娓娓叙述，了解经典歌曲背后的传奇轶事与时代风潮。
本书以通俗浅近的语言，记录了上百个民歌手的经历，书写了美国的民歌历史。从研究者约翰·洛马克斯到铅肚皮，从民权斗士乔·希尔到流浪民谣歌手伍迪·格思里，从左派民歌手皮特·西格到民谣之王鲍勃·迪伦……这些人以看似不可思议的方式创造了一个又一个历史。书中充满着躁动与平静、凡人与明星、根源与现代、艺术与商业，其间的交错与矛盾，展现的不仅是民歌的历史，也从另一个角度书写了二战后的美国历史。
本书2003年首次出版，后虽有再版，但亦已绝迹江湖多时。此次由读库重新修订，升级再版。一百多幅高清历史图片，九百六十页篇幅，震撼呈现一段由民歌谱写的社会文化发展史。
本书以通俗浅近的语言，记录了上百个民歌手的经历，书写了美国的民歌历史。从研究者约翰·洛马克斯到铅肚皮，从民权斗士乔·希尔到流浪民谣歌手伍迪·格思里，从左派民歌手皮特·西格到民谣之王鲍勃·迪伦……这些人以看似不可思议的方式创造了一个又一个历史。书中充满着躁动与平静、凡人与明星、根源与现代、艺术与商业，其间的交错与矛盾，展现的不仅是民歌的历史，也从另一个角度书写了二战后的美国历史。
本书2003年首次出版，后虽有再版，但亦已绝迹江湖多时。此次由读库重新修订，升级再版。一百多幅高清历史图片，九百六十页篇幅，震撼呈现一段由民歌谱写的社会文化发展史。
摇滚谱系 豆瓣
7.1 (7 个评分)
作者:
[英] 布鲁诺·麦克唐纳
译者:
邵逸
中央编译出版社
2012
- 3
《图文馆•摇滚谱系:摇滚乐完全历程》是一本实用指南，也是一场视觉盛宴，用细致动人的情节、珍贵并独具代表性的图片和精彩犀利的语言悉数摇滚舞台上轮番登场的各路明星。全方位解读过去五十年的摇滚乐坛中最具号召力的重量级人物：从猫王到滚石乐队，从红辣椒到酷玩乐队。详细梳理这些音乐大牌们走过的音乐之路。书中还收录了大量丰富多彩的其他内容：如对重要唱片厂牌、制作人、俱乐部和音乐节的特别关注以及与他们相关的音乐人的介绍。以上全部，再加上丰富热辣的八卦趣闻，想必即便是最爱刨根究底的资深摇滚迷也能心满意足。想知道你喜欢的乐队的成长故事？就让《摇滚谱系》带你走近你所钟爱的摇滚乐队，了解他们背后不为人知的内幕故事，探索他们之间纷繁复杂的联系与影响吧！
中国古代の楽制と国家 豆瓣
作者:
渡辺 信一郎
文理閣
2013
- 11
中国古代国家の国制の根幹をなした礼楽制度のうち、楽制の歴史的展開に焦点をあて、漢代から唐代初期までの帝国的特質を解明。また隋・唐初期の楽制が日本雅楽の形成にどのような影響を与えたのか、その具体的様相を紹介する。
世界音乐通史 豆瓣
作者:
[法]罗兰·德·康代
译者:
王瑞华
/
曹胜超
中国人民大学出版社
2014
- 3
《世界音乐通史》是法国著名出版机构塞伊（Seuil）出版的一部音乐史巨著。作品立足于人类文明的发展进程，以历史的视野、凝练的笔法，分析并描述了从史前至当代社会的音乐文明。
音乐的发展与整个人类社会文明的发展一样悠久漫长，如此宽泛、丰富的领域远非一本著作所能涵盖，因此本书在介绍世界音乐发展史的时候有所侧重：就地域而言，集中讨论欧洲主流音乐文化；从时间轴来说，侧重介绍近5个世纪以来的音乐发展，尤其对这一时期涌现的音乐种类、流派、大批才华横溢的著名作曲家及作品进行了系统的梳理及详实的介绍。在引介之余，作者还对当代音乐社会进行深入思考和大胆预言。
至于公元前10世纪乃至更久远的远古音乐，受文献考证之限，作者只作了简单的概述；至于东方音乐，作者也没有花费太多篇幅，但我们亦可以从作者所综述的绪言及前三章中获得框架性的了解。
音乐的发展与整个人类社会文明的发展一样悠久漫长，如此宽泛、丰富的领域远非一本著作所能涵盖，因此本书在介绍世界音乐发展史的时候有所侧重：就地域而言，集中讨论欧洲主流音乐文化；从时间轴来说，侧重介绍近5个世纪以来的音乐发展，尤其对这一时期涌现的音乐种类、流派、大批才华横溢的著名作曲家及作品进行了系统的梳理及详实的介绍。在引介之余，作者还对当代音乐社会进行深入思考和大胆预言。
至于公元前10世纪乃至更久远的远古音乐，受文献考证之限，作者只作了简单的概述；至于东方音乐，作者也没有花费太多篇幅，但我们亦可以从作者所综述的绪言及前三章中获得框架性的了解。
新音乐的哲学（第五版） 豆瓣
Philosophie der neuen Musik
作者:
[德国] 西奥多·阿多诺
译者:
曹俊峰
中央编译出版社
2017
- 4
阿多诺是德国法兰克福学派的核心人物，他自幼学习音乐，熟知西方音乐史，又钻研过西方各派哲学和马克思主义的著作，形成了以社会批判理论和否定的辩证法为主线的哲学思想，并用这种哲学思想去研究20世纪欧洲的新音乐，《新音乐的哲学》就是其成果之一。
本书包括三篇具有相对独立性的论文，早的一篇是1940—1941年写成的《勋伯格与进步》，第二篇是时隔七年之后写成的《斯特拉文斯基与倒退》，后一篇是在两篇文章结集出版时（1948年）撰写的“导论”，目的是要说明为何要选择新音乐中的两个极端的代表人物作为论述的对象、概括论述新音乐总的发展趋势和特征以及《新音乐的哲学》所用的方法。
每当精神产品被遗弃并被放透到历史之中，纯粹的时间进程代替了现实事物发展的地位时，如下怀疑就得到了证实：那种精神产品并未被人们所熟悉和掌握，而且还受到了排斥。但《新音乐的哲学》所带有的锋芒却可能有益于现今的音乐状况。
本书包括三篇具有相对独立性的论文，早的一篇是1940—1941年写成的《勋伯格与进步》，第二篇是时隔七年之后写成的《斯特拉文斯基与倒退》，后一篇是在两篇文章结集出版时（1948年）撰写的“导论”，目的是要说明为何要选择新音乐中的两个极端的代表人物作为论述的对象、概括论述新音乐总的发展趋势和特征以及《新音乐的哲学》所用的方法。
每当精神产品被遗弃并被放透到历史之中，纯粹的时间进程代替了现实事物发展的地位时，如下怀疑就得到了证实：那种精神产品并未被人们所熟悉和掌握，而且还受到了排斥。但《新音乐的哲学》所带有的锋芒却可能有益于现今的音乐状况。
